Archive for Planeta Cómic

Reseña: The Ghost in the Shell, de Masamune Shirow

ghost-in-the-shellLo decía hace un par de días por Twitter: la recuperación o reedición de los primeros mangas que llegaron a este país, es más que necesario. Hacía referencia a una obra que me cambió mucho mi manera de ver el tipo de guion como fue El Puño de la Estrella del Norte. Recuerdo que alucinado como otros muchachos de mi edad por todo lo que aquello suponía, me hice con más colecciones (¡menuda pasta! ¡pero lo quería todo-todo!) como Kamui, Crying Freeman, Orion, Mai o Alita: Ángel de Combate, otra joyita muy similar a Ghost in the Shell que sin duda merece una edición tan maravillosa como la que hoy os presento. En la Ciencia Ficción, marcaron un punto de inflexión obras como Alita, mi amada El Puño de la Estrella del Norte o esta gran joya que se acaba de reeditar en formato integral. Son obras ideal para ello. Siempre pensé que, excepto Akira, todas las demás obras llegaron principalmente a España por ser series cortas, directas y cerradas. Una apuesta para ver como ghost-in-the-shell01funcionaba. Un anzuelo. Los mangas llegaron de la mano  de Planeta DeAgostini Cómics y los animes por parte de Manga Video.

Ahora Planeta Cómic en su maravilloso formato en tapa dura llamado Trazado, al que estamos acostumbrados con grandes joyitas como Fénix, de Osamu Tezuka, por ejemplo; edita este titulazo, aprovechando los inminentes salones del cómic y aprovechando el boom que tendrá en breve el film que precisamente se estrena este fin de semana.

ghost-in-the-shell00The Ghost in the Shell narras tramas centradas en las misiones de Motoko Kusanagi, la Mayor a cargo de las operaciones encubiertas de la Sección Policial de Seguridad Pública, la distinguida Sección 9, especializada en crímenes tecnológicos. Ambientada en el siglo XXI, The Ghost in the Shell es una de las primeras lecturas de espionaje futurista que leí. Con una idea muy a lo Blade Runner ya que la propia Agente Kusanagi es nada más y nada menos que un cyborg, investigadora de grandes corporaciones y magnates corruptos. Un prototipo capaz de realizar hazañas sobrehumanas especialmente requeridas por su labor. Un entorno chulamente cyberpunk, gran género que se asocia sobre todo a la obra de William Gibson, creador de mis obras favoritas; la novela Neuromante y el relato Johnny Mnemonic.

Motoko Kusanagi es un cyborg completo. Su cuerpo está completamente mecanizado, pero ha conservado su cerebro humano. Esta edición especial se abre con una misión, un grupo de especialistas en tecnología cibernética que tienen que lidiar con un diplomático de mala calidad. Kusanagi y su equipo se enfrentan tanto a peligros y acertijos externos como a conflictos internos acerca de su propia naturaleza, ghost-in-the-shell03debido a que son más máquinas que seres humanos. Aunque el tema principal del manga es la persecución de un criminal de medios electrónicos, conocido como El Titiritero cuya identidad se desconoce. El cual ha cometido varios crímenes con un único modus operandi: el cual consiste en tomar el control de la mente de un ser humano. Pero pronto descubren que para nada, actúa solo….

ghost-in-the-shell02Masamune Shirow es un dibujante y guionista de manga japonés amante del cyberpunk. De ahí que sus obras más conocidas sean grandes joyitas del género como Appleseed, Dominion: Tank Police y la que hoy os reseño The Ghost in the Shell. Todas donde la palabra recomendable, si te va el género futurista o el thriller de acción, «recomendable» es una palabra que sea corta.

The Ghost in the Shell, un thriller futurista, una obra con un Shirow en todo su esplendor mostrando lo que mejor sabe hacer. Creando mujeres hermosas, maquinaria de alta tecnología y cierta fusión entre genética y robótica. Además de una trama intrigante con un realismo y un entendimiento aceptable para los no iniciados en el campo de la CF. Obra que alerto, puede enganchar a más de uno. Además, la publicación coincide con el estreno de la nueva versión cinematográfica protagonizada por Scarlett Johansson.

ghost-in-the-shell04Como siempre, cuando algo mola, lo recomiendo. Pero también intento que me hagáis caso y recurráis primero (antes o después) a las fuentes. Según criterio. Y más cuando Planeta Cómic nos presenta una nueva revisión por parte del autor con una edición internacional. Con una nueva traducción y rotulación. Cuando este manga apareció por primera vez a finales de los años 80s, a muchos nos inició en el mundo del manga. Nos metió de lleno en un mundo nuevo, enorme, lleno de ideas. Ghost in the Shell es un claro ejemplo de eso.

Reseña: We Stand on Guard #1, de Brian K. Vaughan y Steve Skroce

PrintPlaneta Cómic nos trae un nuevo producto salido de la cabeza de Brian K. Vaughan (Y, el último hombre; Saga; Paper girls), en esta ocasión el primer número de una serie de seis comics, en formato grapa y a un precio de dos euros con algo. Como siempre ocurre con Vaughan, se trata de una historia con un punto de partida potente (muy potente), seguido de una presentación más o menos rápida de los protagonistas de la historia.

Aquí el punto de partida es el inicio de una guerra entre Estados Unidos y Canadá. Entramos de lleno en la historia con una familia delante del televisor, viendo cómo en las noticias hablan de un ataque perpetrado contra la Casa Blanca. Instantes después, a través de las ventanas de la casa, esta familia canadiense observa cómo el cielo se llena de misiles americanos.

westandonguard01Años después, la niña superviviente de esa familia se ha convertido en una joven solitaria y superviviente. Canadá es un territorio estadounidense vigilado por unidades robóticas que no toleran la menor desobediencia antes de usar la fuerza letal. Y en estas estamos cuando aparece un grupo de guerrilleros a ayudarla. Personajes carismáticos, con una clara personalidad esbozada en apenas unas viñetas, de los que apetece saber bastante más de lo que da tiempo a contar en este primer número.

La historia es prometedora. El clifhunger final es lo suficientemente tenso como para dejarnos mordiéndonos las uñas a la espera del número dos… aunque westandonguard02bueno, la verdad es que no esperaba menos de Vaughan. Desde que leyera hace años Y, el último hombre soy fan de todo lo que sale de su mente.

En la parte de imagen tenemos a Steve Skroce al mando, un hombre con cierto renombre (a finales del siglo pasado estuvo en Gambito, Lobezno y Spiderman, entre otros; e hizo el storyboard de Matrix). Su estilo es visual y claro y el color que le aplica a las viñetas Matt Hollingsworth lo convierte en un comic maravilloso.

Poco más se puede contar sin caer en spoilers. Deciros que We Stand On guard tiene un grandísimo punto de partida, mucho potencial y que el hecho de ser una serie limitada nos augura una historia con mucha tensión. Con Vaughan tras la pluma, no espero menos.

Reseña: Doctor Rorschach, de Vaïnui de Castelbajac

doctorrorschachVaïnui de Castelbajac es directora de animación e ilustradora. Hace vida en París. Después de estudiar diseño gráfico en el Instituto Lab de la capital francesa, ejerció durante ocho años como directora artística en una agencia de publicidad, antes de dedicarse por completo a su gran pasión: ilustrar. Ahora trabaja regularmente en revistas, con diferentes editoriales y marcas.

En septiembre de 2013 publicó su primer cómic y ahora por fin Planeta Cómic nos lo trae para que podamos disfrutar de la ironía, el sarcasmo, el mejor humor bufonesco del gran Doctor Rorschach. Una obra donde muy coloridos y diferentes personajes vienen a tumbarse al sofá del celebérrimo médico, psicoanalista inmutable y concentrado en sus escritos doctor.

Don Limpio sufre de trastorno obsesivo compulsivo, la desesperación de un ciempiés por ser capaz de aprovechar cada paso que da, un cepillo de dientes que perdió su vida profesional, un mundo bipolar de varios seres y enseres que tienen mucho que decir en una sola frase…

doctorrorschach02¡Los trastornos psicológicos más hilarantes!

Todo sucede en el mundo del sofá del Doctor Rorschach. Un verdadero espectáculo de objetos de todo tipo que, de prestar sus voces, vienen confiar en sus neurosis, sus complejos, su malestar o sus difíciles relaciones respecto a su entorno. Una terapia que se lleva a cabo de forma individual, en familia o en grupo. La depravación expresa sobre todo manteniendo sus principios donde el paciente pregunta o el doctor responde.

Toda una serie de gags con los que pasar un buen rato de lectura.

Reseña: Star Wars. Decisiones (Leyendas), de Timothy Zhan

star-wars-decisionesDecisiones tiene en su haber a Luke, Han y Leia con la Alianza Rebelde, Mara Jade, Thrawn, Pellaeon, Vader y el Emperador en el bando del Imperio; además de un peligroso jefe militar, alienígenas misteriosos y una trama que te mantiene activo hasta el final. ¿Cómo se puede criticar eso? Por una buenísima razón Timun Mas y Planeta Cómic han decidido traernos estas novelas tan recomendables del Universo Expandido. Un modo de saciar el ansia que nos gobierna a todos de ver/vivir/leer más y más cositas de Star Wars a la espera de cada película. Novelas para gente interesada e indispensables para viejóvenes amantes de la franquicia. Novelas de CF que curiosamente tienen más nivel que muchas de las que veo publicadas en la actualidad. Obras algunas bastante ricas en todos los aspectos.

¿Sabéis donde está el gran éxito de todo este nuevo resurgimiento? Es fácil. Se rodean (o tienen pasta para pagarles) a los mejores. Timothy Zahn (1951) es un escritor estadounidense de Ciencia Ficción, ganador del Premio Hugo a la Mejor Novela por Cascade Point. Nominado al Premio Hugo en 1983 por la novela corta Pawn’s Gambit. Y nominado de nuevo al Premio Hugo en 1985 por la novela corta Return to the Fold. Zahn ha escrito varias novelas ambientadas en el Universo Expandido de Star Wars y… (un momento, es de lógica pero, ¿entiendo que todo el mundo sabe lo que es el Universo Expandido, no? Lo explico: el universo expandido de Star Wars es una colección de orígenes, materiales, historias, etc., del universo de Star Wars que derivan en novelas, cómics, videojuegos, series de TV y otros medios (sin contar con las películas, sus adaptaciones escritas y radiofónicas). Aunque nunca fue considerado canónico por LucasFilm, cuando Disney compró la franquicia y todo el Universo se rearmó, sí que empezaron a tener relevancia y a ser unidos casi todos los parámetros. Muy parecido a lo que ocurrió con el Universo Marvel); bien, pues Zahn es uno de esos buenos autores que ha contribuido a dar relevancia al Universo Expandido.

Decisiones se establece tres meses después de Allegiance. Timun Mas y Planeta Cómic la trae este mes como novedad a todas las librerías. Cuenta como el destino de la Rebelión descansa después del siguiente movimiento de Luke Skywalker y hace que todos se pregunten si los rebeldes han entrado realmente en puerto seguro o en una trampa mortal. Ambientada en el tiempo entre Una nueva esperanza y El Imperio Contraataca cuenta con un joven Skywalker, Han Solo, la Princesa Leia Organa y la amada Mara Jade, meses después de la Batalla de Yavin. La Rebelión necesita desesperadamente una nueva base, así que cuando el Gobernador Ferrouz, del sector Candoras, propone una alianza ofreciendo el santuario a los Rebeldes a cambio de protección contra el señor de la guerra alienígena Nuso Esva: Luke, Leia, Han y Chewie son enviados para evaluar el acuerdo. Pero es un juego traicionero lleno de traiciones donde un comodín está esperando ser jugado…

Sin entrar mucho más en la trama para no spoilear, ¿qué puede esperar uno de Decisiones, una de las novelas más conocidas de su sello Leyendas? El flujo es muy pero que muy ameno pese a que introduce un montón de elementos por separado y pasa la primera mitad del libro dibujando cada personaje en su nuevo hogar. Sin embargo, en la segunda mitad, caes en barrena con un caos de encuentros y desencuentros sin escalas. Pura acción. Un toque con una estructura general muy similar a los films clásicos.

Zahn sabe cómo diseñar un gran hilo de Star Wars, lo lleva bien y gracias a que el autor tiene trabajos anteriores en la franquicia, se da el lujo de establecer conexiones y cameos con lo que nos incita a sonreír por lo bajini. De los tres grandes, Han Solo lleva el papel más importante en Decisiones. Vemos su encanto, ingenio e inteligencia, pero también la creatividad en momentos clave como contrabandista. También vemos su corazón de oro: la conciencia lo empuja a lo largo de un camino a regañadientes pues no está de acuerdo con la idea… Leia no tiene una parte significativa en el libro, aunque ella es protagonista en muchas de las escenas y siempre goza del papel de princesa de la que nos hacemos cargo. Luke Skywalker es serio, pero no ingenuo, sigue en su deseo de convertirse en Jedi y plenamente consciente de sus propias limitaciones.

Una vez más Tim Zahn ofrece una divertida aventura de Star Wars en la mejor tradición de las películas.

Reseña: Conan El Vengador. Nacerá una bruja, de Van Lente, Ching, Jose Luis, Owen y Atiyeh

conan-naceraunabrujaTal vez fue la atmósfera de tormentas eléctricas y vientos alisios que azotaron mi casa cuando estaba leyendo, o tal vez la instigación de esos constantes arañar del perro en la puerta por el miedo y los sonidos en la lejanía; lo que me motivó a repasar de nuevo relatos y textos de Conan. Ese mono que de vez en cuando nos acomete, esas ganas de volver a lo bueno, a lo mejor, a las historias completas de Robert E. Howard que tan buena balda, tan distinguido lugar, tienen en mi biblioteca.

Es entonces que me entero, por suerte para mí, que una nueva joyita, el siguiente número de Conan El Vengador, con el gran trabajo de Fred Van Lente y el dibujo exótico de Brian Ching; llega como novedad del mes, y yo como una aberración muerta viviente de las lagunas de Estigia corro a devorarlo sediento de buenas historias del cimerio. Ya el titulo me hace babear y conan-naceraunabruja00espero lo mejor. Y como tal, Nacerá una bruja cae en una tarde donde incluso el mal tiempo acompaña…

Exactamente, la dulce sinfonía que rezuma aquí. No hay nada que no mole miles. Ninguno los personajes de aquí son desechables. Marcos además con los que gozar al más puro estilo héroe mata a monstruo o bárbaro antagonista o deleitarse viendo, leyendo, como destroza aberraciones lovecraftianas, lo que mola aún más… si la ambientación acompaña de todas-todas como me pasó a mí. Este nuevo volumen llamado Nacerá una bruja de Conan El Vengador, va precisamente de eso. El titulo no es un spoiler en sí, Van Lente te da con él en la frente (ente-ente) y te pone en situación y te va emocionando de principio a fin.

Van Lente apunta alto pues sabe cómo contar una historia de Conan. Algo que no es fácil si se quiere tratar de la forma más realista posible. Una enfermedad que sufre también, por ejemplo, el personaje de Superman. conan-naceraunabruja03No es fácil sacar adelante un guion con un personaje tan poderoso; sacarlo y que funcione. Pero son ya cuatro tomitos los que conforman esta serie, este proyecto “vengativo” que tanto mola. Nacerá una bruja (A Witch Shall Be Born) es uno de los relatos originales que Howard escribió para su más famoso personaje de espada y brujería. El relato original trata de una bruja que reemplaza a su hermana gemela como reina de una ciudad-estado, lo que le hace entrar en conflicto con Conan, quien hasta entonces había sido el capitán de la guardia de la reina. Van Lente le da ese toque conservador también pero lo anima con la paranoia y la dualidad de las hermanas gemelas sumando conflictos con barbarie, encuentros y desencuentros nocturnos con Conan y una civilización a punto de caer por el encono de la batalla. Planeta Cómic continua publicando cada poco estas joyitas que tanto éxito tienen al otro lado del charco. Las nuevas series de Conan habidas y por haber. Aunque también se lo curran publicando alguna que otra vez viñetas clásicas, lo que se agradece bastante.

Taramis, la querida reina de conan-naceraunabruja02Khauran, tiene una hermana gemela, Salomé. Esta última, y debido a una antigua maldición que pesa sobre su linaje, luce en el pecho una media luna encarnada, una marca de nacimiento… ¡la marca de la bruja! La joven, a la que abandonaron en el desierto a su suerte nada más nacer, sobrevivió y creció… ¡y ha abrazado su funesto destino! Ahora, ha vuelto a Khauran para vengarse… Un tomo que contiene una de las escenas más legendarias del canon como es la crucifixión de Conan. Que incluye los números del #20 al #25 de Conan El Vengador, una serie bien cerrada en cuatro tomitos como antes os comentaba. Cuatro, con los que he disfrutado mogollón; véase el primer tomo de inicio más La Horda Maldita más Xuthal, la del Crepúsculo. Todos rindiendo a un grandísimo nivel, con vitalidad, acción, dibujazo y cierres más que significativos. Mantener la imaginación en alza, disparando entre las piezas de acción y con una narración que nunca está fuera de lugar; todo eso es capaz de conseguir Van Lente.

conan-naceraunabruja01En concierto por supuesto, con el arte que no me canso de alabar de Ching. Por su frescura, su originalidad y ese toque diferente que siempre se necesita cuando hay que tratar un personaje jovial. Una historia de Conan apropiada, con grandes máximos y desgarradores momentos.

Nacerá una bruja es una historia perfecta, aislada, que puede ser un gran paso para introducir a un nuevo lector. Aunque  ahora que lo pienso: ¿Cuál no lo es?

Reseña: Consecuencias. Deuda de Vida, de Chuck Wendig

consecuenciasdeudadevidaStar Wars everywhere… Mires donde mires…, Rogue One ya disponible en cines… Star Wars everywhere. Si te mola desde siempre, si eres un seguidor acérrimo o si eres de esta nueva ola, si te has subido a este nuevo tsunami como un servidor; vas a tener donde elegir. Planeta Cómic y Timun Mas se encarga de ello con cómics, novelas y demás merchandising para lectores de la más famosa saga intergaláctica de todos los tiempos. Da la sensación de que las novelas y los cómics siempre fueron hechos sólo para los que no quedaron verdaderamente saciados con los films. Pues sí, en un porcentaje muy alto es así, pero eso no va en detrimento de la calidad de las obras. De hecho, si te pones con ello como un servidor, vas a encontrar más de una joyita que muchos se están perdiendo por aferrarse solo a las películas.

Consecuencias: Deuda de Vida es la segunda novela en la trilogía post-retorno jedi de Chuck Wendig. Es parte de lo que se considera la nueva llegada de material o proyecto editorial The Force Awake. La novela que daba comienza a la trama comenzaba de forma genial con un nuevo gobierno empezando tras el enfrentamiento perdido por parte del Imperio durante la Batalla de Endor. Grandes novelas que se consideran ya de las mejores del universo expandido. «La guerra no ha terminado», es la premisa impulsora detrás de la que Chuck Wendig arma al lector para introducirse en esta trilogía. La primera incursión canónica en la línea de tiempo después de la lejana El Retorno del Jedi. Y con  personajes tan atractivos como los nuevos rebeldes Norra Wexley y Wedge Antilles persiguiendo al Almirante Rae Sloane.

En Consecuencias, la primera novela, los dejamos en escena y junto a otros personajes como Sinjir Rath Velus, Jas Emari, Jom Barell y Mister Bones, siendo enviados a conseguir algunos objetivos imperiales a sugerencia del almirante Ackbar. Armados con holocrones de datos que Temmin robó a su antiguo señor. Como le gusta hacer a Wendig, ya en el principio de la historia, entramos de lleno a la acción, tratando de secuestrar a un Imperial de un bastión del sindicato del crimen. No obstante, puesto que provienen de diversos orígenes -un piloto rebelde, un adolescente, un ex oficial de la ISB, un cazarrecompensas, un marine y un asesino-, todavía desconfianza dentro del grupo, y va creciendo la tensión de unos sobre otros. Pero Norra Wexley se emperra en perseguir con desdén al Gran Almirante Rae Sloane y resto de líderes del Imperio a través de la galaxia. Los cazados oficiales son llevados ante la justicia, pero Sloane consigue escapar, y los rebeldes le temen, ya que si hay alguien capaz de restaurar el antiguo régimen, es él. Pero la intensa búsqueda se interrumpe cuando Norra recibe una petición urgente de la Princesa Leia. El intento de liberar Kashyyyk ha llevado a Han Solo, Chewbacca y la banda de contrabandistas a una emboscada, con la consiguiente captura de Chewie y desaparición de Han. Norra y su equipo han sido elegidos para encontrar a todos los héroes desaparecidos. Y no pueden imaginar el peligro que les espera… Una época oscura para el Imperio. Ahora les toca a ellos recibir. El Emperador ha muerto y los restos de su antiguo Imperio se reduce. A medida de que la Nueva República lucha por restaurar una paz duradera en la galaxia, algunos se atreven a imaginar nuevos comienzos y nuevos destinos.

Que todo haya vuelto a resurgir, que Star Wars esté de nuevo aquí, con nosotros, ahora, a doquiera que miremos, en mi opinión, sólo trae consecuencias buenas para el verdadero friki de la franquicia. Como os decía, también para todo aquel que se quiera subir al carro. Esto es lo que me mola ahora, CF a raudales, disfrutar del universo expandido; es el momento. Y debéis saber que Chuck Wendig tiene miles de fans al otro lado del charco, no os penséis que es un desconocido. Encontrarse con escenas como a Rae Sloane lidiando con el Almirante de la Flota, Gallius Rax, una figura sombría cuyos métodos no son deseables para nadie. O encontrar a la Princesa Leia preguntando por su marido desaparecido, leer la última comunicación entre los dos y ver como se interrumpe abruptamente y después gravilla… O ver/vivir la estratagema que ha preparado el Imperio para volver a resurgir, no tiene… Bueno, si tiene precio, y está bastante bien para las sensaciones que aporta.

Deuda de Vida es una novela mucho más eficiente que su predecesora Consecuencias. El enfoque y el propósito son más claros. Lo chulo es descubrir la de semillas que Wendig planta en la primera novela y ver como comienzan a dar frutos en ésta. Otra cosa que mola mucho es, que Wendig describe la galaxia no sólo dividida entre el Imperio y la Nueva República, sino en un amasijo de varios grupos que se relacionan, para bien o para mal, entre sí. Diferentes ideologías y objetivos diferentes.

Una obra bastante rica en todos los aspectos.

Reseña: Intemperie, de Javi Rey. Basado en la novela de Jesús Carrasco

intemperie¿Con qué intención trasciende una novela a cómic? Pues con la misma que una novela o cómic, a película. Con la intención de llegar a más público. ¿Y cuántas veces sucede? Hace unos años, cuando una obra despuntaba, una historia muy buena. Ahora (ya sabemos que los guionistas cada vez tienen más diferencias con las musas), ahora, cada vez más.

En 2013 uno de los mejores libros del año fue Intemperie, de Jesús Carrasco. Y eso que fue un gran año literario en cuanto a novedades. Un libro publicado por Seix Barral que representaba todo lo que un buen libro debía tener: una trama atractiva, con unos personajes bien definidos, una historia dura, terrible, que te ponía los vellos de punta. Un libro que pasados unos años seguirías recomendando a tus amigos. Un argumento que tenía cierto olor a clásico y que si hubiese sido escrito décadas atrás, o viniera de la mano de un autor de renombre, sin duda, en enorme clásico se hubiera convertido.

Ahora Javi Rey junto a Planeta Cómic deciden sacarlo en viñetas. Adaptando magistralmente la exitosa novela homónima y a modo resumido, yendo al grano, la historia de la huida de un niño a través de un país intemperie01castigado por la sequía y gobernado por la violencia. Un mundo cerrado, sin nombres ni fechas, sin moral, donde la naturaleza se confunde con la trama y en el que la dignidad del ser humano brota entre las grietas secas del terreno. Un escenario donde el pequeño, aún no del todo malogrado, tendrá la oportunidad de iniciarse en los dolorosos momentos que la vida te otorga. Donde se pondrá en la tesitura de ser legal o por el contrario, de propinar para el resto de sus días la violencia que ha sufrido. Un agujero, en un país que no levanta cabeza. Donde escapar de casa parece la mejor opción, escapar e intentar sobrevivir por encima de los males que le cercan. Donde en su duro y penoso camino, se topará con un viejo cabrero que, aunque parco en palabras, es al menos una compañía con la que seguir una travesía que no sabe muy bien a dónde le llevará. Y que nosotros como lectores viviremos, sufriremos y nos acojonaremos junto al personaje.

Javi Rey adapta al cómic la exitosa novela homónima de Jesús Carrasco con un resultado espectacular. Matices y sentimiento. Una cuidada versión impresa con tapa dura y sobrecubierta que además incluye una intemperie03postal con una ilustración inédita del autor. Solo para la primera edición, por lo visto. Así que aseguraros de que está precintado si decidís haceros con esta joyita. Es curioso ver como, una vez que somos mayores, nos duele ver a los niños crecer. Y pese a que sabes que cuando eres pequeño tienes ese ansia por crecer, después te das cuenta de que a esa edad no se valora bien cada minuto de libertad que tienes. Pero todo se torna en desgracia cuando ese hecho no depende de la oportunidad de elegir. Cuando se fuerza, o las circunstancias lo provocan, que un pequeño esté obligado a madurar, a perder su inocencia por culpa de haber nacido estrellado, en vez de con estrella.

Diecinueve ediciones consiguió el libro. Los derechos de publicación vendidos en veintiún países. Ahora el cine interesado de adaptarla a la gran pantalla. Un relato que se centra en poco más que un niño, un cabrero y un intemperie02alguacil en una tierra inhóspita. Un joven asustado que huye por las palizas que le da el borracho de su padre. Vivir solo, mal acompañado, el hambre, el frio a espuertas. El terror verdadero. El que propina la vida. En esta adaptación vas a encontrar la dureza de todos esos momentos; vivirlos en primera persona, a través de los ojos de un niño, duele. Recursos narrativos que ofrece el cómic y que se explotan casi en cada viñeta. Una trama tan sencilla como perniciosa. Valorarás más ciertas cosas después de su lectura.

Reseña: Conan El Vengador. Xuthal, la del Crepúsculo, de Van Lente, Vilanova y Brian Ching

conan_elvengador_xuthalSeré demasiado certero en esto: he leído todo de Robert E. Howard en formato libro y no hay nada que no mole miles. Ninguno de sus personajes, de sus historias, consagradas o no, me parece desechable. Incluso en su brevísima carrera literaria, sus contados cuentos de Terror me encantaron por encima de muchos.

Su gran personaje Conan fue recogido por Marvel en aquella idea de la franquicia de hacerse con grandes personajes literatos para trasladarlos al cómic. Una franquicia por entonces sin ideas, buscando expansión más allá de los superhéroes. Y Conan lo petó. Desde entonces, cantidad de elogios (no sólo míos) podréis leer sobre sus cómics. Ya que el éxito del cómic es, que en general, siempre se mantuvo fiel al espíritu de las historias originales de Howard. Sí, pues en dichas historias originales, Conan llega a un lugar, mata a cualquier monstruo o bárbaro que sea su antagonista (monstruos normalmente aberraciones o lovecraftianos, lo que mola aún más), seduce, rescata, es enamorado por una sensual mujer de poca ropa y pasa a su próxima conan_elvengador_xuthal01aventura. Es así en un noventa por ciento de los casos. Sí. Pero siempre tiene “un algo”, una mínima variante que gusta leer. Aunque se repita ese esquema de guion.

Es alentador ver como la franquicia Conan sigue creciendo y su nivel no decrece. Siempre surge una serie que nos mantiene en vilo. Os hablo de estas geniales y afortunadas nuevas ediciones que nos trae Planeta Cómic desde el otro lado del charco. Obras indispensables para todo amante del personaje. Un conjunto de artistas prometedores como Fred Van Lente, Brian Ching y Guiu Vilanova, se encargan de Conan El Vengador. Una serie de la que os reseño hoy su tercer tomo. Una saga que por mis cuentas, probablemente cerrará en el próximo y que deberíais tener ya en vuestra cómicteca, si habéis leído hasta aquí.

Y os quedará así cuatro tomitos de lo que hasta ahora me ha parecido un gran nivel, para no contar con autores muy top en sus filas. Pero los fans de Conan somos conscientes de que estos nuevos autores vienen pisando fuerte, que sienten de algún modo el personaje y se esfuerzan por sacar lo mejor de sí mismos cuando firman por la franquicia. conan_elvengador_xuthal05¿Quién no lo haría ante la oportunidad de trabajar con el Rey de las historias de Espada y Brujería?

Una nueva ciudad, un nuevo horror, un nuevo arco de Fred Van Lente comienza con Xuthal, la del Crepúsculo. Donde Conan y la antigua esclava Natala vagan por el desierto como los únicos supervivientes de un vasto ejército derrotado. Y donde casi muriendo de sed, llegan a la ciudad poco hospitalaria de Xuthal, la Ciudad de los Eternos Soñadores. Un lugar al parecer cautivado por curiosas fuerzas místicas que desprende un extraño loto negro. Conan y Natala aprenderán todo lo que esconden esos ciudadanos dormidos, pero también un misterioso horror escondido en las sombras.

Una genial adaptación del gran relato de Howard, Xuthal of the Dusk.

Este tercer volumen comprende una historia más. Un oasis de sangre. Un misterioso oasis con un enorme faro en su interior invita a Conan a entrar y abandonar esas conan_elvengador_xuthal02abrasadoras arenas. Respondiendo a una llamada de ayuda (el Cimerio no se puede negar), se da cuenta poco después de que le han tendido una trampa… Ese tipo que parece ser su cómplice, el siniestro Kerim Shah… ¿es o no es quién dice ser? Además, el regreso triunfal de la despiadada asesina Janissa, la viuda, uno de los guerreros más mortales que Conan ha conocido jamás. Y Conan ya es su prisionero…

Conan El Vengador mola taco. El dibujo que se está llevando a cabo en esta saga me encanta. Brian Ching le da un toque personal, achinado, alejado del cómic oriental pero a la vez fusionado con ciertas reminiscencias. Una fusión de ideas que cuesta explicar. Cuyos trazos finos esplenden sencillez y alambicado a la vez. Con el remarcado de las líneas que muestra Vilanova para la ocasión, hasta mitad de tomo aproximadamente, gusta encontrar sendos conan_elvengador_xuthal03trazos, dibujo que no sé porqué me rememoran a los cómics del gran Shang-Chi.

Lo bien que lo pudieran hacer estos autores con tan denostado personaje.

El dibujo en Conan es siempre lo primero a tener en cuenta cuando te pones con un cómic del Cimerio. Al iluso engancha, desde las vastas llanuras lo atrae. Al conocedor de la obra, del personaje, le suma pues sabe de buena mano que si de una adaptación de una historia original del gran Robert E. Howard se trata, de seguro le molará.

Exactamente, la dulce sinfonía que rezuma aquí.

Reseña: Paper Girls #4, de Brian K. Vaughan, Matt Wilson y Cliff Chiang

papergirls4Y llegado a este número… ¿Qué diablos (nunca mejor dicho) se esconde bajo las calles del pueblo? Paper Girls es probablemente el cómic que muchos estábamos esperando. ¿Puedes acusarme de estar sobreexcitado? No te quepa duda. Pero lo asumo. Cliff Chiang (Green Arrow/Canario Negro, Wonder Woman) y Brian K. Vaughan (Saga, Y: El Último Hombre) en un dúo épico. Paper Girls es definitivamente una historia moderna, actual, basada en la nostalgia de los 80s que tan vello de punta nos pone a algunos. ¿La moda? Sí, exacto, Stranger Things y demás…

Desde la primera página del primer ejemplar, una emocionante aventura que te mantendrá en vilo. Paper Girls sigue a las chicas que reparten el periódico en un pueblo alejado de todo. Erin, Tiffany, KJ y Mac durante una madrugada de terror y hechos extraños como pocos se han visto. Pasando por lo que parece ser una invasión alienígena, el Apocalipsis, el infierno en la Tierra, todo se convierte en uno. La tensión, la confusión es alta, ¿qué $$&%%$!! hacen unos pterodáctilos demoníacos, cabalgados por astronautas por el cielo? ¿Qué &$%&!! hacen unos adolescentes vestidos de negro, de rostro deformado, vagando en la papergirls4_02oscuridad de las calles?

Brian K. Vaughan es de los pocos capaz de llegar al N.º 1 del New York Times con un cómic. Es sorprendente la calidad que desprenden sus obras. Y Cliff Chiang sencillamente lo borda. Me encanta este tipo de dibujo.

Ataviadas con unos preciosos walkie-talkies de la época, que tiempo y dinero han costado para hacerse con ellos; Erin, la que parece llevar la trama central, Mac, la rebelde que no se achanta ante nadie, Tiffany y KJ configuran las grandes personalidades de estas niñas de doce años que van a enfrentarse a los matones del barrio así como papergirls4_01también a ciertos… Pero nada de matones. El grupo de jovencitas se encargan de ir resolviendo…, bueno, más bien sufriendo misterio tras misterio.

Extrañas sorpresas siguen llegando con la serie de moda en grapa que publica Planeta Cómic. En su cuarto número, las Papel Girls descubren nuevas rarezas y personajes cada vez más enigmáticos en lo que parece ser una afrenta espacio-temporal contra nuestro planeta. Donde dos razas, o dos bandos, han elegido este tranquilo pueblo para desarrollar su poder. Un nuevo monstruo, la Editriz, nuevos personajes, una nueva muerte… y un secuestro, en una trama siniestra bajo los monstruos que gobiernan el cielo.

Papel Girls #4 acumula una vez papergirls4_03más incertidumbre. Te mantiene en tensión con el deseo de saber. El guion es una espiral rápida inyectada en tu mente, cuya trama nos lleva como si de una canoa en un río rápido se tratara. Todo con mala pinta hasta lo que se huele como un horroroso final. Las referencias, el impulso a no esperar, por estar hablando de una serie en grapa… Se hace difícil la espera. Es dura. Un reto difícil de superar pues como dije al principio: Paper Girls es probablemente una de esas historias que llevas esperando leer toda la vida.

Reseña: Star Wars. Estrellas Perdidas, de Claudia Gray

Estrellas_PerdidasAnte tanta oleada de Star Wars (y lo que nos queda) uno casi no tiene más remedio que sumarse al enemigo y ver si se elaboran tan buenas historias como se hiciera en el último film El Despertar de la Fuerza. Y más ante el inminente spin-off, Rogue One, que dentro poco disfrutaremos. Pero sin ser un alto friki de SW, sí que me gusta darle un tiento sobre todo a sus novelas y cómics, pues al contrario que en las antiguas, esta enorme franquicia ahora se rodea de grandes autores, guionistas y dibujantes.

El ejemplo claro es Claudia Gray. La cual se suma al mundo Rebelde y del Imperio con Estrellas Perdidas. Una escritora estadounidense conocida por escribir la saga Medianoche (Medianoche, Adicción, Despedida, Renacer y Balthazar), libros de los que se han vendido cientos de miles en todo el mundo. Además, ha participado en libros como Inmortal (en la historia Free: A story of Evernight) y Vacations from Hell. Una de las nuevas autoras que apuntan alto.

Estrellas Perdidas muestra mi afición a esas sendas aventuritas alternas (o no) de los universos lectores más conocidos. Me gusta esa idea de profundizar en ciertos lugares concretos de un mundo de ambientación tan enormes, por los que nadie se pregunta. Al igual que con Luke Skywalker y las Sombras de Mindor, me he encontrado una novela de trescientas páginas que se devora en un pis-pas, pasando un tremendo rato palomitero de Ciencia Ficción. Estrellas Perdidas es una recontextualización de la trilogía original, un híbrido, un episodio a otra escala. La historia sigue a Thane Kyrell y Ciena Ree, un par de amantes que han decidido cruzar la galaxia en busca del planeta Jelucan. Después de hablar con cierto tío comerciante, deciden unirse al Imperio, entrando ambos a formar parte de la Academia Imperial en los primeros días de formación. Con el paso del tiempo, el amor de estos Romeo y Julieta de las galaxias se amedrenta en proporción a su desilusión contra el Imperio. El honor y la lealtad amenazan con desgarrar a Thane y Ciena mientras los eventos de la trilogía original se van sucediendo. Pero todo estalla cuando un evento particular le suceda a ella…, o a los dos en su conjunto. Eran un todo, una sola alma ahora desgraciada por la insensatez cometida de un camino que nunca debieron tomar.

Por alguna razón Timun Mas y Planeta Cómic han decidido traernos estas novelas tan recomendables. ¿Un modo de saciar el ansia que nos gobierna a todos de ver/vivir/leer más y más cositas de Star Wars? Pues sí. De indagar en “¿qué hubiera pasado sí…? ¿Qué estará ocurriendo en…?”. También. Un todo. Una novela para adultos, para jóvenes… No sé por qué se molesta cierta gente de que se diga que Star Wars está orientado a jóvenes. ¿Acaso ellos eran ya viejos cuando nos impactó a todos la trilogía inicial? Un mundo hecho para todo aquel que quiera sumarse a ella. Punto.

Básicamente cada novela escrita (ojo, no he leído todas, ni mucho menos) se podría calificar de “buen rato”, al igual que las pelis, en mi opinión. Estrellas Perdidas trae romance, traición, violencia, sexo y derramamiento de sangre. Por ser una lectura rápida, la novela comete un error: pasa desapercibidos detalles en los que te gustaría que se profundizase como si de una novela de CF hard se tratara. Pero es lo de siempre, cuanto más rascas, más encuentras. Y ahí puede estar la gloria de Star Wars. Posee cientos y cientos de argumentos por desvelar, o desarrollar. Momentos chulos como Thane Kyrell y Ciena Ree convertidos en pilotos y disfrutando del vuelo. O genialidades y guiños como ver en perspectiva la Batalla de Yavin, los acontecimientos de El Imperio Contraataca, específicamente la Batalla de Hot; y también la Batalla de Endor del final de El Retorno del Jedi… Oh… Ah…

Claudia Gray hace un trabajo maravilloso de buceo. Su Ciencia Ficción se basa en describir naves y planetas con una naturaleza meticulosa. Aportando detallitos guays como cuando el Emperador aterriza en la segunda Estrella de la Muerte, y dicha pareja de enamorados se encuentra entre las filas de soldados para saludarlo…Oh… Ah…