Archive for mayo 2017

Reseña: Involución, de Rick Remender y Jonathan Wayshak

InvolucionSon esas obras que se publican y de las que pocos hablan a las que les tiro la caña con más fuerza. En cuyo anzuelo pongo mis mejores cebos e intento pescarlas pues si hay algo en ellas que me atraen, “me llaman”, es por algo. Y si por ejemplo da la casualidad que me fijo y da la casualidad que es un autor de renombre como Rick Remender el que está detrás de ese titulo independiente; es como si alguien con experiencia me aconsejara: «Mira, todo el que pesca en esa zona, va a pescar algo bueno». Y con un símil así muy acorde con la época, voy a hablaros de la sorpresa que me he llevado al leer Involución, un curioso titulo, una historia de violencia en lo que parece uno de los cómics más gamberros que podéis encontrar publicados en Norma Editorial.

Involución toca un tema muy a la orden del día. Un tema que a muchos les parecerá filosófico y que va para largo pero el cual no es tanto así. Dependiendo de a quién se lo diga, en general, mi opinión es que estamos Involucion02ya en nuestro camino hacia la destrucción de nosotros mismos como especie. Ese comienzo ya se ha iniciado. Y quizás piensen que es una manera muy sombría de ver las cosas. Pero sin duda es una posibilidad cuando miras a tu alrededor. La descentralización lleva a ese paso más allá con un gancho absolutamente impune. Apenas hay esfuerzo sin disputa por resolver los problemas de la humanidad. Los problemas a los que el vecino se está sometiendo y arruinando sus vidas. Como resultado, la humanidad da bastante cuerda ahora mismo al reloj de la nueva evolución, o mejor dicho, a una involución que llama a la puerta. La brutalidad y poca inteligencia del hombre de las cavernas se pude ver en cada telediario. La vida de países vecinos pobres y del tercer mundo no es sino un reflejo de lo que nos pasará a nosotros… Sólo queda que el gran detonante se active.

Una teoría no tan descabellada. Un guión para la trama de Involución. Una enfermedad del ser humano que extiende a otras especies como detonante, y ahora, un planeta que se Involucion03vuelve a como lo fue hace millones de años… Hay algunos sobrevivientes que por alguna razón no se ven afectados por este virus, pero ¿pueden salvar a la humanidad? Más importante aún, ¿vale la pena salvarla? Me resisto a spoilear mucho cuando os reseño una buena obra, nunca deseo estropear el catalizador de todo este cambio y como lo realizan los autores…, por que amigos, es malditamente bueno. Así que os cuento un poco más.

El equipo creativo te suelta en este mundo post-apocalíptico antes de retroceder y describir cómo llegamos a este punto de fatalidad. Es bastante fascinante cada uno de los datos de cómo va sucediendo el declive. Toda criatura viviente en la Tierra ha sido devuelta a su proceso anterior. El reloj evolutivo dio marcha atrás, volviendo toda vida a mutaciones extrañas e incluso algunas encarnaciones prehistóricas. Las ciudades del Involucion04hombre son poco más que territorios sangrientos dominados sin piedad por tribus neandertales que gobiernan a la caza de los mamuts, manadas de dientes de sable y gigantes insectos comedores de hombres. Raja es una joven inmunizada, de las pocas personas que conservan su condición de “sapiens” y tiene información sobre el paradero de una posible cura. En su camino hacia la salvación de la civilización aparecerá un pequeño grupo de otros sapiens inmunizados, pero que no hayan involucionado no quiere decir que no hayan perdido esa poca humanidad que le quedaba al hombre del mundo antiguo.

Un virus creado por el hombre ha provocado la involución de seres humanos, flora y fauna en toda la Tierra. Convirtiéndola en un páramo salvaje donde el instinto de supervivencia manda. Raja se dirige a San Francisco para encontrar el antídoto para el agente viral DVO-8 que cambió/destrozó el mundo. Pero para cruzar el desierto, tendrá sobrevivir a ciertos nazis que lo gobiernan todo a través del miedo. El camino a la salvación presenta una frontera llena de nazis y neandertales. Raja sabe que confiar en cualquiera de ellos es mala idea. Los últimos seres humanos de la Tierra se enfrentan a hordas Involucion05de locos bastardos, gente demente que comenzó todo este lío. ¿Puede haber una solución? Una muerte. Un compromiso. Una mentira. El gran giro viene al final.

Rick Remender, el aclamado escritor de Ciencia Oscura, Low y Clase Letal desencadena esta chula obra de tomo único, con el brillante arte de Jonathan Wayshak. Una genial distopía sobre un mundo no tan distante al nuestro. De hecho, diría que ese mismo está llamando a la puerta.

Reseña: Marvel Héroes #79. Guardianes de la Galaxia. La Búsqueda del Escudo, de Jim Valentino

guardianesdelagalaxia_jimvalentinoHoy toca una reseña personal y biográfica. Empiezo: benditos los años aquellos en los que una de las pocas preocupaciones que teníamos era ver en que colección nos metíamos cuando acababamos de finalizar otra. Recuerdo un verano de principios de los noventa charlando con los amigos de instituto hasta muy tarde al fresco de la noche. En una ciudad que debiera dormir a esas horas pero que sus almas en vez de eso, aprovechaban para salir a la calle ahora que el Lorenzo se escondía. Recuerdo que nos juntábamos tres o cuatro colegas y hablábamos de pelis, libros y cómics. Eran años de cómics en grapa. Uno de ellos comentó que iba a dejar una de las series que había empezado un par de meses atrás. No por que no le gustara sino porque llevaba demasiadas a la vez. Creía que podría, pero la paga de sus padres no era suficiente. Contó por encima que eran personajes nuevos, una serie en cierto modo (aquel colega era muy de “en cierto modo”) de Ciencia Ficción, futurista, ubicada en un futuro bastante lejano, un grupo de superheroes que recorría el Universo…, pero que “en cierto modo” no se alejaba de los personajes Marvel de siempre. No contó más. Había un misterio que… En fin, así oí hablar por primera vez de los Guardianes de la Galaxia por guardianesdelagalaxia_jimvalentino00primera vez. Como si de un animal que iban a abandonar o de un niño que pronto se quedaría sin padres, en mi grupo de amigos lectores de cómics, cogíamos o nos pasábamos colecciones uno a otro antes de que pudieran quedar “huérfanas”. A mí me atraía y decidí comprársela. Seguirla. Eran años en los que ya me encantaba la grandes obras de CF, y por supuesto los grandes eventos macroestelares dentro del pijameo.

guardianesdelagalaxia_jimvalentino01Los Guardianes de la Galaxia son de esos personajes que tienen procedencia. Una base. Nada de nuevos. Han tenido tres etapas. Siempre han sido un grupo de superhéroes alienígenas pero por primera vez vieron la luz en Marvel Comics en 1969 en la revista mensual Marvel Super-Heroes #18, y fueron creados por Arnold Drake y dibujados por el gran Gene Colan. Fueron apareciendo poco después en varios títulos de Marvel, historias donde héroes como el Capitán América, La Cosa o Los Defensores se les unían o les ayudaban en su guerra contra los Badoon. La segunda etapa a lo que yo me enganché (véase conjunción de los astros y batallitas del abuelo), se inició a principios de los 90s. Aquellos Guardianes protagonizaron una serie que duró sesenta y dos números. Una pedazo de serie para mí escrita e ilustrada por Jim Valentino hasta el #29, la cual fue recogida por Michael Gallagher hasta su cancelación.

image1-615x347La tercera etapa viene a raíz del éxito de la película o quizás un poco antes. Unos nuevos y remodelados personajes creados en 2008 por Dan Abnett y Andy Lanning. De estos poco os puedo contar pues no he leído prácticamente nada. No obstante, hoy vengo a recomendaros una de las series que llevaba en mi corazón como os decía antes. Una serie en grapa que a saber donde fue a parar (ay, las madres y la evolución de sus hijos), pero una serie que gracias a esos seres celestiales que habitan en el Universo, Panini Cómics ha decidido publicar en estos tomos integrales y recopilatorios de Marvel Héroes, tan gustosos de leer. Un primer tomo que recopila la etapa de Guardianes de la Galaxia realizada por Jim Valentino, un autor que se atrevió a recuperar al mítico grupo del Siglo XXXI y concederles su propia serie mensual, en el que fue para mí una guardianesdelagalaxia_jimvalentino06gran innovación en los pocos titulos originales que vieron la luz en los años 90s. Un Valentino desatado al ver como se le ofrecía una colección sólo para él. Personajes a remodelar, reescribir y redibujar sólo por él. Donde podría demostrar al mundo que era un autor completo. Y así lo hizo. Valentino, al igual que muchos de nosotros, sentía auténtica fascinación por ciertos personajes y cuando le surgió la oportunidad de realizar una serie en solitario con ellos, no se lo pensó dos veces. Así vieron la luz Charlie-27, Nikki, Yondu, Martinex, Vance Astro, Halcón Estelar y Aleta. Y los situó donde debían estar. En el Siglo XXXI (un siglo alternativo creado por Vance Astro de forma accidental), y a través de ciertas aventuras obró por enlazarlos con el Universo Marvel de nuestro siglo.

guardianesdelagalaxia_jimvalentino04Presentando nuevas ideas y curioseando con aquellas tramas que podrían haber sobrevivido casi mil años después. Iniciándolo todo con una trama que siempre me pareció genial, un guion que en el interior del cómic se manejaba como un misterio pero que el propio titulo (me da que obligados en aquella época para atraer lectores), un titulo que era todo un spoiler. Y que aún a día de hoy me cuesta comentar por que lo ideal es disfrutarlo con la lectura. Sin embargo, lo haré de algún modo. No me queda otra. Todo se inicia muy rápido con la presentación de este grupo de superhéroes intergalácticos corriendo de un lado a otro y con una splash-page donde se nos cuenta quienes son y que son capaces de hacer. En una primera reunión en la nave, los Guardianes hablan sobre una búsqueda-misión-y-rastreo de encontrar un artefacto legendario que confiere un gran poder a su portador. Durante algunos números saber qué es ese artefacto es el misterio que mantiene al lector agarrado a la historia. Después te enteras de que es algo tan chulo como el escudo del Capitán América, que ha sobrevivido en algún lugar, al paso de los años. Pero hay más. ¿Qué mejor misión que ir rescatando datos sobre saber qué fue de La Visión o la armadura de guardianesdelagalaxia_jimvalentino10Tony Stark? Una genial idea en mi opinión, donde Valentino se sale hasta que decide marcharse de Marvel para crear la editorial Image con todos esos autores conocidos; historia que ya conocéis.

Para mí Jim Valentino aquí innovó, le dio un empujón a unos personajes casi olvidados que no dudo que James Gunn (que debe tener mi edad) disfrutó en su día tanto como yo. Estoy seguro que sin estos Guardianes, no existirían los que hoy no hacen fliparlo en el cine. Si ya habíais leído este tomo o conocíais la serie noventera antes de las películas: seguro que lo habéis flipado guardianesdelagalaxia_jimvalentino05como yo. Habréis pillado la cantidad de guiños que hace el guionista-director a la serie de Valentino. En la primera pelicula unos cuantos, pero aún más en la reciente segunta parte. ¿Stallone como Halcón Estelar? ¿Taser Face, el cara calambre? Jajaj dios, qué bueno, esto solo lo pillan los que leyeron la serie en cómic. Como la mía, imagino la cara de todos los que tenían esta serie de Jim Valentino en su corazón. Sobre todo, aquellos que la habían disfrutado tanto como un servidor.

Un tomaco que contiene Guardians of the Galaxy 1-20, Annual 1, Fantastic Four Annual 24, Thor Annual #16 y Silver Surfer Annual #4; más toda una serie de bocetos, el correo de los lectores de aquellos años y unas cortas viñetas independientes de cada personaje.

Una joya de publicación.

Reseña: Superman Metrópolis, de Randy Lofficier, Jean-Marc Lofficier y Ted McKeever

superman_metropolisDado que me flipan las obras más rarunas que se puedan encontrar, que me gusta enfrentarme a la originalidad por encima de todo siempre con un mínimo de calidad por supuesto; la colección Elseworlds (Otros Mundos) de DC Cómics está hecha para mí. Estos “¿Y si…?”, son ases que las editoriales se guardan en la manga donde ciertos autores gozan de total libertad con personajes clásicos y mundos distantes. Pudiendo recurrir a la variedad de géneros y franquicias para elaborar una historia cuando menos, llamativa. Si quieres ciencia ficción, la tienes (http://cronicasliterarias.com/2014/01/06/resena-superman-la-guerra-de-los-mundos-de-roy-thomas-y-michael-lark/), si amas la fantasía oscura la encuentras (http://cronicasliterarias.com/2014/01/23/resena-la-maldicion-que-cayo-sobre-gotham-de-mike-mignola-de/), y si eres un apasionado de la historias de terror…, sólo tienes que hacerte con Monstruos Góticos por ejemplo (http://cronicasliterarias.com/2017/01/18/resena-monstruos-goticos-de-jack-c-harris-bo-hampton-mike-grell-dan-abnett-andy-lanning-y-anthony-williams/), un Elseworlds más entre otros muchos que ya nos ha traído ECC superman_metropolis00Ediciones.

Sólo quedar sorprenderse y alucinar. Títulos que ha costado ir encontrándolos pero como el tiempo lo arregla todo, aquí están. Los que me leéis asiduamente sabéis de sobra que siempre brindo por una buena lectura de ciencia ficción o terror. Cómics o libros. Así que, ¿cómo no iba a molarme Superman: Metropolis, una distopía futurista que mete al Hombre de Acero de lleno en la idea del film Metrópolis, película alemana muda (todo un hito de la CF) y famosísimo guion de Fritz Lang? Absolutamente una delicia pese al dibujo grotesco con retratos cubistas que Ted McKeever superman_metropolis01despliega. Toda una serie de arquitecturas imposibles y retorcidas anatomías que en ocasiones recuerdan al Picasso más alocado y su Guernica. Pero con unas mini-tramas que permiten disfrutar cada minuto de ellas… ¿Y por qué hablo en plural? Sí amigos, este TPB aporta más de lo que se anuncia en la cubierta. Son tres las aventuras que conforman el tomo.

Superman Metrópolis toma como base la película expresionista alemana como os decía y al igual que en el film encontramos una ciudad en la que hay dos clases sociales totalmente diferenciadas. Por un lado están los que viven en la ciudad propiamente dicha y que apenas vislumbramos, y luego esa clase trabajadora, esclavista y explotada que trabaja a a turnos completos. batman_nosferatuViviendo en un gueto subterráneo donde se encuentra el corazón industrial y con la prohibición de salir al mundo exterior. Así que los obreros serán incitados a rebelarse contra la clase intelectual que tiene el poder. Y en este caso, la aparición de un súper hombre que todos conocéis será el detonante…

Le sigue un titulo que no podía faltar en mi cómicteca, independientemente de su calidad, era para mí. Ya sólo por lo que supone. Hablo de Batman Nosferatu el cual continúa en la linea del titulo anterior y representa otra aventura, una antiutopía con personaje clásico inmiscuido en uno de mis amados films de culto. Bueno, en realidad se inspira en dos largometrajes clásicos como son Nosferatu y El gabinete del Doctor Caligari. Donde el guion gira en torno al Doctor Arkham que (al igual que Caligari), utiliza el hipnotismo para cometer sus crímenes. Aquí hipnotiza a una criatura que identificamos como el Joker y reconocemos a Bruce Wayne y Dick Grayson. Será la muerte del segundo y el peligro de no volver a ver a su amada Barbara, lo que provoque el desate del superman_metropolis05Caballero Oscuro. Su explosión nocturna. A la que le espera el enfrentamiento contra el ser más poderoso que ahora representa la luz en el mundo. ¿Se os ocurre quién puede ser?

Cada uno de los tres one shots que se recopilan en este TPB toma algunos títulos del cine de principios del Siglo XX, coge a la famosa trinidad y adapta tres guiones al Otros Mundos del universo DC. Después de dos joyitas como Superman Metrópolis y Batman: Nosferatu cierra el tomo Wonder Woman: Amazona Azul, la cual se inspira en El ángel azul, un film considerado como uno de los mejores filmes sonoros alemanes de todos los tiempos. Donde Marlen Dietrich se catapultó al estrellato y donde se cuenta la historia de curiosa cabaretera con una bipolaridad que asusta. Una historia algo más floja que las anteriores pero donde Ted McKeever vuelve a ilustrar maravillas. Nunca mejor dicho.

superman_metropolis04Al principio os decía que como fan acérrimo de obras rarunas, este tomo debía conseguirlo sí o sí. Y las sensaciones, el hype, me lo ha sido saciado como tal. Una estrambótica idea de llevar a los personajes más icónicos de DC a los grandes films del expresionismo alemán… Y salir indemne. Superman Metrópolis no podía faltar en mi cómicteca. Sólo por lo que supone.

Reseña: Las torres de Bois-Mauri (Integral #1), de Hermann

lastorresdeboismauriEs curioso ver como gracias al gran momento comiquero de publicaciones que estamos viviendo, incluso salen como novedades series de cómics europeo las cuales por norma general siempre se han intentado traer en tomo únicos y conclusivos. Es una señal directa de que todo va bien, de que las editoriales están abriendo el cupo a publicaciones de toda índole. Señal de que habrá más variedad y por ende de que el público lector está “dándole” a casi todo. Yo encantado. Hacen bien. Siempre fui uno de esos que le gusta probarlo y que rara vez le hace ascos a nada. En la diversidad reside el gusto. Más aún cuando los títulos que van apareciendo (ahí sí se suele ir a lo seguro), son de grandes autores ya consagrados, obras que poseen un porcentaje alto de calidad.

lastorresdeboismauri01Grandes autores como Hermann Huppen, conocido artísticamente como “Hermann”. Un historietista belga, considerado uno de los sabios de la BD. Prestigioso autor que brilló en sus inicios, pese a que tuvo que marcharse de su ciudad natal debido a la destrucción de su tierra por culpa de la II Guerra Mundial. Pero a la que volvió para trabajar con el conocido guionista Greg que admirado por la calidad de su trabajo, le ofreció trabajar en su estudio, creando juntos la serie Bernard Prince (1966) para la revista Tintín. Y en colaboración con guionistas como Yves Duval y Jean-Luc Vernal, historietas de corte histórico y la serie Yugurta. Para dar paso tres años después, a uno de los más destacados westerns del cómic europeo como fue su obra Comanche.

lastorresdeboismauri03Y más. Hermann como autor prolífico continuó entonces inmiscuido en grandes obras que veían la luz por entonces y decidió que también escribiría sus propios guiones. Como la serie post-apocalíptica Jeremiah que llegó a los veintisiete volúmenes en 1979. Y su otra gran serie de inspiración medieval, que se inició en 1984 y de la que se han publicado hasta la fecha trece álbumes, la destacable Las torres de Bois-Mauri; esta misma que hoy os reseño y que Planeta Cómic ha tenido a bien publicar este mismo mes.

lastorresdeboismauri00Una historia épica y familar ambientada en la Edad Media. De las más interesantes que he leído hasta la fecha. Un primer volumen recopilatorio que incluye los tres primeros álbumes de la serie como son Babette, Eloïse de Montgrí y Germán. Donde poder encontrar la visión de Hermann sobre la Edad Media, exactamente durante los siglos X y XI, a través de una alta Edad Media muy realista y similar a lo que cuentan los libros de Historia en cuanto a vida, vasallaje, entornos y precariedad. Donde se narra los esfuerzos del noble errante Sir Aymar de Bois-Maury por reclamar su hogar. Pero lo mejor de todo es que pronto te das cuenta de que estamos ante un argumento, una proposición de trama coral, pues además de Armand de Bois-Maury, la historia tiene otros muchos protagonistas como Oliver, el escudero, Babette, la campesina del primer número, Germán, el escultor que es sometido a juicio de Dios…; aunque será Armand el que lleve el peso de la historia en casi todo momento. Senderos peligrosos, cruce de caminos propensos a emboscadas, construcciones llenas de ingenio que lastorresdeboismauri02comenzaban a prosperar debido a la demanda de la supervivencia ante el agresor externo. Villanos, campesinos y señores feudales en su papel más cotidiano. Miedo. Superstición antes el desconocimiento. Escaramuzas con enormes intrigas detrás. La difícil tarea de un Señor de formar una soldada, un ejército con el que defender su feudo… Hermann muestra en Las torres de Bois-Mauri un gran trabajo de investigación con un guion atractivo y un dibujo impresionante. Maravilloso y conforme a la época propuesta.

lastorresdeboismauri05Hermann comenzó una serie interesante, medieval, con un inicio muy atractivo. En Babette, el primer álbum, se nos presenta y cuenta la vida del caballero Aymar de Bois-Mauri, Oliver su escudero y Babette, la sufrida campesina de esta historia. Eloïse de Montgrí habla sobre el vasallaje, el dominio de los más fuertes en la época. Durante el tiempo de los constructores de catedrales, una banda de salteadores asola el país de Caulx. Un malvado comandante dirige su ejercito hacia los dominios de lastorresdeboismauri04los señores ricos para saquearlos. Aymar de Bois-Mauri tendrá que enfrentarse a esa horda y para ello se alía la fascinante Eloïse de Montgrí, una guerrera implacable.

Germánhabla sobre un escultor sometido a Dios que tiene que abandonar su trabajo de escultor y convertirse en mendigo y por ende en maleante. Y así se continúa narrando la búsqueda insaciable de Bois-Mauri…, y mientras el caballero acompaña a unos peregrinos por el Camino de Santiago, se encuentra con una trama de sangre, muerte, revancha y traiciones.

Tenía la desgracia de no haber leído aún esta gran obra. Y eso que siempre fui un gran amante de todo lo concerniente a la Historia y en especial a la Edad Media. Encontrar esta reciente edición integral recién publicada por Planeta Cómic no es otra cosa que una conjunción de los astros para mi mayor disfrute. Un apartado gráfico con unas planchas inolvidables, una composición del color y un dibujo lastorresdeboismauri06bastante exquisito e incluso un guión (donde se ve que no es el fuerte de Hermann), pero donde se percibe un esfuerzo increíble por recrear una Edad Media admirable.

Este mismo año 2017, se le otorgó al autor el Gran Premio de Angoulême por toda su prolífica y exitosa carrera. Créanme, no es para menos.

Reseña: Grandes Autores de Wonder Woman. Segunda Génesis, de John Byrne

GAWW_Wonder_Woman_John_ByrneCon la moda de pasito-a-pasito, suave-suave-suavecito, y gracias a las chulas publicaciones idóneas para el momento, estamos pudiendo conocer las mejores sagas de Wonder Woman. De los encuentros y crossovera del personaje clásico, cuando con “clásico” hago mención a todo lo que sacaron de finales de 80s y 90s. Donde la bella amazona se hace virtuosa con autores de la talla de Len Wein, Greg Rucka, DeMatteis, Joe Kelly, Phil Jiménez y William Messner-Loebs. Y por supuesto, dos semidioses cono George Pérez y John Byrne. Pero, ¿estamos locos? ¿Cómo es posible que no tuviéramos todo esto a mano antes? Estamos hablando de autores que cada uno a su modo revolucionaron la industria en algún momento. Bien, pues resulta que todos y cada uno, tuvieron su etapa más corta o más larga con la Chica Maravilla. Wonder Woman. La Princesa Diana. Ese personaje que lo reconozco, para mí nunca tuvo tanto tirón hasta ahora. Pero no sólo por la inminente película, no por estar influido por todo una serie de GAWW_Wonder_Woman_John_Byrne00acontecimientos… Sí, porque me he enamorado de ella. Y por que gracias a estas enormes publicaciones de ECC se puede leer lo mejor de lo mejor.

En la genial línea de Grandes Autores de Wonder Woman aparece otro a tener en cuenta como Segunda Génesis. ECC ha decidido recuperar las etapas más destacadas de los 75 años de historia que tiene el personaje. Arcos argumentales geniales, aventuras y diferentes encuentros que dejaron una huella indeleble en su mitología. Y ahora le toca el turno a John Byrne, autorazo que revolucionó como guionista y dibujante el contexto de Wonder Woman a lo largo de tres años muy intensos donde tocó todo tipo de temas.

Segunda Génesis recopila los números del #101 al #112 de la serie original. Comenzando una nueva era emocionante para la sorprendente amazona con los acontecimientos de Boston y la Isla Paraíso. Diana se instala en una nueva ubicación, Gateway City, para comenzar su vida de nuevo … y se encuentra inmediatamente atraída por la búsqueda de GAWW_Wonder_Woman_John_Byrne01Darkseid para saber del destino de los viejos dioses. Diana decide hacer vida nueva y…, una noche, al sobrevolar la ciudad, se encuentra con un ataque a un banco. Es sorprendida por la alta tecnología del armamento usado pero aún así consigue apresar a los malhechores. Pocos días después Mike Schorr, un policía que investiga estas armas de alta tecnología, entra en un bar buscando información. Todo apunta a criminales deseosos de regresar a prisión así que se vuelven violentos. El oficial Schorr está en desventaja y se lleva una paliza antes de que Wonder Woman lo rescate. Mientras hablan, localizan una puerta oculta hacia un GAWW_Wonder_Woman_John_Byrne04pasaje subterráneo. Al abrirla, Diana está preocupada por el hecho de que esa tecnología avanzad, la siente extrañamente familiar. Pero no puede recordar donde la vio antes, cuando de pronto son atacados por una gigantesca araña mecánica y rodeados por parademons. Sí, esa raza creada por Darkseid con el fin de que sean sus sirvientes y ejército personal. Sí. Darkseid, el poderoso y malvado gobernante de Apokolips, está detrás de todo.

Así comienza una gran aventura donde Byrne nos llevará junto a la Chica Maravilla a la Tierra de Apokolips. Donde un encuentro con Metron conduce a sorprendentes revelaciones sobre la historia de Themyscira. Donde Diana tendrá que regresar rápidamente a Isla Paraíso para salvar a sus hermanas amazónicas. Donde Darkseid convierte Themyscira en un temible campo de batalla en su búsqueda para descubrir el destino de los dioses griegos. Donde GAWW_Wonder_Woman_John_Byrne03las amazonas de Themyscira llorarán por sus muertos. Donde Diana se enfrentará a la decisión de tomar el trono de la Isla Paraíso abdicado por su madre desaparecida. Y más… Una activada accidentalmente antigua estatua griega imbuida de propiedades mágicas en el museo donde Diana busca trabajo. Enfrentarse a Morgaine Le Fay, una bruja antigua que busca el secreto de la inmortalidad. La lucha contra un Demon invocado por Le Fay. Wonder Woman y la bruja encontrándose cara a cara en un concurso donde el premio será la vida eterna para Le Fay … o la muerte de Diana. Con apariciones de grandes héroes místicos. Un súper, excesivo e impetuoso Flash… La última reaparición del difunto Barry Allen. Y GAWW_Wonder_Woman_John_Byrne07siniestro. La conclusión de la saga Nivel concluyendo el tomo con un colofón glorioso como es intentar derribar a Doomsday. Ah…

Posiblemente, si estáis leyendo esta reseña sabéis de sobra quien es John Byrne y lo que supone dentro del mundo de los cómics. Un autor que se lo guisa y se lo come todo. Su arte y sus guiones rebosan épica. Sabes que un noventa y nueve por ciento de sus obras esplenden de poesía, lírica y toda una serie de batallas apoteósicas dignas de recuerdo. Destacan muchas obras suyas pero la más conocidas sin duda son: su participación en X-Men con Chris Claremont o su trabajo en Superman. También fue prodigiosa su labor en Alpha Flight o su creación de los Next Men. Como alguien dijo: «Cuenta con un dibujo limpio y clásico, fuertemente influenciado por el magistral Neal GAWW_Wonder_Woman_John_Byrne05Adams». Aunque no sé yo…, para mí que pudo surgir así pero rápidamente emergió de él un estilo propio. Ese mismo que si ves un dibujo suyo a kilómetros de distancia, sabes que salió de su mano. Una de las características que destaca a un magnífico ilustrador de uno común.

Después de su paso por Marvel, en 1986, DC Cómics le invitó a unirse a su equipo editorial y con ello relanzó desde cero el personaje de Superman. Byrne creó sus propias series, creó y creó pero también participó (encumbrándolas) en series como Doom Patrol, Superman & Batman: Generaciones y por supuesto, en doce números de la destacable a día de hoy Wonder Woman. Obras que no deberían pasar inadvertidas para nadie.

Reseña: Rachel Rising. Polvo al Polvo, de Terry Moore

rachelrising3_polvoalpolvoRachel Rising es posiblemente una de las mejores series de Terror en cómic que te puedes echar a la cara en estos momentos. Un cómic al que no sé por qué (esas cosas que no puedes explicar) apenas se le ha dado bombo en los contados medios del cómic, y eso que es maravilloso en todos los aspectos. Sí que es cierto que la enorme distancia en el tiempo entre publicaciones pueda influir, hacer que en cierto modo se nos olvide. Pero es algo con lo que hay que apechugar ya que no estamos precisamente al lado de mi amada USA. Además, no es la única colección que peca de ello. A mí no me influye. Siempre que la serie sea muy buena, no me cuesta ningún trabajo repasarme y volver a encadenar acontecimientos para ponerme justo después con la nueva publicación. Siempre que la serie sea buena como es el caso. Además, con Rachel Rising hay una razón de peso, ya que Norma Editorial nos la publica en un buen tomaco recopilatorio de varias TPBs, rescatándonos con ello un extenso menú rachelrising3_polvoalpolvo05para dejarnos saciados durante un tiempo. Y ahora, quizás toda esta parafernalia ya no viene al caso ya que Rachel Risng: Polvo al Polvo cierra por fin la serie. Se completa con este tercer tomo. Pero tenái que decirlo.

Tres buenos volúmenes han quedado al final de como os decía una muy estimulante y original historia de Terror. De esas obras a las que podemos acceder y de las que nunca me cansaré de recomendar. ¿Entiendo que conocéis a Terry Moore? ¿No? ¿Sí? Bueno, seré breve. Terry Moore es de los guionistas/dibujantes independientes a los que hay que seguir. El cual, siguiendo los ejemplos de creadores de cómics independientes como Dave Sim y Jeff Smith, Moore decidió publicar Strangers in Paradise con su propio sello y fue todo un éxito. Alguien cuya rachelrising3_polvoalpolvo01calidad en todo lo que hace, el reconocimiento en la industria, se lo ha ganado por sí solo. Lo que deparó en un Premio Eisner a la Mejor Historia Serializada en 1996. Sí que ha trabajado en un par de ocasiones para Marvel (Spider-Man Loves Mary Jane vol. 2 y Runaways vol. 2), La Casa de las Ideas a todo el mundo tantea… Pero se hizo con un gran publico cuando lanzó al mundo Rachel Rising. Cuarenta dos números de una intrigante historia que mantuvo en vilo a medio país. Con la que ganó un Premio Harvey a Guion e Ilustraciones en años consecuetivos y otras varias nominaciones. Incluso un Premio Eisner a Mejor Serie Continuada (2012) y Mejor Escritor/Artista (2012, 2014). Sí amigos, estamos hablando de calidad.

Para los que estáis oyendo hablar de esta obra por primera vez, os pondré en antecedentes: Rachel Rising narra la vida de una joven que despierta rachelrising3_polvoalpolvo04de pronto porque se asfixia. Ha sido enterrada viva. Se encuentra en mitad del bosque, en un agujero hecho en la base de un río que se ha secado. Su cuerpo ha sido asesinado, tiene marcas por todo su contorno y ahora sus ojos son rojos y tiene una señal en el cuello como si la hubieran ahorcado. A partir de entonces, Rachel empieza a buscar respuestas entre la gente del pueblo de Manson, el pueblo que la vio crecer y en el que parece haber oculta una trama de maldades hacia el prójimo como nunca antes conocía. Aparte, algo oscuro se cierne sobre el pueblo. Algo que va llegando, un ser que gobierna cuerpos indefensos y que necesita ir cobrándose vidas cada poco….

Rachel Rising es una historia de Terror de las buenas. De las que sorprenden. Lo tiene todo. Aterra no sólo con lo peor del ser humano, sino también con momentos clave como es ver como muere un amigo y como te quedas sólo/a en el mundo. Una serie que te instala la palabra MUERTE en el subconsciente y te muestra los diversos modos a los que la protagonista los enfrentará. Tanto de forma natural como sobrenatural. Y sí, el hecho que todos tenemos en la cabeza, el hecho que hace que Rachel “se levante” es… ¡venganza! Y hay mucho de verdad en rachelrising3_polvoalpolvo02eso. Hasta que aparecen ciertos personajes como Lilith, la bruja más antigua del mundo. De la que nadie está a salvo, y Rachel, su amiga Jet y tía Johnny tendrán que hacer todo lo posible para salvar a los descendientes de Manson de ella. Pero, ¿se puede salvar a todo un pueblo? Rachel, Jet y tía Johnny se recuperan rápidamente de sus angustiosas heridas con unos ungüentos para poco después darse cuenta de que han sido víctimas de un…, bueno, esto no lo contaré.

Estamos hablando del final de los finales. El porqué de todo. Os diré que uno de los objetivos es cazar a ese misterioso depredador y entregarlo al poderoso cuchillo de Zoe. Asesinos en serie, demonios del otro mundo, de este, Rachel teniendo que aunar fuerzas con su peor enemiga/amiga para detener a un terrible mal que ha decidido posarse en una aldea… Un pueblecito de la América profunda sometida a demonios del Inframundo, con la idea de que se pueda enamorar de ti. ¿Qué hacer ante eso? Con un enfrentamiento estrepitoso, Lilith se enfrenta a Malus, Zoe a Rachel, luchar por el futuro de la rachelrising3_polvoalpolvo03humanidad. De las almas de su pueblo. Los pocos supervivientes de Mason asistirán a una lucha sin precedentes, a un final de trama demoledor como pocos.

Un diablo transgredió las normas y fue castigado. Rachel, la mujer que murió asesinada aún camina, y en Polvo al Polvo por fin descubre el porqué de muchas cosas. En Rachel Rising he encontrado una historia más que interesante que recomendaré por siempre. Un guion que juega con tus sentimientos y con los tabúes que sobrevuelan el mundo de la muerte. Ese momento que nos llegará a todos y del que no queremos oír ni hablar. Ese tipo de historias de las que quieres saber más, pese a que dan un miedo indescriptible.

Reseña: Marvel Héroes 80. Spiderman. La Caza de la Araña, de Peter David, Buckler, Zeck y Sal Buscema

spider_man_lacazadelaarañaTomarlo con filosofía. Para mí a estas alturas leer Spiderman es como decir que de vez en cuando necesito sentarme tranquilo a degustar un buen cocktail y disfrutar y saborear de esa paz. Paz inmersa en encuentros y desencuentros, aventuras e historias urbanitas la mar de curiosas, después de los años. De vez en cuando se me apetece leer al lanzarredes, regresar a sus grandes momentos aquellos que me hicieron vivir tan grandes situaciones que me enamoraron de un sólo personaje y sus devaneos. Fueron varias épocas las que me gustaron y a las que regresaba cada poco, cada vez que lo que se publicaba actualmente en esos momentos no me gustaba. Regresaba a lo mejor y volvía a leer lo que más molaba.

spider_man_lacazadelaaraña02Una de esas épocas que más amé fueron “las del traje negro”. Una etapa que Panini Cómics ha ido publicando en su genial formato en tapa dura Marvel Héroes con unos pedazos de autores como el gran Peter David, Mark Beachum, Mike Zeck y otros tantos que iban entrando en la serie (The Spectacular Spider-Man) cada poco. Unos números de autor que han a su conclusión en este Marvel Héroes 80, llamado La Caza de la Araña.

spider_man_lacazadelaaraña06Tramas molonas, concurridas muchas, hilarantes intrigas y sorprendentes bastantes también. Hay de todo en estas historias de Peter David. Por eso me encantaron. Por su variedad de un número a otro. La enorme diversidad de sus guiones tenían un objetivo. Se ha comentado en varios sitios que la idea era la búsqueda de un nuevo público. Era algo como la idea de estar proponiendo un personaje nuevo en base a uno súper famoso con unos cimientos bien estancados de algunos años ya a sus espaldas. Y sobre esos principios, encontrabas una pelea entre punks y un Spidey con su traje negro llegando a la escena de los acontecimientos, justo a tiempo para salvar a un oficial de policía que ha iniciado la propia trifulca. Un Parker al que le roban el traje y con él perpetúan robos por lo que…, bueno, ya sabéis. El Doctor Extraño tratando de eliminar ese aura oscura y de mala suerte que le rodea desde que lleva ese spider_man_lacazadelaaraña04traje y justo cuando lanza un hechizo que en realidad es desconocido para él, elimina los poderes de… ¡La Gata Negra! Esto sucede en un momento muy incómodo para Felicia como puede ser justo durante una pelea con algunos matones… A lo que ella decide tener una conversación bastante tensa con Spiderman. Pues para colmo de males, Dientes de Sable ha apuntado a la Gata Negra en su lista de objetivos, y como presa de alguien así, ahora, no tiene como defenderse.

Poco después, la desaparición del trepamuros. La luchas entre la Gata Negra y el Doctor Extraño. Rescatar a un niño de las fauces de los Agentes de SHIELD que a saber que traman con el pequeño. Una batalla a espuertas con el Sindicato Siniestro. Spiderman sufriendo una conmoción cerebral…, y Mary Jane tan oportuna como siempre organizando una fiesta con amigos y colegas. Y en un hospital cercano, Dientes de Sable recuperándose hasta que embravecido y perseguido por varios policías llega hasta el edificio de spider_man_lacazadelaaraña09apartamentos de Peter Parker. Y cuando concluye el choque, Peter queda impresionado de que Felicia arriesgue su vida por él. Y no repara en la cara de pocos amigos que tiene Mary Jane…

Y más. Bastantes más historias. Por que este tomo aparte de contener AS II (el regreso de As), el sexto Annual de la serie; son veinte dos números los que trae. Exactamente, del #112 al #130 y del #134 al #136 del llamado en USA Peter Parker: The Spectacular Spider-Man. El fin de la andadura de Peter David al frente de la segunda colección arácnida, con un puñado de aventuras de culto. Con el desafío de El Forastero, el regreso de El Comepecados, Destructor luchando contra Spiderman y Spider-Woman también con spider_man_lacazadelaaraña05su traje negro, la cual lleva se ve poco después en una emboscada contra Bulldozer y Bola de Trueno. Luchas contra Siniestro, Elektro, o un one-shot de éxito como fue 24 Horas, una historia sorprendente con el Hobgolblin (Duende) como protagonista.

Sabiendo dar en el clavo, esta historias estaban hechas por y para un fan espcífico de Spiderman. Yo, uno de ellos. Anécdotas, recursos no esperados por parte de autores inspirados, casi un villano por ejemplar y aventuras que dejaban con ganas de más. Así como esa semilla plantada que con el paso del tiempo germina y deseas volver a oler esa planta, sus flores de vez en cuando. Un formato ideal para recopilar esos cómics que llevamos en el corazón. De sentirte orgulloso de tener en tu spider_man_lacazadelaaraña07cómicteca para mientras dure lo bueno, disfrutar, como dice la canción. Me quedo con esta época de Spiderman. El traje negro fue algo más que una idea original que surgiera en las Secret Wars. Se convirtió en un leit-motiv para el cambio de personalidad de Peter, así como la llave para darle un giro de tuerca genial y quitárselo de encima pocos años después con otra idea muy chula.

Es fácil. Son cómics de una época donde las musas revoloteaban alegremente por las oficinas de La Casa de las Ideas. Benditos los años, benditos los cómics que nos hicieron y nos hacen pasarlo tan bien. Diversión, acción y buenos diálogos. Lo que siempre aporta nuestro vecino favorito.

Reseña: World of Tanks. Orden de Batalla, de Garth Ennis, Carlos Ezquerra y J.P. Holden

2017_04_WoT_Coberta.inddSe tiende a recurrir a grandes del cómic para convertir alguna franquicia fuera del noveno arte, en cómic. Es un modo lógico y normal, una estrategia para no cogerte los dedos y hacer que dicho título se lea, fuera de los seguidores de esa franquicia no viñetaria. Por lo menos sabes que un cierto sector fan va a leer esos títulos. Un acto inteligente, caro, pero también un acto lógico y normal. Las estrategias está (y debe estar) en todos los sectores de la vida. La cuestión es ser un lector objetivo y mirar que en este caso tenemos a dos grandes autores juntos de la mano. Formando tándem, dentro de una temática que mola, un tomito recopilatorio económico basado en un videojuego bélico conocido a escala mundial como es World of Tanks. Comúnmente conocido como WoT, un juego de tanques free to worldoftanks02play desarrollado por la empresa Wargaming, donde aprendes logística de estos artefactos con precisión semi-histórica.

Panini Cómics publica este TPB que recopila los cinco números de la serie, donde podemos ver a Garth Ennis (Predicador, Hellblazer, 100% MAX Punisher, Crossed…, entre sus obras más conocidas) haciendo lo que más le gusta. Fuera del humor sarcástico e irónico del autor irlandés, le gusta crear historias de este tipo. Historias bélicas, género muy conocido por estar entre sus favoritos y entre los que más elabora.

Para ello, se une a nuestro gran autor patrio Carlos Ezquerra (Juez Dredd, Strontium Dog) para crear una trama de guerra tensa inspirada en el popular juego World of Tanks. Donde la dotación de un tanque británico y otros vehículos blindados protagonizan esta historia de estrategia… de uno contra uno, en realidad. En especial, un escuadrón británico casi novato el cual maneja un tanque poco convencional a través de la sometida Francia, intenta no ser cazado por una unidad blindada alemana con más experiencia que worldoftanks01estrellas entre sus hombres. Valor y sufrimiento, tensión a tutiplén, una trama ambientada en los campos de batalla del norte de Francia justo después del desembarco de Normandía, donde tampoco es tan fácil conseguir su objetivo para el bando alemán; ya que después de un ataque aéreo, sus panzers no han soportado la mordedura de serpiente…

La batalla continúa con rabia mientras el equipo de Linnet experimenta de primera mano, las torturas de la guerra. Donde se llega a un explosivo final emocionante con una escaramuza solitaria en los bosques más dura todavía, mientras que la confianza de Kraft worldoftanks03se rompe al cuestionar los objetivos de sus compañeros oficiales. Sin embargo, el destino está escrito y como lector puedes devorar con ansia el gran colofón cuando las escuadras de Linnet y Kraft finalmente se encuentran cara a cara en las últimas páginas.

World of Tanks fue el primer juego de la compañía bielorrusa Wargaming. Tiene el record Guiness en la categoría de “Mayor Cantidad de Jugadores en Línea Simultáneamente en un Servidor de MMO”. Récord worldoftanks04registrado en 2011. Más de 110 millones de jugadores en todo el mundo, que se dice pronto.

Garth Ennis, Carlos Ezquerra y P.J. Holden, para guión y dibujo de esta franquicia la mar de interesante. En especial, si te gusta el cómic bélico. Un curioso titulo que muestra lo mejor de cada autor, grandes maestros que de una simple premisa saben elaborar una historia interesante con un dibujo adecuado y molón.

Reseña: El Último Asalto, de Jacques Tardi, Dominique Grange y Accordzéâm

elultimoasaltoLos grandes temas a retratar de nuestro tiempo son sin duda las dos guerras mundiales. Para cine, libros y cómics. Al igual que en otros campos, es uno de los máximos exponentes en el cómic europeo. Es un tema vivido en primera persona y con grandes fuentes a mano, fuentes tan cercanas como pueden ser los propios parientes o antepasados del propio autor. Si es un tema que atrae, ya puedes recurrir a los mejores pues sus obras nos siguen llegando a día de hoy gracias a editoriales atentas que ponen su punto de mira constantemente en lo mejor de lo publicado en la BD.

Entre los mejores está Jacques Tardi (1946), un maestro artista de cómic francés, que marcó un antes y un después en su vida al graduarse en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Lyon y posteriormente en la Escuela Nacional de Artes Decorativas de París. Comenzando a guionizar cómics con tan sólo veintitres años en la revista de cómic franco-belga Pilote. Un artista muy versátil, creador de grandes personajes como el detective Nestor Burma, aclamado por la crítica, y de una de las más famosas heroínas elultimoasalto04del cómic francés como es Adele Blanc-Sec, un personaje muy chulo que trata con eventos sobrenaturales, conspiraciones de estado, sociedades sectarias y experimentos ocultos.

Tardi ha producido muchas novelas gráficas y cómics contra la guerra, principalmente centrado en el trauma colectivo europeo de la I Guerra Mundial. Las trampas que dice haber descubierto en el falso patriotismo con el paso de los años y la implicación de su abuelo en los horrores del día a día en la famosa guerra de trincheras, parecen haber tenido un impacto profundo en su expresión artística. Impacto que ha dado lugar a obras como El Último Asalto, donde Tardi nos devuelve al horror de las trincheras de la I Guerra Mundial con la voz y el arte que han hecho de él todo un referente del cómic francés.

En El Último Asalto encontramos a Mathurin Broutille, camillero de su país perdido entre las líneas del frente, ese mismo infierno donde cada encuentro y desencuentro se torna a cada paso más desagradable… En elultimoasalto06ambos bandos, unos hombres agotados, enterrados en unos agujeros cavados por ellos mismos y que seguramente serán sus tumbas, se esmeran en matarse los unos a los otros… Está claro, para los ojos del mundo, no hay nada peor que una guerra de trincheras que a cada segundo se eterniza. Una guerra que se ideó para que durara muy poco pero que, al contrario de las demás, se estira eternamente como ese chicle caído en el barro y pisado por unas botas destrozadas. Donde Mathurin Broutille irá encontrándose con los personajes elultimoasalto05más rocambolescos y desafiantes jamás vistos…, como ese capitán racista de soldados coloniales “enanos” del propio rey de Inglaterra.

Los autores sitúan El Último Asalto en ese preciso momento en el que los soldados ya llevaban tres meses conviviendo con fuego, gases de horror y el barro del Somme. Un personaje inmerso en una catástrofe europea de la que no es responsable. Un camillero con un terrible conflicto interior tras matar a un herido que con los gritos podía delatar su posición… Son viñetas e ideas interconectadas, con un personaje principal como referente. La experiencia de los abuelos en la llamada a elultimoasalto02veces Gran Guerra. La constatación de que la guerra no está hecha para el hombre, que se extiende o se acorta en contra a lo previsto por las cabezas pensantes. La obra de Tardi y Dominique Grange muestra esa indignación y secuelas. Ponen en el objetivo a un personaje defensor de su dignidad que con el paso de las páginas se va pulverizando.

Forman un buen tandem de autores Dominique Grange y Jacques Tardi, comparten vida en común, memoria familiar marcada por dos guerras mundiales y un compromiso político e intelectual que canalizan a través del arte. Norma Editorial publica esta joya de la BD, que se acompaña con material extra en CD, una banda sonora muy especial con una amplia variedad de canciones elultimoasalto03sobre El Último Asalto, escritas y/o adaptadas por su mujer, la cantautora Dominique Grange.

Tardi acompaña al protagonista por el frente en sus encuentros con soldados ingleses, rusos, italianos, portugueses, senegaleses y alemanes. En el miedo y la angustia de una jornada en el barro de las trincheras donde Dios ni aparece ni se le espera.

Reseña: RED, de Warren Ellis, Cully Hamner y VVAA

redUn buen alumno pueda llegar a ser un gran maestro. Un buen mecánico pueda llegar a ser un buen conductor. Un buen guionista, un gran escritor por que en parte… ya lo viene siendo en muchos aspectos desde que nació. Salvando las diferencias, no tiene que poner mucho de su parte. O eso pensamos. Pues en realidad, “convertirse” es un trabajo arduo que muy pocos consiguen llevar a buen puerto.

Warren Ellis lo ha intentado casi todo y lo queramos o no, sale airoso con buenas historias siempre. O al menos, desde que llegó a la cumbre. De género negro, a mí me tiene ganado con todo lo que le he leído. Es un tío que maneja el género tremendamente bien, bastante real, no se redime a la hora de sacar escenas sangrientas (reales) como no hacen otros. Incluso con su novela Ritual de Muerte (sí, novela), Warren Ellis me demostró lo bueno que puede llegar a ser en este género. Sin embargo, donde lo borda es como guionista de cómics. Con su serie Transmetropolitan… Buah, qué decir de esa joya del cómic, diferente, futurista, con mucho de actualidad política pese a estar red00basada en un futuro lejano…, en principio. Uno de los mil cómics que deberías leer antes de morir. La felicidad, los buenos tiempos del glorioso sello Vértigo, el gusto por el Mal y las cabronadas. Muchas cabronadas. Pero os hablaba de género negro con ese enfoque salvaje, divertido, muy hollywoodiense, esas mismas historias de espías, agencias en la sombra con las que Ellis suele elaborar historias muy atractivas a lo Brubaker. Historias como RED.

red02El ser humano es dañino por naturaleza. Y las agencias de las grandes superpotencias ya sabéis que son manejadas por esos seres despreciables que ocupan escritorios impolutos casi sin despeinarse. Si hay que entrenar hombres para que hagan un trabajo sucio como matar a un presidente que no le viene bien al país, un revolucionario negro o ineptos de toda esa índole; no importa, el propio gobierno, tiene su campo de entrenamiento. Un campo de donde te será dificil escapar… incluso, si estás jubilado…

ECC Ediciones, en su constante publicar de joyitas en edición integral, nos trae RED en un formato que contiene los tres episodios de la serie limitada original escritos por Warren Ellis y dibujados por Cully Hamner, más las precuelas escritas por los hermanos Hoeber red12que acompañaron al estreno de la superproducción cinematográfica que interpretara Bruce Willis. Así como también, el especial RED: Alto secreto, con Cully Hamner decidido a hacerlo todo por lo que se ve. Parece que fue él quién llegó a amar de verdad al personaje.

RED cuenta la historia de Paul Moses, un agente retirado de la CIA después de 40 años que está disfrutando de una vida tranquila después de años de dedicación a servir al conspiranoico gobierno de Estados Unidos. Como buen trabajador, decide vivir lo que le queda de vida de forma relajada y sólo se comunica con dos personas de manera regular: su antigua asistente Sally y su sobrina en Inglaterra. Sin embargo, como uno de los mejores agentes que es (considerado uno de los mejores red01asesinos del mundo) percibe que algo no va bien y se vuelve a poner en acción, ya que el nuevo director de la CIA, Michael Beesley, ha decidido que Paul necesita ser borrado del mapa, después de enterarse de las atroces órdenes que ejecutó.

Un equipo de asalto es enviado a la casa del viejete Paul Moses con órdenes de exterminarlo, pero Paul termina sacando a la luz todo lo que lleva dentro, sus tácticas, su experiencia, demostrando que pese a la edad, todavía es una máquina de matar muy válida. Aún no se encasquilla… Una llamada telefónica después, Paul confirma a la agencia que acaba de cambiar su estatus de “Verde” a “Rojo”, prometiendo matar tanto al mismísimo director Beesley y al Director Adjunto Adrian Kane por molestar su paz.

RED fue lanzado por primera vez en tres ediciones bajo el sello Wildstorm en 2003 y 2004. Con la firma de Warren Ellis tenía red03mucho ganado y la verdad es que este gran autor demostró estar en su mejor momento con la obra. El éxito del cómic corrió de boca en boca rápidamente y en una época que Hollywood andaba (y anda) cortito de ideas, donde buscaba obras de donde fuese, acto veloz consiguió los derechos para llevarla al cine y así lanzó  un thriller vertiginoso, que si os soy sincero, aún no he visto. Como digo siempre, antes prefiero recurrir a las fuentes. Y encontré RED, en un magnifico formato en tapa dura por fin está disponible en nuestro país. Obras en formato cómic que son joyas en sí mismas, al igual que Una historia de violencia o Camino a la perdición que también tuvieron film y las trajo ECC Ediciones hace poco.

Neo-noir en todo su esplendor. El cine lo sabe.