Archive for septiembre 2018

Reseña: La Isla de las Últimas Voces, de Mikel Santiago

laisladelasultimasvocesEn la isla de St. Kilda (Escocia) cuentan que cuando sopla el viento es como si cantaran los espíritus de los monjes que habían vivido allí aislados durante siglos. Viven cien personas pero el día que comienza todo, la mayoría de la gente se marcha a pasar las fiestas con sus familias… Carmen, una joven española trabaja en el único hotel. Ella, en cierta forma, se esconde huyendo de un pasado que no logra olvidar. Dave, un militar, en esos momentos intenta sobrevivir a un accidente aéreo en aquel mar embravecido. Su misión era destruir una enigmática caja de acero de doce metros de largo. En caso de no llegar a su destino, como no puede cumplir el encargo, la caja termina apareciendo en la isla.

Una tormenta descomunal los aislará del resto del mundo durante días. Las horas de luz son más cortas, adueñándose la oscuridad y el frío glacial de cada centímetro del terreno.

Vais a leer una historia de misterio, terror, aunque la extraña caja de acero le dará un toque de ciencia ficción. Los dos personajes principales son Carmen y Dave. Cada uno de ellos narrará en primera persona y en capítulos diferentes e individuales lo que va aconteciendo. Luego, están el resto de habitantes de la isla con un papel muy importante para el desarrollo de la historia. Recordemos que estamos en una isla del Mar del Norte. Algunas familias son autóctonas, llegando a ser cosanguíneos, con rasgos de locura o deficiencias debido a las uniones de sus padres. Un grupo de pescadores encontrará la caja. Lo del mar pertenece a quien lo halla o al menos eso dicen sus leyes. Ahí empezaran a sacar lo peor de cada uno. Todos quieren su trozo de pastel. Incomunicados por un temporal, en una isla donde no hay escapatoria, unos fanáticos religiosos dicen que “una presencia” les habla…

Sin autoridad, llega el caos. Todo comenzará a tener la forma de una película de terror cuando la electricidad empiece a fallar y a sus puertas llamen aquellos que ya no esperan. Escrita con un lenguaje moderno, no busca dejarnos una prosa elegante. El autor quiere simplemente contarnos una historia, que disfrutemos con ella, ese es su único objetivo y lo logra. Vaya si lo hace. Hay personajes que verdaderamente te ponen la piel de gallina con esa locura que llevan en sangre. La trama se moverá alrededor de la enigmática caja. Momentos en que la realidad se distorsiona con un abanico de personajes muy diferentes con un perfecto dominio del suspense.

La locura junto a la violencia se adueñará de una isla cuya oscuridad llega demasiado pronto. Hay muchas preguntas a las que iréis buscando respuesta, aunque nuestro autor, Mikel, deja una en prácticamente toda la novela para que la respondáis vosotros mismos: ¿Hasta dónde estarías dispuesto a llegar para sobrevivir?

Una novela que se lee de una sentada. Libro que te atrapa y por el cual amamos la lectura.

Reseña: Cable. Sangre y Metal, de Fabian Nicieza y John Romita Jr.

cablesangreymetalMeternos en cómics Marvel de los 90s es sinónimo de acción. Y dibujazos de tíos con miles de músculos tras las orejas y escopetas más grandes que una moto. Pero sobre todo acción. Destacables, más de una. Asomad la cabeza: Diez años atrás, mientras los iraníes escoltan a dos (supuestos) rehenes estadounidenses, la Wild Pack (o Grupo Salvaje) se prepara para cumplir un contrato. ¿Resultado? Destrozan a la multitud y dejan un montón de cuerpos. Con el horizonte despejado, la Wild Pack aborda un edificio. No están allí para liberar a ningún rehén. Simplemente están ahí para ganar algo de dinero debido a la retribución corporativa. Un hombre llamado Tolliver ha contratado al equipo para destruir una empresa. Eso es todo. El equipo se aleja mientras el edificio se derrumba y se escapan en un helicóptero… Pura peli cablesangreymetal03de acción.

El presente. Un museo en París tiene su paz perturbada por miembros del Frente de Liberación Mutante. Se teletransportan e inmediatamente largan a los guardias y comienzan a buscar un artefacto para Stryfe (para herejes, saber que Stryfe también es llamado Dyscordia, un supervillano de los X-Men, además de un clon de Cable). Bien, encuentran la pieza que necesitan: una espada con semejanza al Apocalipsis. Sumo la coge y recibe un disparo en la cabeza. Acción. Todos los del FLM quedan aturdidos, y no solo por que Sumo (reclutado por Dyscordia para el Frente de Liberación Mutante después de hacerlo “muy bien” contra Los Nuevos Mutantes) está muerto; sino por que Cable es el culpable de esa muerte y actúa solo.

cable02Acción. La pelea es demasiado rápida, ya que el FLM corre a través del campo de teletransportación de Zero antes de que alguien más pueda convertirse en víctima. Cable usa algo de su poder telequinético para levantar a Sumo y recuperar la espada. Pero la cuestión de todo esto es: ¿Por qué Dyscordia (némesis de Cable) está tan interesado en el pasado cuando de sobra es sabido que lo que siempre intenta cambiar es el futuro? Tendréis que averiguarlo.

Catalogo a Cable: Sangre y Metal como cómic noventero de pura acción. También goza de una curiosa trama entre tanto tiro, patada voladora o propulsores cañeros. Mínima pero hayla.

Panini Cómics acaba de rescatar de nuestros recuerdos esta miniserie y la edita en un tomito ligero y ameno que se devora en nada. Para curiosos y desconocedores del personaje de Cable al que les llamó la atención el personaje de Josh Brolin en Deadpool 2; recomendable. Para nostálgicos del personaje que disfrutamos de él en su cablesangreymetal01día y queremos recordar o descubrir por qué los miembros del Six Pack (Grupo Salvaje, Wild Pack) tienen tanto rencor contra Cable; recomendable. Eso sí. Cuidado. Esto es pura acción y si te gusta, querrás más. Esto engancha. En especial, a los amantes del dibujo en “movimiento”. Y cuando sepas que es una miniserie de dos números que tiene lugar entre X-Force #15 y #16, querrás más. Y cuando los herejes sepáis que Cable (Nathaniel “Nathan” Summers) es el hijo biológico de Cíclope (Scott Summers) y Madelyne Pryor (clon de Jean Grey), querrás más. Por lo menos, saber. Y sobre todo, cuando os diga las diversas tramas que se entrelazan en el tiempo en la cablesangreymetal02que un bebé fue transportado al futuro, donde creció hasta convertirse en un guerrero, antes de regresar al presente, y que todo esto se va descubriendo poco a poco entre las miniseries donde particpa Cable… Rogarás a Panini para que publique y rescate. Estarás atento para obtenerlo y disfrutar de un personaje que quizás hasta hace nada mirabas con otros ojos.

Cable: Sangre y Metal. Con Nicieza y Romita Jr. en su mejor época.

Reseña: Una Aventura de Spirou… La Tumba de los Champignac, de Fabrice Tarrin y Yann

tumbadeloschampignacHace unos días hablando de otro titulo de cómic europeo, alababa el quehacer de ciertas editoriales y la importante labor de tener a todo tipo de aficionado al cómic, contento. Por encima de todo, el rescatar títulos clásicos o poner en el candelero a autores del momento encargados de “resucitar” grandes personajes del noveno arte. Pero se me olvidó decir que también es muy importante la reedición. Obras, series, que por un motivo u otro a uno se le escapó en su momento y que está deseando ponerse con ella. También importante que vuelva a estar disponible cada no mucho, en especial, si son genialidades de esta nuestra tan amada afición. ¿El caso? Dibbuks y como pone de vuelta a las estanterías grandes álbumes de Spirou. En concreto, el rescate por fin de uno de los primeros álbumes de la colección Una tumbadeloschampignac01aventura de Spirou por…, aquí con la primera incursión de Yann en el universo de Spirou. Maravilloso guionista de El Botones de Verde Caqui y La Mujer Leopardo, álbumes a los que estoy deseando hincarles el diente. Y con Franquin haciendo un claro homenaje a Fabrice Tarrin con unos diseños, ambientación y estética clásica, tan atractiva a los ojos.

Lo bueno de este álbum es que los personajes son parecidos. Lo explico: Spirou se parece a Spirou, Fantasio a Fantasio, etc… Es bueno dar a “nuevos” autores la oportunidad de sumergir a nuestros héroes en un universo menos restrictivo, pero después de un tiempo todavía nos gusta encontrar un Corto Maltés, Tanguy & Laverdure o Spirou que se parezcan al original. A los prototipos que muchos tenemos en mente y con los que disfrutamos en su día. El Spirou popularizado por Franquin y luego asumido por Tome y Janry.

En La Tumba de los Champignac destacaría por encima de todo el punto de vista gráfico. Tenemos así una historia bastante loca, pero no más que El Viajero del Mesozoico (con un comienzo que te deja con tumbadeloschampignac011el culo torcido), pero nada que no requiera que sea así mientras en la trama aparezca el tal Pacôme Hégésippe Adélard Ladislas, o Conde de Champignac, un famoso micólogo, así como prolífico inventor y sabio. Tras su bigote blanco y cara de despistado, una de las mentes más privilegiadas del mundo. El comienzo en el castillo, también evoca mucho a El Prisionero de los 7 Budas. Con un experimento fallido del Conde de Champignac que destruye casi por completo toda su residencia, comienza esta aventura cuando Spirou y Fantasio acuden a socorrerlo y descubren que bajo tanta piedra se abre un pasadizo que lleva a una cripta oculta… Esta historia (de la que veis que pienso revelar muy poco), funciona sobre todo por la enorme carga de thriller o misterio que tiene.

Con una hermosa portada que hace que quieras abrir el álbum, Dibbuks nos presenta de nuevo esta aventura llamada La Tumba de los Champignac. Portada de la que puedo hacer una queja o mención tumbadeloschampignac022a… ¿un posible homenaje? Leí que Tarrin y Yann toman las riendas de este clásico queriendo tener todo-todito-todo en cuenta, y cuidado, que los lectores fan-boys, estamos al tanto de mucho. Entonces, ¿acaso han olvidado que el Turbotractor que aparece en la portada fue destruido por el Emir Ibn-Mah-Zoud en Vacaciones en el Mar? Spirou y Fantasio normalmente deberían viajar a bordo del Turbo II aunque me da que lectores y autores preferimos de sobra el primero.

Fuera de tanto gafapasteo, si algo os llama, leedlo. Como hice yo con La Tumba de los Champignac. Disfrutad y decidid por vosotros mismos, y así sabréis que otros misterios tendrán que desvelar los protagonistas.

Reseña: Las Crónicas de Red Sonja, de Roy Thomas, Esteban Maroto, Neal Adams y VVAA

las_cronicas-de-red-sonjaAl indagar, a mí por lo menos saben como engancharme con ciertos datos. Planeta Cómic sigue aportando tomitos de Espada y Brujería de calidad. Llevan años ya con Conan y Red Sonja poniendo fácil leer las mejores historias de estos dos estandartes del cómic de la fantasía épica. Y ahora aún más económico, más liviano y más llevadero una colección indispensable de cómics que no se habían reeditado. Las Crónicas de Red Sonja (The Adventures of Red Sonja) recoge en su primer volumen los números del #1 al #7 de Marvel Comic Marvel Features. La serie original que vio la luz entre noviembre de 1975 y noviembre de 1976. Además, con una curiosa una introducción de Roy Thomas, el legendario guionista de Red Sonja y antiguo editor jefe de Marvel. Una serie que por lo que he podido ver se recogió en USA en tres tomos, así que espero ver más en breve de historias con las que comenzó todo y son ellas las que han servido de trampolín a la actual serie de Dynamite sobre el personaje.

Ella vivía en un mundo salvaje en una época incivilizada, en un mundo gobernado por hombres y gobernado por la espada. La llamaban Sonja la Roja por su pelo rojo fuego y por el ardiente fuego de su orgullo, cuyo brazo le daba potencia a una espada como muy pocos se han visto. Pocos hombres la han podido igualar (yo no conozco a ninguno), y nunca ha sido derrotada en combate…

Hoy tenemos uno de los tomos que Panini Cómics ha incluido en su colección de Las Crónicas de Red Sonja, el mítico personaje inspirado en la creación de Robert E. Howard. El ejemplar trae más de una historia, aventuras en las que perderte y una gran parte autoconclusivas y realizadas casi por diferentes artistas famosos del género. Grandes, oh muy grandes, los que laboran aquí: Roy Thomas, Esteban Maroto, Neal Adams, colores del gran José Villarrubia, guiones de Bruce Jones y dibujazos de Dick Giordano y Frank Thorne. Es que me gusta todo-todito-todo. Sin embargo, para mí esta edición tiene una pega enorme: un tomo liviano para devorar en cualquier sitio sí, pero sí por algo brillaron siempre estas obras es por poder disfrutarlas a gran tamaño. Cosa que aquí es difícil.

Historias introductorias como la denominada Red Sonja. Clásicas y maravillosas al estilo pulp como El Templo de la Abominación, ¡Balek Vive! o Los Ojos de la Gorgona. Inquietantes y más cercanas al género de Terror como ¡Ibis el Invencible! o ¡Cuidado con los Hijos Sagrados de Set! Y una épica que me ha dejado con la miel en los labios como ¡El Combate de los Bárbaros!, ya que se cierra en el próximo volumen…

El tema de la brujería frente a la espada de La Roja, un terrible enemigo al que la pelirroja nunca se ha enfrentado, las pretensiones de la diablesa en la vida, traiciones, fantasmas, hechiceros poniendo a prueba a nuestra esbelta heroína y el resurgir de monstruos que se creían olvidados en el tiempo. Lo dicho: un ejemplar con más de una trama, de una aventura, con la que disfrutar de esas otras realidades en las que tanto nos gusta inmiscuirnos al igual que con su semejante Conan. En conjunto, un nuevo volumen, un nuevo modo de ver al personaje que tanto ha deleitado a los seguidores de cómics del Bárbaro. Inéditas pero no lo duden, el solo hecho de ver a Red Sonja a página completa… -que en otros tomos de Panini Cómics sí que se puede hacer-, es lo más maravilloso de todo y eso hay que rescatarlo.

Reseña: La Casa del Reloj en la Pared, de John Bellairs

La-casa-del-reloj-en-la-paredLa historia empezará en el año mil novecientos cuarenta y ocho, una cálida y ventosa noche estival. Lewis, un niño que se acaba de quedar huérfano, va camino de un pueblo en el estado de Michigan. Allí vive su tío Jonathan en una mansión muy peculiar. Nada más llegar le presentará a su buena vecina la señora Zimmermann, que se encuentra escuchando junto a una de las paredes de la grandiosa casa. Su tío le hablará de un extraño misterio y el tic-tac de un reloj. Pero Lewis es un niño obeso y algo patoso que por conseguir la amistad del chico más popular del colegio despertará lo que debía continuar oculto.

Vais a leer una historia para escapar de la realidad. Creo que en sí no es tanto que esté escrito para gente más joven, sino el que no esté escrito para adultos lo que nos atraerá. Al menos, conmigo lo hizo. El recuerdo de la infancia, la nostalgia de cuando leemos cuentos sin violaciones, crímenes atroces… Regresaremos al olor de galletas de chocolate recién horneadas magos, brujas, hechizos, el extravagante comportamiento de algunos de sus protagonistas nos irán metiendo en el mundo de la magia. La casa tenebrosa del tío con sus pasadizos secretos, la grandiosa biblioteca, espejos que reflejan sitios lejanos y exóticos. ¿Quién no desea perderse unas horas ahí y salir de la rutina?

Estos libros se escriben para eso. Y este logra su objetivo. Libros de nigromancia, pentagramas, un bastón mágico coronado por una bola de cristal en la que, de vez en cuando, parece verse un extraño castillo en miniatura; la magia blanca luchará contra la magia negra, ¿qué clase de libro de magos sería si no hubiera esta lucha?

El bien contra el mal, la luz contra la oscuridad, los vivos contra los muertos… Escrito con un lenguaje suave, con los sobresaltos justos para no perder interés en el relato, la trama se verá muy pronto. No será así con el desenlace, llevándonos a un final cerrado…, pero abierto a otras posibles aventuras de los protagonistas.

Me ha gustado, me lo he pasado bien y como siempre digo, ese debe ser el fin de cualquier novela. Por cierto, es el libro en el que se basa la película La casa del reloj en la pared, de Cate Blanchett y Jack Black, producida por Steven Spielberg, que ahora veréis en anuncios constantemente hasta su estreno. No sé cómo será la película, pero sí puedo deciros que vale la pena antes leer el libro y dejar que las horas pasen buscando el origen del enigmático tic-tac de un reloj que nadie sabe dónde se esconde.

Reseña: Desolación Jones, de Warren Ellis, J.H. Williams III, Danijel Zezelj y José Villarrubia

desolacion_jonesAsí como la vida y viene, a los lectores constantes los géneros y los autores también. Qué quiero decir. Simple. Siempre, cada poco, debemos volvemos a leer a los buenos. Ya son muchos los autores, los géneros, donde elegir y uno de los que va y viene en mi vida lectora comiquera sin duda, es el maravilloso Warren Ellis. Pues gozado he, con su Authority, con su Planetary o la eterna en mi corazón Transmetropolitan. ¡Anda que he dicho poco! Grandes series ya del noveno arte brotadas de la mente del inglés.

A la espera de una extensa serie de calidad, aún quedan otras obras, miniseries, novelas o one-shots con las que disfrutar del maestro. ECC Ediciones lo sabe y consciente de ello, cada no mucho sabe que tiene que tener a Warren Ellis entre sus novedades. Lo último, el desolacion_jones03integral de los ocho numeritos que en Vértigo vio la luz, una historia llamada Desolación Jones. Un título que sacó junto a un genio de la ilustración como es J. H. Williams III (Promethea, Sandman: Obertura), y con la participacion de Danijel Zezelj y nuestro paisano José Villarrubia; donde plasman una singular visión del mundo en el que vivimos, dando forma a un entorno peligroso e implacable poblado por lo mejor, lo peor y lo más estrafalario de la sociedad.

Donde, en particular, me queda la idea que Warren Ellis deseaba agregar un extraño y nuevo héroe a su repertorio. Un hombre, Michael Jones, un antiguo agente del MI6, el primer tipo que consigue sobrevivir a la Prueba Desolación. Una intervención sumamente peligrosa ideada por el gobierno británico. Una prueba que lo cambia física y mentalmente, volviendo su cabello blanco y dándole una visión muy personal de la realidad, después de vivir un año completo de agonía constante e insomne.

desolacion_jones02Pero el ex-agente de inteligencia británico, el retirado Desolación Jones, ahora llega a fin de mes en el sector privado como detective a sueldo de la comunidad secreta de ex-espías que viven en Los Ángeles. Un trabajo sucio y feo pero que alguien tiene que hacer. Y entonces vemos que es un día más en la oficina mientras Jones sigue pistas en un caso particularmente difícil. Jones profundiza en el lado rancio de la comunidad fantasma de Los Ángeles mientras busca respuestas… Y una niña desaparecida. Lo que le lleva a otra búsqueda: el artefacto más sucio jamás creado por el hombre. Aunque cierta gente parece dispuesta a hacer cualquier cosa para asegurar su fracaso.

Y con varios casos mezclados en uno, vamos devorando esta serie tan particular, tan recomendable, para amantes de este mix de género negro y cyberpunk que tan buenos resultados ha dado, sobre todo, en el cine. desolacion_jones04Jones es contratado para encontrar una caja robada de películas ilícitas y se encuentra a la deriva en el sórdido subterráneo de Los Ángeles. Se encuentra en medio de una masacre sin resolver. Fantasmas y escándalos y una familia unida por el odio. Poco a poco se va dando cuenta de lo mal situado que está cuando se entera que un año atrás, John Asher, un antiguo compañero del MI6, buscó refugio en la comunidad de ex-espías de Los Ángeles y lo encontraron muerto. Seguía sus mismos pasos.

desolacion_jones05Una trama situada en el favorito entorno donde el gran escritor Philip K. Dick escribió sus mejores historias. Un cuento de estilo ciberpunk magníficamente ambientado por J.H. Williams III, un volumen que recopila por primera vez la serie de forma íntegra, incluyendo los dos números del segundo e inconcluso arco argumental, dibujados por Danijel Zezelj (Scalped, DMZ).

Ciencia Ficción de la buena en formato cómic.

Reseña: Cuando el Diablo se Aburre, de Ignacio Cid Hermoso

cuando_el_diablo_se_aburreAl empezar una novela de terror podemos encontrarnos con el terror realista o sobrenatural. Con esa base nos vamos adentrando en su historia. ¿Pero qué ocurre cuando ambos conviven en el mismo libro? Nosotros los lectores que amamos este género, disfrutaremos el doble. Vamos a ser sinceros, queremos leer terror para pasarlo mal. No siempre ocurre eso, pero esta vez podéis estar seguros de que cerraréis el libro satisfechos.

Dicen que el miedo es algo lento, mientras el terror es un instante, preparaos para muchos de esos instantes que llegarán sin poder asimilarlos. Un thriller tenebroso que roza la demencia porque, dentro de lo irracional, como novela de ficción nos adentrará en dos épocas diferentes con hechos reales de la historia negra de España. El protagonista principal es Ezequiel, un escritor madrileño actual que escribe bajo un seudónimo de mujer. Tiene la oportunidad de escribir el libro que siempre deseó, el cual le llevaría al reconocimiento… Pero vamos a retroceder en el tiempo. Noviembre de 1993, en una carretera comarcal de Durango (Vizcaya), Alfonso Aguirre, Cabo de la Guardia Civil, detiene un todoterreno en cuyos asientos traseros hay un hacha manchada de sangre. Su conductor le dirá: Ella sigue allí…

En esta novela nada es lo que parece. No quiero confundiros, ni contar más de lo necesario. Es una historia que debe ser leída no para que nadie os hable de ella; la seguiremos en períodos temporales diferentes, sabremos del bombardeo en Durango durante la Guerra Civil. Una noche de marzo de 1937, un padre llegará a casa contando que el bosque le ha susurrado… Bastantes años más tarde, desaparecerán unas niñas mientras en el palacete conocido como La Casa de los Velasco, una masacre empapará el suelo de sangre y miembros humanos… Ahora, en la actualidad, nuestro escritor cree que ha llegado el momento de que alguien cuente la verdad de lo que sucedió.

Como ya os dije al principio estaremos ante sucesos reales, el bombardeo y la desaparición de las niñas que, sin poder evitarlo, aunque no se llamen igual y no sea el mismo escenario, pensaremos en ellas. Luego, lo inexplicable: las apariciones, fantasmas que arañan puertas, trozos de verdad terroríficos, de los que nos gustan, de esos que dices “no por favor, que no sea una pesadilla, que el protagonista lo esté viviendo de verdad”. Cualquiera que diga que los medios son imparciales o que difunden información verídica se engañá a sí mismo. Se crean “verdades alternativas” embelleciendo los hechos, ocultando información, manipulándola muchas veces, incluso llegando a favorecer intereses particulares. De esto Ignacio Cid Hermoso nos dará una magistral lección en la novela.

No sé qué hace el Diablo cuando se aburre, pero sí sé que va allí donde Dios ya no existe. Nos advirtieron que no debemos venderle nuestra alma porque él siempre viene a cobrarse el precio. No tiene prisa, sabe que es inmortal, su paciencia es infinita. No, repito, nada es lo que parece y todo lo es. Una historia de terror de verdad, donde hay una deuda que pagar. Donde lo humano, el criminal que siente placer torturando, quien paga por sentir el doble de ese placer por verlo, la leyenda urbana que más escalofríos nos causa, se mezclará entre aquelarres vascos y un bombardeo. Si esto os parece poco, encima el libro es una obra de arte visual con la corte infernal acompañando algunas páginas y varias láminas. Incluso recomienda música para ambientar la lectura del libro. Podéis buscarla, pero os digo ya que no hace ninguna falta, hay suficiente terror, pero suficiente.

Reseña: Tanguy y Laverdure «Classic», de Charlier, Patrice Buendía, Matthieu Durand y Formaggio

Tanguy Classic int 1 cover.inddSi preguntáis a alguien que entienda sobre cómics de temática bélica, cómic europeo del bueno, y en especial, con el tema de la aviación muy presente: dudo muy mucho que no os hable de Tanguy y Laverdure. Y si me preguntáis a mí, os asentiré con la cabeza también y además (por que sabemos qué clase de pregunta viene después) os recomendaría empezar por sus aventuras más clásicas o una revisitación si está lograda. Como es el caso de la recién publicada obra Una Aventura “Classic” de Tanguy y Laverdure.

Aunque inicialmente fuera titulada Michel Tanguy y debutara en el primer número de la revista Pilote en 1959; y se convirtiera rápidamente en una fuerte competidora de la famosa serie equivalente Buck Danny; Tanguy y Laverdure fue un cómic franco-belga creado por Jean-Michel Charlier y Albert Uderzo. TANGUY-CLASSIC-INT-01_edu.inddBasada en dos pilotos llamados Michel Tanguy y Ernest Laverdure cuyas aventuras y desventuras de estos personajes se sitúan en la Fuerza Aérea Francesa. Una serie que estuvo en cartel desde 1959 hasta 1971. Aunque en 2002 se reanudó con dos nuevos autores, después de una interrupción larga causada por la muerte de Charlier.

Tanguy y Laverdure son dos amigos de la escuela de vuelo con personalidades opuestas. Mientras que Tanguy es serio, honesto y obediente, Laverdure es excéntrico, torpe e irredimible. Sin embargo, Laverdure es un genial compañero de equipo para Tanguy en situaciones difíciles. Misiones peligrosas y espionaje…, tareas cotidianas para pilotos que son ases voladores y defensores eficientes de su patria. Ponent Mon trae esta joyita ideal para ponerse por primera vez con estos magníficos héroes del aire. Si habéis leido hasta aquí con interés, no perdáis el placer de reuniros, de daros el gusto, de poneros a leer un cómic tan atractivo como este. De empezar TANGUY-CLASSIC-INT-01_edu.inddcon ello. Aventuras que nos sitúan a principips de los 70s, año en el que Tanguy y Laverdure dan la bienvenida en la base de Istres a varios pilotos extranjeros para una serie de pruebas. La idea es que países como Italia, Alemania, Sudáfrica o los Estados Unidos adopten el nuevo modelo Mirage F1. Pero una serie de accidentes y averías darán más de un quebradero de cabeza a nuestros protagonistas. Leí (devoré) este tomo, y luego, descubrí su génesis, especificada en una de sus portadas. La sorpresa fue enterarme que toda la trama, el escenario, estaba tomado de una novela escrita en aquel momento por el mismísimo Jean-Michel Charlier (El avión que mataba a sus pilotos). Ahora, aquí, un guión presentado en dos álbumes que se reunen en un mismo integral.

Pero demos también mérito a los autores que han trabajado para que esto tenga la presentación que tiene. Respeto a unos buenos artistas y al trabajo de adaptación de Patrice Buendía, el dibujazo de TANGUY-CLASSIC-INT-01_edu.inddMatthieu Durand y color de Ketty Formaggio. El señor Durand domina perfectamente el tema, personajes principales, planos y personajes secundarios. La elección de colores, deliberada, complacerá a los fanáticos o seguidores más clásicos. Un buen resultado de calidad y un buen homenaje a sus antecesores y por supuesto, a los fans.

Una aventura en dos partes. En Amenaza en Mirage F1 encontramos un inicio excelente. La trama nos sumerge perfectamente en este período, una historia que sucede con rapidez; la trama se revela pero se deja suspense en un suceso. La bola de nieve va creciendo y pronto sabes que habrá drama final. Hasta casi la última página, no sabes si realmente hay sabotaje o solo son problemas técnicos todos los tanguyylaverdureclassic02problemas que suceden. El aporte genial es, que entre los cuatro pilotos extranjeros, hay ciertas actitudes extrañas que hacen sospechar al más pintado. El avión que mató a sus pilotos es la continuación y el final de la adaptación. Más misterio. Aunque aquí la investigación se vuelve más tensa, y ciertos hechos conducen a pistas falsas. Así que el número de sospechosos disminuye. No diré más. Disfrutadlo vosotros.

Cuenta mi tito americano, amante del cómic europeo, que fue una verdadera tristeza leer los últimos álbumes de Tanguy y Laverdure. Y que al ver como estos títulos vuelven al candelero, a uno se le pone el vello de punta. Una agradable sorpresa, y más cuanto todo es perfecto, corte, colores, escenario, ambientación… Una recuperación de Tanguy y Laverdure maravillosa. Otra joyita genialmente adaptada tanguyylaverdureclassic04a nuestro tiempo, al igual que lo que está haciendo Norma Editorial con Corto Maltés; colocar dos buenos autores, que saben lo que hacen, y que conocen a los personajes para no demacrar el resultado. Una maravilla. Eso dice.¿Y quién es su sobrino -al que le enseñó su amor por el noveno arte- para rebatirle?

Reseña: La Curación, de Miguel Córdoba

lacuracionPrimero elogiar el prólogo que hizo el escritor Darío Vilas. Tiene razón en su escrito cuando te advierte sobre la historia: mucha parte quedará dentro de ti.

¿Puede Jeremi Heinz crear una rata con sus pensamientos para justificar su miserable vida? En la historia que vais a leer sí, porque se basara en el absurdo, describiendo situaciones demenciales y fuera de lo común. Magie nació con un hilo negro atado al dedo anular de su mano izquierda, solo ella y “gente especial” puede verlo. También tiene visones premonitorias, ve muertos, ángeles y demonios. Al igual que Jeremi, aprenderá que su mente es poderosa. De entre todos los muertos, con quien más amistad tendrá es con un fantasma que se escondió dentro de una lavadora. Mientras tanto en una base secreta en Nebraska, Dios es una niña de nueve años con una grave depresión. Este sería un resumen sencillo del libro que vais a leer, pero a Magie (su nombre francés significa magia) la veremos nacer y llegar a una edad adulta…

Lo dislocado toma posesión de la realidad, como si no pasara nada. Nuestra protagonista tiene familia, madre, padre, hermana, y con algunos de ellos entenderemos la forma de vivir americana, buscándose la vida de estado en estado. Cualquier empleo por miserable que sea, es bueno. Un simple dólar en la mano es comida. Vale, ella hablará con muertos, incluso con un árbol llamado Gryfino, pero también sufrirá las burlas en el colegio por ser una niña obesa y diferente. Conocerá el racismo hacia su único amigo de raza negra, entenderá muy pronto que la vida es una putada continua. Pero que a veces las cosas salen bien y son esos momentos los que hay que aprovechar. No hay que rendirse, total el final ya nos lo sabemos. Tenemos en sí dos historias que seguir: la de Magie según va creciendo y lo que el destino le tiene preparado y Dios que desea ponerle fin a todo.

Esta parte de Dios es muy interesante, al menos para mí como cristiana. Los dioses siempre han sido creados por los hombres, cuando no nos interesaban más, los dejábamos en el olvido. Si los creábamos a ellos, ¿quién nos ha creado a nosotros? ¿Qué pasaría si ese Dios de repente se cansara y quisiera olvidarnos? ¿Dónde van los muertos si Dios no los recuerda? Hay máscaras que son más sinceras que los rostros que ocultan. Magie eso lo sabrá muy pronto, muchos en sí ya hemos pasado por eso en alguna ocasión. Por que esta novela por muy disparatada que sea, por mucha locura que contenga, por tanta magia que la envuelva, nunca abandona lo real. Sentimientos, miedos, soledad y sobre todo, sueños. Una amalgama increíble escrita de forma inmejorable con un vocabulario que hacía años no leía. Palabras cultivadas buscando enriquecer una historia ya de por sí maravillosa. Siempre con ese terror surrealista, con referencias a libros, películas, canciones para dejarnos siempre en el suelo que pisamos y que sea su protagonista la que cree mundos, cosas, animales, que se vuelvan reales para ella continuar su camino. Algo que en cierto modo hacemos muchos para seguir viviendo.

Todas sus visiones serán hechos que han ocurrido en realidad, será una manera de viajar en el tiempo con ella para tal vez comprender lo que no queremos entender. Coches de segunda mano donde dormir, hormigas gigantes que le indican el camino a seguir, oportunidades que pasan de largo, momentos que se pierden para siempre. Una historia que sé que os emocionará, un autor que quiso, entre mundos mágicos y horrores, que vierais lo vulnerable que es la vida. Pero Dios es una niña de nueve años que quiere poner fin a todo. También un niño imaginario que de vez en cuando advierte a Magie: Cuando Dios olvide a sus hijos, debes de ir a Nebraska a recoger los trozos de tus sueños rotos.

Así que poneos cómodos tenéis algo muy hermoso que leer. Una historia llena de esperanza donde a los olvidados todavía nos queda una oportunidad.

Reseña: La Guerra del Infinito, de Jim Starlin, Ron Lim, Larry Alexander y Shawn McManus

laguerradelinifinitoLa verdadera Infinity War fue creada por Jim Starlin junto al dibujazo de Ron Lim y fue publicada por Marvel en junio de 1992. Fueron seis numeritos que disfruté en su día y de los que milagrosamente el kiosquero del barrio pudo traer. Al igual que hoy, en los 90s ya estábamos algo más informados de lo que se publicaba en USA y uno sabía que la mayor saga interplanetaria de todos los tiempos de Marvel, continuaba después de ciertos eventos relacionados como el maravilloso inicio de todo como fue El Guantelete del Infinito. Lo guapo, lo chulo, es que estos eventos iban entrelazados temáticamente de algún modo; unos sucedían a la par de otros, otros antes y otros poco después. Por que la galaxia es muy grande y pueden suceder muchas cosas…, di que sí, maestro Starlin.

laguerradelinifinito01Por ello, después de los eventos de El Guantelete del Infinito – un año antes-, ese ser denominado Magus es resucitado. Le ha dado tiempo a tejer un plan para obtener el poder absoluto. ¿Os suena? Cuando crees que va a ser lo mismo una y otra vez, la cosa cambia. Aun así, la pregunta continúa: ¿Podrán los esfuerzos combinados de los héroes de la Tierra detener los planes diabólicos del tal Magus? Un plan malvado pero tan diferente a lo que pretendía Thanos que ahora la dicha es otra. Un plan bien concebido que planea utilizar doppelgangers malvados en un nuevo universo paralelo que nadie esperaba. Aquellos “benditos” años 90 donde se puso de moda lo de utilizar personajes que no eran otra cosa que el lado oscuro de sí mismos. Así crear una guerra total como la que provoca Starlin, como la que propone Magus en un mundo desprevenido de todo mal por estar centrado en otro que parece mayor…, donde los superhéroes solo esperan ayuda de… ¿Thanos?

laguerradelinifinito02Panini Cómics publica estas joyitas cósmicas que tanto hemos echado de menos. En especial, desde que los mayoría de los cómics empezaran a editarse en tapa dura, ediciones y formatos ideales para nuestras cómictecas de señores y señoritas que queremos lo que más nos gusta en el mejor estado posible. Y si ya son tomos económicos, alucinamos pepinillo. De ahí que la Colección Jim Starlin merezca tanto la pena. Se junta calidad y precio y eso es muy de agradecer. Contienen todo lo necesario para los amantes del cósmic-queo, uno de los más geniales creados en el mundo del noveno arte.

También mola ver el orden cronológico en el que se está editando. Así a modo rápido, es sencillo de explicar. Van en orden, por fin. Un primer tomo con la presentación del villano y su vuelta a la vida (El Renacimiento de Thanos), la antesala a los acontecimientos donde el titán loco va perdiendo el norte por el amor hacia la Muerte y tiene la horrible idea de borrar a la mitad de la población del Universo mientras va consiguiendo cada gema (El Guantelete del Infinito: Prólogo), laguerradelinifinito04el desencadenante y la guerra contra todos los seres posibles que puedan hacerle frente (El Guantelete del Infinito); pero es que la cosa sigue. ¿Y cómo puede seguir si lo peor ya pasó? Es fácil, aun no pasó: «Está pasando».

A La Guerra del Infinito, le sigue La Cruzada del Infinito y después Warlock y la Guardia del Infinito. Aunque como os añadí antes, temáticamente unos pueden estar antes o después que otros en el tiempo. En definitva, que hay aún más para disfrutar, y manteniéndose la calidad.

La Guerra del Infinito es una trama que pone el miedo en el cuerpo desde el principio. En todo el universo se siente una energía increíble y nadie puede darle sentido. Pero se siente en el cuerpo un peligro enorme para todos. Thanos abandonó el planeta que habitaba. Galactus se encuentra con Eternidad. Reed Richards comienza a hacer cálculos. Doctor Doom comienza a forjar un plan para obtener este poder… Thanos encuentra la fuente de poder y se laguerradelinifinito05maravilla. Conoce a Magus. Pero Thanos ha cambiado. Se da cuenta que el poder que una vez poseyó no estaba destinado a seres como él o ese tal Magus. Aun así, Magus le muestra su plan. De un vistazo pueden ver todos los doppelgangers creados para derrotar a aquellos que se opongan a él. Y después, de un chupinazo envía a Thanos a su dimensión. Thanos se da cuenta de que necesitará ayuda para detener dicha amenaza… Se va a desatar una debacle. Solo que la hecatombe ahora se vivirá en el propio planeta Tierra.