Archive for Panini Cómics (Marvel)

Reseña: Marvel Gold. Iron Man. La Guerra de las Armaduras, de Micheline, Layton, Smith y Bright

laguerradelasarmadurasNo os quepa duda de que finales de los 80s fue un gran momento para ser fan de Iron Man: un momento en el que Tony Stark y su alter ego blindado se desarrollaron más allá del ámbito de la lucha de un villano tras otro. También introdujo un cambio en su apariencia con la llamativa armadura plateada de Centurión de color rojo y blanco. Iron Man trascendió a un nivel de escritura más profundo en lo personal de todas-todas, donde pierde su empresa y se convierte en un alcohólico severo en el clásico arco narrativo, joya que hace poco reeditó Panini Cómics, la obraza El Demonio en la Botella. Una historia que puede sentirse un poco forzada e inconexa a veces, si apenas has leído al Iron Man de entonces. Y sin embargo, la otra gran obra del personaje de entonces que os reseño hoy, La Guerra de las Armaduras, es una trama sólida la mires por donde la mires.

laguerradelasarmaduras01Marvel Golds que Panini Cómics está volviendo a poner en cartel sobre el Iron Man ochentero. Es fácil: son sencillamente geniales. Es su mejor época. Entre dos grandes del noveno arte como fueron Dennis O’Neil y David Micheline sacaron adelante a un personaje que se volvía más cercano con cada página y que muestra el prototipo de héroe en principio sencillo que enamora. Alguien con una doble vida, el cual ve que su trabajo como defensor de injusticias le consume cada vez más tiempo. Y no le importa, pues se siente mejor con el traje puesto. Un Tony Stark que disfruta llevando la armadura el mayor tiempo posible. Además de que las aventuras se van sucediendo una tras otra sin que casi de tiempo a quitarse el casco. En definitiva, una interesante serie de cómics con grandes autores detrás tanto en guiones como en el tema ilustrativo. Donde hacen aparición diferentes héroes y villanos del mundo Marvel y donde se ve a Iron Man haciendo sus pinitos entrando y saliendo de Los laguerradelasarmaduras02Vengadores.

En La Guerra de las Armaduras, Stark descubre que la tecnología de su mejor armadura ha sido robada y vendida a ciertos villanos que también usan armaduras. ¿Quién ha tenido acceso a esa info? Su mayor rival de negocios, Justin Hammer. Si bien la identidad real de Iron Man no se ve desvelada, la mayoría de estos villanos ni siquiera saben que tienen actualizaciones tecnológicas de Iron Man inmersas en ellos. Por lo que Stark se vuelve loco ante la perspectiva de que su tecnología se use para matar inocentes. Y a partir de aquí todo un cúmulo de situaciones inesperadas; asaltos en plena calle, infiltraciones en empresas con la idea de adquirir más potencial, gente cercana que sufre… Después de que Iron Man termine una sesión de entrenamiento para impresionar a un General, regresa a Stark Enterprises. Al analizar la armadura de Fuerza, Tony descubre que la armadura se laguerradelasarmaduras06basa en parte en sus propios diseños, robados antes de que se desarrollara su actual armadura. Ahí se percata. Entonces recopila una lista de varios criminales que usan armadura y la posibilidad de… Oh Dios, no solo Fuerza, recuerda a Escarabajo, Zancudo, Macero, Controlador, los Raiders, Hombre de Titanio, Dinamo Escarlata, Potencia de Fuego… ¡y el Doctor Doom! Hay tantos. Así que pide ayuda a otro “coco” de la ingeniería como es Scott Lang, para descubrir quién robó sus diseños. Tony descubre que Spymaster fue quien vendió los diseños a Hammer. Comienza entonces la carrera, en cuyo camino tendrá que enfrentarse de diferente modo a los villanos antes mencionados, mientras que va encontrando diferentes obstáculos, aliados o no como Mantarraya, Jim Rhodes, Mandroides, Nick Furia, el Capitán América o su ahora compañero de ideales el nuevo Hombre Hormiga.

Tras haber despachado al Escarabajo, Iron Man debe responder ante Los Vengadores y SHIELD por causa de su asalto a Mantarraya. No creáis que La Guerra de las Armaduras será un paseo para Stark, ni mucho menos. Son muchos los detallitos que esta obra tiene en cuenta y la forma en que se desarrolla es todo un espectáculo. Yendo de menos a más, y gozando de grandes momentos recordados por el gran fan del laguerradelasarmaduras03personaje, es toda una aventura donde ocurre de todo.

Un extenso y primer arco argumental que comprenden los números de Iron Man del #223 al #232. La historia se mueve fácilmente ante ti como una mezcla uniforme de trama y acción. Lo bueno de Micheline es que tampoco te atiborra con demasiados mitos y alguien con poca familiaridad con Iron Man puede seguir este tomo y disfrutarlo fácilmente. El arte, salvo el último número, es obra del gran Bob Layton. Ilustraciones catalogadas por entonces de primera categoría y de las que yo ando enamorado a día de hoy. Barry Windsor-Smith es el artista de la última edición maravillosamente ilustrada. El glorioso artista que hizo grande en el cómic a Conan.

laguerradelasarmaduras07Dicen que La Guerra de las Armadurass le pasó factura a Stark con tanta tensión acumulada y problemas que ocurren. Ya el enfrentamiento con su amigo hasta entonces, el Capitán América, dio ideas y preconfiguró la Civil War que llegaría veintitantos años después. En pocas palabras, este es el Iron Man que me gusta. ¿Vintage? Es divertido, maduro y no está agobiado por la política. No muy diferente al que disfrutamos en pantalla con cada nueva película. Cómic imprescindible, no lo dudéis.

Reseña: La Muerte del Capitán Marvel, de Jim Starlin

lamuertedelcapitanmarvelEntre los friki-cómics, cada vez más, hay una pregunta frecuente que nos hacemos: ¿Cuál es el título del que más ediciones cuentas en tu cómicteca? Es una pregunta friki no, lo siguiente. Pero el que está dentro de nuestro mundillo sabe de sobra que ser frikicómic nos da validez para tener un cómic repetido (obviamente uno que nos encanta), y en varias ediciones. Por el sólo hecho de tenerlo, valorar de un ejemplar a otro y ver cuál está mejor en cuanto a traducción, formato y diseño de páginas. No nos miramos raro unos a otros por ello. Aunque muchos somos conscientes de que este tema está a una zancada de ser una enfermedad…, si no fuera por que le pasa a todo fan de algo; desde el que ama la música y sus discos y CDs, libros, juegos de mesa, accesorios de bicicleta… En fin, le ocurre a cualquier fan acérrimo. Por lo tanto, no cuenta como afección. Y a la pregunta, yo lamuertedelcapitanmarvel00respondo: La Muerte del Capitán Marvel. En varias ediciones lo tengo y no me canso de obtenerlo. Lo tiene todo. Una historia diferente, no muy extensa, que se cierra en un solo tomo ligero, formato novela gráfica con el suficiente contenido dramático y variado de personajes Marvel. En mi opinión, no tener esto en tu cómicteca si eres fan de los superhéroes, es cometer sacrilegio a tus gustos. Y alguno dirá: ¿y por qué no lo reseñaste aún después de tantos años reseñando títulos casi diariamente? Responderé a eso con un: «Esperaba el momento adecuado». Sabía que una de los dos grandes joyas de Jim Starlin llegaría de nuevo a estar disponible. Y como recientemente Panini Cómics está publicando la primera joya (El Guantelete del Infinito); dos más dos suman cuatro.

Las muertes en los cómics para muchos de nosotros siempre fue un “hasta luego”. Nos lo confirmó del todo el enorme revuelo mundial que tuvo La Muerte de Superman. Para quedarnos atónitos al ver que en no mucho tiempo, volvió. Pero lo morboso vende, y aunque yo soy de los pocos que me encanta ese cómic y como está elaborada la estrategia de la obra, no deja de ser un golpe a mis ideales que vendan por todo lo alto algo que se queda en agua de borrajas. Por que sencillamente nadie mata a la gallina de los huevos de oro. Y su resurrección quizás pueda vender aún más. Sin embargo, yo me levanto en mi sofá lector y aplaudo cuando algo se cumple y la ficción llega al final de forma…, eterna. «Lo que está muerto, permanece abajo», como escribiera en su día Clive Barker. Que eso se mantenga, en mundos ficticios de cómic, libros y cine tiene mi aplauso. Por mucho que duela.

lamuertedelcapitanmarvel04La Muerte del Capitán Marvel es diferente. Estancó. Y resuena hasta hoy en día. Y tiene mi aplauso eterno por ello. Para algunos lectores recientemente nuevos a lo mejor no, pero para los que ya lo eramos en los 80s, el Capitán Marvel era uno de los personajes cósmicos más respetados. No era un personaje de tercer nivel, salía poco pero en las historias que lo hacía, brillaba. En especial, sagas cósmicas con Los Vengadores o Spider-Man, luchando contra enemigos como el Titan Loco Thanos. Incluso en manos de Jim Starlin, quien tejió un tapiz cósmico que se convirtió en un ala completamente nueva de la arquitectura ficticia de Marvel, y eso que este cómic al principio apenas se valoró. No obstante, poco a poco se fue conviritiendo en uno de esos títulos que van ganando sabor con el paso del tiempo en la bodega.

El maestro del espacio exterior en tema cómic llamado Jim Starlin, crea una obra de arte. Podría catalogar toda la historia como un largo funeral vikingo, que suaviza la vida de un héroe alienígena de una manera lamuertedelcapitanmarvel03maravillosamente humana. Y aunque ya el título es un enorme spoiler, cuando lo lees sabes que algo dentro de ti ha cambiado. Al volver a leerlo años después de comprar la última edición, veo que sigue produciendo ese sentimiento nostálgico y duro al corazón con una trama que para mal del ser humano sigue en boga aún hoy en día. Y el nuevo tomo lanzado recién publicado por Panini Cómics cumple su cometido. Sigue siendo tan emocionante como cuando lo leí por primera vez.

La trama comienza de una manera bastante humana. Mar-Vell dicta sus pensamientos para la posteridad, desde el guerrero Kree que fue hasta el presente, aunque al principio no queda claro por qué. Se encuentra semiretirado, luchando contra amenazas galácticas cuando quiere, pero sin tener costumbre de buscar lios lamuertedelcapitanmarvel05por sí mismo. Cuando él, Eros y Mentor viajan a la antigua nave de Thanos para recuperar el cadáver petrificado del Titán Loco, unos espasmos le hacen toser violentamente. Así que decide de vuelta a Titán, revelar su “secreto terminal” a un Mentor preocupado y sospechoso. Años antes inhaló un gas mortal (un evento real que sucede en cómics antiguos que podéis buscar), y lentamente ha mutado y metastatizado en sus supercélulas. Mentor promete ayudar, pero no parece haber mucha esperanza…

Con este golpe en el pecho, entras en la historia. Y lo demás tendrás que leerlo/vivirlo por ti mismo. A partir de aquí, una de las despedidas más conmovedoras del mundo del cómic por la que he pasado. No, no, esperad. La que más.

Reseña: El Guantelete del Infinito. Estela Plateada, de Ron Marz, Ron Lim y Tom Christopher

egdi_estelaplateadaLos amantes del tema cósmico…, la verdad es que no nos podemos quejar. Las grandes editoriales españolas poco a poco nos están trayendo de todo. De todo lo que tanto añorábamos tener, o en ocasiones, volver a tener (ay, de aquellas madres que lo tiraban todo). En mi caso, conseguí salvar algunas grapas de mi amada saga El Guantelete del Infinito. Pero que duda cabe que la carne del friki es débil. Fue ver estas nuevas ediciones que está publicando Panini Cómics en tomo de tapa dura, a un precio competitivo y seriado de forma tan ideal… Que la carne ya no era débil, era papel.

Además, contienen todo lo necesario para los amantes del cósmic-queo. La mejor saga intergaláctica de Marvel (os juro, que no soy oportunista, ¡siempre lo prediqué a los cuatro vientos!), mola ver el orden cronológico en el que se está editando. Así a modo rápido, es sencillo de explicar. Un primer tomo con la presentación del egdi_estelaplateada04villano y su vuelta a la vida (El Renacimiento de Thanos), la antesala a los acontecimientos donde el titán loco va perdiendo el norte por el amor hacia la Muerte y tiene la horrible idea de borrar a la mitad de la población del Universo mientras va consiguiendo cada gema (El Guantelete del Infinito: Prólogo), el desencadenante y la guerra contra todos los seres posibles que puedan hacerle frente (El Guantelete del Infinito); pero es que la cosa sigue. ¿Y cómo puede seguir si lo peor ya pasó? Es fácil, aun no pasó. «Está pasando».

Con la genial idea de los maestros Ron Marz al guión y el dibujazo del gran Ron Lim, El Guantelete del Infinito: Estela Plateada contiene los números que se siguieron publicando fuera del evento principal del Guantelete, en la serie regular de Estela Plateada. Se hizo genialmente bien. La serie continuaba pero bajo el trasfondo de lo que estaba pasando al otro lado del Universo. Es decir, cuenta qué estaba sucediendo en otros puntos de la galaxia mientras la egdi_estelaplateada01guerra era inminente, estaba pasando, o acababa de suceder. A modo de guión, este tratamiento del “tempo” es tremendamente original.

Entiendo que si leéis hasta aquí la reseña, es que ya habéis pasado por los tres tomos anteriores, que sabéis de todo lo sucedido (en los cómics) y que os interesa saber si El Guantelete del Infinito: Estela Plateada sigue molando. Pues se dice por ahí que en si en tal o en cual tomo ya la cosa deja de molar. Para mí, es fácil. Sigue molando. Y yo que leí (creo que todos) los números hace unos veinticinco años, no recuerdo que en lo referente a esta saga que tan famoso hizo a Jim Starlin, lo que se va contando en cada Titulo+Infinito, en algún momento fuera tan malo como para no degustarlo. Es básicamente un proceso de absorber e ir conjuntando piezas a tu base de datos cerebril comiquera.

egdi_estelaplateada02Imprescindible. Imprescindible. Sobre todo, recopilado así. Luego os diré por qué. Por un lado encontramos a Nova enfrentándose a su peor error: su conciencia culpable por ser heraldo de Galactus. Por otro, Galactus preparándose para pelear con Thanos. Mientras el Universo tiembla… Drax y el Señor del Fuego están en Titán tratando de descubrir por qué las personas están desapareciendo. Todo es tan confuso. El Doctor Extraño los teletransporta místicamente a la mansión de Los Vengadores. Está reuniendo fuerzas.

¡Muerte al Emperador! es un numerito alterno súper chulo donde vemos la maldad de los Kree mientras conspiran para hacer un cambio de liderazgo. Utilizando toda la potencia de un extraño Silver Surfer que anda cerca…, por supuesto. Las tramas se van alternando y Silver Surfer decide parar a Rhino, que por alguna extraña razón ha decidido liberar a los animales del zoológico de Central Park. Mientras Adam Warlock discute sus planes con los héroes de la Tierra, Thanos crea el planeta de Necronos y sacrifica millones de almas hasta la muerte. Silver Surfer se siente cansado de esperar a la acción pero Warlock le dice que medite, tiene una misión para él… Y hasta aquí puedo leer.

egdi_estelaplateada05Son situaciones, escenas, guiones uno dentro del otro, muy bien encadenados. Que no debéis perderos. ¿Y por qué son imprescindibles estos tomos? Sencillo. Complementan. Es como tener una genial casa a la que le vamos añadiendo nuevos compartimentos y cada vez que la contemplamos desde el jardín vemos que le sienta genial cada nuevo aporte. Algunas escenas incluso parecen añadidos de un Blu-Ray pero con la particularidad de que no son escenas eliminadas. Suman. Mi consejo es que os informéis bien antes de desechar. Seguramente cuando terminásteis el tomo principal de El Guantelete del Infinito, percibísteis una especie de cortes en la trama. Hechos que no se cuentan, se saltan o se narran a medias. «¿Dónde está este tío y qué pasó con ese momento en el que se fueron a…?». En tomos como El Guantelete del Infinito: Estela Plateada vas encontrando respuestas.

Reseña: Los Vengadores. La Era de Mantis, de Steve Englehart, John Buscema y Bob Brown

vengadores_laerademantis¿A qué gran grupo de superhéroes no se le destaca por los grandes eventos vividos? A los mejores debe ser así. Cuando recuerdo grandes aventuras de La Patrulla X, Los Defensores o Los Vengadores, rememoro sobre todo los eventos vividos. Grandes macrosagas en los que nuestro planeta puede irse al garete en nada, aunque en la mayoría lo que está a punto de irse a pique es el Universo entero. Y una tras otra podemos revivir nuevamente estos geniales Marvel Golds que va publicando cada no mucho Panini Cómics. Con La Era de Mantis, continúa la legendaria etapa de Steve Englehart frente al súpergrupo. Un tomo que aporta todo lo que sucede desde que la curiosa Mantis se cruza en la vida de nuestro grupo favorito y todo lo que acarrea su encuentro y lo que se paga por tenerla cerca… Un volumen que comienza con el The Avengers #119 USA, momento en el que se podía decir que los lectores ya estábamos familiarizados con el personaje de Mantis, momento ideal para empezar a vengadores_laerademantis01contarnos sus orígenes…, y lo que vendría después. La saga donde reaparece de nuevo Zodíaco, por ejemplo. Y grandes revelaciones que llegan en pocos números posteriores.

Todo lo que contiene este maravilloso volumen Los Vengadores: La Era de Mantis, que engloba The Avengers 115-135, Giant-Size 1-4, The Defenders 8-11, Captain Marvel #33 y Fantastic Four #150 USA; es en realidad una recopilación de sucesos que empiezan a tope con un atractivo prólogo donde Loki tiene mucho que decir con su sufrimiento y su cartera de engaños. Y tras este avance se nos prepara para un cúmulo de sorpresas, donde lo que más me sorprendió en un principio es que las aventuras y el entorno que se va preparando, se elaboró intercalando dos colecciones punteras del momento como fueron Los Defensores por un lado y Los Vengadores por otro. O le iba mal a las diferentes colecciones, o solo a una y se necesitaba tirar de la más potente para que la otra vendiera. Y así (los afortunados en aquella época), tuvieron que llevar ambas colecciones vengadores_laerademantis00adelante para enterarse de lo que pasaba. No obstante, fuera del marketing, me parece chulo la idea de hacer algo así.

Con la irrupción de Mantis, la mujer que cambiará la historia de Los Vengadores, y la búsqueda de su pasado que concluye con La saga de la Madonna Celestial; las aventuras son un no parar. Mantis junto a Los Vengadores ha luchado contra varias amenazas como Thanos (ya sabéis, eso que está tan de moda ahora mismo) y Zodíaco. Estos crossovers que La Era de Mantis aporta son otra historia. Siempre activa siempre luchando contra el Dr. Extraño junto a Pantera Negra, para acabar enfrentada contra Dormammu y Loki. Iniciaría un amorío con La Visión, haciendo peligrar su relación con el Espadachín y provocando los celos de Wanda. Aunque después vengadores_laerademantis02aparece Kang (a menudo llamado Kang el Conquistador, un villano proveniente del futuro y enemigo clásico de Los Vengadores) que la secuestra junto a varias mujeres, con la intención de casarse con ellas, como ocurre en la nombrada saga de la Madonna Celestial.

Como decía, se empieza a tope y provoca que estés deseando volver a ponerte a leer cuanto antes para no perderte mucho. Algo que caracteriza a los cómics de finales de los 70s y la maravillosa década de los 80s. Invocaciones, ruegos a Dormmamu, el Espíritu Rojo usando una máquina de rayos cósmicos para hacerse cargo de las mentes de Ojo de Halcón, Valkyria y Namor después de una breve batalla. Estela Plateada, La Bruja Escarlata y La Visión recorriendo lugares, sopesando problemas e intentando evitar lo inevitable. El Doctor Extraño intentando idear una forma de quitar la maldición que atañe al Caballero Negro, convertido en estatua por la Encantadora; el primer desencadenante de este primer crossover Vengadores/Defensores que trae el vengadores_laerademantis04tomo.

La idea del Doctor Extraño para detener este terrible mal que está azotando a todos (ataques a Atlantis, Loki y Dormammu asociados, Los Defensores usando un objeto malvado); es encontrar el alma de Whitman (Caballero Negro) en otra dimensión. Enviarle una comunicación mágica para contactarlo. Además, Los Vengadores contra la flota espacial de Thanos. Batalla tras batalla, con eventos épicos en los que incluso se hace referencia a hechos bíblicos como la Torre de Babel… Y con un cierre tan maravilloso con el que… Con el llamado …Que reine la paz entre los hombres. El Giant Size Avengers #4 que tanto dio que hablar.

Como dice Panini Cómics en su sinopsis, además, la guerra contra Los Defensores, tres bodas y algún que otro funeral. Y yo añado más: legiones de no-muertos, un viajecito por el Limbo, vislumbrar a través de La Visión su nacimiento, el de Mantis y un avance de la historia de los kree… En definiva, todo una serie de interesantes encuentros y desencuentros intergalácticos como a mí me gustan.

Desde el primer momento, vi normal que el film de Los Vengadores tuviera éxito. Con muy poco, tenían mucho ganado. En la mejor época lectora de cómics que tuve, sin duda, estuvieron Los Vengadores. Eran EL-vengadores_laerademantis05GRUPO, por excelencia, de aquellos maravillosos años, en los que nacieron o empezaban gestarse los verdaderos seguidores del cómic de superhéroes que existimos a día de hoy. Los Vengadores eran el referente de cualquier grupo de amigos en los que, claro está, cada uno tenía un personaje favorito y deseaba parecerse. ¿Existen mejores recuerdos de una vida lectora que aquellos tiempos en los que compartíamos las mejores aventuras (estas) de tus superhéroes favoritos gracias a los cómics? Panini Cómics, un mes más, nos trae en su colección Marvel Gold, otro tomo indispensable.

Consideradme, un amante de esto.

Reseña: Marvels, de Kurt Busiek y Alex Ross

marvelsComentaba hace nada que había cómics que entraban directamente en la historia al momento de ver la luz. Eran rarezas, pelotazos (como se le dice ahora), obras que se convertían en clásicos, en indispensables a leer/tener, eran auténticos booms y por supuesto, bestsellers. Marvels, de Kurt Busiek y Alex Ross fue uno de ellos. Algo que rompió con todo en cuanto se editó. Un Thriller, de Michael Jackson, El Padrino de Coppola o El Señor de los Anillos, de un tal J.R.R. Tolkien. Un pelotazo. Pues, ¿quién en el mundo de los cómics no conoce y habla bien de Marvels? Una auténtica joya que nunca debió faltar en las estanterías de librerías especializas… Y sin embargo, por un tiempo faltó. Lo puedo contar en primera persona. Estuve buscando el tomo íntegro de esta joya algunos años y no había una edición disponible para el lector de cómics constantee. Sin contar aquellos marvels05554especuladores de internet que la vendían por un pastizal, claro está. El caso es que todo tiene un momento en la vida, parece ser. Panini Cómics vuelve a publicar esta maravilla de maravilllas (nunca mejor dicho), la llamada edición definitiva de la obra maestra de Kurt Busiek y Alex Ross. Tandem que provocaron mi vuelta al mundo del cómic con su siempre genial serie Astro City.

Y ahora en plan wikipedia, ¿qué es y qué nos cuenta Marvels?

Marvels fue una serie limitada de cinco números publicada por Marvel Cómics en 1994, escrita por Kurt Busiek y dibujada por el maestro Alex Ross. Originalmente publicada como una serie limitada de cuatro números, se imprimió un quinto ejemplar (el #0) que añadía material adicional. Marvels fue un éxito rotundo como os he comentado, ganando diferentes premios e impulsando las carreras de Busiek y Ross hacia la cima en la que se encuentran hoy. En 1995, se editó una compilación de Marvels en edición especial que incluía la otra marvels03historia de la Antorcha Humana, así como toda una serie de extras. El volumen que hoy os reseño. Posteriormente, se publicaron series similares bajo el título de Marvels, con otros guionistas y dibujantes, pero ya nunca fue lo mismo.

En mi opinión, Marvels fue una obra hecha con la intención de humanizar en cómic (¿paradoja?), el cómic de superhéroes. ¿Y quién mejor para humanizar que un guionista que ya lo había hecho con su serie estrella donde trataba el cómic de pijameo desde la marvels04vista del ciudadano de a pie, sin superhéroes franquiciados? ¿Y quién mejor para humanizar una obra con un dibujo que de hecho ya era famoso por hacer eso precisamente, como todo lo que tocaba y toca Alex Ross? Así nació Marvels. Y el guiso resultante quedó para mojar pan. Estamos hablando de una joya que ganó el Premio Eisner a la Mejor Serie Limitada, Mejor Dibujante, Mejor Portada, Mejor Número Unitario (Marvels #2: Monsters), y el premio al Mejor Guionista lo rozó.

La trama cuenta principalmente la historia de Jim Hammond, el origen original de la Antorcha Humana, visto a través de sus propios ojos. Jim Hammond fue creado por el gran científico Phineas Thomas Horton, pero Horton solo pretendía crear un androide normal, lo de la piel en llamas fue un mero accidente. Sin embargo, la gente de a pie, temía a ese hombre en llamas. Lo veía más que una ayuda, como una posible amenaza. Lo que provocó que debido a la inseguridad, Hammond no pudo controlar su poder y tuvo marvels010que ser metido en un ataúd de metal donde el oxígeno no pudiera alcanzarlo. El triángulo del fuego, ya sabéis. Y en las catacumbas, bajo el hormigón, a Hammond se le enseñó el mundo del hombre a través de una invención de Hortons. Un método de aprendizaje que le instruía en la importancia de la vida y la libertad deambulatoria. Lo que le ayudó a convertirse en el héroe en el que se convertiría años después. Aunque seguía habiendo miedo en las calles. Inseguridad. Hasta que una grieta permitió que el oxígeno llegara al cuerpo de Hammond y empzara a controlar sus poderes…

Pero hay más. La Edad de Oro vista a través de los ojos del reportero de Bugle Phil Sheldon. Los X-Men haciendo su primera aparición ante el mundo. La gente de la calle asustándose ante esos “monstruos”, una multitud que lanza piedras y ladrillos a los mutantes. Un reportero obsesionado con mostrarlo todo de “ellos”. De humanizarlos. De presentarlos rescatando a gente en peligro, salvando a una marvels00niña (mutante), a Reed y Sue de los Los Cuatro Fantásticos casándose, de los X-Men enfrentadose a Los Centinelas, de un ser plateado anunciando la llegada de un dios devorador de mundo llamado Galactus. La muerte de Gwen Stacy contada desde la perspectiva del reportero de Bugle Phil Sheldon… Y más. Bastantes momentazos más.

Una escena tras otra del Universo Marvel que te maravillará con el dibujazo de Ross. Un emocionante recorrido por los momentos que sirvieron para forjar este universo superheróico. Tocando incluso grandes batallas como la Guerra Kree-Skrull. Una obra infinitamente recomendable.

Reseña: Marvel Gold. Los Nuevos Mutantes, de Chris Claremont y Bob McLeod

losnuevosmutantesA Charles Xavier, fundador de La Patrulla X, cada vez le preocupaba más y más ir perdiendo en cada aventura a nuevos estudiantes. El primer Ave de Trueno murió en su segunda misión y Fénix se suicidó… En un ataque de la raza de Los Brood, Xavier creyó que todos sus X-Men perecerían. Estuvieron a punto. Y ya ahí empezó a elucubrar, cosa que le sumió en una medio depresión donde juró no volver a poner en peligro a más jóvenes mutantes. No obstante, su amiga y colega, Moira MacTaggert finalmente lo convenció para reabrir la escuela y así ayudar a jóvenes mutantes a tener “una vida normal”. Todo se debía en realidad a una carta que Reed Richards (Mr. Fantástico) escribía sobre la necesidad de que Karma (Xi’an Coy Mahn), de algún modo fuera capaz de controlar sus tremendos poderes. La chica ya había comentado que ante tanta locura sus alternativas de vida eran, o El Club del Fuego Infernal o Magneto. Ya veis, lo que es no saber. De losnuevosmutantes01guatemala a guatepeor. El profesor Xavier decidió acoger a aquella alma sin rumbo y entrenarla y educarla en el uso de sus poderes especiales. Pero jamás, jamás, la enviaría al combate.

Si algo te gusta e indagas, casi todo tiene una base profunda y estable. Trascendente. No es, un día un autor o varios autores dicen: ¡Hey, vamos a hacer una serie sobre unos niños mutantes y tal cual! Sí que es cierto (y al que le gusta escribir, lo sabrá) que hay personajes que una vez creados, cobran vida. Consciente o inconscientemente dentro del creativo, piden paso. Y quieren papeles en primera línea. No quedarse en el olvido. Y así fue como después de su primera aventura en Marvel Graphic Novel #4, la última generación de mutantes ocupa un lugar en la mente central de los autores y pidiendo paso (otra vez) se crea una serie principal solo para ellos. Encontramos así al Profesor Charles Xavier con la idea de volver a habilitar su Escuela Para Jóvenes Superdotados con una nueva generación de estudiantes, que va losnuevosmutantes00rescatando por cada lugar del planeta. Un equipo que se instala en la Mansión X, donde se convierten en un equipo de refuerzo para los X-Men.

Karma, Bala de Cañón, Mancha Solar, Espejismo y Loba son los componentes primarios de dicha formación. Con el paso del tiempo, otros integrantes se sumarían al equipo, tales como Magma, una princesa amazónica; Cypher, un joven “traductor”; Magik, la joven gobernante del Limbo; y el alienígena Warlock, mi personaje favorito en aquellos años de mi niñez donde disfrutaba con cada número en el que salía. Además, de que me gustaban bastante los principales enemigos que tenían. Los Infernales (Hellions), alumnos de Emma Frost, en ese entonces, la Reina Blanca del Club Fuego Infernal. Los originales fueron: Émpata, un arrogante joven español con la capacidad de detectar y manipular las emociones de los demás; Catseye, una chica americana que podía transformar su cuerpo en una felina morada y cambiar su losnuevosmutantes05tamaño; Jetstream, un marroquí que generaba bioenergía térmica y se movía a velocidad sobrehumana; Roulette, una chica de Atlantic City que podía influir psiónicamente; Tarot, una lyonesa que podía manifestar mentalmente las imágenes de sus cartas de tarot; y un segundo Ave de Trueno, hermano menor del fallecido John Proudstar, el original Ave de Trueno. Que poseía atributos sobrehumanos y una tremenda capacidad de curación. Un equipo de villanos a la medida, casi siempre es lo que más importa.

El nuevo y uno de los integrales más deseados por muchos desde que empezó dicha época de grandes publicaciones de pijameo, era este Marvel Gold de Los Nuevos Mutantes que acaba de editar Panini Cómics. Los inicios como grupo de Karma, Bala de Cañón, Mancha Solar, Espejismo y Loba, así como los primeros diecisiete números de su serie, más algunos one-shots en los que participaban y ayudaban (o perjudicaban, todo hay que decirlo) con sus apariciones. Viviendo en un mundo donde dominar sus poderes losnuevosmutantes03mutantes y crecer en un mundo que los odia por sus increíbles diferencias con el ser humano de a pie.

Una serie magnífica que muchos disfrutamos de pequeños, siendo una de las más leidas y buscadas en los kioscos de entonces. Finales de los 80s en mi caso. Y como recordar ser uno de los pocos de mi entorno que conseguía cada grapa que llegaba gracias a mi amistad con el librero. Aunque en aquellos años podían tener algunos cierta envidia, el caso no siempre era tenerlos. Pues eran años de gran amistad para con nuestros amigos, valga la redundancia. Y como no había abundancia en la redundancia, pues para leer más y más ciertas series nos las prestábamos unos a otros. Como no pensar a donde fueron a parar aquellos cómics con los que tanto disfruté… Sin embargo, me siento feliz. De algún modo sabía que esto llegaría. Desde el mismo día en que vi al igual que muchos, como el séptimo arte le daba un losnuevosmutantes04enorme empujón al noveno. Y toda una nueva revisitación de grandes títulos empezaron a editarse de nuevo.

Marvel Gold: Los Nuevos Mutantes es uno de los tomos deseados. Además, de los siguientes, por supuesto. Casi setencientas páginas a un precio genial por lo que supone. Con todo lo ideal para iniciarse con los mutantes. Claremont haciendo lo que mejor sabía hacer.

Reseña: La Visión (Integral), de Tom King, Gabriel Hernández Walta y Jordie Bellaire

lavisionintegralTerriblemente buena es la Época de los Integrales que estamos viviendo. No me canso de decirlo. Series completas, bien recopiladas y encima las editoriales currándose ediciones y cuidados volúmenes con los que alucinar cada vez que observamos nuestra librería, y si podemos, posteriormente nuestra cómicteca. Un nuevo ejemplo de ello es el nuevo tomo integral que acaba de publicar Panini Cómics de la genial serie de La Visión que realizaron Tom King, Walta y Jordie Bellaire. Esa nueva visión (nunca mejor dicho) del personaje. Uno de los más aclamados cómics del Siglo XXI, de esos casos especiales que se convierten en clásicos al poco de salir. Una espectacular edición con más de doscientas páginas de extras, que abordan cada paso del proceso creativo, guiones, bocetos y comentarios de los autores.

En una palabra: indispensable. Al poco de empezar, te das cuenta que estás ante una maravillosa historia, original y diferente. De las que lavisionintegral03actualmente cuesta mucho encontrar. El cómic del que habla todo el mundo. Una nueva serie Marvel 100% altamente recomendable que ahora se puede adquirir en un integral que es todo una gozada de visualizar. Una nueva historia cimentada en un gran guión y una trama que engancha desde la primera página. Todo eso y un poquito más es La Visión. También una de las compras imprescindibles del mes, sin duda, pero eso ya es criterio vuestro.

Tom King ya tiene un nombre en el mundo del cómic. Sus guiones en DC con la serie Grayson, provocaron que los editores, siempre buscadores de nuevos talentos, se fijaran en él. Ahora aterriza en las oficinas de Marvel como guionista de La Visión, con gran éxito de crítica y público. Así que parece que este hombre apunta a lo alto. Y para la ocasión hace tándem con Gabriel Hernández Walta, un dibujante español ya instalado en la tierra de los sueños, después de iniciarse con trabajos en IDW. Otro, a un solo paso de empezar a ganar premios… No, no, que ya los tiene. Premios que ya han ganado con este serial. Eisner a la Mejor Serie Limitada, en FICOMIC, Mejor Obra de Autor Extranjero, en lavisionintegral01la HEROES COMIC, Mejor Dibujante y Mejor Obra Internacional. En fin, parece que no solo lo digo yo, ¿no?

Viendo como está escrito La Visión, quién es la narradora, un lector con experiencia puede deducir pronto que algo malo va a ocurrir. Que la cordura se puede abandonar a tan solo un paso de cruzar la linea… Incluso con protagonistas sintezoides como Virginia, la mujer de La Visión. Las pautas cerebrales de Virginia y de los dos adolescentes, son una buena combinación de ambos. Lo que viene a conocerse en nuestro mundo (y en el de ellos) como hijos. Los cuales están a punto de abandonar el camino. Por que quieren ser humanos. ¿Y que hay más humano que tener familia? Una esposa, Virginia. Dos gemelos adolescentes, Viv y Vin. ¿Se parecen a él? Tienen sus poderes. Pero ellos comparten una ambición más que grandiosa. La necesidad implacable de ser normal. Visiones del Futuro. ¡He aquí las visiones! Solo que al ser una familia tan poderosa…, es fácil que se les vaya la mano en algo, ¿no os parece?

lavisionintegral02Cuando todo va de perlas, sólo se puede ir hacia abajo. La Visión ha creado su propia familia de sintezoides y se muda a un tranquilo barrio residencial en Washington. Allí pretende cumplir un sueño. Él y su familia tienen sentimientos humanos y quieren dejar de ser sintéticos a ojos de todos… Pero ya sabemos lo que hay. Pocos seres vivos hay en la naturaleza tan despreciativos como los seres humanos. Los propios vecinos, el “bulling” en el tuto… ¿una familia de robots en el barrio? ¿Vamos a hacernos una foto con ellos, no? Y otra. Y otra. No un: ¿cómo estáis? No. ¡Eh tío, una foto! ¿Un selfie conmigo, monstruito? Y después de la fisura, la rotura. Un viejo enemigo se cuela en casa. Un villano con muy malas intenciones. Papa Visión no está. Todo se irá al diablo en un abrir y cerrar de ojos si Mamá Visión no hace algo para salvar la vida de sus hijos. Y Virginia debe lavisionintegral05responder ante la amenaza y su respuesta va a sorprender al Universo Marvel. Y ahí lo dejo. No cuento más de esta obraza. Un clímax de terror se inicia, como empezaría en cualquier familia que pasara por una situación de tanto estrés. Los secretos se convierten en mentiras, y las mentiras se convierten en sangre. La Visión debe encontrar la verdad de lo que ocurrió aquella noche con el Segador y con el paso de los números: ¿recuperar el amor perdido? ¿Y la Bruja Escarlata? ¿Por qué ahora? ¿Qué tienen que decir sobre ello Los Vengadores? Me atrevo a decir que a nadie defraudará esta historia. Que no conozco a ningún comiquero que no haya alucinado al leerla. Una aclamada serie que a muchos nos ha encantado por el clímax aterrador que propone, cuerpos enterrados y la verdad no oculta. Una Visión que a partir de aquí, ya no será la misma.

lavisionintegral04El guionista Tom King fue agente de la CIA, donde sirvió como agente de operaciones de contraterrorismo. Creo que tiene una buenísima base para escribir historias de este tipo. Menuda genialidad,  La Visión, de Tom King. Doce numerazos en un solo tomo, con extras a cascoporro. Un tomo ideal para regalo. Ideal para atraer nuevos lectores, y para contagiar de lo nuevo a los viejóvenes que amamos al personaje desde sus inicios. Y no, no hace falta saber nada de nada para leerlo y disfrutarlo a tutiplén.

Reseña: La Saga de Thanos, de Jim Starlin y VVAA

marvel_lasaga de thanosMuy pocos conocen esta historia: Thanos fue uno de los últimos hijos de A’Lars, progenitor de la segunda colonia de los Eternos en Titán. Además del último superviviente del asentamiento original de los Eternos en esta luna. Un ser que nació de piel púrpura, un cuerpo enorme y con aparentes signos del síndrome de la locura. La primera vez que su madre posó sus ojos sobre el bebé, se volvió loca y trató de matarlo. Pero fue al revés. Y a pesar de su apariencia inusual y naturaleza introvertida, Thanos fue bien aceptado por sus compañeros. Era un intelectual apacible que soñaba con convertirse en científico como su negligente padre. Sin embargo, los signos de su verdadera naturaleza comenzaron a asomar desde el principio. ¿Un ejemplo? Le gustaba dibujar animales muertos y realizar disecciones ante los posibles vómitos de los que le rodeaban. Pero la vida Iron_Man_Vol_1_55de Thanos llegó a un punto crítico cuando una extraña chica lo convenció para ir con unos amigos a explorar una cueva peligrosa. Un derrumbe separó a Thanos de sus amigos durante tres días, durante los cuales se negó a pensar siquiera en asesinar a las criaturas inofensivas que acechaban bajo tierra. Cuando encontró a sus amigos al otro lado, aquellos monstruos de la oscuridad, habían matado a todos menos a la chica. Ella y Thanos regresaron, pero al poco, esa misma chica lo convenció para volver y matar a todos esos seres por venganza. A aquellos monstruos que los habían dejado solos ante el mundo…

Hay bastante más. Thanos es un personaje de Marvel cómics y súpervillano creado por el maestro Jim Starlin y Mike Friedrich en el diseño. Su nombre es en parte un juego de palabras que hace referencia al término griego “Thánatos” (que significa Muerte), pero principalmente es una deformación del nombre del dios de la muerte no violenta, “Tánatos”. Pero a lo que voy es, que tenemos aquí uno de los personajes con más profundidad del Universo Marvel. Lo más conocido de él es, marvel_lasaga de thanos02“un titán loco enamorado de la Muerte”. Aunque como podéis ver con lo que he contado, hay mucho más drama en el personaje que justifica (o probablemente no) su forma de ser. De ahí que sea una genialidad el nuevo Marvel Gold que recientemente ha publicado Panini Cómics donde se recoge el recorrido completo de Thanos a través de la Marvel clásica. Desde su debut hasta su derrota final. Una epopeya cósmica sin igual con el Capitán Marvel y Warlock como principales protagonistas y la intervención de los grandes héroes de Marvel.

La Saga de Thanos, este genial tomo, abre con el primer número…, mejor dicho, la primera aparición de Thanos en el mundo de los cómics. ¡Cuidado con los Hermanos Sangre! (Beware… The Blood Brothers!) Sí, marvel_lasaga de thanos01aquella historia que Jim Starlin cuenta que se presentó con ella ante Roy Thomas (Editor de Marvel por entonces) y se la aceptó con la condición que le diera mucho más presencia y poder a ese ser llamado Thanos. Una historia dentro de la cabecera The Invincible Iron Man donde se cuenta como Drax El Destructor advierte telepáticamente a Iron Man sobre los Hermanos Sangre; dos villanos con los que está luchando pero que ninguno son lo que parecen ser. Iron Man y Drax (eterno enemigo de Thanos, nacido solo para destruirlo, por si alguien no lo sabe) se alían. Y con la ayuda de Mentor, residente en Titán, consiguen abatir a Thanos con un mega rayo destructor que destruye la base de Thanos en el desierto. Pero Drax, que lo presiente, que puede oler su respiración a distancia, alega que su eterno enemigo aún vive. Tendrán que enfrentarlo de nuevo…

marvel_lasaga de thanos03¿Qué más viene en el tomo? Todas y cada una de las apariciones del Titán Loco en series Marvel desde su primera aparición en 1973 hasta 1977. Es decir hasta poco antes de la saga que lo consagraría como es El Guantelete del Infinito. Y que como supongo sabéis, Panini Cómics la vuelve a poner sobre la mesa para los aficionados en unos maravillosos tomitos además de económicos. ¿Y en qué series “hizo mella” Thanos? Sobre todo, en bastantes números del Capitán Marvel (del #25 al #34), en algunos Strange Tales de 1975 y en los que quince primeros números de Warlock en 1976. Obviamente, en series cósmicas debido a su naturaleza interplanetaria. Aunque también hace acto de presencia en Anuales o números especiales con los que cierra el tochal de La Saga de Thanos. Números como ¡Araña, Araña en la luna!, historia muy guapa con el trepamuros que me ha encantado y que ese editó en el Marvel Team-Up #55; La Amenaza Final en el Avengers Annual #7 o ¡Velatorio! (otra chulada) en el Marvel Two-in-One Annual #2.

Y bueno es obvio, ¿no? Thanos está de moda. El poderoso súpervillano de Marvel hace acto de presencia en algunas pelis Marvel, buscando las Gemas del Infinito y parece ser el enemigo a batir en Avengers: Infinity marvel_lasaga de thanos05War, el próximo megaevento cinéfilo de la franquicia. ¿Está de moda? Para mí siempre lo estuvo desde que lo conocí en mi juventud en mi amada serie de Silver Surfer. Digo y diré siempre que Thanos es el mejor villano que se ha parido en Marvel. Que Starlin admitió en su día que la creación del personaje estuvo influenciada por el Darkseid de Jack Kirby, no hace otra cosa que molar más. Maestro evoluciona la creación de otro maestro y le da vida y profundidad sin parangón.

A pesar de su gran poder, ambicionaba más, y Thanos decide obtenerlo en la Tierra. Convertirse en “Dios”, sabiendo que atacar a los humanos sería «cortejar a la muerte», como aparece en una de las escenas postcréditos de las pelis Marvel. En La Saga de Thanos vemos que el titán no mata, más bien masacra. No idea formas alternativas de matar seres vivos donde la dulzura esté presente. En este tomaco friends, encontraréis al inicial, al verdadero Thanos.

Reseña: El Guantelete del Infinito. Prólogo, de Jim Starlin, Ron Marz y Ron Lim

elguanteletedelinfinitoprologoA enemigo que huye, puente de plata. Si lo vuelves a llamar, viene. El río lleva sonando desde hace mucho y al fin, nuestros sueños hechos realidad. La mejor saga cósmica a un precio genial y en formato de calidad. Así es como ha ido surgiendo todo este nuevo advenimiento de Thanos. Para mí, por originalidad e ideas certeras, el peor/mejor enemigo de Marvel. A la espera de verlo en la gran pantalla, el hype crece y crece, casi mata por saber como se tratará en el cine el personaje en la tan esperada Avengers: Infinity War; pero es que si recuerdas o lo que fue El Guantelete del Infinito para muchos de nosotros, casi que te da igual. Por que my friends…, siempre nos quedarán los cómics.

Sí amigos, he caído como muchos de vosotros estáis cayendo, lo sé. Y hay que levantar cabeza por que el disfrute es nuestro. Una gran obra curiosamente olvidada desde hace años vuelve y, cómo vuelve. La saga de elguanteletedelinfinitoprologo00El Guantelete del Infinito, bien editada y con sus respectivos tomos. Después de ver como El Renacimiento de Thanos ha soportado el paso de los años bastante bien, de disfrutar con esa inesperada aventura que Estela Plateada va viviendo y temiendo mientras oye como Thanos va trazando su plan de acabar con más de la mitad de la vida en el Universo. Viendo como Norrin Radd intenta hacer algo pero siempre viéndose superado de una forma u otra por un ser cada vez más poderoso, que paso a paso va consiguiendo las famosas Gemas del Alma. Reuniendo lo que ahora llama las Gemas del Infinito, y sufriendo al ver como ese ser ha tenido tiempo de estudiar su poder para con poseerlas juntas… Sí amigos, he caído por que esto es una verdadera obra de arte del cómic. De esas grapas con la que muchos aprendimos a leer.

A barba muerta, obligación cubierta. Y por lo tanto, he vuelto a devorar el siguiente tomo. La Colección Starlin continúa a casi tomo por mes. El Guantelete del Infinito: Prólogo es el segunto tomo de la saga que conduce al mayor desafío que haya lanzado jamás Thanos contra el Universo elguanteletedelinfinitoprologo01Marvel. Un Titán loco que muchos creían muerto, vuelve con su plan mientras Estela Plateada intenta encontrar ayuda a través de un universo infinito que parece no querer hacer nada por la extinción de la vida que se pretende hacer.

Un volumen tres de Silver Surfer que empezaba como un cañón para el aficionado que disfrutaba con tantas obras buenas en aquellos finales de los 80s y principios de los 90s. Con números de interludio que provocan una sonrisa como cuando Estela Plateada queda atrapado en un planeta cibernético donde pierde los poderes y tiene que buscar créditos (dinero) para salir de él. Ponerse en la cola del paro. Fracasando y viendo que sólo vale para una cosa y que sin su poderes no es nadie. Ni siquiera para trabajar en la construcción. Las movidas en dicho elguanteletedelinfinitoprologo03planeta son de lo más desesperantes, uno casi se agobia viendo que jamás saldrá de allí, hasta que una ingeniosa idea por parte de su amigo vagabundo Zeaklar le devuelve a las estrellas. Lugar donde sus poderes cósmicos regresan a su metalizado cuerpo.

Poco después en Titán, Estela, Mentor y Eros (padre y hermano de Thanos) examinan el cadáver de Thanos, ya que Drax El Destructor (inmensamente conectado con el alma del villano y siempre deseando matarlo) todavía cree que Thanos está vivo. Así que de una forma curiosa perciben que han sido engañados, el Títan loco sigue ahí fuera ideando lo peor… No quiero extenderme más. No quiero desvelar nada que pueda dañar a esos nuevos lectores de la saga que hayan querido hacerse con ella y la estén disfrutando casi tanto como yo. Sí, casi tanto, pues fueron estos números con los que me inicié el Universo Marvel a muy temprana edad. Fueron estos números los que provocaron que Estela Plateada fuera mi personaje Marvel favorito entonces y por siempre.

elguanteletedelinfinitoprologo04Ver el mundo que encierra la Gema del Alma, ver como el zorro de Mefisto se une al Mal que Thanos desprende, descubrir o recordar como era la verdadera Gamora, Nebula o Drax El Destructor (Los Guardianes de la Galaxia), o gozar de una nueva version de Adam Warlock…; son grandes momentos comiqueros y grandes momentos que disfrutarás con El Guantelete del Infinito: Prólogo. Tomos para vivir o rememorar los grandes años marvelitas donde los eventos cósmicos se esperaban como agua de marzo. Sí, de marzo. Por que tan sólo nos queda una semana para que vuelva a estar disponible el principal tomo de El Guantelete del Infinito, el tomo oficial.

Oh yeah!

Reseña: Elektra Asesina, de Frank Miller y Bill Sienkiewicz

elektraasesinaLos mismos autores cuentan que Elektra Asesina fue el fruto de un año y medio de duro trabajo. Los mismos autores que hoy en día son considerados grandes maestros del noveno arte. Frank Miller y Bill Bill Sienkiewicz…, ahí es nada. El siempre genial Frank Miller en 1985, había comenzado algunos proyectos en Marvel después de publicar Ronin en DC Comics. Miller y su editor entonces se enamoraron de los trabajos de un tal Bill Sienkiewicz, que aunque había aflojado en la serie de Los Nuevos Mutantes ( o eso dicen, por que a mí me encantaban); seguía mostrando grandes influencias de Neal Adams pese a que no mucho después se convirtió en alguien tan original, con sus diferentes acuarelas. Originales trabajos como dibujante alternativo. Sienkiewicz atraía a los ojos de muchos, no sólo a lectores, también a editores, guionistas y artistas pues adaptaba a los cómics, ideas visuales al estilo de Pollock o Andy Warhol. Un efecto bastante psicodélico pero innovador. Un efecto que a elektraasesina02Miller tentó para que adaptara esa obra que aún no había terminado llamada Elektra Asesina.

Y Panini Cómics lo vuelve hacer. Reedita un clásico que todo el mundo debiera tener ya en su cómicteca. Y si no, este el momento, pues el formato en que lo hace, la Colección Frank Miller (tapa dura, encuadernación holandesa…) diría que es perfecta con lo que aporta. Además de su precio, genial, la mires por donde la mires. Y es que parece mentira que este clásico que viera la luz en 1986, haya aguantado el paso del tiempo tan bien. Frank Miller y Bill Sienkiewicz crearon una obra atemporal. Estamos hablando de un argumento duro y transgresor, diferente desde el punto de vista elektraasesina01narrativo y visual. Años en los que Miller sorprendía con cada nuevo título.

En Elektra Asesina tenemos sangre, violencia, obsesiones sexuales, momentos oníricos y reflexivos, crítica política y social, más violencia y un sinfín de diálogos en los que leer entre líneas. Una lectura que sabes que repetirás en no mucho tiempo y por eso sabes que es una obra que debes tener sí o sí. Una vez que empiezas, quieres llegar al hasta el final y acompañar a Elektra en ese viaje.

Ese viaje que comienza con Elektra en una institución mental en América del Sur, tratando de recuperar su memoria. Un inicio algo inconexo, ya que Elektra junta recuerdos confusos que van desde el asesinato de su madre, abusos sexuales por parte de su padre (que según ella es en realidad un recuerdo inventado), hasta eventos más recientes como un asesinato que ella llevó a cabo. Esto la lleva a descubrir la existencia de La Bestia, un ser desgarrador que controla a las personas obligándolas a beber su leche…

elektraasesina00Al principio, los motivos de La Bestia no están claros, pero gradualmente se revela que está intentando provocar una guerra nuclear. Cuando sus planes iniciales fracasan, lanza la campaña presidencial de Ken Wind para usarlo de parapeto y volverlo extremadamente popular. A través de varios tópicos que disfrazan su naturaleza malvada. Cuando Wind se haga cargo, tiene la intención de lanzar un ataque nuclear contra la Unión Soviética, causando la destrucción asegurada mutuamente. Así que Elektra usa sus poderes psíquicos para escapar, corriendo en contra de un agente de S.H.I.E.L.D llamado Garrett (¿os suena?); un alcohólico en este caso que se siente avergonzado y se obsesiona con Elektra. Aunque ella se las arregla para estar siempre un paso por delante de él.

Elekta se propone detener a La Bestia, aunque para ello tenga que matar a varios subordinados o agentes de S.H.I.E.L.D en el proceso. Nick Furia enviará a todos y cuantos pueda para acabar con ella. Pero La Bestia logra que Wind sea elegido presidente, o eso parece, por que Elektra comienza el ataque con sus poderes psíquicos y habilidades ninja en una confrontación final digna de recuerdo.

elektraasesina03Elektra Asesina es de esas obras que cuando terminas de leer, sabes que has leído algo grande. Como autor, sientes mareos a lo síndrome de Stendhal (¡Ojalá pudiera crear yo algo así!); tienes en tus manos una obra de arte del noveno arte. Con un dibujo rompedor de Bill Sienkiewicz y un guión ágil, intrigante que provoca palpitaciones como sólo Miller y unos pocos más supieron hacer en los benditos años 80s. Un viaje de adrenalina salvaje con un trasfondo muy serio. Incluso ahora, está a la orden del día.