Archive for Terror

Reseña: Experimental Film, de Gemma Files

experimental-filmLos mejores libros son aquellos en los que el lector no sale indemne. De hecho, todo lo contrario aunque es cierto que el daño moral se puede dividir en diferentes capas, en grados variables y eso es algo que se debe apreciar en un mundo en el que los medios de comunicación populares a menudo parecen ser regados y estropeados para el consumo seguro de las masas. Y si no lo aprecias, estás perdido. Sin embargo, nuestra sociedad parece estar en un triste descenso tardío y los libros, o mejor dicho la cultura en general, refleja esto a menudo; particularmente en los libros de ficción, la televisión y el séptimo arte. Lo que quiero decir es que si quieres sentir miedo de verdad con una historia, lo tienes difícil. Por que ya estamos tan preparados para el horror que a no ser que se den toda una serie de coincidencias, el argumento apenas afectará. Así que tienes que ir directamente a lo más alto, a títulos que lo tienen todo para ello y que ya depende de ti cuando dispongas. Recuerda algo importante: en realidad, depende ti. Tú hora y situación de lectura siempre-siempre es manipulable.

Empezaré siendo claro. Experimental Film, de Gemma Files, debe estar en tu lista de lecturas próximas para que lo comentado se cumpla. La recientemente creada editorial La Biblioteca de Carfax lo sigue haciendo de maravilla publicando como un nuevo titulo de su colección el último Premio Shirley Jackson; después de los Bram Stoker, los más reconocidos premios a la literatura sobre terror psicológico y fantasía oscura. Cada año se dan en la ReaderCon, la conferencia sobre literatura imaginativa que va cambiando de sede de forma anual y donde se otorgan dichos galardones en honor a la gran escritora estadounidense de misterio y horror. El mismo lugar donde Experimental Film se hizo con el galardón en el último encuentro. Una idea original que utiliza el mundo del cine como planteamiento sobrenatural y…

…, donde conocemos a Lois Cairns, una ex-profesora y crítica de cine, pero también madre de Clark, un niño con el espectro del autismo. La ruleta del horror comienza un día en una proyección rutinaria de cine de Toronto, donde Cairns se percata de algo único en el trabajo del pretencioso cineasta Wrob Barney, el cual en su trabajo experimental, muestra una pieza de una intrigante película antigua (hecha con nitrato de plata) que parece datar de los primeros años del siglo XX. Cairns se aterra. Se siente profundamente afectada por las imágenes perturbadoras que muestra, imágenes sobre como la salud de cierta gente se deteriora. Aunque cuanto más descubre, más le cubre la obsesión. Después de algunas indagaciones, Cairns descubre que el fragmento de dicho trabajo mostrado -o robado- proviene de una sociedad ocultista ya desaparecida hace tiempo a la que pudo pertenecer la primera mujer cineasta canadiense, la señora Iris Dunlopp Whitcomb. Una tremenda noticia no solo para Cairns, por la que podría recibir una subvención de la National Film Board, sino un tremendo descubrimiento para la historia del cine.

Cairns sigue investigando y descubre que la Sra. Whitcomb fue recluida después de que su hijo desapareciera en extrañas circunstancias a bordo de un tren. Toda una serie de incongruencias se dieron en aquel aterrador suceso. Aparecieron extrañas marcas de quemaduras y se encontraron ciertos residuos químicos dentro del compartimiento. ¿Estaba manipulando una película de nitrato de plata altamente inestable en su cabina cuando se desató la tragedia? ¿Por qué no había cadáver en la escena?

Como veis un libro que atrapa desde la primera página. Casi sin darte cuenta, ya estás metido en la investigación. Ayuda mucho que los sucesos extraños preponderan y las cosas se vuelven aún más raras cada vez que Lois continúa explorando el pasado de la señora Whitcomb. Además, sabéis que los niños son vulnerables y como tales están en el corazón de muchas, exitosas y enloquecedoras historias de Terror. El Resplandor (1980), La Mala Semilla (1956) y La Noche del Cazador (1955) son films clásicos que vinieron a mi mente mientras leía Experimental Film. Por el hecho de que son niños pequeños, débiles y con diálogos a veces poco fiables. Una situación que puede ser angustiosa. Añadid a eso el autismo del hijo de Lois y la forma en que se comunica principalmente citando películas, anuncios y televisión de Disney; y la inquietud está servida.

La Biblioteca de Carfax una vez más publica un título interesante. Mismás sinceras felicitaciones por traer género de Terror inédito al aficionado, ese mismo que camina sólo por las librerías en busca de obras interesantes de su género favorito…, y que pocas veces encuentra.

Reseña: La Sonrisa del Vampiro. Obra Completa, de Suehiro Maruo

lasonrisadelvampiroUna buena obra basada en ancestrales vampiros, puede llegar a ser memorable. Empezamos a encontrar escenas terroríficas, impactantes y un extraño amor de fondo entre dos personajes que apenas conocemos. Elementos que se manejan muy bien, y que permiten entrar de lleno en la tragedia que se nos presentará más tarde. Un vampiro arcano aparece, muerde a un alma joven con intención de tenerlo a su lado, de que sea su amante o compañero en la dura tragedia que representa su eterna vida; y le transmite conocimiento, a parte de sus poderes inmortales. Una obra basada en ancestrales vampiros gobernados de lujuria y calamidad, en formato manga, una obra muy esperada, una de las sorpresitas del verano de Panini Cómics.

El mangaka Suehiro Maruo (1956) crece en el seno de una familia japonesa pobre, donde tuvo una adolescencia complicada, pues llegó a entrar en la cárcel por robo. A pesar de esto (hecho que parece poner a lasonrisadelvampiro01muchos en su verdadero lugar), comienza a dibujar y presentar sus obras para la famosa revista nipona Shonen Jump. Historias que fueron rechazadas una y otra vez por ser de mal gusto y calificadas de raras. (¿Un Tim Burton japonés?) Como buen autor que se precie no cesó en su empeño y años más tarde conseguiría publicar en una editorial de manga para adultos. De esas que no ponen límite alguno. Aunque su verdadero debut oficial se dio en 1980 con el título Ribon no Kishi (La Princesa Caballero), el mismo título que el clásico de Osamu Tezuka, con ironía por supuesto, ya que la obra de Maruo presenta una historia bizarra y erótica. Comenzaría una etapa explícitamente erótica y sexual lasonrisadelvampiro00del autor, sin embargo, optaría por alejarse del manga pornográfico para poder ganarse la vida. Su obra principal y más reconocida es sin duda La Sonrisa del Vampiro. Un titulo que fue editado originalmente por capítulos entre 1998 y 2001 dentro de las páginas de la Young Champion, y que fue recopilado posteriormente en dos volúmenes; dos volúmenes que Panini Cómics ha decidido publicar en uno sólo como Obra Completa. Una obra maestra del llamado género ero-guro, conjunción léxica de erótico y grotesco. Pero, ¿qué verdadera obra de vampiros no debería basarse siempre-siempre en estos términos?

lasonrisadelvampiro05La Sonrisa del Vampiro se divide en dos partes, pero cuando termines de leerlas, en tu mente, en tus recuerdos, formarán un todo. La trama arranca momentos después del final de la II Guerra Mundial, situándonos en un Japón desolado, lleno de miseria y pérdida. Entre los campos de muerte, se alza una mujer de apariencia fea, repulsiva, que busca sobrevivir robando a los cadáveres mientras huye de la mirada de una sociedad que la desprecia, que no dudaría en ajusticiarla a la mínima que pudiese…, por fea, ser despreciable, terrible a la vista. Una mujer que no encaja en esta sociedad y que depara en el nacimiento de un vampiro en un mundo desolado. Años más tarde esta mujer vampiro buscará a un joven, el elegido es Konosuke Mori, para que aprenda todo lo que lasonrisadelvampiro02ella sabe y convertirlo en un no-muerto. Una oportunidad de ver las fases, por las que ha de pasar un ser humano para convertirse en un vampiro, con un largo elenco de personajes abocados a la lujuria, pasiones desenfrenadas y cualquier tipo de decadencia. Un mundo de adultos decadentes que no pensaban sobrevivir a la guerra, a dos bombas atómicas. Y así damos con dos compañeros de Konosuke: Sotoo Henmi y Runa Miyawaki. El primero, un joven estudiante alocado, pirómano, vengativo y sin sentimientos; que le gusta provocar incendios y masacrar animales por diversión. Ni que decir tiene que al cruzarse en el camino del joven vampiro, se ve inmerso en un mundo de caos y desesperación que le gusta. Por otro lado, Runa es una jovencita abocada a la repulsión lasonrisadelvampiro06más absoluta: aversión por el embarazo de su hermana y la desidia del voluntariado. Un voluntariado de estudiantes que ayudan a ancianos, un lugar en el que descubre una prostitución encubierta que llevará a la joven a odiar un mundo que creía sano… Runa acabará cruzándose también con el vampiro, y este encuentro provocará una atracción irrefrenable entre ambos.

El mundo que vemos en La Sonrisa del Vampiro es un mundo en el que sólo tiene la cabida el horror. No hay héroes. Personajes que como mínimo están a un metro más allá de la linea que separa el Mal del Bien. Es curioso lasonrisadelvampiro03pero los vampiros de la obra casi quedan reducidos a cenizas por el comportamiento real de toda una ristra de asesinos, secuestradores o violadores que aparecen en la trama. Maruo presenta una sociedad decadente, alejada de cualquier bondad y carente de pudor o moderación. Muestra el reflejo de una sociedad nipona avanzada en algunos aspectos y anclada en otros. Me pareció curioso como el mangaka usa un recurso repetido durante la lasonrisadelvampiro04obra que es multiplicar determinados elementos, normalmente cara y ojos (aunque a veces se atreve con un personaje entero) para crear movimiento y horror. Lo consigue.

La Sonrisa del Vampiro es una obra muy especial que sin duda merecía ser reeditada. Estar presente y a disposición del mejor lector de historias de Terror. Aficionados que tengan el valor de darle una oportunidad a una obra tan enigmática y peculiar.

Reseña: My?tery Society, de Steve Niles y Fiona Staples

mystery_societyConoces a Steve Niles en su famosa saga 30 Días de Noche y a partir de entonces intentas leer siempre todos sus guiones. ¿Por qué? Por que es un tío con mis mismos gustos, así de simple. Ni que decir tiene que aquella saga le encumbró y más aun cuando se hizo película. Pero hay más, muchas más, tras el guionista y editor de Nueva Jersey. Criminal Macabre, Simon Dark, The Lurkers (una de mis obras favoritas en formato cómic de Terror moderno) o Remains, una chulada, un tomito one-shot de temática zombie que vio la luz aquí hace ya unos años. Un autor que pese a su genial saga de vampiros en la fría Alaska empezó su carrera como editor, aunque su afición a la literatura de Terror le condujo hacia la escritura. Con mystery_society01deciros que su carrera en el noveno arte realmente despega cuando en 1991 realiza una adaptación de Soy Leyenda para Editorial Eclipse y le queda genial…

En cambio, con Fiona Staples tengo por el momento mucho menos contacto. Es más reciente. Una dibujante de moda que cada vez se ve en más obras haciendo lo que mejor sabe hacer: un dibujo contemporáneo, hierático casi en todas sus composiciones, pero fórmula que recuerda (respetando las distancias) al arte renacentista por su composición de figuras. Una autora que yo descubrí con esta nueva revisitación de las obras de Archie que se están haciendo… Y sí, oh my friends, por dios de los por dioses, uno de mis mayores pecados a estas alturas es no haber leído aún la archifamosa Saga…, donde la señorita Staples por mystery_society03lo visto lo borda.

En fin, todo llega. Y así aparece de pronto My?tery Society, una miniserie de cinco números con la que Planeta Cómic ha acertado de todas-todas en traérnosla recopilada. De esas historias que es mejor devorarlas de un tirón. Donde encontramos a una pareja muy atractiva, Nick Hammond y Anastasia Collins, los cuales forman la Sociedad del Misterio y aportan un nuevo significado a la categoría de culto a lo subterráneo. Evitando furtivamente a las autoridades, este dúo gasta tiempo y dinero en corregir “los errores” del mundo. Juntos (son marido y mujer) se disponen a desentrañar los casos más mystery_society02imposibles, aunque para ello necesiten más integrantes para su distinguido grupo.

Por suerte para ellos, una muerta llamada Calavera Secreta, dos gemelas que Nick rescata del Área 51 y un robot con el cerebro de Jules Verne, están preparados para unirse. Y ya tenemos la acción servida desde el número uno con Anastasia defendiendo su cuartel general secreto y Nick yendo en una misión de rescate a la famosa Área 51, de la que dicen que el ejercito estadounidense usa para esconder bastantes secretos al mundo.

mystery_society04Con el paso de las páginas, My?tery Society va formándose y pasan su tiempo pendiente de desentrañar el siguiente misterio. Exigiendo justicia y comenzando a aglutinar más y más problemas. Por ejemplo, el guion antes comentado donde el rescate de las gemelas del Área 51 al final da un giro de tuerca mortal. Pero consiguen formar al final un grupo de seis miembros y estar en varias misiones a la vez incluyendo: recuperar el cráneo robado de Edgar Allan Poe, la que es sin duda la mejor historia del tomo. Además de contar con personajes muy bien llevados como el archienemigo, General Powell o Jules Verne (el escritor Julio Verne), cuyo cerebro está ahora dentro de un robot.

Steve Niles y Fiona Staples dan a luz una obra curiosa y ligera. Acción y culto a lo paranormal, una obra que se mira en el espejo de la famosa AIDP, de Mike Mignola. Pero que se devora en nada y que consigue enganchar bastante bien, gozando de no contener para nada, historias predecibles.

mystery_society00A veces, los incansables del género, asistimos a historias que con muy poco, nos dicen mucho. Nos satisfacen enormemente. El cómic que tenemos entre manos: un nombre, un titulo, una portada que siempre atrae, supe que me iba a gustar y no me he equivocado. Se puede considerar un relato de terror, historias sobrenaturales o incluso relatos de espías. Tres géneros que Niles suele mezclar bastante bien.

Reseña: Fuego, de Joe Hill

Fuego_de_JoeHiIlFuego (The Fireman) es una novela escalofriante, llena de suspense sobrenatural, del que empieza a ser para muchos un autor de Terror de los grandes del momento. De los que hay que tener en cuenta. A nadie le sorprenderá a estas alturas saber que Joe Hill es hijo de Stephen King y bueno, ya sabéis cuando alguien tiene esa enorme carga de un padre famoso detrás; doble plano inclinado cuesta arriba para demostrar si de verdad eres bueno o llevas la palabra ENCHUFE en la camiseta. En él está. En sus obras, sobre todo. Sin embargo, Hill ya ha callado muchas bocas y ha publicado novelas como El traje del muerto, Cuernos o Nos4A2 que le van valido el reconocimiento del público lector de Terror especializado. Un estilo diferente al de su padre, aunque otras cosas obviamente las pilla de él. Pero hoy en día ¿quién que escribe Terror no tiene a King como referente? ¿A quién no se le compara con el más grande cuando escribe siquiera una mísera historia de miedo? Da igual. Le da igual. Joe Hill ya se ha labrado por sí mismo un nombre dentro de la cultura de género americana y ahora solo le queda disfrutar.

Y a nosotros con sus obras. Pues que duda cabe que las novelas de Terror están teniendo dificultades. El género simplemente hace tiempo que no tiene la potencia que alguna vez tuvo. Habiendo sido suplantado en la conciencia por el llamado thriller moderno: esa sensación de estar tenso, tan desagradable, pero con un borde ligeramente más comercial, menos abiertamente y partidario de lo sobrenatural. Eso en mis años era Terror. Es curiosa la paradoja pero parece que la palabra Terror asusta. Asusta decirlo. A las editoriales, catalogar título como …de Terror. ¿Por qué? Why? Don´t understand. ¡Si en mi Nueva York de mi alma hay gente que lo predica a los cuatros vientos y eso se valora como un don! Aunque si te pones, sí que hay (quien busca encuentra) contados escritores de horror leibles a considerar. Y en la punta de lanza de ellos está Joe Hill. El cual en los últimos años ha tallado un surco propio lleno de estrellas de rock inmersos en una búsqueda sobrenatural, posesiones demoníacas y extraños vampiros que conducen coches malvados que recogen almas.

Su nueva novela Fuego acaba de ser publicada con gran acierto por Nocturna Ediciones en una magnifica edición en tapa dura como se merece. Una novela con la que los asiduos (que sí, que ya somos unos cuantos) verán que la escritura de Hill ha madurado junto con sus ideas. Interpretando un apocalípsis con tanta rapidez y eficacia, a través de testigos de pequeñas ciudades y emisiones de televisión, una apocalípsis interno para con los personajes, personajes que pueden afectar el destino de muchos ya que Hill hace malabarismos con un enorme elenco de personajes que gozan de aplomo, dando a cada uno su tiempo para brillar y sin dejar de mantener la tensión. Son estos momentos más humanos los que demuestran lo mejor de su escritura: cuando Harper piensa en el niño no nacido dentro de ella, o ayuda a sanar a alguien, o el momento en el que trata con el monstruo en el que se ha convertido su marido… Pero vamos a ellos, ¿no? ¿De qué trata Fuego?

Es la historia de la enfermera Harper Grayson, que observa cómo el mundo se convierte en el exceso de una enfermedad conocida por los médicos como Trichophyton draco incendia, aunque denominada por el pueblo como Escama de Dragón; una espora que marca la piel de los contagiados con manchas negras y doradas antes de hacerles estallar en llamas. Y no hay antídoto. Nadie sabe dónde y cuándo se originó y está devorando al mundo. Dibujos en la piel no muy diferentes a un tatuaje… hasta que explotan. Es como algo que podrías encontrar en una novela de George R.R. Martin (en la hija de alguien, ya sabéis) pero todo cruzado con la teoría conocida en el mundo paranormal como «combustión espontánea». En fin, Harper se queda embarazada mientras el mundo desciende al caos, y su marido escritor Jakob, no está reaccionando nada bien al estrés. Discuten y discuten y no paran de discutir de un tiempo a esta parte. Pero el bebé cambia la mente de Harper. ¿Y Jakob? Él cae presa de la enfermedad que termina azotando a todo escritor y se convierte en un psicótico peligroso. Es entonces cuando Harper, la atormentada embarazada es rescatada de ese loco por un enigmático bombero, que curiosamente ha desarrollado la capacidad de controlar y manipular la enfermedad Escama de Dragón hasta el punto de que puede lesionar a otros con ella.

Y se la lleva a un campamento, donde hay otros que también han aprendido a controlar su enfermedad. Gente que además merece de todas-todas vivir. Y justo cuando el lector piensa que la novela seguirá el curso obvio sobre el resto de un volumen tocho a lo King: ya sabéis, una búsqueda para las respuestas, una cura, un enfrentamiento con un malo que controla todo… Pues Hill nos cambia completamente el ritmo. Y lo hace de forma genial. El campamento se convierte en un refugio para Harper y sus nuevos amigos, sí. Un lugar para comenzar de nuevo, sí. Hay masas de drama y momentos que hablan de nuestro mundo actual: cuestiones de inmigración, de histeria colectiva, del ámbito de las redes sociales; a todo sí. E incluso algún amigo americano me la vendió (y es algo que oiremos por aquí) con que Fuego no es otra cosa que la versión de Apocalípsis (The Stand) del hijo pródigo. En cambio, dicha novela del Tito King yo no la considero de Terror y Fuego, sí. Es más un apocalípsis desconcertante como los que creaba John Wyndham. Una sociedad que se ha vuelto inquietante y locamente adivinatoria como se pudiera encontrar por ejemplo en el relato de Shirley Jackson, La Lotería. Se centra en realidad en lo peor de nosotros mismos, en lugar de lo que está tras el desastre que está devorando al mundo. Y que probablemente acabe con él. Trata de hablarnos para que vayamos recogiendo las piezas capítulo por capítulo.

Es quizás la novela más participativa con el lector, que he leído en muchos años.

Joe Hill ya es una realidad. Aunque aún no cuenta con muchas obras y por lo que parece para nada será tan prolifico como su padre; no obstante, Hill se caracteriza por idear argumentos locos, seductores y extraños, de los que piensas que ningún autor puede salir indemne de ellos. Y Hill sale. Gustan sus finales. Es autor de novelas súperventas y premiadas, un autor de éxito indiscutible en USA. Además, al igual que Cuernos (2010), Fuego será llevada al cine próximamente por la 20th Century Fox. My friends, cuando el río suena, agua lleva. En este caso un agua que arde.

Reseña: Rachel Rising. Polvo al Polvo, de Terry Moore

rachelrising3_polvoalpolvoRachel Rising es posiblemente una de las mejores series de Terror en cómic que te puedes echar a la cara en estos momentos. Un cómic al que no sé por qué (esas cosas que no puedes explicar) apenas se le ha dado bombo en los contados medios del cómic, y eso que es maravilloso en todos los aspectos. Sí que es cierto que la enorme distancia en el tiempo entre publicaciones pueda influir, hacer que en cierto modo se nos olvide. Pero es algo con lo que hay que apechugar ya que no estamos precisamente al lado de mi amada USA. Además, no es la única colección que peca de ello. A mí no me influye. Siempre que la serie sea muy buena, no me cuesta ningún trabajo repasarme y volver a encadenar acontecimientos para ponerme justo después con la nueva publicación. Siempre que la serie sea buena como es el caso. Además, con Rachel Rising hay una razón de peso, ya que Norma Editorial nos la publica en un buen tomaco recopilatorio de varias TPBs, rescatándonos con ello un extenso menú rachelrising3_polvoalpolvo05para dejarnos saciados durante un tiempo. Y ahora, quizás toda esta parafernalia ya no viene al caso ya que Rachel Risng: Polvo al Polvo cierra por fin la serie. Se completa con este tercer tomo. Pero tenái que decirlo.

Tres buenos volúmenes han quedado al final de como os decía una muy estimulante y original historia de Terror. De esas obras a las que podemos acceder y de las que nunca me cansaré de recomendar. ¿Entiendo que conocéis a Terry Moore? ¿No? ¿Sí? Bueno, seré breve. Terry Moore es de los guionistas/dibujantes independientes a los que hay que seguir. El cual, siguiendo los ejemplos de creadores de cómics independientes como Dave Sim y Jeff Smith, Moore decidió publicar Strangers in Paradise con su propio sello y fue todo un éxito. Alguien cuya rachelrising3_polvoalpolvo01calidad en todo lo que hace, el reconocimiento en la industria, se lo ha ganado por sí solo. Lo que deparó en un Premio Eisner a la Mejor Historia Serializada en 1996. Sí que ha trabajado en un par de ocasiones para Marvel (Spider-Man Loves Mary Jane vol. 2 y Runaways vol. 2), La Casa de las Ideas a todo el mundo tantea… Pero se hizo con un gran publico cuando lanzó al mundo Rachel Rising. Cuarenta dos números de una intrigante historia que mantuvo en vilo a medio país. Con la que ganó un Premio Harvey a Guion e Ilustraciones en años consecuetivos y otras varias nominaciones. Incluso un Premio Eisner a Mejor Serie Continuada (2012) y Mejor Escritor/Artista (2012, 2014). Sí amigos, estamos hablando de calidad.

Para los que estáis oyendo hablar de esta obra por primera vez, os pondré en antecedentes: Rachel Rising narra la vida de una joven que despierta rachelrising3_polvoalpolvo04de pronto porque se asfixia. Ha sido enterrada viva. Se encuentra en mitad del bosque, en un agujero hecho en la base de un río que se ha secado. Su cuerpo ha sido asesinado, tiene marcas por todo su contorno y ahora sus ojos son rojos y tiene una señal en el cuello como si la hubieran ahorcado. A partir de entonces, Rachel empieza a buscar respuestas entre la gente del pueblo de Manson, el pueblo que la vio crecer y en el que parece haber oculta una trama de maldades hacia el prójimo como nunca antes conocía. Aparte, algo oscuro se cierne sobre el pueblo. Algo que va llegando, un ser que gobierna cuerpos indefensos y que necesita ir cobrándose vidas cada poco….

Rachel Rising es una historia de Terror de las buenas. De las que sorprenden. Lo tiene todo. Aterra no sólo con lo peor del ser humano, sino también con momentos clave como es ver como muere un amigo y como te quedas sólo/a en el mundo. Una serie que te instala la palabra MUERTE en el subconsciente y te muestra los diversos modos a los que la protagonista los enfrentará. Tanto de forma natural como sobrenatural. Y sí, el hecho que todos tenemos en la cabeza, el hecho que hace que Rachel “se levante” es… ¡venganza! Y hay mucho de verdad en rachelrising3_polvoalpolvo02eso. Hasta que aparecen ciertos personajes como Lilith, la bruja más antigua del mundo. De la que nadie está a salvo, y Rachel, su amiga Jet y tía Johnny tendrán que hacer todo lo posible para salvar a los descendientes de Manson de ella. Pero, ¿se puede salvar a todo un pueblo? Rachel, Jet y tía Johnny se recuperan rápidamente de sus angustiosas heridas con unos ungüentos para poco después darse cuenta de que han sido víctimas de un…, bueno, esto no lo contaré.

Estamos hablando del final de los finales. El porqué de todo. Os diré que uno de los objetivos es cazar a ese misterioso depredador y entregarlo al poderoso cuchillo de Zoe. Asesinos en serie, demonios del otro mundo, de este, Rachel teniendo que aunar fuerzas con su peor enemiga/amiga para detener a un terrible mal que ha decidido posarse en una aldea… Un pueblecito de la América profunda sometida a demonios del Inframundo, con la idea de que se pueda enamorar de ti. ¿Qué hacer ante eso? Con un enfrentamiento estrepitoso, Lilith se enfrenta a Malus, Zoe a Rachel, luchar por el futuro de la rachelrising3_polvoalpolvo03humanidad. De las almas de su pueblo. Los pocos supervivientes de Mason asistirán a una lucha sin precedentes, a un final de trama demoledor como pocos.

Un diablo transgredió las normas y fue castigado. Rachel, la mujer que murió asesinada aún camina, y en Polvo al Polvo por fin descubre el porqué de muchas cosas. En Rachel Rising he encontrado una historia más que interesante que recomendaré por siempre. Un guion que juega con tus sentimientos y con los tabúes que sobrevuelan el mundo de la muerte. Ese momento que nos llegará a todos y del que no queremos oír ni hablar. Ese tipo de historias de las que quieres saber más, pese a que dan un miedo indescriptible.

Reseña: Weird Detective, de Fred Van Lente, Guiu Vilanova y Mauricio Wallace

weirddetectiveLo bueno de estar al tanto, de estar al día con lo que te gusta, es que de un modo u otro te enteras de publicaciones (en mi caso, de Terror) que nunca debieran pasar desapercibidas. Es eso, en definitiva, casi sin querer, muchas veces me llegan noticias de publicaciones súper chulas que aterrizan en nuestro país, tan atractivas que casi no puedes creerlo… ¡Y actuales! Me ocurrió cuando vi que Medusa Cómics publicaba hace poco el Weird Detective de Fred Van Lente. Una miniserie de Terror, muy a lo Lovecraft, muy a lo Mike Mignola, de la que mi tito americano me había hablado tan bien un año antes y le tenía tantas ganas, que aún así había desistido de verla por estos lares. ¿Por qué? Una miniserie de las muchas atractivas de Dark Horse pero la típica independiente en la que las editoriales de aquí apenas se fijan…, hasta ahora.

Y eso que muchos (yo entre ellos) considera a Fred Van Lente como un guionista bastante destacable pese a su relativa juventud. Un escritor estadounidense, principalmente de cómics y novelas gráficas, bastante prolífico que ya ha hecho sus pinitos en bastantes colecciones Marvel, que incluso creó un nuevo Power Man, pero también elaboró una genial obra como fue King Kirby, coescrita con weirddetective01Crystal Skillman que ganó el New York Innovative Theater Awards, sobre la vida del dios del cómic. Por ello, a Van Lente se le ha llamado “una de las voces más idiosincrásicas y perspicaces de la nueva hornada en los cómics”. Y si encima es capaz de crear una premisa para Weird Detective como es: «Las calles de Nueva York han sido plagadas por un patrón de crímenes demasiado extraño para el detective normal de a pie. Acechando en la evidencia, se encuentran las sombras de los repugnantes horrores de más allá del espacio-tiempo, los cuales intentan introducir el peor Mal inimaginable para los más viejos del lugar. El único hombre capaz de weirddetective03luchar contra esos terrores inexpresables no es un hombre normal, en absoluto. El detective Sebastian Greene es uno de ellos». No sé a ustedes, pero a mí, ya me tenía ganado.

El detective Greene está tras la pista de capturar lo que parece un gran monstruo lovecraftiano que deja las pieles vacías de sus víctimas por toda Nueva York. Hay algunas conexiones con ciertos crímenes blasfemos. Al mismo tiempo, su nueva compañera la detective Sana Fayez, trata de descubrir el secreto de Greene. Ese al que todos alaban pero que sin duda, oculta algún tipo de poder pues no es muy normal las cosas que hace o descubre. Y entre encuentros y desencuentros das de bruces con el detective Sebastian Greene peleando por su vida contra una aberración de Innsmouth. Y Fayez, cada vez más cerca de descubrir la identidad secreta del raruno de su compañero.

weirddetective04El detective Sebastian Greene de la unidad de Delitos Menores de la Policía, ese mismo que desde hace dos meses parece tener unas extrañas intuiciones que le llevan a dar con pistas que solucionan de manera sorprendente. Esos extraños crímenes en los que curiosamente siempre sabe donde actuar, y siempre descubre el siguiente paso… Demasiado sospechoso, ¿no?

Fred Van Lente firma aquí un excelente trabajo, una muy funcional mezcla entre serie negra, horror urbano y esas llamadas buddy movies; ya sabéis, películas que muestran la amistad entre dos protagonistas, con el trabajo como principal relación en la trama, en la que ambos suelen tener personalidades marcadamente diferentes y de ahí nace cierto humor. No se oculta en ningún momento que Weird Detective está inmerso en el universo imaginado por el gran referente en la obra La Llamada de Cthulhu. A pesar de no transcurrir en los años 20,  encuentras ideas muy chulas nacidas de la mente de Van Lente. Personajes fantásticos como el propio gato de Greene, la inspectora Sana o las revelaciones sobre su pasado weirddetective05profesional. Pasando por la visión extravagante del protagonista y toda una serie de personajes alternos que van encontrando.

Apenas conocía los dibujos de Guiu Vilanova, pero nada que criticar al respecto. Adecuados para la historia, acoplándose a la perfección con el tono de historia que se propone. Y exactamente por eso, Weird Detective es una de esas joyitas que gusta descubrir, que intento que no pase desapercibida para los amantes del cómic de Terror. Nada como mi amado género para disfrutar de un buen libro o cómic.

Reseña: La Búsqueda en Sueños de la Ignota Kadath, de de H.P. Lovecraft e I.N.J. Culbard

kadathCon un dibujo curioso, caricaturesco, de trazos cortos pero ideal y ambientador en otras muchas ensoñaciones; Culbard nos está trayendo al mundo del cómic las bizarras y espesas maquinaciones del gran H.P. Lovecraft. Se nos presentan sus historias principales así como otras clásicas e indispensables de la literatura gótica clásica como fue la edición de El Rey de Amarillo, de Robert W. Chambers. Historias que Lovecraft alabó e incitaba a otros muchos a escribir en forma de relatos. Escritores y obras de los que al igual que yo, I.N.J. Cubard se prevee como un autentico fan.

Ian Culbard es británico y firma como I. N. J. Culbard. A veces escritor, a veces dibujante, entintador, colorista y/o guionista es conocido por adaptar grandes obras literarias a cómics. Culbard no oculta que su amor por Howard Phillips Lovecraft le llegó a través de los juegos de rol, en especial, La Llamada de Cthulhu, basado en los mitos kadath01del maestro. Entre otros premios, en 2011, recibió el British Fantasy por Mejor Adaptación al Cómic con Las Montañas de la Locura, obra que ardo en deseos de que se publique aquí.

Gracias a Norma Editorial se están recuperando toda una serie de obras suyas como El Caso de Charles Dexter Ward, El Rey Amarillo o el ciclo de obras basado en las novelas de Sherlock Holmes de Arthur Conan Doyle. Ahora nos llega con uno de los mejores cuentos largos del maestro de Providence en formato cómic. Además, de ser una serie de tomitos que goza de un formato ligero, llevadero e ideal para degustar en el cualquier lugar; es efectivo, impactante y atractivo. Culbard utiliza el caviar de un mar de horror y desesperación para pasarte por los kadath12labios el regusto de la gran obra de Lovecraft. Querrás más. Lo que hace Culbard no pasa desapercibido y probablemente te abra el apetito a querer leer más titulos de uno de los más grandes escritores de Terror de la literatura.

La Búsqueda en Sueños de la Ignota Kadath es el relato más extenso que escribió Lovecraft. Pertenece al ciclo de historias de terror onírico protagonizadas por Randolph Carter. Antes que en La Búsqueda en Sueños de la Ignota Kadath, Carter ya había aparecido con mayor o menor protagonismo en La declaración de Randolph Carter, El Innombrable y en La llave de plata. Relatos que espero que Culbard lleve al formato cómic algún día.

Con un inicio súper atractivo entramos en la vida de Randolph Carter el cual sueña con bellos e inspiradores paisajes, ciudades de otra época pero sobre todo con la misteriosa Kadath; un hogar de grandes dioses primigenios, al que no sabe por qué necesita llegar. Sin embargo, hacen presencia seres deleznables y oscuros que intentan comunicarse con intenciones que desconoce…, y entonces despierta. Obsesionado con volver y una otra vez, lo habla con un amigo mientras toman el té, pues ese tipo también parece conocer el kadath222método a adoptar en estos viajes. Dejar atrás la mundana realidad y perderse en ese viaje que se necesita hacer, es lo que desea cada noche Randolph Carter. Un viaje extraordinario para el ex-estudiante de la fabulosa Universidad de Miskatonic y actualmente aventurero y anticuario.

Culbard (a través de Lovecraft) nos muestra una historia increible a la vez que magnifica, en la que el autor aprovechaba para conectar esta trama con todas sus anteriores. Si sabes de ellas, vas a encontrar bastantes guiños a Los gatos de Ulthar o a El modelo de Pickman, por ejemplo. Pero no solo eso, también a Nyarlahothep, Celephaïs y Los Otros Dioses. De hecho, se puede decir que La Búsqueda en Sueños de la Ignota Kadath es el gran relato de Lovecraft sobre ciudades de otro plano. Si eres un poco avispado incluso encontrarás la referencia aquí a El Rey de Amarillo, de Chambers. Y aunque Cthulhu es el gran ausente en este relato, sí vais a encontrar a Nyarlathotep (el terror reptante) y Nodens, una especie de dios de dioses que Lovecraft coge prestado de una antigua divinidad celta. Sumando a todo ello, toda una serie de monstruos de pesadilla como shantaks, noctívagos demacrados, gules…

kadath03La Búsqueda en Sueños de la Ignota Kadath nunca fue terminado por Lovecraft. Vio la luz once años después de que muriera, pese a ser uno de los relatos centrales de sus mitos. Para mí es uno de los que mejor representan lo que quería aportar al mundo el maestro de Providence. Y tal vez el que más fácil asocias con el autor. No es muy descabellado pensar que, cuando Lovecraft se iba a dormir, le ocurría lo mismo que al señor Carter.

Reseña: Las Ratas, de James Herbert

las-ratas.jpgEs bueno, buenísimo, que de una vez se empiecen a recuperar novelas de Terror clásicas, setenteras, ochenteras y darles una oportunidad a lo nuevo moderno que vaya saliendo también, por qué no. Es importante. Muy importante. Es un género denostado por los ignorantes del tema y todo lo que hay detrás. Hasta que no profundizas, piensas que es un género creado con la única intención de hacértelo pasar mal. Y sí hay algo-bastante de ello y también hay gusto-morbo en eso. Y hay muchos best-sellers en todo ello. Muchos más. Si recurres a grandes autores del género, encuentras ciertas técnicas muy chulas para sorprenderte como pocos géneros lo hacen. Y bastante más que no voy a relatar aquí. Esto no es un ensayo sobre el género. El que le guste seguir, esos ignotos, pueden recurrir a El horror sobrenatural en la literatura de ese gran maestro que fue H.P. Lovecraft. Ahí aprenderán “algo”.

En fin. Como uno nunca pierde la esperanza. Resulta que hace unas semanas encuentro una nueva editorial que ve la luz. La Biblioteca de Carfax. Que se presenta sin pelos en la lengua (que nunca debieron crecer), como una editorial dedicada a la literatura de Terror. Que pretende acercarnos a la literatura de Terror en su conjunto, sin importar la época o el subgénero. Que publicaran títulos de autores góticos del Siglo XIX, a autores más contemporáneos, terror psicológico, cuentos de fantasmas, horror cósmico, vampiros y hombres lobos, psicópatas, gore, etc. Hay un amplio abanico en el que escoger. Ellos lo saben y yo lo sé. Y vosotros deberíais saberlo. Grandes historias muchas deseables de leer, vivir y disfrutar. De comentar con los amigos, porque insisto, el Terror se disfruta. El Terror atrae al ser humano por encima de todos los demás géneros. Le inquieta y bien escrito, toca la curiosidad de una persona de un modo que… asusta. Esa es la fuente. El susto. La pérdida del valor por un momento corto o largo. Y tiene razón La Biblioteca de Carfax en alegar que prácticamente no hay otras editoriales que tengan un hilo conductor tan directo con el género a excepción de Valdemar. Editorial dedicada al Terror muy asentada en España.

El género de Terror generalmente tiende a diluirse en los catálogos de los grandes editoriales que casi tienen miedo a presentar una novela como “de Terror”. Allá ellos. Poco sabrán de la genial fama y reconocimiento que tuvo Minotauro en su época… Digo yo. Como primer paso, La Biblioteca de Carfax abre boca con Las Ratas (1974) de James Herbert. Su primera novela publicada, una obra de arte del entrenimiento sumado con el horror. Una historia con un inicio clásico que recuerda a los films de los 80s, donde un vagabundo alcohólico yace tirado en una casa abandonada cuando de pronto una multitud de ratas, grandes como perros, lo devoran vivo. Harris, un joven profesor de arte del este de Londres nota que uno de sus estudiantes tiene un vendaje ensangrentado alrededor de su mano y empieza a interesarse por ello. Cuando pregunta qué fue lo que causó el daño, el estudiante contesta que fue atacado por una rata. Mientras tanto, una niña y su perro son asesinados por ratas gigantes, ayudados ahora por una curiosas ratas negras más pequeñas que… La madre de la niña rescata el cuerpo mutilado de su hija, pero no sin antes sufrir toda una serie de mordeduras que… Sí, mala pinta. ¿Una plaga en ciernes? Harris el profesor lleva al estudiante al hospital y ve a la madre afligida con su hija muerta. Según el médico, el número de ataques de ratas aparentemente no provocados está aumentado exageradamente y la cosa empieza a ponerse alarmante. Y tú como lector, ya sabes que sí, pues lo siguiente que lees es que un grupo de vagabundos son sacrificados por estos seres deleznables. El miedo en el cuerpo ya lo tienes pero se desata cuando lees que Harris es visitado en el trabajo por el Ministro de Salud, el Sr. Foskins, quien revela que el estudiante mordido, y todas las otras víctimas de ataques de ratas, murieron de una enfermedad misteriosa 24 horas después de ser mordidos.

Con un final apoteósico, muy ochentero por supuesto (bueno, la historia fue escrita cuando lo fue) Herbert nos deja con el culo torcido, de piedra y con la idea de posible-secuela-a-la-espera-de-escribirse…, que llegó. No he leído y sin duda, si tengo oportunidad, leeré. Es cierto que es un autor denostado en algunos mentideros y alabado en otros pero me parece que el escritor Peter James lo definió bastante bien: «Pienso que Herbert de algún modo reinventó el género y lo introdujo en el mundo moderno y estableció un punto de referencia con su escritura que muchos escritores posteriormente han intentado seguir». Ya en aquellos años teníamos al gran Stephen King con la máquina a toda potencia destrozando records por todos lados… No me cabe de duda de que Herbet era un serio candidato a intentar pillarle.

Pero cierto es, que para mí es uno de los que hay que leer. Espero que La Biblioteca de Carfax se anime a publicar más titulos pues más de una veintena cuentan en su haber. Los felicito por la iniciativa. Una que nunca debió faltar en esta tierra con un porcentaje terriblemente alto de ignotos del género de Terror.

Reseña: Tales From The Darkside, de Joe Hill y Gabriel Rodríguez

talesfromthedarksideHill y Rodríguez unidos una vez más para llevar a los lectores historias de Terror. Tales From The Darkside viene a ser otra joyita de Terror actual publicada por Panini Cómics en este formato llevadero en tapa dura y recopilatorio tan económico que al otro lado del charco IDW vio la luz en formato grapa. Hill y Rodríguez, los mismos que ya nos estremecieran con su tan recomendada Locke & Key, ahora regresan al mejor género de todos, con una sorprendente actualización de la mítica serie de televisión Tales From The Darkside creada por George A. Romero. Emitida en televisión entre 1983 y 1988 y que en nuestro país fue llamada Historias del Más Allá. Donde en cada episodio de la serie se narraban tramas extrañas que mezclaban horror, fantasía, ciencia ficción, suspense y otros géneros relacionados. Similar a Cuentos de la Cripta, Rumbo a lo Desconocido o Galería Nocturna, tenía la suficiente calidad como para que quisiera tenerla en formato DVD y así consta en mi videoteca. Finales algunos impredecibles, la idea talesfromthedarkside01siempre, dejar al espectador con el culo torcido.

Un lote de historias basadas en los maravillosos cómics de Terror de la EC de los años 50. Donde también tuvo participación tanto en dirección, actuación y guiones grandes del género como Clive Barker, Steven Spielberg, Tobe Hooper o el mismísimo Stephen King. De ahí que Joe Hill (hijo del Rey del Terror) mamara esto desde pequeño y siempre deseara hacer una reestructuración o renovación por lo que escribió algunos guiones con la idea de llevarlos a televisión ahora que sus obras están de moda… Pero al ser un proyecto que quedó en stand by durante mucho tiempo, y como es consciente de que los años no pasan en balde; decidió coger esos muertos-inquietos-que-se-niegan-a-permanecer-enterrados y trasladarlos al mundo del cómic. talesfromthedarkside02Adaptando semejantes historias con su amigo Gabriel Rodríguez, quedando un genial volumen de cuatro historias de lo macabro, la mar de curiosas.

En Sonámbulo, Hill escribe una historia aterradora de consecuencias no deseadas. Desde primeras, te sientes inmerso en la historia de Ziggy donde rápidamente aprendemos que es un personaje simpático y bueno de corazón. Eso es lo que hace que este cuento sea tan impactante. Ziggy ha sido sonámbulo toda su vida y nunca hizo daño a nadie… O eso quiso. Pues después de un terrible accidente, todo aquel en su presencia, se queda dormido… Con todo lo que eso supone. Impresionado del ritmo que consiguen estos autores en tan sólo veinte páginas.

La Caja Negra es un relato (muy Locke & Key) que se extiende en dos partes (dos grapas). Donde se cuenta la historia sobre un “bebé milagro” concebido hace más de treinta años, usando un nuevo tratamiento que parece haberle dado la habilidad de deformar la realidad a su voluntad… Pero con talesfromthedarkside03ciertos finales desastrosos gracias a su malévolo amigo imaginario al que llaman Gran Ganador. Lo peor es que sabe que morirá a los 40 por lo que Brian está dispuesto a someterse a una cirugía de cerebro para salvar su vida y borrar de la faz de la Tierra a ese maligno ser. ¿Será eso posible?

Este tomito cierra con Se abre una ventana. Otra historia corta que casi surge de la nada, de la vida cotidiana, donde una chica sin comerlo ni beberlo, se encuentra en una extraña casa, haciendo de canguro para dos malévolos niños, enganchados al cien por cien a las nuevas tecnologías… ¿Tecnologías? ¿El mal desencadenado?

Valoro este primer tomo de Tales From The Darkside a la espera de que Panini Cómics (¡por favor!) nos traiga más. Para los fans del cómic de horror es un verdadero placer. Relatos para que sueñes despierto por que…, te va a resultar casi imposible quedarte dormido. En especial, si los recuerdas antes de cerrar los ojos.

Joe Hill demuestra ser un autor ya consumado por derecho propio. La sombra de su papá es muy larga pero Hill sobresale ya a ella. Gabriel Rodríguez es un dibujante que siendo sincero, no es santo de mi devoción. Ya talesfromthedarkside04lo comenté con Locke & Key: no me agrada su dibujo amerimanga, lo mismo una página está genial que otra… Pero bueno, en realidad, en un ochenta por ciento, en los cómics me suelo fijar en los guiones. Y ahí es donde Hill me gana. Desde los clásicos, siempre he amado el formato relato de Terror con “final feliz”. Yo también mamé eso desde muy pequeño y ese tipo de historias fueron las primeras que escribí y tengo publicadas. Me encanta la idea de cuentos que agobian al lector por saber qué ocurrirá al final, que giro de tuerca se va a encontrar. Una historia que te mantiene en vilo hasta el final, donde curiosamente Stephen King no brillaba por eso. Parece que su hijo sí. Así que Hill, no lo dejes. No te salgas de ahí. Te necesitamos.

Reseña: Camisa de Fuerza, de El Torres y Guillermo Sanna

Camisa de fuerzaEstamos ante una reseña que muchos lectores esperan. Muchos de vosotros lo habéis pedido y entonces, ¿quién se niega a reseñar obras de tanta calidad, si estamos hablando de uno de nuestros géneros preferidos? Y es así, que volvemos a oír que Dibbuks, una de las editoriales de cómics más reconocidas de este país, de esas que en cuanto a publicaciones en tiendas parecen algo escondidas pero que cuando descubres lo que publica ya estás perdido…; te das cuenta que alberga grandes joyitas de cómic europeo…, y de Terror. Ese preciso momento que recuerdas que es la que publica las obras de El Torres y que acaban de lanzar su último titulo, por cierto, ya publicado en USA y te dices…, es ese preciso momento, sí, es es buen momento de volver a leer cómic de Terror del bueno. Para qué seguir.

Sorprende encontrar historias tan buenas hoy en día. Sorprende más aún cuando el argumento ha sido publicado en cómic. El cómic es un asunto complicado (o al menos a mí me lo parece) a la hora de narrar una trama pues el espacio es muy reducido. Similar a escribir cuentos de gran calidad. Pero El Camisa de fuerza_02Torres y Guillermo Sanna logran en Camisa de Fuerza una tremenda ambientación como muy pocas historias de Terror (¡ay, mi amado género!) consiguen. Agobio, desasosiego por doquier, una historia claustrofóbica como puede ser una narrada casi un cien por cien dentro de un manicomio… Una historia que a algunos provocará escalofríos y a otros dará pesadillas al poder presenciar El Mal tan de cerca como lo tenemos algunos. El cambio de ciclo a un paso. Y si encima conoces de cerca el tema, y sabes cosas como que ya no se les llama manicomios sino Centros de Salud Mental, que en nuestro país ya no están aislados en caminos de montaña y hojarasca, sino que se incluyeron hace unos años en algunas alas de los principales hospitales para que se sintieran como unos pacientes más…; si sabes o te das cuenta que El Torres (y diría que Sanna o lo han hablado entre ellos) ha tenido que visitar recientemente estos Camisa de fuerza_01lugares pues en ciertas viñetas he encontrado casi un calco de lo que pude ver durante esas visitas que realicé… Sabes que todo-todito-todo lo que encuentras en Camisa de Fuerza es muy real. Y eso da miedo.

Ese es el secreto.

Degusté como los ojos muy abiertos su primera gran obra El Velo (a la que Camisa de Fuerza se une de algún modo y hace guiños), bailé al son del horror que provocó con El Bosque de los Suicidas, se me erizaron los vellos con el ritmo constante de Tambores, y tuve sueños poco agradables con Las Brujas de Westwood. Sin embargo, me perdí otros títulos del maestro malagueño por los que aún hoy me fustigo y espero poder degustar algún día como Roman Ritual. Y sólo os hablo de lo que es puro Terror de sus obras publicadas con Dibbuks, pues hay otras a las que también les tengo echado el ojo como El Fantasma de Gaudí o Nancy in Hell.

Camisa de fuerza_03Camisa de Fuerza me sorprendió. El título es bastante sencillo pero la historia interior no es nada común. A primera vista recordaba a algún caso oído en el noticiario del mediodía o leído en el apartado de Sucesos de un periódico. «Chica joven y demente mata a su hermano gemelo por que oye voces…». Y así El Torres vuelve a atacar. La historia comienza con una chica que realiza un asesinato ritual a su hermano gemelo. Realmente no sabes qué ocurre hasta un poco más tarde, cuando años después encontramos a Alexandra en un hospital psiquiátrico. Ella es muy inteligente y los médicos están constantemente reevaluando su condición por que algo no les cuadra. Es un caso mucho más complejo que la esquizofrenia. El nuevo médico de Alex, el Dr. Thomas Hayes, aparece en una silla de ruedas y ella rápidamente “percibe” que podría estar sufriendo de su propia condición. El contacto entre ambos tiene Camisa de fuerza_04un enfoque diferente. Ella responde bien, pero es muy inteligente y consciente de cómo funcionan los hospitales psiquiátricos. Parece una persona normal hasta que se hace mención a su hermano muerto y a lo que de vez en cuando les visita… Esos a los que llama Intrusos del Otro Lado.

Un cómic en blanco y negro como los que muchos leímos de jóvenes en revistas clasificadas para adultos. Palabras de El Torres que yo mismo corroboro. Además de contar con unos geniales trazos negros y rojos, viñetas agobiantes de Guillermo Sanna, lo que mejor se adapta a lo que este tipo de tramas requiere. Camisa de Fuerza añade una tonelada de personalidad a lo que propone con un dibujante y un guionista que debían estar petándolo ya en las grandes norteamericanas. Pero si no, a disfrutar. Orgullo patrio.