Reseña: Los Invisibles, de Grant Morrison

losinvisiblesLos Invisibles, de Grant Morrison es uno de esos extraños casos en los que un autor, de pronto, se sale de su concha de tortuga y publica algo no muy dado a su estilo.

A principios de los 90s, el guionista escocés estaba en una buena racha, habiendo escrito Animal Man y Doom Patrol, así como la indispensable Arkham Asylum, empezaba a ser un tipo inevitable a estar en las mejores estanterías de cómics. Empezó así su oportunidad de hacer una serie propia, una llamada que llegó con el sello Vertigo de DC, el cual que pronunció las palabras mágicas.

Los Invisibles es una serie de cómics books que fue publicada entre 1994 y el año 2000. Creada y escrita por Morrison tuvieron en ella participación una buena cantidad de dibujantes. Aunque Grant Morrison escribió todos los números, Los Invisibles nunca estuvo a cargo de un equipo fijo, pues se pretendía que cada arco argumental fuese ilustrado por un dibujante diferente.

Una genial idea.

Pero lo más destacable es su trama, sin duda, los casos vividos por una célula llamada The Invisible College, una organización secreta que lucha contra la opresión física y psíquica usando los viajes en el tiempo, la magia, la meditación losinvisiles_03aunque también, si no se puede evitar, la violencia. El equipo tiene como líder a King Mob que en este primer tomo rescata a Dane McGowan, un adolescente problemático y conflictivo que canaliza su rabia a través de enormes actos vandálicos, los cuales le llevan a ser ingresado en el correccional Harmony House. La idea de King Mob, obviamente, es que McGowan entre en esa organización clandestina que ahora mismo hace frente a una guerra sin igual, ese grupo llamado Los Invisibles; un súper grupo heho para derrocar a unos enemigos especiales. Una especie de dioses alienígenas que ya han esclavizado a la mayoría de la raza humana sin que nadie se percate.

Lord Fanny, un chamán brasileño, Boy, un antiguo policía del Departamento de Nueva York, Ragged Robin, una telépata con pasado misterioso y Jack Frost, un gamberro juvenil de Liverpool que podría ser el próximo Buda, son los seleccionados para luchar contra esos temibles seres en potencia.

losinvisiles_02Tratar de resumir la trama de Los Invisibles es un caso perdido. Morrison afirma que gran parte de la historia vino a él después de una experiencia metafísica en Katmandú. Él decidió incorporar su experiencia (que a veces se asemeja a una abducción extraterrestre por contener seres del espacio tridimensional) e introducir todo lo posible en una trama para una buena historia. Un guión que para él se convertiría en un sistema de administración de conocimiento esotérico, un hechizo diseñado para cambiar a los lectores para mejor, unos cómics para el recuerdo.

A medida que la historia avanza, la naturaleza de la batalla cambia. Ahí sientes que Los Invisibles es un guión un tanto especial. Al menos, una trama diferente que rara vez hayas leído antes. Una configuración algo extraña que pretende que el losinvisiles_04lector le de vueltas al coco como cuando vimos por primera vez el film Matrix.

Los seres humanos necesitamos ser rescatados. Nuestras presiones, nuestro día a día lleno de estrés y otras muchas cosas, nos hacen pensar que somos presos de… ALGO. Los Invisibles trata este argumento en el cual muchas veces pensamos. Nosotros hemos conocido el Apocalipsis…, y somos nosotros. Nadie nos quitará nunca la preocupación de… ¿Y todo esto? ¿Alguien no los inculcó?

Reseña: La llave del destino, de Glenn Cooper

la-llave-del-destinoLe tenía ganas a esta novela desde hace tiempo. Para empezar, cualquier cosa que mencione la fuente de la vida eterna en su sinopsis o frase promocional, ya me captura. Pero es que además el nombre de Glenn Cooper parece asociado a buenos ratos de entretenimiento, escritor de aventuras para tenerte pegado al sillón y disfrutando de algo no demasiado exigente pero sí sumamente entretenido. Me apetecía algo así, de no pensar demasiado, así que La llave del destino me venía como anillo al dedo.

Bien, si uno busca el equivalente literario a esas películas que mezclan la intriga con la acción y una trama poco exigente pero absorbente, desde luego que la elección está bien hecha. Cooper parece manejar con soltura las claves del entretenimiento, inicia la novela con la clásica secuencia que despierta suspicacias y abre el interés del lector, prosigue presentando un objeto sobre el que versará la trama, y a continuación, y sin entretenerse, nos empieza a presentar a los personajes protagonistas.

Los personajes están dibujados como suelen estarlo en esta clase de películas: por encima y adentrándose tan solo donde el autor considera que es necesario. Apenas unos esbozos de su pasado, dándole importancia a aquello que afectará a la trama en algún momento, con personalidades reconocibles y fácilmente asumibles por el lector, dejando claro desde el principio quién es un villano de despacho, quién el aventurero vividor que vive arrepentido por haber dejado escapar a su gran amor, y suma y sigue. Personajes fáciles, pero reconocibles entre sí, que facilitan y están al servicio de la trama.

¿Y la trama? Pues da lo que uno espera, las dosis de intriga, misterio, aventuras, historia y muerte que se necesitan. En general, además, Cooper demuestra ser conocedor de los tiempos, sabe cuándo conviene asestar un golpe en el estómago al lector, cuándo distraerle con algo banal y cuando arrollarle con información de interés. Todo para que este, el interés, no decaiga. Y sí, he dicho en general, porque lo cierto es que, tras hacer las presentaciones necesarias de personajes, trama y lugares, Cooper se enreda un poco demasiado con las partes técnicas de la parte arqueológica. Como si quisiera plasmar todo lo que se ha documentado. Y no llega a ser aburrido porque está bien rodeado de otros menesteres que sí captan al lector, pero en relación con el resto esas partes resultan más pesadas.

Como curiosidad: la trama ocurre en el presente y se mueve a raíz del descubrimiento de un manuscrito, en las primeras páginas, escrito por un monje del siglo X. En al menos cuatro ocasiones la novela viaja al pasado, hasta la época en que vivió ese monje, para narrarnos los sucesos que hacen que dicho manuscrito sea de vital importancia. Y a medida que avanza la trama, presente y siglo X se entremezclarán también con una trama ocurrida en la época de los Neandertales, y con un pequeño asunto ocurrido en la Segunda Guerra Mundial. Pequeños saltos en el tiempo que, al principio desubican pero acaban volviéndose tan interesantes como la trama principal.

Lo dicho, una novela divertida y entretenida, de fácil lectura, para cuando os apetezca no pensar demasiado.

Reseña: El Reino de la Noche, de William Hope Hodgson

elreinodelanocheAl final del tiempo, en el crepúsculo de la larga historia de las civilizaciones humanas, la Pirámide se alza como el último baluarte de los últimos humanos. Y ella es el faro y el bastión, el mausoleo y la ciudadela… El Reino de la Noche, un indispensable del mejor género de Terror escrito, la crónica de las edades del horror de la no-vida, la historia de una odisea y de un desesperado amor.

William Hope Hodgson (1877-1918) fue un autor inglés que produjo un número cuantioso de obras que consistieron en ensayos, cuentos y novelas, los cuales abarcaron diversos géneros; aunque por encima de todos el horror y la literatura fantástica brillaron. Hodgson aprovechó su experiencia previa en mar abierto para brindar mayor detalle a sus relatos. Grandes narraciones cortas emergieron entonces, pero también novelas como La casa en el confín de la Tierra, Los botes del Glenn Carrig o Los piratas fantasmas, todas súper recomendables, así como cualquier antología que contenga un cuento suyo (para mí, el mejor La voz en la noche). Pero, ¿cómo empezó a ser conocido? Su cuarta novela, El Reino de la Noche, lo destapó al mundo…

Horrores que se sustentan en misterios oceánicos. Escenarios que describe Hodgson de forma fascinante, emprendiendo arriesgados y largos viajes hacia ninguna parte, hacia lugares que nadie ha explorado, o si lo han hecho no han vuelto para contarlo. ¿Qué puede haber peor que algo tan desconocido como el mar?

Su última novela publicada El Reino de la Noche. Apareció en 1912. Un texto de 200.000 palabras que parece ser el resultado del trabajo de varios años. Hodgson también trabajó en una versión de este texto en forma de novela corta (20.000 palabras), la cual es conocida como El sueño de X. Pero lógicamente como se disfruta la obra es conociéndola al detalle. En 1912 también, Hodgson se casó con Betty Farnworth, y se fueron a vivir a Francia, pero al estallar la guerra en Europa, regresaron a Inglaterra. Hodgson se unió a un grupo de estudio al comienzo de la I Guerra Mundial. Lo solicitaron para temas marítimos pero se negó dada sus “extrañas” vividas experiencias. Cuenta un obituario, el cual era reimpresión de un recorte de periódico, que Hodgson había guiado a un grupo de Suboficiales a encontrar resguardo tras recibir un ataque de fuego enemigo, y ya jamás se volvió a saber de él.

El comienzo de El Reino de la Noche establece en el marco a un caballero del siglo XVII, de luto por la muerte de su amada, Lady Mirdath, que fallece al dar a luz. Empieza entonces a tener visiones de un futuro lejano en el que se reúne con almas, y ve el mundo a través de los ojos de una encarnación futura. El Sol ha salido y la Tierra está iluminada sólo por el resplandor del vulcanismo residual. Los últimos millones de la raza humana se reúnen en una pirámide metálica gigantesca, con casi ocho kilómetros de altura – el último reducto, bajo el asedio de las fuerzas desconocidas y poderosas de la oscuridad -; frenados por un Círculo de energía. Durante miles de años, vastas formas de vida se encuentran en el mismo lugar, seres mutantes por doquier, Vigilantes que han esperado en la oscuridad cerca de la pirámide para concretar su plan. Se piensa que están esperando el momento inevitable en que el poder del Círculo finalmente debilita y muere. Otros seres se han visto en la oscuridad del Más Allá, algunos de origen desconocido, y otros que una vez pudieron haber sido humanos. Salir de la protección del Círculo significa la muerte casi segura, o peor aún una auténtica destrucción del alma. Pero lo que el protagonista está a punto de descubrir, es que en aquel lugar de inmunda locura, todo el mundo puede establecer contacto con las mentes de los habitantes de otros mundos…

Esta novela fue subtitulada A Love Tale, pero para nada lo es. Sí que tienes la sensación  de estar leyendo una buena novela lovecraftiana en todo momento. Aparece por ejemplo el término “Abhuman” que es utilizado por Hodgson para hablar de varias especies diferentes de seres inteligentes que evolucionaron a partir de nosotros. Todo en un final con un enorme potencial narrativo, desbordante imaginación e inundado de situaciones inquietantes.

La cita es muy fácil: leer a Hodgson siempre-siempre es muy recomendable.

Reseña: Batman & Superman. Leyendas de los Mejores del Mundo, de Walter Simonson y Daniel Brereton

Leyendas-de-los-mejores-del-mundoUna historia de equipo, de tandem, de pesadillas sobre almas condenadas y postradas a la redención donde son participes El Hombre Acero y siempre aclamado Caballero Oscuro. Juntos una vez más para detener a un poderoso enemigo, un antiguo demonio avenido directamente del Infierno de las brumas.

Walter Simonson (1942), un dibujante y guionista estadounidense de sobras conocido, en especial por su trabajazo con el personaje Thor en Marvel, indispensable ese tomito llamado Bill Rayos Beta. Aunque sus inicios fueron en DC Comics en colecciones como Weird War Tales y en Detective Comics.

Por otro lado, tenemos a Daniel Brereton (1965) otro autor que destaca en trabajos para DC. Concretamente en obras como Batman: Thrillkiller, JLA: Seven Caskets o esta misma Batman & Superman: Leyendas de los Mejores del Mundo.

Es lindo ver tomos de este estilo. Historias geniales (y que vemos publicadas en muy contados casos), donde los grandes héroes del cómic dejan de lado sus constantes y perecederas aventuras en la ciudad y pasan a vivir otro tipo de lances muy atrayentes, sobre todo, por ser colocados fuera de su entorno. La gran Leyendas-de-los-mejores-del-mundo04mayoría de estos off-topics (sí se les puede llamar así), contienen relatos ajenos a sus series regulares y os aseguro que hay un porcentaje muy alto de calidad y de buenas ideas en este tipo de proyectos. Está claro: no tienen junto a su cogote, la fuerza opresora de una editora, pendiente de que nadie se extralimita con lo que sus personajes vips puedan o no hacer.

Batman & Superman: Leyendas de los Mejores del Mundo es una historia de Terror llena de folklore escocés. Demonios por doquier y encantamientos de pesadilla. El Infierno en la Tierra, instalado en un decorado familiarizado con el Mal al que la gente de las ciudades no estamos familiarizados. Cuando profundizamos en el ambiente de las conocidas Highlands, presenciamos a una joven descubriendo un Leyendas-de-los-mejores-del-mundo05extraño libro lleno de hechizos. Como es obvio (aunque no para ella), cuando la chica insiste en leerlo despierta a un Mal ancestral.

Mejor dicho: trae de vuelta a un ser maligno llamado Tulio el condenado. El cual a su vez resucita a la bruja Silver Banshee con el fin de hacer frente a una enemiga llamada Blaze. Pero aun así siguen necesitando ayuda, una fuerza grande que les de impulso en su proyecto degenerativo…, así que alguien propone atraer a esa famosa figura llamada Superman, pues de todos es conocido que, aparte de la kriptonita, también es vulnerable a la magia…

¿Cómo entra Batman en la trama? Tendrán que averiguarlo. Las peores pesadillas de ambos afloran en esta historia.

Leyendas-de-los-mejores-del-mundo03El fin de la cordura, sombras chinescas que matan a lo inesperado, bellas y curiosas ilustraciones pintadas por Brereton que acojonan más, cuanto a mayor tamaño. Al igual que Alex Ross, sus dibujos cobran vida con cada pincelada, y aunque su trabajo no llega al nivel personificado del maestro Ross, sí que consigue expresiones faciales y grandes coloridos que aportan ese tono desmesurado de irracionalidad que siempre aparece cuando dejamos de lado lo natural para adentrarnos en lo macabro. En ese terreno fácil para el siempre déspota Ángel Caído.

No es alimento para el pensamiento, pero seguro que Batman & Superman: Leyendas de los Mejores del Mundo es una fiesta para sus ojos.

Reseña: El Caminante, de Jiro Taniguchi

elcaminanteJiro Taniguchi es un autor que tuvo la voluntad (o la suerte), de no caer en el serial manga largo de capítulos interminables. Sus personajes son atractivos, enternecedores y muy pero que muy reales. Taniguchi elabora siempre proyectos concretos y tomos conclusivos. Trabaja mucho en historias cotidianas que acercan al lector como si en vez de leer, estuvieran oyendo una noticia, un rumor o un cotilleo sobre alguien que existió o actualmente vive en la calle de atrás.

Jiro Taniguchi (1947) es uno de los mejores novelistas gráficos que hay en Japón. Y lo demuestra con Cielos Radiantes, El Sabueso o su evocadora El Caminante. Empezó  a trabajar como asistente del dibujante Kyota Ishikawa. Debutó en el mundo del manga con Kareta Heya (La habitación ronca), publicado en 1970. De 1976 a 1979 publicó, junto con el guionista Sekigawa, Ciudad sin defensa, El viento del oeste es blanco y Lindo 3. De 1984 a 1991, Taniguchi y Sekigawa produjeron los cinco volúmenes de Botchan no Jidai (La época de Botchan). En los años 90 tocó el cielo con El almanaque de mi padre (http://cronicasliterarias.com/2013/10/30/resena-el-almanaque-de-mi-padre-de-jiro-taniguchi/). Taniguchi ha ganado varios premios por su trabajo. En Francia está super bien considerado. Un gran maestro de este arte.

elcaminante05Gracias a la editorial Ponent Mon podemos seguir disfrutando de la obra de Jiro Taniguchi. Casi mes a mes, una novedad asoma en nuestras librerías. Ahora, El Caminante en una edición definitiva. Una obra indispensable para soñadores, poetas lectores, amantes de lo cotidiano, gente capaz de ver belleza en lo natural.

En nuestro alrededor.

Como dice su sipnosis: «Hoy en día, ¿quién se toma el tiempo de trepar a un árbol para recuperar un juguete extraviado? ¿De quedarse mirando volar a los pájaros, de saltar los charcos después de una lluvia? ¿O de bajar a la playa para devolver una concha?».

elcaminante04El Caminante nos invita a acompañarle en sus paseos, a menudo, tranquilos y solitarios, y disfrutar de los placeres que procuran sus andanzas por su barrio. Un hombre sin preocupación que ve belleza en la tranquilidad de un paseo después del trabajo. Que se preocupa de pararse a escuchar el viento cuando mece la copa de los árboles. Que brinda por una esposa comprensiva que no hace preguntas. Un hombre que no corre cuando llueve, sino que le gusta sentir las gotas sobre su rostro…

El Caminante está cansado y desea un baño caliente, lo disfruta, nada de prisas. Momentos intensos y emocionales. Lágrimas. La tristeza y desesperación de sendas inesperadas y bosques que hablan si decides escucharlos. Como colofón, un secreto guardado, un hombre que desea salir adelante pese a ser azotado por la mayor tristeza que un ser humano pueda sentir. La soledad.

elcaminante03Es decir, el mejor Taniguchi. El Caminante recuerda mucho a las grandes obras de grandes autores como Hemingway, García Márquez o incluso el muy actual Murakami. Entre ellos, la desesperanza, el despeje del odio y el arrope del saber vivir, cambiar la vida a mejor.

Taniguchi teje brillantemente una historia donde la magia surge de lo mundano. Una aventura cuyo héroe es una persona sin preocupaciones sentada en el césped de un parque. Un respiro. Un instante. Una pausa. Un cobijo. Un remanso de paz.  Un refugio. Un escenario. Un cruce de caminos. El Caminante te lo da.

Reseña: El diablo en cada esquina, de Jordi Ledesma

eldiabloencadaesquinaaltaConocí a Jordi Ledesma cuando quedó finalista del Premio Silverio Cañada de la Semana Negra de Gijón (otorgado a la primera novela negra publicada). Leí Narcolepsia (Alrevés Editorial, 2012) hipnotizado ante su personaje principal, un chaval normal y corriente que se sumerge en el crimen organizado hasta el punto de convertirse en el nuevo rey. En cada página pasaban muchas, muchas cosas. De hecho, era casi un manual sobre cómo cometer cualquier delito imaginable, desde tráfico a distribución de droga, de ajustes de cuentas a ocultación de testigos. Particularmente, no me parecía estar leyendo la primera novela de nadie, sino un enorme libro producido por un veterano periodista de investigación o por un comisario retirado.  Llegó a ser publicada en México por Ediciones B, un país que conoce a la perfección el tema de la cocaína, lo que habla muy bien de la documentación excelente de la novela.

Tres años después nos llega el segundo trabajo de Ledesma, El diablo en cada esquina, de nuevo con la editorial Alrevés. En ella nos volvemos a encontrar con el mismo autor sólido de Narcolepsia. Sin embargo, notamos una evolución. En esta nueva obra no hay respiro para el lector. Mientras en Narcolepsia había momentos de relax en casas de putas de lujo o en mitad de los montes magrebíes, aquí todo deja paso a la acción sin tregua. Si hay un momento de pausa es previo a una explosión de violencia desmedida.

En sus apenas 200 páginas caben multitud de personajes, de tramas que se entrecruzan y sobre todo de ese realismo salvaje con el que Ledesma nos hipnotiza. En una escena, un sicario le está dando una paliza a un desgraciado, y dice: “Aguantar el retroceso de la cabeza evita el riesgo de desnucarlo, pero hace que el puñetazo sea mucho más duro”. Uno, que básicamente se nutre de novelas negras, se pregunta con qué clase de gente habrá hablado el autor para documentarse. Y es solo un ejemplo: la novela está plagada de detalles así.

La prosa de Ledesma es pulcra, directa, eficaz y sugerente. La obra no se detiene en temas superfluos y va directa al grano. A destacar la ambientación que consigue con apenas un par de brochazos: “Santi ha crecido en la periferia de una ciudad insana, enferma, cuyo centro ofrece a sus visitantes mamadas indiscretas, a diez euros, en esquinas impregnadas de vómito y orín. Y alojamiento público en banco o cajero, sobre cartón, con una garrafa vacía de almohada. Una ciudad que propone asalto y tirón para pagar el speedball”. Y esa es la parte luminosa de Barcelona.

De la trama no contaré demasiado. Como he dicho, son apenas 200 páginas que se pasan volando y adelantar algo sería hacerle un flaco favor al lector. Solo diré que aparecen policías corruptos, delincuentes de baja y alta alcurnia, mercenarios, armas, prostitutas, ladrones y hasta un “monstruo” capaz de hacer un “Diablo Ex Machina” espectacular. Una historia que pide a gritos ser llevada al cine y que, al menos para quien suscribe, convierte a Jordi Ledesma en un autor de referencia.

Reseña: Hell or Win, Halloween en quince relatos, de VVAA

hellorwinAcérquese, amigo. Escuche como el viento sopla en esta gélida noche y golpea en las ventanas, produciendo un sonido estremecedor. Ahí fuera, en la oscuridad, miles de criaturas vagan sin rumbo. Simulan ir disfrazadas pero yo sé lo que son. ¡A mi no me engañan! ¡Hoy es la Noche de los Difuntos! Conozco la historia. Se avecina una tragedia, créame. Nunca bromeo con estas cosas. No entiendo como para muchos sea la mejor fiesta del año.

Observe. Unos apacibles niños miran el interior de sus sacos. Fingen llevar caramelos, pero sé lo que guardan ahí dentro esos rostros de falsa inocencia. Sé lo que se oculta tras esa  horrible máscara que llevan puesta. Ahora, usted y yo solo podemos rezar a que llegue el día, aunque los ruegos no siempre funcionan, se lo advierto. He pasado por todo esto mucho antes. Sé de lo que hablo.

En breve, un niño llamará al timbre, su sonido estridente nos erizará el vello. No debo abrir la puerta. Es lo que ellos quieren. Llevarnos a sus moradas de tierra mohosa. Para siempre. No se lo pondré tan fácil.

De pie, en el último peldaño, una cara angelical esbozará una sonrisa forzada. Poco a poco, todos los demás se congregarán a su alrededor. En ese momento empezará todo. Lo he visto otros años a través de la mirilla de mi desvencijada puerta. Temo que algún día la echen abajo. ¡Los muy malditos!

No hace mucho tiempo incluso me pidieron golosinas. ¡Ni que yo fuera la hermanita de la caridad! “Truco o trato”, decían sin cesar, y sus voces eran como un canto satánico, acompañadas de risitas por lo bajo. Sé que intentaban controlarme, pero no me amilané. Por nada del mundo lo hubiera hecho. ¡Es lo que quieren! Entonces, sin más, cerré la puerta en sus narices. Los dejé a solas con sus juguetes del demonio: soldados de plomo, dragones de papel, caballos balancines…, todos de un aspecto horrible. En ese instante, sus sonrisas cesaron, aunque sabía que aún no estaba a salvo. Podía oír sus cuchicheos en mi cabeza, como una vena palpitando a ritmo frenético.

Soy supersticioso, llevo amuletos y hago conjuros, sobre todo en la noche de hoy. Intento no pasar nada por alto. Cualquier mínimo detalle podría hacer que esos seres entraran en mi hogar. Y a ninguno de los dos nos gustaría, se lo aseguro.

¿Cómo? ¿Una Biblia? No, amigo. La palabra del Señor no funciona durante esta noche maldita. Se ha de cumplir la profecía. Pero, ahora que lo menciona, tengo algo mejor: Hell or Win, una antología de quince relatos publicada por La pastilla roja. Sirve para no pillarte descolocado, si sabe a lo que me refiero. Yo juego con ventaja, pues ya leí todos los cuentos. Además, no estoy atado a una silla, como usted. Ya le dije que me gusta ser precavido. Toda ayuda es poca en Halloween. Además, si esos monstruos lograran entrar quiero tener un as en la manga. Y usted es mi pasaporte, camarada. Mi billete para salir de este atolladero si las cosas se ponen feas. No se ofenda, se lo ruego. Le dejaré leer los cuentos o, si lo prefiere, se los leeré yo mismo. Estas páginas son vitales para escapar al influjo de esta noche. La clave se halla aquí dentro y su destino depende de mí. ¿Está preparado? De acuerdo. Allá vamos…

Reseña: Green Arrow. La Guerra de los Outsiders, de Jeff Lemire y Andrea Sorrentino

green_arrow_outsidersCuando el Universo DC fue renovado y relanzado en 2011, Green Arrow sufrió bastante. Nunca un lector constante de la serie, había leído hechos tan extraños como se venían sucediendo en sus aventuras. Pero fue hacerse con la serie el tandem Jeff Lemire/Andrea Sorrentino y dar un salto de aúpa y poner nuevamente al héroe en el candelero.

Si buscan en la red y ponen su centro de atención en hallar uno de los mejores arcos argumentales del nuevo Green Arrow, uno de esos caminos finalizará en esto tomo que reseñamos hoy. Fuera de todos los últimos títulos publicados por DC, Green Arrow: La Guerra de los Outsiders es uno de los que sin duda os puede a llegar a emocionar como los cómics de antaño.

Un nuevo tomito en rústica, asequible, que ECC Ediciones va publicando cada poco en nuestro país.

El equipo creativo de Jeff Lemire y Andrea Sorrentino brillan sobre todo en estos one-shots, en los que no suelen defraudar. Son historias verosímiles, que van directas al grano y en la que no sientes que puedas estar leyendo cualquier green_arrow_outsiders_01extensión de una serie regular. Lo bueno de estas ediciones en rústicas recopilatorias es que vas a leer una nueva trama de de principio a fin y terminarás saciado como si acabases de ver una película o una serie de pocos capítulos.

Green Arrow: La Guerra de los Outsiders es un arco independiente, aunque es una historia muy afectada por los eventos del volumen anterior. Jeff Lemire hace un trabajo encomiable al intentar ponernos al día. Lemire toma prestados elementos de la exitosa serie de televisión Arrow, pero las dota de todo lo comprendido en el nuevo cómic.

La Guerra de los Outsiders revela los secretos del pasado de Oliver Queen, su malparada estancia en una isla desierta gracias a un accidente que no fue tal. Nos enteramos de que la familia de la reina se ha visto envuelta en una guerra que se ha perpetuado por generaciones. La participación de antiguos clanes, el peor de todos ellos, conocido colectivamente como los Outsiders. Revelaciones de nuevos green_arrow_outsiders_02personajes, escenas de lucha increíblemente centradas en viñeta, un dibujo que me encanta y que pone en situación de forma admirable. Una conclusión que en lanza con el próximo arco de la historia… Un cúmulo de detallitos que marcan La Guerra de los Outsiders como un buen cómic, divertido, entretenido donde eres absorbido sin miramientos por la dinámica obra de Sorrentino, cuyo uso del color para destacar momentos específicos en cada página no se parece a nada que haya visto antes.

Green Arrow: La Guerra de los Outsiders es considerado el quinto volumen, aunque como os decía, lo leído hasta ahora, son tomos independientes con los que te puedes deleitar por separado. Para mayor sorpresa, a mitad de camino, no al final, encuentras escenas retrospectivas al estilo de Batman: Año Uno. Recuerdos que encajan perfectamente, y sirven para representar momentos de su vida y acercarte mucha más al personaje.

green_arrow_outsiders_03Este tomo te adentra en territorio familiar. Los amantes de la serie lo disfrutarán al 100%, los que no la conozcan, se interesan un poco más por el señor Queen de la caja tonta. El musculoso, el asesino de tipos malos, el brillante tirador con arco, compadre del Caballero Oscuro con sus miles de artilugios… Lemire y Sorrentino hacen especialmente bien la parte en que Oliver y Shado tienen que luchar contra el Clan del Escudo en la isla.

Una historia muy por encima de las que le precedieron.

Reseña: Los Espíritus de los Muertos, de Edgar Allan Poe, por Richard Corben

losespiritusdelosmuertosCuando un trabajo es sublime, alucinas con cada párrafo, con cada viñeta, el ambiente te absorbe, los personajes te tocan en el hombro y sólo, y únicamente nada más, te puedes limitar a observar…

Acabo de resumir en un sólo párrafo lo que me ha ocurrido al leer Los Espíritus de los Muertos, de Edgar Allan Poe, por Richard Corben. El amante de los cómics que no sepa quién es Richard Corben, anonadado ha vivido estos últimos treinta años. Corben es uno de los más grandes artistas que ha dado el noveno arte. Desde sus inicios mostraba un perfecto toque de originalidad con unos trazos y guiones destacables en un alto porcentaje. Siempre quedará su sediciosa forma de aplicar el color a sus gráficos; técnicas que él mismo perfeccionó con el tiempo.

Planeta Cómic acaba de lanzar este maravilloso tomo el cual recopila las obras de Edgar Allan Poe adaptadas por el maestro. Todo-todo, en un estupendo ejemplar más que indispensable. Los Espíritus de los Muertos, de Edgar Allan Poe, por Richard Corben, es sin duda el nuevo titulo a obtener después de Creepy presenta losespiritusdelosmuertos05a Richard Corben (http://cronicasliterarias.com/2013/04/30/resena-creepy-presenta-a-richard-corben/), también publicado por la misma editorial, y que presentaba la colección definitiva de la obra del autor en las extintas revistas Creepy y Eerie.

Richard Corben ha ido adaptando con el paso de los años y para distintas publicaciones los cuentos de Edgar Allan Poe. Todos con un alto grado de éxito. Es de los poquísimos ilustradores que ha sabido llevarme con sus trazos a aquel mundo lúgubre, lleno de enterramientos prematuros, viudas locas, asesinatos impensables y engendros del infierno escondidos tras una pared; que sólo el escritor y poeta de Boston supo crear.

Un volumen de notable alto.

Las historias van desde el impresionante El cuervo, El entierro prematuro o La durmiente. Sombra es de las historias más extrañas que he podido leer. Si eres amante de los primeros cuentos del maestro aquí los tendrá reunidos para un losespiritusdelosmuertos03enorme disfrute visual. Así se deleitará con Solo, y su sorprendente final. Se sentirá acongojado junto al marinero perdido de La ciudad del mar o rozará la locura con La cita. Berenice es todo un clásico que muchos de ustedes habrán leído pero ver el rostro de ella…, la muerte fácil… ¡Oh!

Sabía que Morella era también de los relatos más famosos de Poe, pero o no lo había leído, o no lo recordaba, por lo que ha sido una grata sorpresa. La conspiración, la muerte, el deseo carnal de la juventud… ¡Eh, Oscar Wilde! ¿Quién copió a quién?

La caída de la casa Usher. Otra historia conocida también aquí. Encontramos a Allan regresando a una mansión maldita, donde un pintor loco está haciendo de las suyas con su querida hermana. Es la historia más larga del tomo, la misma que muchos que no la conozcan, la catalogarán de sobresaliente alto. Os lo aseguro.

losespiritusdelosmuertos02Los asesinatos de la calle Morgue, otra joya. Con un final inesperado, el típico con gran spoiler que si te descuidas te estropean. Brillantemente dibujado como todos.

La máscara de la Muerte Roja siempre fue mi relato favorito de Poe. Una historia medieval brillantemente ilustrada. El gusano conquistador no lo conocía, y no recomiendo leerlo mientras coméis algo. El barril de amontillado, otra eminente trama que contiene todo-todo por lo que aún hoy, casi 170 años después, Allan Poe está considerado como el mejor escritor de Terror de todos los tiempos.

Una genial galería de portadas como colofón, el poema que da nombre al tomo al inicio. Los Espíritus de los Muertos, de Edgar Allan Poe, por Richard Corben, es una impresionante colección para apaciguar a los entusiastas y aficionados a Corben y a Poe que llevan tanto tiempo sin recibir nada. Un titulo especialmente dedicado a los amantes del género de Terror.

losespiritusdelosmuertos04Junto con el arte de Corben, entraréis de lleno en la irracionalidad, en los desastres de una mente perturbada…, ya lo dije: aquel mundo lúgubre, enterramientos prematuros, viudas locas, asesinatos impensables y engendros del infierno escondidos tras una pared. Si son valientes, disfrutarán de lo lindo y abrazarán este tomo al acabarlo. Contentos. «Mío, sólo mío», susurrarán en la oscuridad…

Reseña: Juez Dredd. Los Archivos Completos 01, de John Wagner, Pat Mills, Carlos Ezquerra, Mike McMahon y VVAA

juezdredd_archivoscompletos01Si navego en mi mente a través de los años, recuerdo vagamente haber leído uno o dos cómics de Juez Dredd en mi niñez. Encontré una librería de segunda mano en un centro comercial donde tenían una caja de cartón con cómics en inglés que nadie quería. Ahora que lo pienso, incluso si le hubiera dicho al dueño que me los regalara, hubiera accedido con tal de que los sacara de allí. La inocencia de los niños y el ansia monetaria de los mayores. El caso es que leí y traduje en un folio aparte los dos cómics. Me lo tomé como un trabajo para la escuela. Uno que me divertía. Descubrí que, aparte de lo fascinante de los dibujos de aquellos ejemplares, los cuales también intentaba imitar el dibujo también; las historias de Juez Dredd eran geniales, resolutivas y liberales para la mente de un niño de mi edad. Y así pasaron los años… Donde me encontré con Dredd en algunos cómics donde formaba tandem con más personajes famosos, un film malo de Stallone y uno genial que se estrenó en 2012.

Las aventuras de Juez Dredd en Mega City Uno representan un hito en los cómics británicos. Es imposible subestimar el impacto que Juez Dredd ha tenido en ese mercado, y en el posterior desarrollo de los demás cómics en general. Sin duda, es uno de los personajes más populares entre los amantes del noveno arte.

juezdredd_archivoscompletos01_04Ediciones Kraken hace una enorme labor al traernos una serie de tomos, los denominados The Complete Cases Files of Judge Dredd donde se recopilan las primeras historias, tramas que apenas duraban unas cuatro o seis páginas en su mayoría, pero resueltas siempre de un modo magistral, conteniendo enemigos apenas elaborados pero atrayentes; y lo suficientemente odiosos para que estemos de parte de Dredd a la hora de darle una paliza.

Son historias con cantidad de detalles. Para mí, esa es la mejor cualidad de estos mini argumentos. No se trata de algo sencillo. Aunque, según la continuidad, faltan algunos episodios, se pueden leer todos y cada uno de los episodios gratamente; además en el mismo formato que presentaba la obra en la revista 2000 AD. Aquí encontraran las mejores historias, las que me mantuvieron anonadado y me hacían valorar el trabajo en su comienzo de modo sublime. Tengan en cuenta que cada juezdredd_archivoscompletos01_02historia de Dredd es relativamente corta, aunque a veces esas pocas páginas están comprometidas con un siguiente capítulo o rememorado en posteriores tramas. Sinceramente, creo que ni los mismo autores se dieron cuenta de que estaban creando un mito.

Geniales números como Las Olimpiadas Lunares, enfrentamientos contra La Banda del Mono, Apuesta tu vida, Petición denegada, Oxígeno o ¡La isla del Diablo!, argumentos que valen su peso en oro. Historias que por su corta extensión, hablar de ellas estropearía bastante. Además, sus títulos casi lo dicen todo…

Disfrutar de la moto del Juez Dredd y sus características, del ambiente apocalíptico de los barrios bajos de Mega City Uno, malhechores demasiado listos que ponen en peligro a todo ser humano por su egoismo, jueces que mueren de forma miserable y sin condiciones por dejarse atrapar… Más. Extraterrestres que vienen a la Tierra en busca de alimento, misiones espaciales, concretamente, en meteoritos aislados… La búsqueda de vacunas, medicamentos, para frenar una horrible plaga que asola la ciudad. Las guerras robots. Y más, mucho más, en un pequeño tomo a un precio más que asequible.

juezdredd_archivoscompletos01_03En Juez Dredd. Los Archivos Completos 01 encuentras a grandes autores del cómic. A los lápices, Mike McMahon, ilustrador conocido por su trabajo para las series de 2000 AD y por la novela gráfica The Last American. Fue el encargado de darle forma a Dredd cuando los dibujos de Carlos Ezquerra fueron censurados por la férrea moral inglesa de los 70. Y que decir del maestro Carlos Ezquerra, zaragozano de nacimiento, uno de los más brillantes dibujantes de nuestro orgullo patrio, que ha trabajado en series como Predicador o Hitman. A los guiones, por supuesto, John Wagner (el creador) pero también otros como Pat Mills, el cual da su punto de originalidad al personaje.

Una interesante recopilación, un cómic a recuperar, un tomo indispensable.