Archive for agosto 2017

Reseña: Grandes Autores de Superman. El Hombre de Arena, de Walter Simonson y VVAA

superman_elhombredearenaEstá en los grandes maestros del noveno arte el poder tocar a los grandes personajes del cómic. Han llegado a la cima, y a casi todos, en algún momento de sus vidas o carreras literarias, se les presenta la oportunidad de poder realizar un guión o toda una serie de ilustraciones sobre los superhéroes más importantes. Cuando me enteré que ECC Ediciones publicaba un Grandes Autores de Superman de… ¡¡Walter Simonson!! Dios, eso tenía que leerlo.Quién me iba a decir a mí, que mi adorado Simonson había hecho un Superman. Uno de los estandartes de las historias comiqueras del mundo mundial junto al hijo de Krypton. Wow! Eso tenía que ser algo grande. Nadie como Don Walter Simonson cuando se propone hacerlo bien con el ocaso de los dioses, la mitología nórdica, la destrucción de los nueve mundos o historias futuristas en mundos perdidos.

superman_elhombredearena00Leer historias de Simonson siempre gusta. Es de los pocos autores que sabes que con un mínimo que muestre lo pasarás bien. Echarás un buen rato y te perderás en mundos distantes en los que muchos querríamos permanecer por siempre. O no. Es un autor de los de antes, no nuevo, ya mayor, con bastante recorrido y prolífico con obras basadas en los tres grandes géneros. Sólo por eso, saber más de él, conocer otro estilo; siempre es recomendable. Así que todas las obras que se puedan rescatar de él, son como mínimo interesantes de ponerle un ojo encima.

Fue en 1992 cuando el guionista y dibujante realizó un merecido homenaje a la etapa de Dennis O’Neil y Curt Swan conocida como Kryptonita nunca más en un especial que sirve como eje central de este volumen que os reseño hoy. superman_elhombredearena02Una de las tres historias que componen el tomo Grandes Autores de Superman – El Hombre de Arena. Una edición que abre con una historia que nos muestra una Metropolis aterrorizada por las investigaciones de una empresa, en lo que Lois Lane piensa que se trata de un intento de burlar los sistemas de radares para aviones de combate. Mientras Lois y Clark Kent charlan sobre el tema, una explosión se desencadena y las sospechas se expanden. Por lo que Superman decide investigar por su cuenta. Y encontrar así el horror de…, un misterioso hombre de arena qué es capaz de medrarle e incluso poder robarle los poderes.

superman_elhombredearena01Superman: The Last God of Krypton, dibujado por los gloriosos Hermanos Hildebrandt, dos gemelos famosos por sus lienzos de Fantasía y CF, a los que se les conoce sobre todo por sus famosas ilustraciones sobre El Señor de los Anillos, haber pintado el primer poster del film Star Wars de 1977 y por haber ilustrado bastante merchandising el conocido juego Magic: The Gathering; junto a Simonson elaboran una trama curiosa que nos lleva a un mundo amenazado por Cythonna. Lois Lane está en peligro y Superman se enzarza en una dura pelea con la nueva superviviente del desastre de Krypton. Lois y Clark buscan respuestas en su fortaleza helada, donde descubren que Cythonna es fruto de una leyenda muy real.

Cierra el tomito el demoníaco Superman #666, escrito por Kurt Busiek (Astro City), donde las pesadillas provocadas por el terrible Rakkar, la presencia de El Fantasma Errante o nuestra querida Zatanna, harán que Superman aproveche para liberar tensiones derivadas de su dura vida como salvador de la humanidad. Una superman_elhombredearena011vez más engañado para que su verdadero enemigo gane tiempo.

Grandes Autores de Superman – El Hombre de Arena es uno de esos tomitos esenciales por lo completo de su contenido. Bastante adecuado para pegarse un homenaje de Superman, de esos que requerimos de vez en cuando, fuera de continuidad. Historias que se abren y cierran en un mismo ejemplar.

Walter Simonson hace lo que mejor sabe hacer. Petarlo, llevando su magia al Hombre de Acero. Juntándose con grandes conocidos para no ir sólo a por el personaje de cómics más dificil de llevar. Simonson es uno de los creadores más reconocidos y respetados del noveno arte. Aunque estuvo un tiempo de capa caída, superman_elhombredearena03últimamente se ha propuesto volver y dejarnos con el culo pegado al sillón, o a nuestro sitio de lectura preferido. Recuperar su legado ayudará a no detenernos cuando un titulo nuevo suyo llegue a esta tierra de calores, salidas nocturnas en busca de aire respirable, donde poder hacer lo que más nos gusta.

Sentarnos a leer grandes cómics a la vez que nos hidratamos.

Reseña: Torpedo 1972, de Enrique Sánchez Abulí y Eduardo Risso

Torpedo1972Las historias de Torpedo siempre fueron de lo mejor que se podía leer en cómic negro. Nno sólo en nuestro país, me atrevería a decir que en cualquier lugar del mundo. Una sátira del crimen con clase y con impecable pedigrí. Originado por la leyenda de tiras de cómics europeo Enrique Sánchez Abulí y diseñado y elaborado en su día (las dos primeras historias, al menos) por el considerado como dios americano de los cómics, Alex Toth; Torpedo venía a contar las extralimitaciónes y casos de baja factura (o no) de un sicario a tiempo completo llamado Luca Torelli, alias Torpedo. Un inmigrante italiano que arañaba, cada día un poco más, su ascenso hacia la cúpula del crimen de la ciudad de Nueva York. El cómic sufrió cambios…, para bien. Las estilizaciones amaneradas e hipnóticas de Toth fueron reemplazadas por la línea visceral y detallista de Jordi Bernet. Otro grande. A partir de entonces se llega en mi opinión, a esa cúspide llamada OBRA DE ARTE DEL CÓMIC, en la que Torpedo197205guión y dibujo se fusionan en una sola idea. Ahora, para este gran momento comiquero que estamos viviendo, se recupera nuevamente el personaje diecisiete años después. Continúa de la mano de su guionista y creador, Enrique Sánchez Abulí pero esta vez cuenta al dibujo con Eduardo Risso, el maestro ilustrador argentino que adquiriera fama internacional con la gloriosa serie 100 balas.

Torpedo 1972 cuenta una sola historia. Una llamada A propósito del Mar Muerto. Donde la sangre, violencia y venganza vuelven a estar a la orden del día cuando un reportero y su novia indagan demasiado sobre un antiguo asesinato, y sus caminos van a parar con los de Rascal y Torpedo. Pero después de los años, un Torpedo anciano (con parkinson), el mismo inmoral, cabroncete giboso, duro e inmoral Torpedo197203de siempre. No ha dejado el tema. Es un mafioso de cuidado. Ya no trabaja para ellos. Torpedo “cobra en carne”… Aquí podréis ver lo despiadado e hijo de puta que es, y sin embargo, genial como personaje real. Los hay así. Deberíais saberlo.

Una historia donde se vuelve de forma magistral a esos golpes de humor negro que tan bien elaboraba Abulí. Es soberbio ese Torpedo hablando mal y haciendo juegos de palabras. La idea de esta nueva aventura es que el tiempo pasa para todos. Ya no estamos en aquellos gloriosas décadas que incitaban al soborno, el estraperlo, secuestro o la estafa. Como os decía, Torpedo ahora languidece enfermo, en un cuchitril que no parece ni la sombra de aquel piso que disfrutó. No son buenos tiempos. Pero a diferencia de otros, ha sobrevivido al horror. Mientras sus rivales cayeron acribillados Torpedo197202o se mataban los unos a los otros, Torpedo ha llegado a la edad del jubilado. El tema es que aunque el diablo apenas pueda caminar, no deja de ser el diablo. Y si alguien ha decidido indagar en su pasado y sacarlo de su retiro, quizás los problemas enterrados broten como zombies molestos.

Enrique Sánchez Abulí regresa a la mejor de sus creaciones. Cambia su maravillosa antología Torpedo 1936 por el relato de Torpedo 1972, haciendo referencia al paso de los años, una metáfora de lo que a él, y a todos, nos ocurre inevitablemente. Serie negra de la buena con las señas de identidad de Torpedo en cada Torpedo197206página. Con una introducción al personaje y un curioso relato escrito al final del tomito. Abulí se las apaña para hacernos constar una cosa más: si ya era un tipo cabrón, imaginaos a ese ser humano deleznable y sin miramientos en la senectud. Cuando se supone que a uno ya no le importa nada de nada.

Risso además muestra su dibujo elegante, y el ambiente insano que Abulí requiere para su guión. Hay pocos artistas con el talento de Risso para el sombreado, y en el blanco y negro incluso lo hace tremendamente bien.

Torpedo197207Torpedo 1972 no es de sus mejores historias. Estamos hablando de un personaje que goza de muchas y bastante gloriosas. Pero A propósito del Mar Muerto tiene su aquel. Lo importante es que este gran personaje ha regresado (espero que para bastante más) uno de los personajes que más me han marcado comiqueramente. A este “nuevo” personaje, se le puede sacar mucha punta. Panini Cómics además lo saca bajo su sello Evolution, en tapa dura, como se merece, y a un precio genial. Si este pájaro se te escapa es solo por que no disparaste a tiempo.

Reseña: Grandes Autores de Batman. ¿Hombre o Murciélago?, de Neal Adams y VVAA

GAB_HombreoMurcielagoECC Ediciones sigue trayendo lo mejor de cada autor para con Superman, Wonder Woman y Batman. Es obvio, al ser la que controla los derechos de DC cómics en nuestro país, que tire de la famosa trinidad DC. Pero hay formas y formas de hacer las cosas. Y para mí, ya lo he dicho muchas veces, ECC lo está haciendo realmente bien respecto a la recuperación de clásicos, por ejemplo; estos tomitos de Grandes Autores…, son joyitas en sí mismas. Prefiero tenerlos así recogidos, que de muchos otros modos que he visto anteriormente. Por arcos. Te los lees. Y a otra cosa, mariposa. Con Batman además, está trayendo grandes joyas olvidadas que son muy de agradecer. Tanto de guionistas, como de grandes ilustradores los cuales han aportado al orejas picudas quizás los mejores años de su vida y porqué no, la del comiquero lector acérrimo al personaje. A mí sinceramente es que Neal Adams me pone tela cuando se trata del Caballero Oscuro. Su dibujo tiene algo especial. Y como sarna con gusto no pica, justo después de leer Valiente y Audaz ya me puse con otro Grandes Autores de Batman del mismo autor, el llamado: ¿Hombre o GAB_HombreoMurcielago01Murciélago? Y oh, ah… vaya caramelito.

Un tomo que completa la colección que se empezó de algún modo con Grandes Autores de Batman. Dennis O´Neil y Neal Adams: Los Padres del Demonio, y el antes comentado Valiente y Audaz. Una edición que agrupa los números #402, #407 y #408 de Detective Comics, el #255 de Batman, y el #27 y #30 de la colección Power Records. Historias que Neal Adams publicó entre 1970 y 1975. Una época especial para mí pues empezaba a despuntar el género de Terror tanto en películas, cómics e incluso en videoclips musicales. Muchos grandes personajes y autores influenciados por esta recuperada temática que tanto atrae aunque muchos quieran negarlo. Estamos hablando de historias escritas por Frank Robbins, Len Wein y el propio Adams, tramas que sentaron las bases de un nuevo canon estético para las distintas encarnaciones del Guardián de Gotham. Como amante del género, la mejor de las apariencias y la que más le pega con diferencias. El denominado detective de lo GAB_HombreoMurcielago02sobrenatural.

A lo largo de seis números en orden cronológico, tenemos un tomito indispensable con el que disfrutar de historias cercanas al Terror, por supuesto, lo fantástico, y con apariciones antológicas de otros personajes. Con aventuras donde encontrar de nuevo a Kirk Langstrom, ya sabéis aquel científico obsesionado con los murciélagos que crea una fórmula química para transmitir el sentido del oído de los murciélagos a los humanos, pero la fórmula termina por transformarlo en Man-Bat a él. Y como enemigo de Batman, eso lleva a que cuando el orejas picudas se entera de su boda inminente con Francine Lee, corra hacia la catedral para detenerlo. Una trama curiosa cuando menos y con el dibujo de Adams que la encumbra. Catedrales, vidrieras, terror… gótico a GAB_HombreoMurcielago03raudales. Oh, ah.

En La Casa que Embrujó a Batman, Robin se pierde y Batman va a buscarlo a una casa que curiosamente ayer no estaba. ¿Cómo? Una mansión que no recuerda haber visto en ese lugar. En esa calle. Una casa que no estaba ayer. Un lugar que aterra y donde ocurren cosas extrañas a su alrededor… Hasta que Batman que conoce al dueño. A este tipo de relatos de horror me refería en el segundo párrafo. Muy grandes. Hombres murciélago, hombres lobo, casas encantadas e incluso el mismísimo Joker. ¿El resultado? Un puñado de historias que renovó para siempre la imagen del Caballero Oscuro transformándolo en la criatura de la noche que es hoy día.

GAB_HombreoMurcielago04Neal Adams ejerció una gran influencia en la figura de Batman. Lo renovó y le dio un look estupendo. Aunque después de estos números esos individuos que han nacido para deleznar lo alabable, los sucesores de los que terminaron por imponer el Comic Code Authority, han querido “dar más luz” al personaje y lo han llevado a lugares poco estéticos. En fin, allá cada uno con sus gustos.

Grandes Autores de Batman: ¿Hombre o Murciélago? es una muestra más del gran talento que tiene Adams en historias que empezaron a cambiarnos a muchos de nosotros. Para amarlo cuando sus historias, de verdad, atraían. Por que amigos el miedo siempre intriga, siempre llama a la puerta por la que pasamos delante, asusta pero engancha. Lo llevamos dentro desde que salimos de las cavernas. Va cono nosotros. Y bien sazonado con un personaje como el superéroe de Gotham, le viene como anillo al dedo. Quedan grandes historias.

Reseña: Pórtico, de Frederik Pohl

PORTICOUnas ediciones maravillosas. Eso es lo que está sacando últimamente y cada vez más NOVA, la editorial líder de Ciencia Ficción y Fantasía en el mundo hispanohablante. Con cada vez más reporte y presencia en el mercado, van publicando títulos novedosos como nominados o ganadores de los últimos Premios Hugo, así como clásicos indispensables de leer para cualquier lector que quiera tener conocimiento de las grandes novelas fantásticas que se han parido a lo largo de las décadas. Y sin duda es una buena noticia que se renueven y editen nuevas ediciones, en tapa dura, más atractivas, pero sobre todo algo que están haciendo muy bien es ponerlas en las librerías (y con ese bello formato) a un precio totalmente interesante. Una proposición difícil de rechazar. Incluso para los que ya tenemos ese titulo, pero ahora resulta que lo queremos en esa nueva edición.

Os contaré una anécdota. Una que creo que ya he contado alguna vez. Siempre que comienzo una nueva novela me suelo fijar en la segunda o tercera página, esa donde viene el titulo original, la fecha que fue impreso así como publicado por primera vez. Ahora bien: todos (y os digo todos) con los que me he topado que vieron la luz por primera vez en su edición original en mi natal año 1977, todos, me han marcado profundamente. No es decir que me gustaron. Es algo bastante superior. Me han marcado en mis novelas y cuentos. Llamadme conspiranoico, fácil sugestionable… Pero es así. ¿Curiosidad? No sé, pero me persigue ese dato. Ufff…

Frederik Pohl (1919-2013) fue un escritor y editor estadounidense de Ciencia Ficción. Un autor con una de las carreras más extensas y prolíficas dentro del fantástico pues abarcó todo tipo de actividades en su vida como: escritor, editor de libros, revistas y colecciones, agente literario, crítico… Agarraos: durante más de setenta años. Un promotor de la CF como pocos. Ya desde tierna edad fue un lector compulsivo de literatura popular, sobre todo de CF, y escribió desde los once años en fanzines que él mismo distribuía por toda Nueva York. Activo como pocos, ¿no? A los veinte años Pohl ya editaba dos revistas pulp de renombre: Astonishing Stories y Super Science Stories. Su biografía es bastate interesante e intensa. Os recomiendo echarle un ojo.

Pórtico ganó el Premio Hugo a Mejor Novela en el año 1978 (aunque fue escrita un año antes). Fue un merecido premio para una novela que con muy poco abarca bastante. Para tener una idea del atractivo de la ganadora Gateway (Pórtico), sólo tenéis que echar un vistazo a a su blog The Way The Future donde ostensiblemente se habla sobre ella a titulo muy personal. Contiene un montón de notas intrigantes de la carrera de Pohl como editor de CF y toca los homenajes a los escritores que conocía, pero al igual que la mayoría de los mejores blogs, The Way The Future Blogs se convierte en un sitio verdaderamente interesante cuando se aleja de su supuesto sujeto y apela a la búsqueda de la inteligencia dentro de sus escritos por parte del autor.

Y ahora, yendo a lo más interesante. Pórtico tiene como epicentro una fiebre de oro intergaláctica, una especie de meteoro ahuecado que se ha descubierto y que contiene restos de una nave espacial de los Heechee. Una antigua civilización alienígena. Los humanos apenas identifican como usar los controles de la nave, más allá de cómo activarla… Pero eso es suficiente para enviarlos zumbando a otras galaxias, donde, si tienen suerte, encontrarán suficiente botín científico para reunir todas las piezas del puzzle. Las del tesoro que tienen ante ellos. Riqueza, y si no lo es…, bueno, nadie sabe qué pasa con los que no tienen suerte, por que no regresan. Cuestiones por doquier, a ver: ¿llegan al lugar equivocado en el momento equivocado y quedan atrapados, digamos, en medio de una supernova? ¿La extraña física del espacio-tiempo significa que -estrictamente hablando- algunos de ellos todavía están ahí fuera? Hay una intrigante incertidumbre en todo el proceso, como lo describe Robinette Broadhead, el protagonista. Hay un sentido casi numinoso de lo desconocido y el vasto misterio del espacio parece estar a solo un paso…

Las ideas de Pórtico están respaldadas por una excelente escritura. No es un estilo de escritura críptica o ardua de entender como muchas otras novelas de CF. Es como debe ser, en mi opinión, este tipo de novelas. Te llevan de A a B de una manera eficaz y entretenida, y te proponen saltos a Y o Z contando como se hace y entendiéndolo con una inteligencia científica propuesta muy base. Este es el éxito de las novelas de Pohl. Además de que gozas con las ideas esotéricas y psicológicamente comprensibles y físicamente fundamentadas que aporta. Agregando descripciones excelentes de detalles tangibles también como el olor desagradable del aire reciclado o las dificultades de la vida en las pequeñas naves de los Heechee.

Pórtico es un libro que lo quemas en nada con cierto dolor y culpa por devorarlo tan rápido. Tiene sus continuaciones, sí. Y a ellas viajaré algún día. Pero no sin antes enmendar mi doloroso pecado de no haber leído aún su considerada primera obra maestra llamada Mercaderes del Espacio (1953). Rezo por que NOVA la tenga en cartera.

Reseña: La Sombra del Golem, de Éliette Abécassis y Benjamin Lacombe

sombradelgolemUno de los puntos fuertes de un autor y que apenas se comenta, son sus gustos. Dependiendo de ello su obra quedará influenciada de un modo u otro y ahí está el noventa por ciento del germen que parirá. Llevándolo al tema de lo música, es como si un DJ no tuviera buen gusto para rescatar samples de un lado u otro, de sonidos que atraerán y harán saltar al oyente, mezclas por componer para sus actuaciones y… ¿creéis que triunfará? ¿Se hablará de él? Lo dudo. Pues un escritor o ilustrador igual. Todo depende de la base que tenga y de las obras que el autor haya usado como alimento antes de crear las suyas propias. Y de ahí mostrarlas al mundo de otra manera. Con su estilo.

Todo viene a colación del buen gusto gótico e imaginativo que tiene Benjamin Lacombe. Las obras que va a aportando tienen toda la esencia de su gusto. Estoy seguro al cien por cien. No sólo por las ilustraciones originales que crea; también los proyectos en los que colabora solo como ilustrador. Pero si aún no lo conoces y estás leyendo esta reseña, te hablaré un poco sobre él. Aunque no me cabe duda de que sus dibujos los has vistos ya en alguna parte y te han encantado o llamado la atención como mínimo; Benjamin Lacombe sabe perfectamente como hacerte visualizar una historia llena de magia. Las ilustraciones que brotan de su pincel tienen mucha culpa de su éxito. Con muy poco, ya estás dentro de la historia observando la belleza del mundo en el que te sumerge y provocará seguramente que casi de una sentada tengas el gusto de devorar la historia que él o su compañero de obra, propone.

En La Sombra del Golem se alía con Éliette Abécassis, la cual desarrolla una pequeña trama en la Praga de 1552. Basada en la grandiosa novela fantástica checa que trata la enigmática figura del Golem, una novela que se publicó en 1915 y que dio fama a su autor Gustav Meyrink; Abécassis nos lleva a callejuelas y subterráneos que son sin duda lugares de perdición. Un ambiente, unos alborotados momentos que están asolando la ciudad, esa misma en la que los judíos están siendo perseguidos y diezmados. Donde se cuenta como eje principal, la vida de una niña de diez años pobre y de padres alquimistas, los cuales siempre anduvieron buscando el secreto de la inmortalidad. Dato que ella conoce. Entonces empieza el deleite. Se muestran nuevos misterios por desvelar y una historia increíble y aterradora. El Maharal decide crear una figura de arcilla, el golem, para que los defienda. La pequeña Zelmira presencia la extraña ceremonia oculta entre las sombras. La ultratumba, melodías sangrientas en el aire, relojes que van en sentido contrario pero que no detienen el tiempo, cementerios agitados que abren sus tumbas para que niños broten y abandonen la oscuridad. Deseosos de volver a la vida que les arrebataron. Una pequeña que va siendo testigo de un pueblo como el suyo que sufre y sufre… Y no olvidéis la figura del rabino, figura histórica a la que se le atribuye la creación del golem y que ha llegado a la tierra dolida casi como mesías para crear al monstruo que apoyará al hombre (o la niña) para siempre…

sombradelgolem02Edelvives trae una vez más una obra exquisita de cuyo poder gráfico y narrativo hace que adores y quieras más de estos autores. Una editorial que lleva años apostando por la bella esencia del dibujo y la buena literatura. Cuentos de antaño, ahora y siempre. Esta vez con dos autores franceses de renombre. Mitos, sucesos, relatos folklóricos, quimeras, fábulas y leyendas que uno devora con gusto.

He leído el golem de Jorge Luis Borges y El Golem de Gustav Meyrink. Obras imprescindibles para cualquier lector que se precie. No obstante, La Sombra del Golem es algo más ligero, asequible para el lector de hoy, una versión más cercana y amena a aquellos escritos clásicos de la vieja literatura europea. Un ser animado creado por el hombre, un Frankestein diferente, inicial, un ser necesario para cumplir los más terribles deseos del ser humano. Que no dice una palabra, pero atiende a la llamada de la pequeña en apuros que a cada paso se siente más poderosa de tener un sirviente como ese ser. Con un final que deja una maravillosa metáfora para el recuerdo.

La Sombra del Golem es otra joya a leer y poseer en una estantería donde brille la fantasía en todo su esplendor.

Reseña: Pura Maldad. Harley Quinn, de VVAA

puramaldad_harleyECC Ediciones reúne una cuidada selección de historias firmadas por grandes autores del noveno arte. Con la sana y a la vez malvada intención de traernos las mejores historias de cada villano del Universo DC. Entre otros títulos, y con la idea de conocer más al personaje, un poco más a fondo para algunos; se reúnen en tomitos muy considerables grandes one-shots y algunas historias clásicas. Una serie de tomos llamados Pura Maldad. ¿A quién no le viene de lujo conocer ciertos personajes y ver de lo que son capaces respecto al universo donde pueden desatar su maldad? Además de unos guiones e ilustraciones disfrutables al máximo, contamos con una buena colección entre manos.

Hay veces que me toca aconsejar o “empujar” a ciertos lectores a que lean algo. Mis ojos son testigos de la afinidad de esa alma por un personaje muy especial y entonces todo surge en una conversación: porque sí, porque tal, me gustó mucho aquella vez cuando Hiedra Venenosa hizo que… ¿Y Luthor? puramaldad_harley03Qué cabrón fue cuando puso a todos al borde de… Es ese momento donde me gusta intervenir diciendo cosas como: si te gustó aquello, deberías leer esto. ¿Y cómo creéis que me asesoro? Acaso creéis que hay gente que ha leído todo-todito-todo de un mismo personaje. Con los dedos de un dedo se pueden contar tales bichos. La cosa va más de leer antologías como 75 Años de Superman, 75 Años de…, o estas chuladas que son los tomitos de Pura Maldad. Recipientes donde se recoge caviar de nuestros superhéroes o villanos preferidos. Caviar. Caviar negro, en este caso. Una colección que nace con el objetivo de reunir en un solo volumen, algunas de las historias más representativas de los villanos de DC para así ir gozando de los Pura Maldad de: Brainiac, Dos Caras, Joker, Lex Luthor y en un futuro, uno puramaldad_harley02que ansío tener/leer mucho-mucho es el de mi amado Darkseid.

Harley Quinn (para el ingenuo) fue en su día la Doctora Harleen Quinzel. Una prometedora psiquiatra del Asilo Arkham que cometió un grave error: enamorarse del Joker y ayudarle a fugarse. ¿Síndrome de Estocolmo? No. Amor. Perdón. AMOR. Así en mayúsculas. Despojada de su licencia y encerrada en el mismo centro, Harleen aprovecha una puramaldad_harley06catástrofe natural para escapar y convertirse en… ¡Harley Quinn! Ahí empieza su historia. Ahí empieza lo bueno. El presente tomo repasa su trayectoria por medio de una sucesión de relatos memorables realizados por autores como Paul Dini (Batman: Amor loco), Joe Quinones (Wednesday Comics), Don Kramer (JSA) o David López (Catwoman). Una edición donde damos en primer lugar con la trama que introduce a la popular personaje dentro de la continuidad. Historia, obviamente diseñada por su creador Paul Dini. Desde la caída de Gotham, el Joker se ha venido a menos… pero eso está a punto de cambiar, ya que la ex-médica de Arkham Asylum, Harleen Quinzel (ahora como Harley Quinn) ha decidido unirse al Príncipe Payaso del Crimen. Y va a ponerlo de nuevo en la cima. Ella recluta además a su mejor amiga Hiedra Venenosa. Ahora, el Joker y Batman van a aprender que esta Harley vale mucho más de lo que piensan.

puramaldad_harley05Más historias a disfrutar como Una especie de familia donde el equipo de Dini regresa con una buena trama. Un extraño incidente sirve para forjar una alianza temporal entre el Caballero Oscuro y su cansina adversaria Harley Quinn. Un guion que a la vez sirve para conocer junto a Batman, los más oscuros secretos del pasado de esa cínica vestida de payasa.

Si hay una historia prototípica de la señorita Quinn es Honor entre ladrones o la versión cómica El Días Más Importante del Año. ¿Os imagináis cual es ese día para una loca enamorada? Pues ese. Aunque en Honor entre ladrones, esta chavala toca fondo. Pero no le importa. Presenta a dos de los pícaros recién puramaldad_harley04reformados de Gotham: ella y Enigma. Además de ser una trama donde se cuenta como se involucra con el Centro de Ayuda de Mujeres Amazonas.

Y más. Relatos intensos, divertidos con todo el compendio de villanos apareciendo y desapareciendo; y situaciones cómicas como ver a Batman interrogando a Harley Quinn, quien podría revelar los secretos de su pudin, si Batman acepta una extraña demanda… Gusta, entretiene, divierte, y en más de una ocasión, te sientes agusto de poder gozar de estas obras que sin duda el mejor coleccionista debe tener. Una excelente oportunidad de tener lo mejor de quién más te guste.

Reseña: Edición Integral Siegfried, de Alex Alice

SiegfriedDe lo mejor del año en Fantasy y formato cómic; muchas cosas tienen que cambiar para que no se queden con el podio dos grandes obras que ha editado Norma Editorial. Una sin duda es la maravillosa edición de El Gran Poder de Chninkel, de la que os paso el enlace para más detalles (http://cronicasliterarias.com/2017/01/25/resena-el-granpoder-de-chninkel-de-van-hamme-y-rosinski/). Y la otra es la Edición Integral de Sigfried con la que he gozado como un cosaco, como un poseso; pues eso, que ya comienzo a soltar halagos a cascoporro por que la sorpresa ha sido magnífica.

Una libre adaptación de la legendaria saga de los Nibelungos que inspiró las mejores óperaa de Wagner. Siegfried_013Siegfried es una de las obras cumbres de la fantasía heroica dentro de la BD o cómic europeo llamado por excelencia. Tres fascinantes álbumes donde revivir los mitos fundadores de la considerada más bella leyenda. La infancia de Siegfried, hijo de hombres y dioses, que se levantó en medio de lobos tras la llamada de Mime. Una obra de Alex Alice, un dibujante y guionista francés, prometedor como pocos, que dio el pelotazo con cómics tan populares como El Tercer Testamento (donde se encargo de todo el diseño, color y colaboró en el guion), su más reciente El Castillo de las Estrellas y por supuesto, Siegfried., la joya que os reseño hoy. Una trilogía de álbumes que Norma Editorial recién acaba de publicar en una estupenda edición total en tapa dura, una gozada donde perderse en las raíces de la mitología nórdica y germánica. El gancho dice así:

Siegfried_00Los dioses inmortales gobernaban el Universo.

Todo lo vivo temía su poder.

Todo lo que vive, a excepción de una criatura.

Un niño.

Siegfried es un niño criado por Mime. Ambos viven en las profundidades de un bosque oscuro, con sólo unos pocos lobos como vecinos, vecinos que no están hechos el uno para el otro. Mientras que el enano Mime sólo aspira a obtener paz y tranquilidad, el crío Siegfried quiere averiguar quién son sus verdaderos padres. Desea vivir entre humanos. O eso cree que pasará. Sin Siegfried_012embargo, es Odín, el más grande y padre de los dioses nórdicos, quien decide enviar al dragón Fafnir, el guardián del oro del Rin, a combatirlo. Ellos están ahí. Mime y Siegfried a las puertas de la ciudad de tinieblas. La guarida de los Nibelungos y en especial la de Fafnir el dragón. El único que le dirá al ser humano joven como su pueblo es. La batalla a muerte parece inevitable. Guiado por Mime, ayudado por el caballo Grane de la valquiria que lo protege, Siegfried está listo para enfrentarse a su destino. Sin saber que detrás de su búsqueda personal se esconde un desafío mayor de lo que puede imaginar. Nada menos que el destino del Siegfried_01mundo. Odín, los hijos, la Tierra, el oro, el; todo depende de su valor…

Tres álbumes que cuentan y cierran una misma historia. Donde como latinos que somos, el famoso mito de los Nibelungos quizás no evoque tanto en nuestro inconsciente colectivo, pero esta obra nos lo pone al día o nos lo reinventa ya desde el primer tomo. Donde se toma una épica germánica de la Edad Media, que había tenido la brillante idea de añadir un toque de mitología nórdica y se construye una obra desmesurada. Alex Alice se desata en casi cada centímetro cuadrado de papel utilizando múltiples técnicas. Planos generales y representativos de los más dignos lienzos fantásticos que consiguen captar con cada viñeta la emoción de una mirada. Utiliza hermosos fondos azules brillantes, enmarcando todos los ángulos; y las composiciones son impresionantes e inspiradoras.

Siegfried_04La Edición Integral de Siegfried en su conjunto es una digna ópera en formato cómic. Una completa sinfonía donde se desata el poder visual y congeniamos con personajes geniales: Siegfried y su odio hacia Odín, Mime cuidando de un chico que se le escapa de las manos, Odín tratando de ver a Siegfried cumpliendo con su destino, o Fafnir el gigantesco dragón que vive bajo tierra protegiendo su oro. Y aunque el final del primer álbum se nota cortado con tijeras, al fin se llega a terminar una trama que sin duda estaba pensada para ser publicada en su conjunto. La riqueza de la materia y sus inspiraciones (incluyendo a Tolkien, por supuesto) inmediatamente hacen que cuando la devoras ya la estés considerando como un tríptico indispensable para tu cómicteca.

Siegfried_011El primer volumen de Sigfried fue lanzado el 19 octubre de 2007 en la Editorial Dargaud. En 2008, Norma Editorial publicó el primer tomo de esta linda saga fantástica aquí. A una por año, en 2011 cerró la trilogía con El Crepúsculo de los Dioses, uno de los capítulos más emocionantes y poderosos que he podido leer en cómic europeo fantástico. Me dijeron que hubo un estreno en cines con un largometraje de animación. Pero no quise saber nada hasta devorar este integral que sin duda debía tener entre mis manos. De las pocas cosas de las que no me arrepiento.

Reseña: El extraño verano de Tom Harvey, de Mikel Santiago

el-extrano-verano-de-tom-harvey-mikel-santiagoDescubrí a Mikel Santiago con El mal camino e inmediatamente supe que estaba leyendo a un autor destinado a las grandes ligas, con fuerza narrativa de sobra y un estilo bien definido. Consolidé esa idea al leer su primer libro, La última noche en Tremore Beach. Sus novelas, las tres incluyendo esta última, El extraño verano de Tom Harvey, son thrillers de misterio, con algún elemento sobrenatural superficial. Sus novelas, además, están ambientadas en parajes paradisíacos, desde Tremore Beach a la campiña francesa o, en este caso, Salerno, en Italia.

La historia comienza con Tom Harvey recibiendo una llamada de su exsuegro, una llamada que no responde en ese momento y que olvida devolver. Dos días después es su exmujer la que le llama, en este caso para decirle que Bob Ardlan, el exsuegro en cuestión, ha muerto. Carcomido por la culpa, sabiendo que la hora de la muerte fue establecida apenas quince minutos después de realizar aquella llamada, Tom Harvey se desplaza hasta allí para acompañar a su exmujer, de la que sigue enamorado, durante esos duros momentos.

La muerte de Bob Ardlan es un acontecimiento importante, estamos hablando de uno de los pintores más famosos del siglo, y todo apunta a que ha sido accidental… o un suicidio. Pero ni a Tom Harvey ni a la escritora Stelia Moon, amiga del pintor, les cuadra ninguna de las dos opciones. Empezando como una conversación juguetona, ambos empiezan a elucubrar sobre la posibilidad de que hubiera algo más escondido detrás de esa muerte. Y claro, al tirar del hilo, empiezan a encontrar cosas.

El extraño verano de Tom Harvey es un “Quién lo hizo” bien elaborado, bien escrito y mejor llevado. Con un ritmo trepidante, narrado en primera persona desde el punto de vista de Tom Harvey, artista de jazz en horas bajas que también trabaja como guía turístico en Roma para poder llegar a fin de mes, tened por seguro que esta novela os va a hacer dudar en más de una ocasión y en más de una dirección. Porque cuando creas estar seguro de quién ha sido el asesino, una nueva información te hará sospechar otra cosa.

Desde luego, Mikel Santiago tiene todas las papeletas para erigirse como un escritor al que seguir la pista. Si sigue escogiendo sus ideas tan bien, desde luego que le auguro mucho éxito. Sus novelas son frescas, divertidas y tienen un ritmo que no para. Además, los personajes de El extraño verano de Tom Harvey están bien perfilados (algo fundamental en una novela tipo Cluedo como esta), con unas personalidades claras e inconfundibles, y todo lo que se menciona en la novela tiene sentido, si no en el momento, sí en el futuro.

Al misterio que rodea la muerte de Bob Ardlan se le van sumando elementos secundarios, como la muerte de una modelo unos meses atrás, que aparentemente no tiene mayor relación con Bob que el hecho de que fuera él quien encontró el cadáver, o los secretos que cada uno de los personajes parecen guardar, y la relación entre Tom y Elena, su exmujer. Y todo ello en un paisaje al que dan ganas de emigrar hoy mismo.

Gran libro. Por el momento, Mikel Santiago ha logrado tres de tres.

Reseña: Oz Integral #2, de Eric Shanower, Skottie Young y VVAA

ozintegral2El Maravilloso Mago de Oz fue un libro de L. Frank Baum e ilustrado por W.W. Denslow que rompió esquemas. Uno de los libros más editados tanto en USA como en Europa. Ya sabemos de qué va, ¿no? Espera, mejor dicho, sabemos de qué va el primer libro. Pero hubo más. ¿Lo sabes? ¿Conoces todos y cada uno de los títulos? ¿Te da pereza leer dichas novelas, algunas no muy fáciles de encontrar? En formato cómic ya están aquí. En Marvel existen. Unas obras consideradas para ser reconvertidas en formato cómic de la mano de Eric Shanower y del que es sin duda el mejor ilustrador que ha podido llegar a una franquicia así; el magnifico Skottie Young. Quién conozca sus dibujos, lo sabrá. Le viene que ni pintado. Pero no sólo El Mago de Oz sino todos los títulos, todas las novelas posteriores han sido elaboradas ya por dicho tandem. De verdad, si no tienes ya estos títulos que Panini Cómics ha decidido sacar en dos sendos integrales más que destacables; no sé a qué esperas. Es una de mis recomendaciones totales para este año.

ozintegral2_02Obras que las mires por donde las mires, aunque pienses que esto puede ser una obra infantil…, en fin, tienes que verlo por ti mismo. Los autores de Oz asimilan y explotan muy bien toda la mitología para explayar su arte. A través de historias no muy complicadas al principio, sacan a relucir varias tramas de aventuras, humor e incluso intrigas que absorben tu ansia lectora con cada viñeta. Y lo hacen como mejor saben, con su texto y su dibujo.

ozintegral2_04Oz Integral #2 contiene cuatro obras completas más de la serie de Eric Shanower y Skootie Young. Es el segundo de los dos volúmenes que recoge la aclamada adaptación al cómic del gran clásico y que contiene Dorothy y el Mago; el arco argumental de ocho números que cuenta como en el gran terremoto de San Francisco (el de 1906), Dorothy es tragada viva. ¡Sí, tragada! Y junto con ella el gatito de Dorothy llamado Eureka, su primo Zeb y su caballo Jim. Ahora atrapados bajo tierra, en una extraña tierra de cristal donde todos pueden caminar sobre el aire hay que… ¡Es hora de que el Mago de Oz venga a rescatarlos!

ozintegral2_05La segunda historia es El Camino a Oz. Una trama de seis números donde Dorothy y Totó entran en otra fantástica aventura cuando las polvorientas carreteras de Kansas de repente empiezan a convertirse en autopistas mágicas que llevan de seguro a Oz. Esta vez los nuevos compañeros de Dorothy son extraños: un hombre sin hogar con un imán mágico y un niño llamado Botón Brillante. Un niño un tanto ingenuo convertido en tal por la magia del rey de los zorros parlantes… Un aventura muy variada que los llevará tanto a la fiesta más lujosa jamás conocida como es la fiesta de cumpleaños de Ozma, a través del desierto mortal o a enfrentarse a caníbales que quieren cocinarlos en sopa.

ozintegral2_08Le siguen los cinco números de La Ciudad Esmeralda de Oz en la que encontramos algunos problemas más de andar por casa. Tío Henry no puede pagar la hipoteca, así que junto a tía Em y Dorothy deberán abandonar su hogar en Kansas. Pero, ¿a dónde irán? ¡A la Tierra de Oz, por supuesto! Dorothy y el Mago llevan a Em y Tío Henry en una gran gira por el mundo más maravilloso de todos. Donde les descubrirán píldoras de conocimiento y muñecas de papel vivas. Toda una serie de rarunadas como son personajes que son rompecabezas vivos, el abuso de utensilios de cocina vivos y ozintegral2_06babeando sobre productos de hornear vivos… y bueno, toda una serie de personajes que te dejarán con la boca abierta. Y más cuando se enteren de que se prevee cierto ataque de un aliado muy desagradable.

Después de seis arcos argumentales, de variadas aventuras, los autores se despidieron de la serie con La Ciudad Esmeralda de Oz. Aunque sí que realizaron varios trabajos más para completar la obra con un Manual de Oz donde se recogen como se realizaron todos y cada uno de los trabajos. Entrevistas que aportan mil y una anécdota. Y como colofón un magnifico compendio de todos los personajes que el mundo ha conocido y amado por más de un siglo. Pero añadiéndoles bastantes más que si solo viste la película o leiste el libro básico dudo que conozcas. Todo eso está aquí. En este segundo tomo integral que ozintegral2_03Panini Cómics sacó hace nada y que cierra una obra (por el momento) muy completa y digna de cualquier cómicteca que se precie.

La tierra maravillosa de Oz contiene innumerables secretos y en estos dos integrales se da a conocer a los lectores ansiosos una vislumbre y anchura muy generosa de lo que L. Frank Baum quiso decir. Gracias a estos ganadores del Premio Eisner y a Panini, ya tenemos en nuestro país esta joya del noveno arte. Un despliegue de talento excepcional, recomendado e indispensable de leer para todos (y digo todos) los públicos.

Reseña: Grandes Autores de Batman. Valiente y Audaz, de Haney, Friedrich, Cary Bates y Neal Adams

batman_valienteyaudazJamás dejaré el cómic clásico de superhéroes de un lado.Vuelvo a estar totalmente enganchado. Dicen en la teoría del Universo que todo regresa. Y así regreso yo al Batman que más disfruto. Entre tanta lectura veraniega regreso al orejas picudas de Neal Adams, el más oscuro y tenebroso; para mí el mejor. Los dibujos de Neal Adams, lienzos a perpetrar en paredes de una casa abandonada con el objetivo de fomentar el miedo. Historias, viñetas, dignas del terror contemporáneo que aterrizaba en nuestras vidas en aquellos gloriosos 70s u 80s. Es realmente difícil exagerar cuán influyente ha sido el dibujo de Adams en la redefinición de Batman durante aquellas gloriosas décadas. Tiempos en los que el intento de revitalizar al personaje dio su fruto. Dennis O’Neil y Neal Adams trabajaron duro para agilizar los guiones, para crear historias maduras con villanos malos de verdad y lo mejor, que dieran miedo. Era lo que se llevaba en la época. El Terror. Terror del bueno. Y resultó. Y es debido al gran momento de batman_valienteyaudaz00publicaciones comiqueras que estamos viviendo que llegamos a nuestras tiendas especializadas favoritas, a nuestro tendero… Bueno, no sé ustedes pero yo es que voy a tiro hecho. Sé lo que quiero. Qué elegir e intento no mirar otros títulos mucho tiempo para no dañar la lectura que tengo pensada o en mente. Intento no mirar otros-tí-tu-los-mu-cho-tiem-po…

ECC Ediciones en su continuo publicar de historias joyitas saca a la calle este Batman: Valiente y Audaz en su especial Grandes Autores de Batman. Justo decir que estas ediciones recopilatorias de ECC merecen un aplauso. Puedes elegir por autor, separar, gozar de todos, de uno, de dos; pero siempre-siempre quedarán bien en tu comicteca. Tanto la mental como la física. Un tomo fundamental para gozar con el mejor Terror que se le puede atribuir al Caballero batman_valienteyaudaz01Oscuro e historias que estaban labradas para abrir más de una boca a destiempo.

A lo largo de diez números en orden cronológico, repartidos entre las series World´s Finest Comics, The Brave and The Bold y Batman (y con el entintado del maestro Dick Giordano), tenemos un tomo indispensable con el que disfrutar, por supuesto, con apariciones antológicas de Deadman y varios personajes de renombre como Green Arrow, Aquaman, Flash, los Jóvenes Titanes o el mismísimo Superman. Historias inolvidables escritas por Bob Haney (Teen Titans), Mike Friedrich (Phantom Stranger) y Cary Bates (La última familia de Krypton).

batman_valienteyaudaz02Donde disfrutaremos de aventuras de la más diversa índole como Batman y Robin teniendo su concurso anual para ver cuál es el mejor equipo de lucha contra el crimen. Con Los Escuadrones de Venganza tratando de sabotearlo y enfrentándose a Batman y Superman sin ningún miramiento. O viendo como el Comisario Gordon trata de resolver el asesinato de un delincuente, a la misma vez que Batman se entera de que el asesino llevaba un garfio. Dando la casualidad de que no hace mucho Deadman ha venido a Gotham pidiendo ayuda para encontrar al desgraciado que le mató. Ese villano responsable llamado Garfio que al parecer esta en Gotham haciendo de las suyas. Brillante: Deadman sigue a Batman para ayudar a resolver su propio asesinato.

Aunque la trama que más me ha molado es la siguiente: donde el periodista Jack Ryder (secretamente el Creeper) se acerca a Batman con información de batman_valienteyaudaz03que el criminal Hellgrammite está en la ciudad. Esta revelación conduce a Batman y al Creeper a trabajar juntos para parar al enorme mafioso que ha decidido a eliminar a altos cargos de su banda. Batman y el Creeper formando equipo por primera (y diría que única) vez. Pero hay más. Batman y Flash uniéndose a Bork, un vagabundo que de repente gana súper fuerza e invulnerabilidad e intenta hacerse cargo de Gotham. Historia clásica, de las que nos hicieron engancharnos a esto. Que deja muy buen sabor de boca. Y mismamente (o aún más) la siguiente donde mientras el orejas picudas intenta detener un robo y asesinato cerca de los muelles de la ciudad, misteriosamente es atacado por Aquaman…

La colección llamada Grandes Autores de Batman mola y siempre molará. Disculpad mi ansia pero soy un enamorado de las antologías, en especial, si su nivel de calidad es alto. Eso de llegar a tu estantería, al lugar batman_valienteyaudaz05apartado y friki de tu casa y con solo estirar la mano ponerte con ese personaje que te gusta leer de vez en cuando; y contar con tomos recopilatorios que albergan lo mejor de lo mejor… Sí que tiene precio. Seamos francos. Lo tiene. Son años de dedicación y culto al coleccionismo. Bueno. Pero nuestra cara y gozo de disfrutar lo que nos gusta, eso es lo que no tiene precio. Observar y disfrutar de ese sitio donde Batman tiene comprado unos cuantos acres de terreno.