Reseña: Secretos y cenizas, de Mercedes Santos

Imaginad una ardiente historia de amor llena de peligros y pasión situada en el marco de una cruenta y apasionante guerra. Es como una explosión de sentimientos y sensaciones que te arrastran a través de estas páginas. Eso, y también conocer la vida de Cartagena de Indias en el siglo XVIII. Sus costumbres, tan antiguas de los nativos de éstas, como las misas negras, o el pirateo que se realizaba, el papel de la Inquisición, el lujo de las clases ricas, la convivencia entre estas y los nativos. Una época cautivadora, que se ve detalladamente reflejada en esta historia. Con dos protagonistas que, desde el primer momento, se convierten en una de las principales bazas de esta novela. Es imposible no convertirte en cómplice de esta y sufrir con sus dos protagonistas, que lucharán contra mil peligros por su apasionado amor. Y, por qué no decirlo, desear ser la valiente Carina, y vivir alguna de sus excitantes aventuras. Durante unos días, me he convertido en parte de una preciosa historia de amor, en una época que significó tanto para nuestro país.

Carina de Ulloa, es una decidida joven que a la llamada de su padre decide trasladarse a la desconocida Cartagena de Indias. Allí la esperan una cómoda posición y un futuro marido al que no conoce. Asustada, pero con decisión, decide comenzar una nueva vida allí. Aunque no encuentra nada de lo que esperaba… Su padre ha sido asesinado y ella, sin ningún motivo, se ha convertido en el hazmerreír de todos, debido a unas injurias inventadas por Diego de Veranz, un joven y consentido aristócrata del cual se ha convertido en blanco de sus burlas.

En ese momento, la vida de la joven, se convierte en una aventura muy peligrosa, a veces, para limpiar su nombre y el de su padre, que parece involucrado en turbios negocios. Lo que nunca podría imaginar Carina, es que su principal defensor será Diego, al que al principio conoce bajo otra identidad. Y entre ellos, empieza a surgir una irresistible atracción que, poco a poco, se irá convirtiendo en un apasionado amor. Pero, ¿será posible ese amor entre dos personas que se odian sin haberse conocido?

Mil aventuras, donde muchas veces nada es lo que aparenta ser, en el marco de una cruenta guerra, que pudo cambiar el destino de nuestro país. Intrigas, celos, pasión, amor, odio, venganza, rencor, perdón, secretos, guerra, exotismo… Un cóctel explosivo para una historia inolvidable. Una combinación perfecta entre romanticismo e historia, donde el lector, no podrá permanecer indiferente y al cual, le hará sentir mil sensaciones al trasladarlo a una época tan fascinante como es en la que se basa esta novela.

Ahora, la pregunta es: ¿Podrás resistir tantas emociones?

Reseña: Superman. Por el mañana, de Brian Azzarello y Jim Lee

Llega la moda de Superman. Las editoriales se han lanzado a saco para ponernos al día de las aventuras del Hombre de Krypton, a pocos días del estreno del film que sin duda, dará mucho que hablar. La editorial DeBolsillo (Random House Mondadori) ha aprovechado también la conmemoración del 75 aniversario del nacimiento de Superman, para traernos una de sus historias más esperadas. Un cómic para el que se reunieron dos de los grandes, y que por entonces, no se conocían. Estoy hablando del maestro Jim Lee y el aspirante (también por entonces) Brian Azzarello. Surge todo de una petición, una cita, un reunión en la que Lee, un tipo consagrado y por tanto rico, maneja sus excentricidades delante de un novato Azzarello algo asustado. De aquella comida surgió la idea para Por el mañana, la cual aporta una curiosa versión del superhéroe más conocido de todos los tiempos.

Superman. Por el mañana cuenta la historia de una tragedia. Un cataclismo del que muy pocos han conseguido librarse. Millones de seres humanos han desaparecido del planeta Tierra, incluida Lois Lane, a la que Superman no pudo rescatar por encontrarse en una extraña misión en el espacio exterior. Ha pasado tiempo desde aquello, pero Superman no puede quitarse ese peso de encima pues nada entiende, nada pudo. El Hombre de Acero necesita desahogarse, o mejor dicho, ahogar sus penas con alguien y recurre a contar su historia al cura de una iglesia al cual lleva años observando. Es alguien como él, triste, con una dura carga, un cáncer le consume… La moral de ambos está por los suelos y la conciencia de que pudieron hacer algo más y no lo hicieron, les reconcome. Pero ya está bien, algo tendrán qué hacer, ¿seguir adelante? Por supuesto, es una opción. Pero entonces, ¿quién ayudará a quién?

El guionista Brian Azzarello ha intervenido en cómics de Hulk, Spiderman o Batman. Es altamente conocido por ser el creador de la genial 100 balas. Jim Lee, en cambio, ahora está ligado a Marvel y últimamente ha estado colaborando con Alan Moore. En Superman. Por el mañana se juntó todo un equipo de especialistas: Scott Williams (tinta), Alex Sinclair (color), Richard Friend, Sandra Hope, Matt Banning, Eric Basaldua, Danny Miki, Trevor Scott, Tim Towsend y Joe Weems (tintas adicionales). Quisieron hacer algo bueno y salió algo mejor.

A dos días del estreno del nuevo film de Zack Snyder, El Hombre de Acero, una película también con un gran equipo detrás; producción de Christopher Nolan, protagonizada por Henry Cavill, Russell Crowe, Kevin Kostner, Diane Lane, Lawrence Fishburne y Amy Adams… Todo, y digo todo, gira en torno a Superman. ¿Superman hablando con un sacerdote y convenciéndose uno a otro de que siempre, siempre, hay que luchar Por el mañana? Sí, una buena opción. Superman. Por el mañana es, sobre todo, una obra visual meritoria. Son grandes escenas, cuerpos musculosos y seres de real belleza los que aparecen aquí. Una historia con un final repentino y desasosegante como pocos.

Hay que estar preparados. Leer las mejores obras de un personaje que dentro de poco revisitaremos en el cine en un film que muchos esperamos con ansia. Siempre ayuda. Los frikis siempre nos metemos en el papel. Estamos preparados. Me consta.

Reseña: Pan y circo, de Yeyo Balbás

La literatura no solo sirve para disfrutar una historia, además sirve para enriquecer nuestra cultura sobre un tema en concreto. Hay obras que destacan, además de por su calidad narrativa, por el excelente trabajo de documentación que hay detrás. Este es el caso de Pan y circo, publicado por Roca Editorial hace apenas unas semanas. Yeyo Balbás, el autor de la obra, nos obsequia con un impresionante glosario en las páginas finales del libro sobre términos usados en la Roma antigua. Un trabajo que merece un reconocimiento especial para una novela de género histórico muy entretenida. Hay algo que me gustaría destacar de Pan y circo: la representación política propia de la época, la forma de hacer sociedad y sus consecuencias. Es algo que no me puedo ni imaginar cuanto trabajo de documentación debió costar al autor, cuantas obras tuvo que consultar para, de este modo, obtener un resultado más que notable. No se asusten, no es una novela que indague demasiado en el tema político, pero se nota fácilmente su presencia. Podría decirse que casi te traslada al momento, al año 23 a. C., cuando tiene lugar la fatídica historia de Marco y de todos y cada uno de los personajes de esta novela.

Es el año 23 a. C., Marco ha sido capturado por su legado tras defender una causa justa, y ahora ha de servir de esclavo para su nuevo amo. Tras ser apresados por unos bandidos y después de demostrar su entereza y su habilidad como gladiador en la arena de Puteoli, es comprado por el senador, Fanio Cepión, para trabajar en su hacienda. Los Juegos Megalienses están próximos y Marco se infiltra en una escuela de gladiadores que pertenece al senador Varrón Murena con el fin de desbaratar sus planes de corrupción política. En esta peligrosa situación y entrenado por el legendario gladiador Hermes, Marco se juega la vida a diario, siendo víctimas de engaños y manipulaciones incluso por parte de su familia.

Por otro lado, el templo de Ceres, la diosa romana de la agricultura, es continuamente visitado por los habitantes de la localidad. En un año de sequía, los habitantes no sospechan que el trigo para hacer pan está adulterado con centeno que ha sido infectado con un hongo que provoca la muerte en todo aquel que lo consume, provocándoles fiebre alta y gangrena.

Pan y circo es una novela que gira en torno al espectáculo circense y a la cultura teatral, un teatro dirigido por Vitruvia, editora y hermanastra de Marco, cuyas obras están interpretadas por Cintia, una actriz de mimo condenada a terribles vejaciones y constantes desprecios de personas allegadas a su entorno. Es una novela de conspiraciones, estrategias, luchas, superaciones personales en una época injusta donde predominaba la ley del más fuerte. He disfrutado esta obra de principio a fin, por su trama, por sus personajes y por todo lo que he aprendido de la época, sus costumbres, sus indumentarias, su sistema político y un sinfín de cosas más. Yeyo Balbás, a través de Roca Editorial, me ha regalado un pedazo de historia, me ha obsequiado con términos que jamás hubiese conocido de no haber sido por su lectura.

Si les gusta el género histórico, ni lo duden, háganse con Pan y circo y empiecen a disfrutar de una novela espectacular.

Reseña: El atlas de las nubes, de David Mitchell

¿Alguna vez habéis terminado de leer un libro y, embelesados por la historia recién concluida, queréis volver a empezarlo desde el principio? Llevo más de veinte años practicando el arte de la lectura y esta situación me había pasado en muy pocas ocasiones. Tan pocas que las contaría con los dedos de una mano. El atlas de las nubes es una de esas novelas que, sin dudarlo, releeré repetidas veces, si es posible una vez al año. Hay quiénes afirman que, al igual que sucede con la música, en la literatura ya está todo inventado, que únicamente saldrán breves destellos puntuales sobre una obra o sobre un autor determinados. Este es un tema demasiado intrincado, pues cada uno tiene una opinión diferente, y serían necesarios plasmar miles y miles de párrafos para finalmente llegar a la misma interrogante con la que se inició el debate: ¿Está realmente todo inventado? Tal vez  esta reflexión sea debida a que, hoy en día, el panorama literario avanza a pasos tan agigantados que a muchos lectores nos cuesta elegir al autor u obra que más innovación cause en el campo literario. Queremos abarcarlos a todos, al menos ese es mi caso, y no es fácil tomar la decisión de qué o a quién leer. Bien, hoy os lo pongo fácil, pues El atlas de las nubes abarca tantos géneros que difícilmente alguna de las seis historias que contienen no sean de tu agrado.

En la primera historia, titulada “El diario del Pacífico de Adam Ewing”,  retrocederemos a finales del siglo XIX, a bordo de un barco donde el desgraciado señor Adam será víctima de una terrible enfermedad. En “Cartas desde Zedelghem”, Robert Frobisher, el mejor compositor británico del momento, viaja hasta Brujas, Bélgica, para trabajar junto al también compositor, Vyvyan Ayrs. Las cartas que Robert envia a Rufus Sixsmith, su novio, relatan las tensas relaciones entre ambos artistas. La periodista Luisa Rey investiga un peligroso caso donde su vida corre peligro. La acción que se desarrolla en esta tercera historia, titulada “Vidas a medias. El primer misterio de Luisa Rey”, es de vértigo. “El tremendo calvario de Timothy Cavendish”, sucede en nuestra época. Un viejo editor se verá traicionado por su familia, quienes le internan en una residencia para ancianos. En esta cuarta historia se narran al mínimo detalle muy buenas situaciones de humor. Pero si tengo que elegir una historia, me quedo con “La antífona de Sonmi-451”, para mí la mejor de todas. En la misma, una clon que ha sido creado para servir al ser humano, se rebela y decide huir de quienes la crearon. Una trepidante historia futurista. Y la última de ellas es una historia con tintes apocalípticos que se titula “El cruce de Sloosha y toda la pesca” y que tiene lugar en un futuro muy lejano, donde se libra una batalla entre las tribus supervivientes y unos enigmáticos seres que harán que se te hiele la sangre.

Aunque no lo parezca, las seis historias de El atlas de las nubes están conectadas entre sí. En todas, hay un personaje que tiene una misteriosa mancha de nacimiento con forma de cometa. Hacía mucho tiempo que no leía una novela que me causara tal impacto como esta y, sin duda, ha sido la innovación que estaba buscando. Estará entre mis lecturas favoritas al final del año y David Mitchell será, a partir de ahora, un autor que tendré muy presente cuando tenga que elegir una lectura. Duomo Ediciones ha publicado en español una de las novelas de las que se hablará durante mucho tiempo.

Un último apunte antes de despedirme. Apenas terminé de leer El atlas de las nubes, he visto la excelente adaptación de la novela, dirigida por los hermanos Wachowski y Tom Twyker. Una versión bastante fiel. Como suele ocurrir en una obra de determinada extensión, tuvieron que reducir la duración del film y algunos pasajes que para mí son imprescindibles, por este motivo les aconsejo que lean antes la novela y juzguen por ustedes mismos.

Slane, El Dios Cornudo. La espectacular obra de Pat Mills y Simon Bisley en Norma Editorial

El poderoso guerrero Sláine, harto del acoso continuo de los drunes y los formorianos, ha decidido unir de una vez por todas las tribus de Tir Nan Og. Su plan consiste en conseguir las antiguas armas prohibidas de Atlantis y así ganarse la lealtad de las tribus.

Para cumplir su misión, Sláine deberá sortear las crueles tretas de Medb y malbaratar los planes de su señor Lord Slough Feg, el dios cornudo. Que dé comienzo la historia más épica de las tribus celtas jamás contada.

El gran clásico del cómic británico que encumbró a Simon Bisley en una nueva edición con sus espectaculares páginas al óleo remasterizadas.

Llega el gran clásico de Pat Mills y Simon Bisley, una espectacular obra inigualable.

Reseña: Historias del dragón, de VVAA

Kelonia Editorial ha recopilado ciento nueve microcuentos en una antología cuyo título es Historias del dragón. Estas pequeñas e intensas narraciones están escritas por autores que se están abriendo paso en el panorama literario de género fantástico de nuestro país. Escritores de la talla de Joe Álamo, J. J. Castillo, Víctor Conde, Juan de Dios Garduño, Pepa Mayo, David Mateo, Voro Luzzy, Javier Pellicer o Sergio R. Alarte, por mencionar solo alguno de ellos, están presente en una antología cuyas palabras están destinadas al terreno de la fantasía, la ciencia ficción y el terror. Apenas abres el libro, te encuentras con un excelente prólogo de Carlos Sisí y vaticinas la calidad que atesoras entre tus manos. Por si todo esto fuera poco, podrás disfrutar de diecisiete impresionantes ilustraciones de la mano de artistas como Daniel Expósito, Hugo Salais, Lorenn Tyr, Guiomar González, Bruno Nanti, Conrado “Entiman” Martín o David Agundo. En las páginas de Historias del dragón, leerá historias que hablan de la muerte, como la de “Un final perenne”, de Tania A. Alcusón, la cual narra el traslado de pueblo de Marie y su enferma madre ante la atenta mirada de todos los vecinos.

El humor también está presente en esta antología, mezclado con terror en “Sentenciadas”, de Marta Hidalgo Pérez, quien nos cuenta una historia sobre la muerte de… ¡unas magdalenas! O con fantasía como en “La primera vez”, de Montse N. Ríos. Encontrará homenajes a obras literarias como Alicia en el país de la maravilla en “Futuro incierto”, de José Gálvez; referencias a obras de Egar Allan Poe como en “La caricia del gato negro”, de Andoni Abenójar o simplemente cuentos que hablan de la literatura y su locura como en “Creatividad”, de David Mateo o en “Un loco más”, de Néstor Quadri. Curiosas y efectivas mezclas entre vampiros y licántropos como en “Entre el deber y la lujuria”, de Javier Pellicer o entre vampiros y zombis como en “Arrástrame en paz”, de Juan V. Martínez. Valjean nos cuenta en “Reloj, tiempo y olvido” una historia muy dura que retrata el lado más cruel del Alzheimer. Podrá hallar, también, microcuentos de género Z, tan en boga en estos días. “La huida”, de Víctor Cifu y “Ellas”, de Sorelestat Serna, son alguno de ellos. Interesante propuestas las que se imparten en una curiosa escuela de dragones en una historia titulada “Aprendices”, de David Gambero, el terror llevado a las cotas más altas en “La niña perdida”, de Francisco García Jiménez. También hay historias con un final muy cambiado a los clásicos cuentos de niños que un día, siendo pequeños, nos contaron nuestros padres, como “La princesa del cuento”, de Iria G. Parente, un grito a favor de la libre elección en el amor o “Cinco lobitos, de Ángeles Mora. Todo tiene cabida en Historias del dragón, historias que hablan del Apocalipsis, del desamor, la locura, la seducción, casos de venganza, temas de estrategia, curiosas recetas de cocina, la ciencia ficción, vampiros, banshees, zombis, elfos, poderosos caballeros y apuestas damas, la esclavitud… Hay un proverbio que dice que “lo bueno se guarda en frascos pequeños”. Si les soy honesto, no suelo hacer mucho caso a este tipo de cosas, pero he de admitir que a esta antología es la frase que mejor le acompaña.

El resto de microcuentos incluidos en esta antología son:

 “Amourgeddon” (Andrés Abel), “Realidad aumentada” (Ray Adam), “Otro día perfecto” (Juan Miguel Aguilera), “Bela contra Bella” (Magrat Ajostiernos),  “Inocencia” (Joe Álamo), “Un beso más” (Manuel Jesús Alfonso Laiño), “De amor y fantasía” (Ángel), “Contigo y los otros” (Diego Arandojo), “Atlas” (J.  Javier Arnau), “El precio de la magia” (Rafael Ayerbe), “Receta de huevo de dragón” (Jesús Ayuso), “La bruja infeliz” (Laura Blanco), “Al abrir los ojos” (Anabel Botella), “Pléyone y Atlante” (Helen C Rogue), “El Mate del rey loco” (Pedro Camacho), “La luz perdida” (Alejandro Campoy Galera), “Réquiem” (Óscar Casado Díaz), “Victoria contra los desahucios” (J. J. Castillo), “El no retorno” (Eva Castillo), “El chico que mató al miedo” (Marta Catalán Grau), “El claro del bosque” (Alfonso Cea), “Caernhenn” (Víctor Conde), “La paradoja de la Vieja Muerte” (Esteban Díaz), “Súcubo” (Tamara Díaz Calvete), “Vida eterna” (EldanYdalmadén), “Un nuevo héroe” (Déborah F. Muñoz), “Juego de niños” (Laura Flanagan), “La esquela” (Juan Miguel G. S. Sánchez),  “Semillas” (Javier G. Valverde), “Carnicería” (Nacho García), “Fantasía” (Oibaf García López), “Luces. Pequeñas sombras. Oscuridad” (Alejandro García Jiménez), “Coraje” (Pablo García Naranjo), “El tonto del pueblo” (Juan de Dios Garduño), “El extranjero” (Daniel Garrido Castro), “La mala mujer” (Pepa Mayo), “Casi” (Daniel Gutiérrez),  “DEFCON 1: La primera Guerra Espacial” (Luis Miguel Helguera San José), “El soldado” (Chema Hernández), “El esquirol apocalíptico” (Blanca Herrero España), “El buen caldo” (JOS), “La espada de los Herzog” (Matías Krasner), “Frente al espejo” (Jorge Lara Gómez), “Rito de pasaje” (Clarisa Leal), “Un dragón en mi bandera” (Cristina Jurado Marcos), “La escalera” (Jesús López), “Soldado desconocido” (Fernando López Guisado), “Hope” (Rebeca Luna), “La sombra perdida” (Little Lux),  “No existe olvido” (Voro Luzzy), “Eterno” (Carolina Márquez Rojas), “Tsunami” (Miriam Martínez Ramirez), “El milagro” (Patricia Mejías), “El despertar” (Javier Molera Botella), “Hombre y máquina” (Salvattore Mon), “La muerte” (Carmen Muñoz Ureba), “Mimetismo” (Natalia Viana Nebot), “El ciclo de la rueda” (J. A. Oliva), “Saint Valentine’s day massacre” (Juan Manuel Ortiz Taberna), “Naturaleza muerta” (Ana Nieto Morillo), “Seele” (Fernando P. León), “Cuentos de humanos” (Victoria Palacios Muñoz), “Disponte a morir” (María Parra), “Misión de rescate” (Patricia Pérez), “Los que observan” (Andrea C. Peña), “La grieta” (Sergio Perez-Corvo), “Noah” (Alberto Porta), “El secreto del Acero” (Sergio R. Alarte), “La visión” (Juan José Retamar), “La puerta del hilo” (Sofía Rhei), “Carroñeros” (Andrés Rodrigo), “El blues de la hondonada” (Miguel Rodríguez Robles), “Clamor” (Rosa Gloria), “Cadena trófica” (Isabel Rossell “Misne”), “Páramo” (Alejandro Ruiz Criado), “La noche de las banshees” (Rafael Ruiz-Dávila), “Assasin” (Olga Salar), “El último caminante” (Aitziber Saldias), “Guerrero de Marte” (Ramón San Miguel Coca), “Leyes” (Antonio Serrano), “Llamas inesperadas” (Desi Sobrino), “El precio de la magia” (Gloria T. Dauden), “La visita” (Beatriz T. Sánchez), “Algo más que pelusas” (Juan José Tapia Urbano), “La masacre” (Laura Tejada), “Expedición” (Antonio Martín Morales), “Plenilunio nigromante” (Purificación García Martínez), “Conciencia” (Víctor M. Yeste).

Los ilustradores y sus obras:

 “El joven soñador (David Agundo),  “Contigo y los otros” (Sebastián Carbol), “Tú, a solas con tu pesadilla y tu salvación” (Brujamelon), “Hambre” (Conrado “Entiman” Martín), “Perseo” (Daniel Expósito), “Criatura mágica del bosque” (Francisco García Jiménez), “La mala mujer” (Guiomar González), “Regina” (Lauri HaRo), “Plácido sueño” (Juanma), “Réquiem” (Leandro A. Kreitz), “Ventanas de la Percepción” (Marlene Llanes), “Eleonora” (Vicente Mateo Serra), “Steampunk Girl” (Manuel Utrera “Mugarte”), “Falacia espaciotemporal” (Bruno Nanti), “Noche lluviosa (Hugo Salais),“-¿Qué hacen? –Me están mirando” (Soraya Santamaría), “Tras la puerta” (Lorenn Tyr).

Historias del dragón es la antología ideal para acompañarte a cualquier lugar que vayas y disfrutar de su lectura, en especial si dispones de muy poco tiempo antes de volver a tus quehaceres. Debido a la corta extensión de sus relatos, también es el libro perfecto para los más perezosos y para aquellos que quieran iniciarse en el fascinante mundo de la literatura. ¡Buena lectura!

Reseña: Cinco tumbas sin lápida, de Tony Jiménez

Pues sí, cuando empecé a leer esta novela, creí tener entre mis manos una terrorífica historia del genio del terror, Stephen King, nada extraño por otro lado porque esta historia es un homenaje a su obra. Aunque no es una copia de sus novelas, para nada. Esta historia tiene una fuerza increíble y engancha desde la primera página porque su comienzo es brutal. Y a partir de ahí, ya no puedes dejar de saber que ocurre a continuación. A mí, dadme una buena historia de terror, y disfruto como una “enana”, que es lo que me ha pasado con la lectura de este libro con todos los ingredientes necesarios para dejarte sin aliento durante un rato: venganza, odio, misterio, terror, amor, redención, demonios… Imposible quedarse impasible y no participar de la angustia, rabia o miedo de George, el protagonista de este libro. Y por supuesto, llegar con él al límite de la cordura, esa línea fina que a veces separa lo que es real de lo que parece imposible. Aquí, esa línea, está a punto de cruzarse muy peligrosamente.

Reconozco que me gusta pasar miedo, literariamente hablando, y esta historia ha cumplido con creces ese objetivo. George Campbell, era un escritor feliz que vivía en un pueblo llamado Shelter Mountain. Allí compartía su vida con su amada esposa y era querido por sus vecinos. Pero algo terrible sucedió y tuvo que irse del pueblo. Decide volver al cabo de unos años para enfrentarse a sus demonios y terminar un libro, ya que no ha escrito nada desde el trágico suceso que cambió su vida. Pero allí es mal recibido, ya que le culpan de lo que sucedió y eso se ve agravado cuando gente muy cercana a él, empieza a morir de una manera brutal. El sheriff  lo pone en su punto de mira y él debe hacer lo posible para demostrar su inocencia y destruir a quien está cometiendo esos brutales asesinatos. Horrorizado, descubre a los causantes de estos y empieza una sangrienta lucha para salvar su vida y su raciocinio. ¿Será capaz de conseguir salir vivo de esa pesadilla que ha estado oculta en ese extraño pueblo lleno de historias sobrenaturales, aún sabiendo que es el causante de ésta?

El odio, la venganza y el amor, son fuerzas muy poderosas que a veces escapan a nuestro entendimiento, y que nos atrapan sin saber si seremos capaces de sobrevivir a su poder. ¿Estás preparad@ para volver a Shelter Mountain?

Una pequeña maravilla del género del terror. Si eres fan de King, o simplemente disfrutas con una buena historia de miedo, no debes dejar de leer Cinco tumbas sin lápida; otro claro ejemplo de los buenísimos escritores que tenemos en nuestro país que escriben sobre el mejor género de todos.

Reseña: El último pasajero, de Manel Loureiro

El último pasajero, publicada por la editorial Planeta en el presente año, es una novela de terror que nos lleva por alta mar, en pleno océano Atlántico a bordo del Valkirie, un trasatlántico que navegaba a la deriva en el año 1939 con una tripulación de ciento cincuenta marineros y doscientas diecisiete personas, las cuales desaparecieron misteriosamente cuando, cinco días después, el Pass of Ballaster, un buque carbonero que en aquel preciso instante surcaba los mares entre una misteriosa y gélida niebla en pleno mes de agosto, halló el barco con tan sólo un superviviente: un bebé de apenas unos meses de edad que se encontraba en la que un día fue la pista de baile del barco.

Este triste suceso pasó inadvertido para la prensa mundial debido a que, poco tiempo después del acontecimiento, las tropas de Hitler invadieron Polonia, dando origen a la Segunda Guerra Mundial. Ahora, setenta años después, Kate Kilroy, una prestigiosa periodista de Barcelona, es la encargada de retomar las investigaciones y hacer un reportaje para el London New Herald, el periódico para el que trabaja y cuyas oficinas están situadas en pleno corazón de Chelsea, su lugar de residencia en la actualidad. Sin ser consciente del peligro que le espera, Kate Kilroy, cuyo verdadero nombre es Catalina Soto, se embarca en el enigmático Valkirie, en cuyo interior no sólo se enfrentará a los terribles fantasmas de la tragedia que tuvo lugar el pasado siglo, también a los suyos propios: la repentina muerte de su novio, Robert, quien fue atropellado hace apenas unos meses por un conductor borracho. Acompañada de una urna que contiene las cenizas de quien un día fue Robert, Kate Kilroy tendrá que lidiar allí dentro con la oscuridad más densa que puedas imaginar, unas espeluznantes sombras opacas que han sido invocadas como una especie de magia negra, un rito judaico llamado la Pulsa Denura, una malévola fuerza que hará estragos entre los nuevos tripulantes de un renovado Valkirie, que pertenece a un magnate llamado Isaac Feldman. Un horror indescriptible es el dueño del barco. Nadie parece inmune a los extraños sucesos que se originan en su interior. Nadie está a salvo.

El último pasajero es una novela que tiene una narración espectacular, muy descriptiva, con pasajes cuyas imágenes se quedarán grabadas en tu memoria para siempre. Algunas muy tiernas, despiadadas otras. Ahora, la editorial Planeta te lo pone fácil para que te la lleves a casa y disfrutes de su lectura. Con la garantía de estar escrita por Manel Loureiro, uno de los autores de terror más internacionales de nuestro país. Sus obras copan la lista de los más vendidos incluso en el mercado estadounidense y han sido traducidas a una decena de idiomas y publicadas en más de una veintena de países. Todo esto es un aval más que suficiente para que des un paso más allá, te hagas con ella y comiences a leerla. A bordo del Valkirie vivirás una historia aterradora, inquietante y adictiva. Párrafos y párrafos que desgranan exuberantes letras.

Si eres un apasionado del terror no deberías pasar por alto El último pasajero, pues te estarás perdiendo una de las mejores obras del género que se publicarán en este año.

Reseña: Malvados, de John Connolly

John Connolly ha conseguido mezclar dos géneros, dos países, dos ambientes. La novela policíaca británica, novela negra estadounidense, terror, thriller; con su ópera prima Todo lo que muere dio el salto a las mejores editoriales a nivel internacional. Con un personaje, uno de los mejores investigadores de la literatura actual en mi opinión, llevó adelante toda una serie de historias que perduran en la memoria… He aquí los títulos originales que forman la serie de Charlie Parker, en la colección “Andanzas”, de Tusquets Editores: Todo lo que muere (2004), El poder de las tinieblas (2004), Perfil asesino (2005), El camino blanco (2006), El ángel negro (2007), Los atormentados (2008), Los hombres de la guadaña (2009), Los amantes (2010), Más allá del espejo (2011), Voces que susurran (2011), Cuervos (2012),  The Wrath of Angels (2012) y ahora la esperadísima Malvados (Bad Men) que ya está por fin en nuestras librerías.

Para el que conozca el tema poco tengo que decir, aparte de hablarle Malvados. Pero para el que le suene y no se decida, así como, para el que nunca (sencillamente, no me lo creo) haya oído hablar alguna vez de John Connolly; le diré que Malvados es una buena novela para empezar con este autor, sí, y solo sí, no desea inmiscuirse por el momento con las historias con Charlie Parker “Bird”, como protagonista. Estamos ante una novela diferente. En la actual y tétrica Maine, por supuesto, pero una historia que recorre otro camino diferente al del protagonista de Todo lo que muere. Aunque tengo que chivarme: John Connolly se permite un guiño fílmico al personaje en una escena de este libro.

Malvados apareció hace ya unos años en USA, concretamente en 2003, pero Tusquets Editores por fin ha conseguido rescatarla y traérnosla como novedad. La historia habla de un hecho trágico ocurrido en la isla Santuario en 1693, cuando cantidad de colonos fueron masacrados por un grupo de asesinos en unos sucesos tan extraños como macabros. En la actualidad, dichos isleños son gente tranquila que disfrutan de la paz, del mar y del buen ambiente en los días de fiesta. Sobre todo, de una buena cerveza en buena compañía. Sharon Macy, una inexperta agente de policía es destinada a la isla. Debe verse con el peculiar jefe de policía, Joe Dupree, apodado “Melancolía”, un gigante como persona y un cacho de pan entre todos sus vecinos. No obstante, la paz del lugar se verá quebrantada por una banda de delincuentes que se dirigen hacia allí buscando a la mujer que traicionó al jefe y lo envió a la cárcel. Melancolía, el enorme tipo que no deja indiferente a nadie, es un ser raro, y conoce a la perfección la historia del lugar. No está dispuesto a permitir que la tragedia de la que aún se habla en el pueblo hoy en día, la de 1693, se repita. Santuario cuenta con una población escasa, pocos policías en un terreno algo alejado del continente, unos criminales despiadados que matan todo lo que se cruza en su camino… Un enfrentamiento inevitable que culminará en sangre. Sangre negra.

John Connolly consigue algo que muy pocos saben hacer; crear ambiente desde la primera página. Como dijo alguien: las comparaciones son odiosas… y yo añado, las semejanzas virtuosas. Sus escritos siempre me recuerdan (sí, Maine tiene mucha culpa), a los mejores años de Stephen King. Un buen comentario sería decir que Connolly se despega y profundiza más en la novela policíaca pero con un pie apoyado en el Terror. King sería todo lo contrario. En esta novela se ve que Connolly iba buscando un poco cambiar de aires, aparcó temporalmente a su personaje Charlie Parker y escribió esta interesante novela que bien pudiera haber sido un guión para un film de John Carpenter, o si me lo permiten, Walter Hill.

Violencia, acción, angustiosas escenas en un universo que se expande y se contrae. Casco Bay como fondo. Uno de los mejores thrillers que he leído en mucho tiempo.

Reseña: Yokai, La conspiración Heike, de Sergio A. Sierra y Alex Sierra

Lo nuevo del tandem Sierra ya está aquí y viene para dar caña. Ha caído en mis manos la versión española de Yokai, La conspiración Heike y tengo que confesaros que el resultado de esta nueva historia que surge, es como mínimo seductora. A Sergio A. Sierra le conozco de grandes títulos como Pincel de zorro y Pergamino, y en ellos estaba junto a una magnífica ilustradora llamada Meritxell Ribas. Pero ésta vez está presente a los lápices Alex Sierra, el cual demuestra una pasión por el mundo oriental japonés tan fuerte que ese detalle resplandece en dicha obra. Los hermanos Sierra hacen sus pinitos en el mundo editorial francés con una título que sin duda, dará mucho que hablar. Yokai es el primer volumen de La conspiración Heike, titulo publicado por la editorial 12Bis tanto en Francia como en España.

Yokai cuenta una historia de hechos truculentos en un capital nipona y futurista llamada Nueva Edo. Los agentes de policía Gaya y Mase investigan un homicidio a gran escala en donde se ven implicado en su mayoría niños. Todo gira en un ambiente enrarecido gobernado de extraños símbolos, presencias extrañas y males tan antiguos como el mundo. Por la ciudad rulan dos tipos al que la gente recurre cuando tiene que exorcizar a sus seres queridos. Estamos hablando de Daiko, un militar retirado y Kitsune, un maestro de las artes místicas con unos métodos nada convencionales. Sin embargo, las autoridades requieren de ellos para sacar adelante los crímenes sectarios que se mantienen en boga. Crímenes de locura que están debilitando el sistema. Hay fuerzas que nadie puede controlar. Además, parece estar inmiscuido un mal antiquísimo y el Equilibrio se quiebra ante tanto horror. ¿Podrán personas de cuerpo presente cambiar el proceso?

En mi opinión, dos cosas brillan con luz propia en este cómic. La creación de personajes y la historia de trasfondo que se mantiene oculta. Suelo enamorarme de los personajes que mueren pronto y aquí me ha ocurrido. Aunque tengo la esperanza de que “otro” siga adelante en futuros tomos. La historia de trasfondo de Yokai me recuerda en cierto modo a un film memorable, llamado Golpe en la Pequeña China, de John Carpenter. Sobre todo, por el ambiente que se gesta durante los hechos ocurridos en barrios de mala muerte y la cantidad de conspiraciones de clanes orientales ocultas.

Sergio A. Sierra y su hermano Álex han unido fuerzas y la cosa funciona de maravilla. Yokai es el primer volumen de lo que espero que sea una historia con un nivel tan bueno como el mantenido hasta ahora. Los seguidores del cómic independiente estamos de enhorabuena. Un thriller con elementos sobrenaturales y con personajes tan bien perfilados que dan miedo, nos espera.