Tag Archive for Cómic Europeo

Reseña: S.O.S. Bienestar Integral, de Van Hamme y Griffo

sosbienestarintegralQue no os quepa duda, uno de los pilares fundamentales del arte es su uso consciente o inconsciente, para la protesta o la reivindicación. Si lo quieres hacer queriendo, se ve, y si no, otros, sobre todo, los malos, lo verán en ti. Pero eso nunca fue problema para el creativo; tío/a liberal e independiente que destaca por encima del ganado. El beneficio de la duda siempre hay que darlo pero que sepan, que si un autor de música, literatura, cine o cómic, quiere mostrarlo en su obra; debe ser libre de hacerlo. Igual de libre que tú lo eres de comer carne o ensalada, o ir a la playa o a la montaña cuando el cuerpo te lo pide.

Os lo he comentado en más de una ocasión, pero para los nuevos, saber que mi tito americano es el principal responsable de que yo lea cómic europeo. Suena a paradoja, ¿no? Pues sí, pocos amantes como él de lo que se hace en la BD con cada nuevo titulo que llega. Sus sos02comentarios siempre se centran en lo afortunados que somos de tener en nuestro país, varias editoriales que publican y hacen todo lo posible por que lo bueno esté disponible. El que sepa de que hablo sabrá también que la punta de lanza es Norma Editorial; llevan haciéndonos felices desde el bendito año 1977. Y no solo con integrales como el que os presento hoy, esto ya viene de largo por que Van Hamme no sólo es el creador de S.O.S Bienestar, es la mente poderosa que creó Thorgal. Magnífica y súper recomendada serie fantástica que algún día tendré que hacer un enorme esfuerzo por conseguir.

¿Y qué es S.O.S. Bienestar? Diría que una reflexión política y social relevante para el cerebro lector. Cuando terminéis de leer estos álbumes, o este integral que a mí me ha durado dos sentadas, cuando lo acabes, seguirás pensando en lo que cuenta. Y quizás te pase lo que a mí: cuando veas el telediario irás enlazando ciertas noticias con S.O.S. Bienestar. Sucesos que nos rodean, ante los que no podemos permanecer indiferentes. Una visión negra de la vida que estamos dejando pasar y sos01que no es otra cosa que una montaña de basura que canta como aquella que salía en Los Fraggles. Una canción que gusta pero que te la está cantando una montaña de basura. Temas reveladores que al verlos plasmados en un cómic, quizás te asuste un poco más a donde está llegando nuestra sociedad.

Aspiraciones Profesionales cuenta como un señor desempleado busca conocer exactamente la actividad de su empresa, que nadie sabe, por ser almas felices que sólo se contentan con tener un trabajo. ¡A su salud!, habla de como decidimos y encaminamos toda nuestra vida a que nunca podamos enfermar, incluso si con sos03ello echamos por tierra las verdaderas virtudes que la vida nos brinda. ¡Vivan las vacaciones!, muestra como para cierta gente…, o mejor dicho, como para la sociedad, las vacaciones son obligatorias y por tanto deben ser súper organizadas. Algo que al final resulta no ser muy relajante, la verdad. Seguridad Pública cuenta algo muy cierto y que tenemos muy presente: de como toda nuestra vida está registrada en una tarjeta magnética que el estado puede ver cuando quiere.

Planificación familiar es otro problema que tenemos delante casi sin saberlo. Una sociedad donde tener un hijo parece cada vez más una misión imposible para muchos, en especial, si tu posición social no es alta y en comparación con las recomendaciones estatales, ciertos detalles se ocultan… Profesión Protegida, donde el arte es controlado demasiado de cerca por el estado, tengan fama, estilo o no. El arte bien mirado es dinero. Y ellos lo saben.

sos04Le sigue a esta antología o reunión de álbumes, Revolución. La trama más extensa pero también mi favorita del integral. Donde Louis, un viejo policía casi retirado, quiere entender de una vez por todas, para qué sistema estatal ha estado prestando servicio todos estos años. A través de la detención de un hombre por un delito menor, y el descubrimiento de una de sus fotos, va a desear no haber hecho muchas cosas de las que hizo en el pasado.

Me he dado cuenta que el señor Van Hamme es de esos guionistas que tienen un don. Toca donde duele. Un estilo directo y sobre él, uno más directo. Una lectura fácil y conmovedora a la vez. Los dibujos de Griffo alternan y Bilal siempre será su punto de referencia, pero sus gráficos me sirven para las historias que he devorado. Un integral magnífico de la mano de Norma Editorial, una bella edición que es recomendable tener o al menos leer. Os diría que si la tenéis en casa mejor que mejor. Puede que os ayude a educar.

Reseña: Los Nuevos Casos de Sherlock Holmes, de Roger Seiter y Giuseppe Manunta

losnuevoscasosdesherlockLos lectores constantes sabéis de sobra que hay ciertas licencias que dan para mucho. O que lo están dando con el paso de los años. Algunas continuaciones o ideas para bien, y otras no tanto. La cuestión está en ser selectivo. No obstante, con ciertas licencias o personajes, si lo piensas, es muy difícil hacerlo bien por que ya el autor original lo bordó hasta los cimientos de lo imaginable. Pero ni que decir tiene que el mundo del noveno arte cuenta con un poder considerable en este tema. Y si somos más específicos, exactamente la “bande dessinée” es un plus más para lo que quiero decir. La bellísimas ilustraciones con las que cuenta dan un empuje mayoritario a la historia que se pretende contar. Un ejemplo claro de esto lo puedes ver en Los Nuevos Casos de Sherlock Holmes, del magnífico tandem galo-italiano que forman Roger Seiter y Giuseppe Manunta. Un tomo de cómic europeo con la calidad que nos acostumbra a traer Yermo Ediciones, un tomo que presenta un losnuevoscasosdesherlock01precio genial si tienes en cuenta que en su interior cuenta con tres sendos casos detectivescos la mar de interesantes. Tres nuevos casos de este Sherlock Holmes, personaje que como siempre se las trae.

En primer lugar, visitar el castillo de Haut-Koenigsbourg. ¿Qué hay más intrigante para el aficionado al residente de la calle 221B de Baker Street que llevarlo de viaje, a una trama en el castillo que aparece en una de las postales más tradicionales de viajes que se venden en Francia? Una historia cautivadora, con un escenario tremendamente bien ilustrado y evocador, que si por un casual conocéis, os evocará un tremendo recuerdo de los rincones destacados que se mencionan. El castillo de Haut-Koenigsbourg se encuentra en el término municipal de Orschwiller, en la comunidad de la Alsacia francesa. Por si no lo conocéis, es uno de los lugares más visitados del país galo.

losnuevoscasosdesherlock03Nos vamos directamente a principios del siglo XX, con Europa al borde de la guerra, los servicios de espionaje se preguntan por qué el emperador de Alemania ha emprendido la restauración de dicho castillo. Guillermo II invierte poder y energía en tomar tierras preciosas de Francia. Es obvio el interés que parece mostrar por la Alsacia, aunque quizás haya detrás ciertos proyectos oscuros… ¿Por qué ahora la pasión por esta gran edificación en ruinas? Y sobre todo, ¿por qué lo quiere ahora y desde que se inaugura el edificio, recibe secretamente a su personal allí? Sherlock Holmes se había alejado del crimen y sus misterios, por un tiempo. Tanta presión en los últimos casos, le pudo. Pero este nuevo misterio que tiene en vilo a medio continente, le obliga a reanudar el servicio. El detective más famoso de todos los tiempos llega a la enorma ciudadela. ¿Qué está pasando entre el emperador, el arquitecto, el sombrerero, el legado del Papa y el bello historiador? Un territorio que se convierte desde su entrada en un verdadero tablero de ajedrez por desenmarañar.

losnuevoscasosdesherlock02Después de El Misterio de Haut-Koenigsbourg se presenta el Caso 2: Encuentro en Estrasburgo. Que nos situa en Bruselas, en 1891. Un telegrama informa a Sherlock Holmes que el profesor Moriarty está promocionando un encuentro con los criminales más importantes de Europa. Holmes deduce junto a Watson que posiblemente el lugar elegido sea Estrasburgo. Una idea autentica que ya contó Sir Arthur Conan Doyle en su relato El Problema Final. Aun así, queda una maravillosa obra ilustrada, de una movida noche con secuestros, enfrentamientos y algunas sorpresas que dejarán a más de un fan con el culo torcido. Con una escena final en las cataratas del Reichenbach, digna para el recuerdo.

El tercer caso es El Enigma del Jodhpur. Donde se cuenta como la señorita Irene Adler está preocupada ya que desde hace varios meses no tiene noticias de su marido, Godfrey Norton, quien fue a la India para ayudar a su amigo Ashton Jenner. La ambición de este último era construir una línea ferroviaria en el norte de la India. Una región muy sensible, donde quizás la ayuda de su antiguo camarada convertido en abogado sirviera para algo. Por desgracia, los dos hombres han desaparecido. Irene llama a Sherlock Holmes. El detective no resiste la oportunidad de ayudarla ya que ella también le ayuda con sus problemas amnésicos. Así que deciden embarcarse, bajo una losnuevoscasosdesherlock05identidad falsa, a bordo del Jodhpur para tratar de ver más claramente qué ocurre y rastrear a los dos hombres desaparecidos.

Esta tercera entrega de Sherlock Holmes es una buena alternativa a los títulos más o menos modernizados que florecen en torno a un personaje emblemático de la literatura. Un álbum masterizado cuyo clasicismo es de primera calidad.

Reseña: Heloise de Montfort, de Richard Marazano y Alfonso Font

HeloisedeMontfortCon el paso del tiempo, cuando profundizas cada vez más en tu hobby lector, empiezas a interesarte por los autores. De hecho, si te gustaron, sigues a esos autores. Muchos intentan evitar eso, pero es historia de nuestra historia seguir a la persona antes que a su obra. Por una parte de alcahuete que tenemos todos, por otra, si esa persona con ese don te hizo vibrar de algún modo con lo que creó; piensas que lo conseguirá más veces. Seguir al autor antes que al titulo es inevitable. Pero el mundo del cómic europeo es algo diferente con la cantidad de titulos que se publican, diría que estos mismos siempre estarán por encima de los autores. Y eso me lleva a recordar aquellos años cuando se le llamaba a este tipo tomos Cómic para Adultos. Qué tontería. ¿O eso no lleva a la gente a pensar en lo erótico antes que en otra cosa? Lo que quiero decir en definitiva es, que con el paso del tiempo, cuando profundizas en el cómic europeo encuentras autores (tanto guionistas como dibujantes) que decides seguir, pero al final ante lo que caes rendido es al formato en sí. A sus historias. Por que el nivel de calidad es muy alto, y al menos HeloisedeMontfort01a mí, rara vez me defrauda. Como todo en este mundo, tendrán su oportunidad, te decepcionarán o probablemente no. Pero amas el formato.

Richard Marazano (The Chimpanzee Complex, Dusk) recurrió a los pioneros del género para atacar esta nueva serie de álbumes independientes llamada Heloise de Montfort, ahora recopilados en un integral por Yermo Ediciones. Medievo del bueno. Una heroína con gran portento físico, un grupo de mercenarios en la letanía, un encapuchado que patrocina una misión imposible, un forcejeo inevitable que comienza en un hostal. Manzanaro crea en esta historia, primero un marco acordado donde te sientes cómodo dentro del género fantástico y de aventuras. Tiene el mérito (o la facilidad) de hacer que eches a correr junto a los protagonistas de la trama. HeloisedeMontfort02De hecho, Marazano vuelve a hacer aquello que hace muy bien; desde las primeras páginas, te sumerge en la acción, aunque hay detalles que no cuenta y deja las explicaciones para más adelante. El pasado, obviamente, el problema de Heloise solo se revela en las últimas páginas. Más allá de la trama en sí, el escenario puede vacilar de unas buenas pautas en cuanto a construcción de sucesos. También hay que decir que varios elementos introducidos durante la narración, como, por ejemplo, Jakobus y la voluntad de traición de Aznar, no se llegan a resolver nunca y piensas si Marazano hizo esto a conciencia.

HeloisedeMontfort03En Heloise de Montfort, la misión parece simple: cinco arqueros-aventureros han sido contratados para llevar consigo un volumen misterioso con tapa roja. Un pequeño detalle. Aún no lo tienen. Este precioso tomo actualmente descansa en la biblioteca de la Inquisición en Milán… ¿La Edad Media? ¿Una historia de hombres? Heloise de Montfort demuestra que no. Una heroína capaz de manejar el arco con mayor habilidad que los arqueros más experimentados, no teme enfrentarse a los más terribles enemigos ni a las misiones más mortales. Siempre, siempre, llevando la esperanza a las tierras que visita. Y ahora junto a esos desafiantes arqueros-aventureros decide hacerse con dicho libro que según dicen, cuenta con tanto contenido secreto que haría temblar los cimientos del mundo.

Cuatro hombres y una mujer. Heloise de Montfort (la reina de las flechas precisas), en pos de él. Después de la sorpresa de sus cuatro compañeros, incómodos al pensar en trabajar con una mujer, los cinco arqueros toman tranquilamente el camino de una misión aparentemente fácil y bien pagada. ¿Pero no es HeloisedeMontfort04quizás una misión demasiado simple robar un libro en el corazón de una biblioteca? En compañía de Marazano y Font, verás que no. Además de presentarnos una trama comedida e intrigante, recrean a su vez una Edad Media (amante soy yo de esta época, por supuesto), llena de misterios, elegancia y acción que se abren con el paso de las páginas. A los pinceles, el veterano Alfonso Font (1946). Un barcelonés de renombre, un paisano del que debemos estar orgullosos, conocido sobre todo por su serial western Tex. Pero con toda una cantidad de títulos que le preceden, además, de ser partícipe en su día en revistas “para adultos” tan míticas como Totem, Creepy o 1984. Uno de nuestros grandes que vio en su día bastante de su obra publicada en editoriales como Norma o Glènat. Un autorazo como la copa de un pino del cual me alegro que siga en activo. En Heloise de Montfort daréis buena cuenta de ello.

Reseña: Duelo, de Renaud Farace (Basado en un relato de Joseph Conrad)

Duelo_cover_es.inddEn Ponent Mon deben tener un buen ojeador trabajando en la BD. Cada obra que leo de dicha editorial, como mínimo, es de notable alto. Quizás, con el paso de los años mis gustos hayan cambiado, me he vuelto más sibarita o como me dijo el otro día uno: «Sencillamente, es que solo tienes buenas palabras para lo óptimo». Sí que es cierto que muchos me remiten a que el cómic europeo es para gente pudiente y quizás con ello imaginan que yo voy todo el día en zapatillas y bata de seda con una copa en la mano… Uufff, para nada. Solo haced caso a lo que respondo yo ante esos comentarios: «Sólo hay que ser selectivo». Una buena elección, informarse, tomar una buena decisión, ir a lo seguro para saber que en lo que inviertes, es bueno de verdad. Y sólo así te valdrá la pena. Pagas por calidad, por un momento bueno, merecedor de un buen lector que busca sensaciones en la tormenta.

Una terrible buena opción si te gusta el género histórico, junto a la calidad del buen cómic europeo, es sin duda esta nueva joyita traída a Duelo00nuestros lares por Ponent Mon. Duelo es una novela gráfica bajo la premisa básica de un cuento del maestro literario Joseph Conrad, el cual a su vez se inspiró en una noticia veraz de la época. Con una sinopsis muy potente pero también una simple línea directiva que permite a Renaud Farace desarrollar y enriquecer con algunas libertades el tema denominado en su día, el denominado “Choque de los Titanes” ya existe en formato cómic.

Una historia que por la repercusión que tuvo en su época, hoy en día no dudaríamos en tildarla de viral. Dos húsares, dos caballeros de distinto rango del ejercito de Napoleón, enfrentados por un oscuro asunto de honor, los cuales van desafiándose una y otra vez, y que pese a estar prohibido los duelos por el Pequeño Emperador, estos dos camaradas militares se empeñan en seguir desafiándose. Duelo a duelo, convertidos en enemigos para siempre, tanto que hasta sus destinos no dejan de cruzarse una y otra vez como si aquella que teje los hilos estuviera jugando con ellos a un juego macabro; encontramos en Duelo una historia divertida y sangrienta a la Duelo01vez.

Como os decía, una adaptación libre del relato El Duelo, creado por Joseph Conrad e inspirado en personajes reales. Comentando desde un primer momento como Napoleón I, después de una tremenda carrera militar que tuvo en vilo a toda Europa, desaprobaba los duelos entre los oficiales de su ejército. Se conoce que el emperador que se hizo con casi toda Europa no era buen espadachín así que sentía poco respeto por la tradición. Es por eso que Duelo, ambientada en la Europa de las guerras napoleónicas, nos lleva a recorrer un decorado tanto de altas alcurnias como a escenarios rurales donde prima siempre el conflicto prolongado que los oficiales Feraud y D’Hubert, tenientes del 4º y 7º regimiento de húsares (las unidades de caballería originarias de Hungría), mantuvieron a lo largo del tiempo.

Duel_TRIPA_ES_2018_edu.inddAsí como Feraud es apasionado e impulsivo, D’Hubert es firme, mesurado y racional. Dos contrapuestos que tienden a encontrarse por primera vez después de que a D’Hubert le encomienden la misión de arrestar a Feraud, por su constante desafío a la norma. Y peor aún, su afinidad a seguir batiéndose en duelo a cada momento como si su vida dependiera de ello. Un primer encuentro que cambiará para siempre la vida de ambos. Feraud, indignado por las intenciones de D’Hubert, alega falta de honor hacia el compañero y lo reta (como siempre) a batirse en duelo. Un primer encuentro que se desata al final como una confusión, un malentendido sin importancia, pero que eternizará y repetirá cada vez que los dos oficiales se encuentren a lo largo de las Duelo06campañas napoleónicas…

Las circunstancias son diferentes cada vez (arma, lugar, grado de intimidad), una variedad en la viñeta histórica que introduce una atmósfera especial para cada encuentro y evita la monotonía de la repetición. Además, ambos oponentes se vuelven más complejos a lo largo de los años y sus enfrentamientos como el Yin y el Yang, se oponen, se complementan y percibes que en realidad no pueden existir el uno sin el otro. Hasta una lucha final digna de recuerdo. De hecho, os aseguro que la escena final permanecerá en vuestras mentes durante bastante tiempo.

Lo más y mejor de leer historias así, es que amas el género histórico y te aficionas aún más a él. Provoca además que indagues y que acudas a informarte sobre la historia real, y como cuenta la historia veraz que se sucedieron los hechos. Como mínimo, querrás leer la obra de Conrad si no lo hiciste aún y teniendo este genial tomo entre las manos, te dices a ti mismo que queda muy bien colocadito en tu cómicteca…, y que no desespere, que volverás a retomarlo en menos que canta un gallo.

Duelo02En Duelo, no debemos olvidar el toque de humor de la dimensión romántica que aporta ligereza, porque detrás de cada hombre, está la mujer… o las mujeres. Hechos que bien remarca en el cómic el autor. Además de un genial dinamismo de ciertas escenas sociales y reacciones de personajes secundarios que alimentan la “gracia” del momento. Duelo se convierte así en una obra imprescindible, no solo como lectura dentro del universo conradiano, sino como una novela gráfica que al menos debería leerse una vez en la vida.

Reseña: Jeronimus Integral, de Christophe Dabitch y Jean-Denis Pendanx

jeronimusDespués de brindar al comiquero su talento ilustrativo en los desiertos de Abdallahi, Jean-Denis Pendanx demuestra que también puede con el mar, el océano, el gran azul; y retoma el arte, y se muestra poderoso con los casi lienzos presentados en Jeronimus. Ofrece más gráficos de esa belleza no escrita que es capaz de crear para el cómic. Las espléndidas pinturas sumergen al lector en la atmósfera de aquel periodo y a menudo, hacen que cualquier texto sea superfluo. Las imágenes del hundimiento de Batavia en los arrecifes de las islas Albrohos frente a Australia son simplemente impresionantes. ¿Se nota mucho que me encanta este ilustrador?

Jeronimus habla en primer lugar sobre la Amsterdam de 1628. Una nueva vida comienza para Jeronimus Cornelisz, pues embarcado en un barco comercial con destino a la isla de Java, el boticario de Haarlem, espera dejar atrás todos sus problemas. Cada vientecillo fresco en las jeronimus00velas de la hermosa nave de tres mástiles, el Batavia en la que anda ahora a bordo, aporta con cada milla, más y más distancia de ese círculo de amistades que le sospechaban de herejía; mismo lugar donde tuvo que abandonar su negocio, una farmacia, después de unos clientes temerosos ya que su único hijo murió de sífilis. Para colmo de males, la aventura no se presenta placentera. El mal tiempo, la gangrena, el escorbuto y otras fechorías del destino, rápidamente socavan la moral de los marineros a bordo del Batavia. La revuelta aumenta y cada incidente crea un nuevo maremoto entre las almas sesgadas por el destino que transitan la madera flotante… ¡hasta la famosa noche del 4 de junio de 1629!

jeronimus02Esto cuenta en primer lugar esta maravillosa obra de arte del cómic que acaba de llegar a nuestro país. Una maravillosa aventura que la siempre recomendada editorial Ponent Mon sirve al mejor fan del noveno arte en formato integral para su completo disfrute. Un tomo de los grandes y buenos en calidad donde Christophe Dabitch y Jean-Denis Pendanx se unen para contarnos la triste biografía de Jeronimus, este holandés que, golpeado por la desgracia y al borde de la ruina, trata de reconstruir su vida a bordo del Batavia, el barco de la famosa VOC (Compañía Holandesa de las Indias Orientales).

Una trilogía recogida en un portentoso integral donde después de entrar de lleno en la atmósfera de una Amsterdam del Siglo XVII; el lector encuentra ciertos momentos históricos representados en todo lo que rodea jeronimus01a aquella expedición desesperada que fue viajar a bordo del Batavia. Una nave perteneciente a una de las empresas más poderosas y capitalistas que alguna vez hayan existido. La cual ubica intercambios verbales que alimentan las tramas, y una historia que se tambalea en ciertas ocasiones, pero no es más que un recurso narrativo para poner al lector en tensión y prepararlo (lentamente) a un punto sin retorno llamado motín. Y es que a la vez se crea un disimulado ballet para el inevitable fin que se está gestando a cuatro bandas entre: el capitán Ariaen, el comandante Pelsaert, Creesje y Jeronimus Cornelisz. Una brecha entre oficiales de diferentes clases sociales que solo sirve para aumentar las tensiones dentro de la magullada tripulación…

jeronimus03Jeronimus es una trama de las duras. Si ya has degustado libros que asumen esta posibilidad de pasarlo mal en alta mar mientras se masca un final desesperado, te va a encantar. Historias agobiantes que te hicieron sufrir como por ejemplo Las Aventuras de Arthur Gordon Pym, de Edgar Allan Poe (el símil es por la ambientación); sí que estás en ese lado del barco. Jeronimus te encantará de todas-todas. La enfermedad, el mal tiempo y la muerte socavando la moral en un viaje por el mar sin retorno… Una prueba especial donde vislumbrar la transformación psicológica del ser humano en situaciones extremas, pero también donde conocer el nuevo estado de ánimo de Jeronimus lo que prefigura el drama que se cierne sobre las páginas. Poco a poco, el padre de familia abatido se desvanece en detrimento de un psicópata visionario, astuto y calculador.

Jeronimus es ese diamante en bruto llegado desde la BD, con el que comenzar este 2018 comiquero con buen pie. Un año en el que tan buenos títulos parecen querer proveernos las editoriales.

Reseña: Colección Manara. El Perfume del Invisible, de Milo Manara

elperfumeinvisibleSi en tu vida de lector de cómics jamás has visto (que me extraña) una portada de Milo Manara; o peor aún, si al verla no te has sentido sensualmente atraído (que me extrañaría aún más); o peor de los peores aún, si como lector de cómics ni siquiera sabes quién demonios es el maestro Manara… Ufff, y es más, ni te importa por que como algunos puritanos crees que ese tipo de novelas gráficas son inaceptablemente sucias… (¡Anda hombre!) Si ese eres tú, por favor detente aquí y regresa mañana cuando haya algo que apruebes en este nuestro Siglo XXI. No aprobar lo normal y corriente del ser humano, también quizás pueda ofender a alguien más como a mí, pues ni siquiera se está teniendo en cuenta lo más mínimo este glorioso arte. El dibujo, la trama y todo lo que rodea a la idea original propuesta por un autor. Uno, en este caso, considerado, uno de los más grandes vivos.

elperfumeinvisible07Para los incautos, decirles que Milo Manara (1945) es considerado maestro indiscutible del cómic erótico. Se lo ha ganado por méritos propios. Dibuja a las mujeres y sus contornos como nadie. Tres obras cumbres en su haber: HP y Giusseppe Bergman (1978), El Clic (1984) y El perfume del invisible (1986), esta misma obra que os reseño hoy. También otras muchas joyitas del noveno arte que vinieron después como Los Borgia junto a Jodorowsky. Aunque Manara después hará lo más difícil: mantenerse y crear cada no mucho un sugerente cómic con el que atrapar a sus fans. Ya que Manara también hace sus pinitos para las grandes editoriales norteamericanas Marvel y DC Comics. Grandes aportaciones al mundo del cómic. Unas más polémicas, otras menos (según con los ceporros que se tope), lo convertirán en un autor que de una forma u otra siempre ha conseguido estar en boca de todos.

elperfumeinvisible01Norma Editorial, en su constante intento de traernos lo mejor de los mejores, presenta la denominada Colección Manara donde ya lleva publicadas cinco de sus obras más reconocidas. El Clic, El Rey Mono, Aventuras Venecianas, Aventuras Africanas y ahora la conocida internacionalmente El Perfume del Invisible. Un nuevo volumen de la colección del maestro del erotismo donde Manara se apropia de una de las fantasías sexuales más extendidas del ser humano pensante, para entregarnos una historia repleta de erotismo y deseo. Fue en 1986 cuando escribió y dibujó, en su inimitable mezcla de sátira social, burlona y descarada, la increíble historia del sueño del último voyeur, como la llamo yo. El Perfume del Invisible. Una idea picarona que a todos se nos ha pasado por la cabeza alguna vez, ahora hecha realidad en formato viñeta.

elperfumeinvisible00Con una premisa tan sencilla como original conocemos al personaje principal, un tipo que se encuentra perdidamente enamorado de Beatriz D’Altavilla, una bailarina de ballet clásico. Un nerd pero también un hombre de ciencia que para lograr encontrarse cerca de su amada, inventa una loción que lo vuelve invisible. No obstante, la acompañante de Beatriz, Honey, la socia liberal, licenciosa y de sangre caliente, descubre un día a ese mirón desnudo en la habitación de la bailarina. Descubre sus planes, y de esta forma, comienza un juego erótico a tres de imprevisibles consecuencias.

Vaya forma de disfrutar de una trama tan interesante. Un guión que se retuerce con cada paso de las páginas. La vida es corta y los buenos momentos son pocos. Nada como el encanto que trasmiten los dibujos elperfumeinvisible02de Manara. Un título obviamente destinado a un público adulto donde Manara nos brinda picardía pero donde también tenemos que ser un poco vivos y ver mucho más allá de una historia de sexo y desmanes. Como buen amante del cómic debes fijarte también en lo buen artesano intelectual y caprichoso que es Manara. La deslumbrante variedad de habilidades artísticas que desarrolla. Una conjunción que va desde la arquitectura, el diseño de productos, la pintura y un estilo de línea elegante y refinado para los contornos. Un maestro que se abrió paso muy pronto en los mercados franco-belgas. Ahí es nada. En la famosa BD, cuna del cómic europeo. Eso es mucho decir.

Reseña: Los Dalton, de Olivier Visonneau y Jesús Alonso

losdalton¡Recurrid a las fuentes! Imaginadme como un viejo de barbas blancas con los ojos desencajados sobre la torre más alta diciendo esto al populacho en mis últimos días. Así todo decrépito, y ahora comentándolo en voz baja a mis más cercanos: Recurrid a las fuentes, niñooss… Sí, por que puedo llegar a resultar cansino muchas veces con esta frase. Las mejores historias, si queréis disfrutar de lo mejor en caso, sólo tenéis que recurrir a las fuentes. En mi opinión, de ahí procede la famosa frase: «La realidad siempre supera a la ficción». Un ejemplo claro es el cómic que os reseño hoy. Los famosos Dalton sí, esos hermanos tan pedulantes como malos-malosos-malutos que intentan cualquier robo que se precie, de no ser por verse constantemente truncados por el gran Lucky Luke. Sin embargo, todos aquellos que indagaron en su día, o que de algún modo supieron aún más, los que se interesaron por “las fuentes”; todos esos ya sabíamos. Vimos más allá. Y en más de una losdaltondosocasión nos dábamos a la chulería con el comentario diciendo: «¿Sabéis? Eso ocurrió de verdad». O el recurrido “Ah sí, está basado en hechos reales”, o el más pronunciado “sí, es verdad, esos personajes existieron”.

Una gran obra nos trae como novedad Dibbuks con Los Dalton. El maestro Olivier Visonneau se alía con nuestro paisano Jesús Alonso Iglesias para recrear un suceso, una matanza, un encuentro en el que las balas silbaron como si de un huracán se tratase en un pueblecito sin miramientos. Un guión inspirado en la verdadera historia de los hermanos Dalton, bandidos de principios del Siglo XIX que azotaron la tranquilidad de un perdido pueblo del Far West.

Ese pueblo es Coffeyville, está en Kansas y se levanta entre cactus y rocosos montes. Cuando una tarde empiezan los rumores. Se cuenta en la taberna que un gran atraco les salió mal a Bob y Emmett Dalton. Sin losdalton00embargo, cinco años antes, el primero de ellos tenía una estrella en el pecho, y el segundo soñaba con unirse a él a pesar de la muerte de su hermano mayor Frank, el alguacil de su condición y disparado poco antes por traficantes de alcohol. Y ahora… ¿cómo pueden encontrarse en tal situación? ¿Al otro lado de la línea? Da igual. El rencor arde en el interior de estos hermanos azotados por tantos palos en la dura vida. Ahora, perseguidos por todos los sheriffs del país, los hermanos Dalton han decidido irse lejos pero no sin dar ante un último palo. Uno de los gordos. Robar dos bancos al mismo tiempo.

losdalton02Pero los habitantes de Coffeyville están al tanto. Se masca la tensión esa mañana. Sobre todo, cuando reconocen a dos de los hermanos entrando en el pueblo, armados hasta los dientes. No es cuestión de dinero. Es cuestión de honor y amor por la tierra que pisas. Todo un pueblo intentará frustrar el atraco pero también todo un pueblo se convertirá en un baño de sangre.

Los fanáticos del cómic europeo deberían encontrar algo que celebrar en la publicación de este díptico que Dibbuks publica en formato integral. Lejos de la atmósfera de Lucky Luke, Olivier Visonneau invita a los lectores a descubrir una historia amarga en un país en construcción, donde la ley suele ser una idea, un espíritu. Inspirado libremente en la verdadera existencia de Los Dalton, describe el lento descenso de tres hermanos losdalton01que, a pesar de su deseo inicial de respetar y hacer cumplir la ley, sucumben ante los cantos de sirena.

Personajes bien descritos y diálogos con percusión. Un volumen rítmico y cautivador gracias a un gran guión y a un fenomenal dibujo en línea semi-realista del cada vez más recomendable Jesús Alonso (El Fantasma de Gaudí). Una inmersión exitosa en uno de los mitos (ciertos) del Lejano Oeste.

Reseña: Enanos. Volumen 1, de Nicolas Jarry, Pierre-Denis Goux y Stéphane Créty

enanosMola, ¿no? A este paso vamos a dar con todo lo que nos gusta en formato cómic. Punto. Así de fácil. Es que tenemos de lo mejor y donde poder elegir. Cómic americano, europeo, manga, clásico, moderno; estamos muy de enhorabuena, somos muy afortunados, todas las editoriales que nos rodean y los tantísimos títulos que tenemos ya para elegir. Hasta con la Fantasía, friends. Fijaos si no en Yermo Ediciones, la cual nos ha conseguido traer el cómic que está haciendo brotar sensaciones en el país vecino. O mejor dicho a los autores que lo están consiguiendo con sus obras basadas en las grandes razas del mundo fantástico. Yermo Ediciones ya ha publicado su sexto álbum de Elfos, que mejor dicho sería el doceavo ya que cada uno de ellos contiene dos álbumes de historias independientes de estos seres de leyenda. Lo dicho: los aficionados al cómic podéis dar ya con Elfos. Una reciente publicación, uno de las grandes joyitas que se publican en el país galo, la cuna junto a Bélgica, del potente cómic europeo.

enanos02Y ambientado en el mismo universo que Elfos llega ahora mi tan esperada Enanos. Mi raza fantástica favorita por encima de todas. Testarudos, certeros, los mejores luchadores en el cuerpo a cuerpo y muy duros en campo traviesa. Donde Redwin es el asignado para abrir la saga. Un Redwin empecinado en enganchar su última pelea, cualquiera que sea el resultado. Para él, la vida del Señor de las Runas ha terminado. Dedicó toda su vida a obtener este título, el más honorable de la Orden de la Forja, el más temido y respetado de los enanos, pero lo hizo por las razones equivocadas y con el paso del tiempo esto ha destrozado su vida hasta el punto de hacerla insoportable. La riqueza y la gloria no son nada cuando uno se niega a sí mismo, dicen.

Redwin de la Forja abre esta obra que mola mil. Un concepto de serie, en el género de Fantasía, una obra que al otro lado de Los Pirineos consideran un spin-off del súper éxito Elfos; a lo que yo asumo que es más un enanos01negocio de marketing pues bien pudiera ser independiente. O quizás es mi testarudez enana que me sale del alma y no quiere nada con esos orejas picudas… (¡muhahahah!) En todo caso, es bueno mostrar los sentimientos pero no ser mezquino. No quitar importancia a lo que estos autores de la BD, Nicolas Jarry y Pierre-Denis Goux han conseguido ya con su obra primaria. Pues estamos hablando de un narrador experimentado como Jarry que ofrece una historia poderosa, sin recoger los clichés habituales. No hay ritos electivos, iniciáticos, mundos o tronos para salvar o conquistar. Si se trata de una búsqueda, se trata de la de un ser que está perdido. Y eso abruma.

Me ha gustado bastante más el segundo álbum Ordo del Talión. Os cuento más por que es más que genial: cuentan que la Orden del Talion reúne a comerciantes, mercantes y banqueros de todos los lugares del reino. Por sí misma, reina por poder financiero pero también por espionaje, chantaje e incluso asesinato. Es habitual que los miembros del Talión ofrezcan a su mandamás su sexto hijo, una pequeña alma nacida el sexto día del sexto mes. Para convertirse en asesino. Ordo es el afortunado, y en el día de sus sexto cumpleaños, se le enanos04confía al Maestro Abekash. La capacitación es difícil y muy pocos niños logran sobrevivir al entrenamiento pero Ordo parece ser de esas seres nacidos para matar. Eso sí, nunca ha olvidado que fue sacado de su casa para convertirse en un asesino desalmado. Y que sepamos los asesinos son muy dados a la venganza, ¿no?

Una vez más, el placer de leer este tipo de cómic europeo se debe a la actuación del diseñador. En este caso, Stéphane Créty, el cual pone sobre el papel unos personajes bien caracterizados que encajan perfectamente en la carta gráfica o mundo definido por Pierre-Denis Goux. Basado en conjuntos gráficos de siluetas y paisajes evocadores, ofrece una variedad de cortes y ángulos que exacerban las emociones de cada situación. Es una preciosidad. Después del éxito de Elfos, era obvio que los autores propusieran más enanos03razas para este mundo que va cogiendo una forma tremenda. Súper recomendable para los verdaderos amantes de la Fantasía. Una principal virtud es (al igual que en Elfos) la variedad de historias que encontrarás. Así el gusto está asegurado. La atracción que se puede sentir por Ordo sin duda será diferente de la que siente uno por Redwin, un personaje notable también pero cuya historia no se parece en nada a la del asesino. O soy yo el mismo pesado de siempre que en esta época necesita Fantasía-en-vena, o nadie me puede decir que este primer volumen de Enanos es tremendamente atractivo.

Reseña: Muerte al Zar. Edición Integral, de Fabien Nury y Thierry Robin

muertealzarA comienzos del Siglo XX, la multitud ruge en las estepas. En Moscú, el gobernador Sergei Aleksandrovich llega a temer por su vida. De hecho, los revolucionarios han convertido a este miembro de la familia imperial en su principal objetivo. Los bombarderos miran, los líderes tiemblan y como de costumbre, la gente se suma al dolor… Para gozar de títulos originales, alternativos e historias evocadoras donde es poderoso el cómic europeo; hay que mirar muy de vez a editoriales que hacen grande este género como Norma Editorial. La maravilla, la evocación, volver a esos momentos de la guerra desesperada de unos pocos, a la agonía de muchos, en guiones e ilustraciones de grandes maestros del cómic europeo; sólo está a un paso. Ya no podemos decir que en este país no hay buenos títulos de la BD para elegir. Y de cualquier temática, oye. Donde la bélica-histórica se alza por encima de muertealzar02todas sí, pero my friends, hay que ser consciente que es de donde más se puede rascar.

Después de gozar hace no mucho con una buena historia del Oeste, otra de Ciencia Ficción, y una de guerra situada en la Primera Guerra Mundial; lo cierto, es que me apetecía seguir con el tema y le eché el ojo a otra edición integral. Muerte al Zar, del gran Fabien Nury y Thierry Robin. Con una cover atractiva con la mirada de un increpante caballero rojo de la época zarista en un balcón, acosado por miles de obreros sedientos de sangre.

Después de la muy notable La Muerte de Stalin, este mismo tandem parecen amar lo referente a la Rusia vieja (¡como yo!) y se detienen en Muerte al Zar para contarnos lo sucedido unos años antes del advenimiento de la revolución bolchevique. Y así mostrarnos -de forma espectacular-, lo referente a uno de los sucesos revolucionarios más grandes de la Historia que no solo cambiaron la tierra del vodka, sino también al mundo. Sobre la base de la historia muertealzar04bolchevique, siempre nos cuentan la derrota física y psicológica del gobernador Alexandrovich,  en un álbum interesantísimo que vale la pena leer. Estos grandes nos lo muestran.

La verdadera crónica de una muerte anunciada. Sergei Alexandrovich, Archiduque Gobernador y General del ejército de Moscú -y tío del zar Nicolás II por cierto- vive el horror y la desesperación en una Rusia donde se están gestando las premisas de la llamada Revolución de Octubre. El cómic nos traslada directamente a 1904. A un pueblo descontento con Aleksándrovich Románov por haber expulsado a todos los judíos de la ciudad. Un pueblo que a su vez no tiene leña para calentar sus manos, ni pan que llevarse a la boca. El horror y la desesperación. Nada que perder en unas almas que empiezan a dejar de creer en la sangre azul. La chispa se está convirtiendo en fuego.

muertealzar01Una historia donde se dan dos escenarios o dos álbumes que comprenden un todo. El primero, el que os acabo de contar y el segundo es ver como se inician los preparativos por parte de los anarquistas de un atentado contra su rey (zar). Con la ayuda de un pueblo que en tales circunstancias puede aceptarlo todo, incluso la muerte de un regidor querido hasta hace no mucho, amor que se rompe cuando se dan “detalles” como que usa la caída simple de un pañuelo blanco, para que los soldados puedan ejercer fuego a discreción contra unos manifestantes que solo gritan y tiran verduras podridas.

Muerte al Zar cuenta los atormentados momentos que vivió Sergio Aleksándrovich, un personaje que por comportamiento y decisiones equivocadas, todo el mundo en Europa empezó a dar por sentada su muerte. Derrocar a la monarquía absoluta fue fácil pensamiento cuando las condiciones dejaron de ser humanas. muertealzar03Cuando el estómago apretó hasta romperse.

Fabien Nury nos ofrece una historia sobrecogedora, sorprendente (las cartas de amenazas de muerte, por ejemplo, son “más que atractivas”); bien documentado, en Muerte al Zar entramos en la intimidad de los Romanov y seguimos codiciosamente hasta el momento fatal. Con un estilo ilustrativo de Thierry Robin que encaja perfectamente con la historia. Creador de unas llamativas páginas dobles del ejército sobre la multitud, que pone los pelos de punta.

Reseña: Nuestra Madre la Guerra (Integral), de Maël y Kris

nuestramadrelaguerraMucho se ha escrito sobre la guerra. Sobre cada una de ellas. Sobre algunas más que otras pero aún así hay literatura escrita a rabiar. No tanto así ilustrativa, al menos, no por estos lares. Y todo el mundo sabe sobre ella, todo el mundo ha oído, leído e incluso vivido sobre ella de alguna forma. Esos que la tocaron no la quieren e intentan hacer reflexionar a los demás, a los más jóvenes, sobre lo que supone. Pero el paso del tiempo hace olvidar a los hombres el dolor tan fuerte que les produjo aquella piedra con la que tropezaron…

Nuestra Madre la Guerra es una historia de guerra. De hecho, es más que eso, es una historia que toma a la guerra como tema principal. Una guerra que iba a ser “la definitiva” y que al final se convirtió únicamente y por número de bajas en “la madre de todas las guerras”. Este cómic europeo del bueno nuestramadrelaguerra22nos lleva a principios de año de 1915, a las llanuras estériles de la Champaña francesa. Y de lleno entramos en acción:

“¿Y estos cuerpos? Uno de ellos se esparció sobre mi cara, mi teniente…”. Uno de los más potentes ejércitos ha sido borrado del mapa. Los nombres de los soldados desaparecidos resuenan en las llanuras aún marcadas por las incesantes batallas. Para los sobrevivientes del escuadrón del cabo Peyrac, el principal objetivo es sobre todo no hundirse en la locura frente a la muerte, omnipresente. Julien Dussart, herido y atrapado en medio del campo de batalla, es casi la única tropa que se puede movilizar donde la menor fuente de vida es sinónimo de esperanza. Por otro lado, el teniente Vialatte, es enviado a la línea de combate con una misión específica: encontrar al asesino de un número alto de víctimas femeninas. Cuyo número sigue aumentando. Entre las ráfagas enemigas, la investigación avanza…

nuestramadrelaguerra01En su lecho de dolor, el teniente Vialatte continúa su historia. Tres mujeres asesinadas fríamente. Y en cada una de ellas, algún detalle a destacar. Los ojos del teniente prestan especial atención al sacerdote que le observa de soslayo. No, los asesinatos de las mujeres no terminan. Más horror en el terror. Después de que Josephine, la mesera, Mariette, la enfermera e Irene la periodista aparecieran; descubren a una cuarta víctima. Mathilde Doorne, una prostituta que asistía regularmente al Capitán Janvier. Cuatro asesinatos, un policía intentando establecer una conexión entre ellos y un comportamiento extraño más junto al del sacerdote. El del propio capitán.

nuestramadrelaguerra04Uno de los detalles que más me ha impactado de este integral Nuestra Madre la Guerra es la atmósfera tan tremendamente realista que te sitúa en plena Primera Guerra Mundial. Los dibujos y el escenario son oscuros pero tienen ese diseño lastimero de punta fina de los grandes grabados como La Libertad guiando al pueblo; el cuadro de Eugéne Delacroix de 1830. Aunque representa lo que supone esa época de esperanza sobre el horror, unas décadas antes de lo narrado aquí, creo que es pura inspiración para la investigación desarrollada en esta historia de cuatro tomos recopilados en un magnifico integral por Ponent Mon.

Nuestra Madre la Guerra es en mi opinión una obligada lectura para todo aquel amante de la Gran Guerra. También historia muy recomendada para seguidores de la obra de Tardi. Además, la precisa investigación que lleva nuestramadrelaguerra02el teniente Vialatte, nos sirve para visualizar como trasfondo los horrores de la batalla con una trama sangrienta ya desde las primeras páginas. El talento de Mael explota de hecho en estas páginas, ya sea en escenas de combate, o en las más íntimas con el Capitán Janvier, o con las escaramuzas senegalesas bajo la nieve. Sazonado todo por la historia ideada por Kris que “domestica” en un principio al lector, para luego hacerlo caer a la dura realidad. Los cuerpos plagados de balas que caen una tras otra, la carne rajándose en tiras y escapándose también a través de la orina…, las cabezas que estallan, golpeadas duramente por el impacto de los morteros… El ballet del horror y una investigación como único contacto con la entereza.

nuestramadrelaguerra03Exquisitamente ilustrado, con un realismo transpirable en cada página, Nuestra Madre la Guerra se convertirá si le dais una oportunidad en una de las grandes publicaciones bélicas en este país. Kris crea un guión impecable, una historia bien documentada y decididamente una de las que ya goza de parcela eterna en mi cómicteca. La retomaré en breve. La guerra del 14 como la llamamos algunos, está en el punto de mira. Roland Vialatte, teniente de gendarmería, católico practicante, humanista y progresista, uno de mis personajes favoritos ya del noveno arte.