Archive for ECC Ediciones (DC Cómics)

Reseña: Superman. Lois y Clark. La Llegada, de Dan Jurgens, Lee Weeks, Neil Edwards y Stephen Segovia

Superman-Lois-and-ClarkComo bien dice la cabecera de este TPB recopilatorio: Aquí comienza “verdaderamente” el Renacimiento de DC Cómics. Nunca mejor dicho, por que sin duda esto es todo un nuevo alumbramiento tanto de sus franquicias como de la empresa a nivel de éxito. Y así, después de los acontecimientos épicos de Convergence, llega por fin a mis manos las aventuras de los últimos hijos e hija de Krypton y Tierra, mientras tratan de sobrevivir en un mundo que no es el suyo. ¿Pero pueden impedir que este mundo sufra el mismo destino que el de ellos? ¿Puede este superhombre detener a los villanos que una vez sufrió antes de que el planeta azul donde se originó la vida se fuera a pique? Pero hay más.

Decenas de preguntas con muy originales respuestas…, que son spoilers en sí mismas y no voy a mencionar. Pero a una parte de esas cuestiones me remito para seguir con la info: Y si no, ¿qué es Intergang, y por qué el descubrimiento de Lois pone en el punto de mira a todos los que ama? ¿Qué pasará cuando su hijo de nueve años aprenda la verdadera identidad de sus padres? Abran paso a la pareja con más originales poderes de este nuevo resurgimiento; para bien, para mal, en la Superman-Lois-and-Clark04enfermedad y en salud, hasta que la muerte los separe…, en mi colección ya tienen hueco.

Dan Jurgens y Lee Weeks han tenido la oportunidad de contar una historia diferente y madre de dios si lo han logrado. Las versiones de Clark Kent y Lois Lane de Jurgens proporcionan una sensación familiar, costumbrista y cercana, no solo para el aficionado de toda la vida. En especial para ti (si tú) el que lleva años deseando (re-)engancharse a DC pero entre tantos comentarios dispares no termina de decidirse.

A los que prefieren un Superman tradicional, con una identidad secreta, un rizo de diferente y una esposa llamada Lois original como nunca se vio…, un nuevo giro. Siempre imaginando que os sonará que hubo un Universo en que la vida de Superman era muy distinta. Estaba casado con Lois Lane, la madre de su hijo Jonathan, y todo era felicidad… Pero surgió lo que surgió y desplumados Superman-Lois-and-Clark03de su propio universo llegaron a estar encarcelados en Telos. Poco después, Superman y Lois Lane hicieron lo mejor de su vida juntos en su nuevo entorno. Lois dio a luz a su hijo, Jonathan, y Brainiac en un ataque de nostalgia-rencor-sumisión se ofreció a enviar a los tres a un Universo de su elección. Clark, Lois y Jon recién nacido fueron dejados en lo que los lectores reconocen como la actual continuidad del Universo DC. Y aquí el renacer, la pareja decide esconderse en una granja en California, adopta el apellido White y cria a su hijo con la tranquilidad de una familia obrera. Obviamente, como la cabra tira al monte, Clark sigue realizando en secreto sus buenas acciones y Lois escribe exposiciones periodísticas bajo seudónimo. Pero como nunca llueve eternamente, la llegada de la Excalibur, la amenaza de Intergang, sucesos que los vuelven a poner a tope… Apenas, dos de los problemas con que se va a topar un Superman que tendrá un peso enorme en el futuro inmediato.

Superman-Lois-and-Clark02¿Y La Llegada? Han pasado años de ello. Y aunque se han establecido en una rutina familiar normal, sus vidas siguen siendo complejas. Clark está experimentando fluctuaciones de energía, Jon está empezando a tener sospechas sobre las explicaciones insatisfactorias de sus padres y Lois está siendo observada mientras concreta un informe de investigación sobre eso raruno que llaman Intergang. En un esfuerzo por evitar el surgimiento de un nuevo Superman Cyborg, Clark rescata a Hank Henshaw de este mundo cuando su nave espacial llega a la Tierra. Desencadenando el inicio de esta primera trama en un planeta lejano, donde un villano enmascarado promete venganza contra cualquier persona que se interponga a su deseable acceso a la poderosa piedra Oblivion que le falta…

ECC Ediciones nos trae esta joyita en TPB de ocho primeros números para gustar del nuevo universo DC. El Renacimiento ya está aquí. No hay excusa para no ponerse con él. Como grandisima obra llena de pros que me Superman-Lois-and-Clark05ha hecho engancharme a este nuevo Superman en una serie regular por primera vez en mi vida; las consecuencias del primero número os la sirvo en bandeja para que flipéis con lo interesante y amena que es la obra. Impresionante la cantidad de matices que Jurgens y Weeks logran introducir. Considerables las sutilezas a través de los monólogos internos de Lois y Clark, así como las conversaciones privadas de la pareja, aumentadas por las narraciones de los periodistas emitidas a través de radio, televisión y dispositivo móvil. Pero también el esfuerzo a los lápices por Weeks, que se centran principalmente en ángulos de cámara y rasgos faciales que mantienen incluso escenas estáticas animadas y fascinantes.

Reseña: Batman Europa, de Brian Azzarello, Jim Lee, Matteo Casali, Camuncoli, Latorre y Parel

batmaneuropaDicen que es el mejor el detective del mundo. No sé, pero al menos con su “modus operandi”, efectivo es desde luego. El maestro Brian Azzarello ha escrito varias historias conocidas para el Caballero Oscuro, pero donde brilla de verdad este guionista es con los malos. Sabe explotar al máximo el personaje del Joker, por ejemplo. Siempre nos presenta villanos complejos, impredecibles y con cantidad de facetas desconocidas.

Batman Europa es de esas extrañezas que no esperas. De las que ECC Ediciones está haciendo gala con cada publicación, sorprendiéndonos, dándonoslo todo-todito-todo del orejas picudas. Fue hace casi una década cuando Jim Lee, que había estado viviendo en Italia, propuso al volver un proyecto sobre Batman que le permitiese trabajar con destacados artistas italianos. Haciendo mención a las halagadoras palabras de Stan Lee en su época, alabando la importancia del talento europeo, unos años después en una Comic-Con, ya se anunciaba la colección de Batman Europa. Todo el mundo alucinó con la idea, se ansió, y por fin lo tenemos aquí en los maravillositos tomitos de ECC.

CapturaUna respuesta positiva, una buena trama para el amante del cómic en general. El modo en que se presenta la historia, la fluidez de un guion acertado, una nueva visión de este superhéroe y su némesis fuera de la zona de confort gothaniana. Una joyita a tener sin duda en la sección apartada de nuestra cómicteca especial para Batman. ¿Pero qué cuenta? Un tomo que engloba los cuatro números de la serie donde el guion es lo más genial de todo.

cccBatman y Joker luchando, viajando, lanzados a una búsqueda por la existencia. A través del viejo continente, con el fin de encontrar una cura para una enfermedad a la cual han sido expuestos y que en breve acabará con ambos. Cuatro ciudades europeas en las que se tendrán que enfrentar a un acertijo que los conducirá a su siguiente pista, para acabar con el sufrimiento y terminar de una vez por todas de ésta, sin duda, sensación incómoda. Pero hay más. Lo imposible ha sucedido y Batman está a punto de ser derribado por un enemigo que no puede derrotar: ¡un virus! La gasolina, el carburante, la intriga que de verdad lleva adelante el suspense de la trama; es saber quién infectó a Batman, qué sabe o piensa de verdad el Payaso del Crimen y cómo demonios se han visto juntos como víctimas recorriendo media Europa.

ccEl diseño gráfico es muy destacable. Hace que nuestros ojos permanezcan atentos a cada viñeta por el sistema aplicado, ya que estamos ante un tipo de arte en el que los fondos tienen mucha importancia. Donde los protas casi pasan a segundo plano ya que se nos muestran lienzos de estilo pictórico museístico y renacentista casi por viñeta. Esto repercute también en que la atención puesta en los diálogos, sean vitales, además. ¡Y con un portadón de Lee Bermejo para la ocasión!

Es curioso ver como la historia está contada al revés, empezamos con los protagonistas moribundos narrando como han llegado a esa situación. Wayne es el narrador. Y si bien Gotham nos da la bienvenida, sólo hace de inicio para el duro viaje. Un guion que mantiene un ritmo perfecto que provoca que lo leas de una sentada. Es básicamente, una obra perfecta. Va a lo que va. Al grano. Un guion preciso y acertado del gran Brian Azzarello batmaneuropa00donde Europa se ve hermosa.

Una espinita que por fin se saca Jim Lee. Que ha deparado en un gran trabajo visual. Una idea que tardó una década en nacer pero por la que valió la pena esperar. Comprobarlo, la cura de ese mal, está en ti mismo.

Reseña: Superman. A prueba de balas, de Grant Morrison y Rags Morales

superman_apruebadebalasLa participación de Grant Morrison en Action Comics se ha cumplido a partes iguales. Por un lado, grandes momentos, grandes elogios. Por otra, un poco de desacierto. Pero como estamos hablando de uno de los maestros del cómic de los que actualmente disponemos como es Grant Morrison, como estamos hablando de uno de los grandes con una carrera legendaria, habrá que analizarlo en varias dimensiones.

Morrison fue anunciado como guionista para el Action Comics, en 2011. Se montó una gran expectación dentro de la comunidad de comiqueros. El hombre, el maestro, el mismo tipo que nos había dado uno de los títulos de Superman más grandes de todos los tiempos como es All-Star Superman; parecía una elección poética como arquitecto de nuevas tramas para el de Krypton. Fue entonces cuando Morrison habló de su amor por el personaje original. Sí, aquel de la Edad de Oro, con raíces socialistas y su deseo de hacer el bien para con nuestro mundo. Y nos llegó un Superman como pieza central de nuestra mitología moderna. El joven Kal-El, orgulloso y confiado en sus pantalones superman_apruebadebalas05vaqueros americanos y su camiseta de marca. Volando, disfrutando, mientras corría una aventura tras otra… Y así, coincidiendo con el nacimiento del nuevo Universo DC, Grant Morrison planteó una reinterpretación del mito de Superman, mostrando a un joven Clark Kent empeñado en que la justicia prevalezca en la calles de Metrópolis. Una de las colecciones más trepidantes del nuevo Universo DC.

Superman: A prueba de balas contiene los números del #9 al #12 de Action Cómics más el Action Cómics Annual. Dos arcos completos y relacionados más una historia alternativa con un curioso Superman. Pero comienza con que… ¡Clark Kent ha muerto! Circunstancias que obligan a Superman a dejar atrás su alter ego de siempre y enfrentarse a una nueva turba, un nuevo ente, lo que parece ser el enemigo más mortal hasta la fecha. Nimrod El Cazador, después de eliminar todo lo que se cruza a su paso, busca más seres vivos del planeta azul para destrozar. Sin duda, el último hijo de Krypton, será su nueva presa.

superman_apruebadebalas03Este no es el superhombre de All-Star Superman. Ese superhombre era más viejo, madurado, y un foco perfecto de la Edad de Plata. Este superhombre nace de las páginas de la Edad de Oro, cada edición muestra otro borde del mismo personaje al presentar los instrumentos de su increíblemente compleja vida. Este nunca se da por vencido. El mensaje que da en el comienzo de la primera trama como amenaza a un empresario corrupto, hasta el final de uno de los números donde abraza a su perro y bromea sobre su lucha duramente ganada, le hacen diferente. Un extranjero solo en un principio tal vez, pero ahora uno muy humano. All-Star Superman era un dios en el que se podía creer. El Superman de Action Comics es más natural. Más, uno de nosotros. Y por ello encontramos que al igual que Superman y los hombres de acero (el tomo anterior), este tomo divide sus tramas en dos. Nimrod acechando a Clark Kent de quien ya sospecha que es Superman. superman_apruebadebalas02Acontecimientos que se adelantan cuando Clark finge su muerte, idea brillante pues al estar “oficialmente muerto” tiene vía libre para darle una tunda buena al Cazador; empeñado en saber quién es desvelar quien era Superman, descubrir sus identidad a todo el mundo. Entonces entra en escena un personaje curioso. La Señora Nyxly, la casera del joven Clark Kent, una mujer intrigante dotadas de ciertos poderes que nadie espera. Lo que revela que la Señora Nyxly es más de lo que aparenta, y más cuando Nyxly le advierte contra un villano de otra dimensión, relacionado con ella, que está por venir… El villano que abarca el grueso de la segunda parte del tomo es Neo Sapiens. Que aterriza en Metrópolis para llevarse a la sobrina de Lois Lane, Susie. Una niña de poderes extraordinarios, a la que considera de su misma raza…

Neo Sapiens está inspirado en un viejo personaje de DC. Se trata de Adam Blake, el Capitán Cometa, creado por John Broome y Carmine Infantino para el Strange Adventures #9. Blake era un ser dotado de una gran superman_apruebadebalas04inteligencia que le llevó a desarrollar habilidades psíquicas y telequinéticas. Es el punto de referencia para ver que Morrison, como os decía antes, decide a recurrir al Superman de la Edad de Oro para basar sus historias, sus nuevos guiones para esta etapa. Superman: A prueba de balas añade un toque exótico además, incluyendo un complemento difícil de ver hoy en día. Las peripecias de Calvin Ellis en una historia corta. ¿Calvin Ellis? Sí, las correrías de un Superman afroamericano, nativo de Tierra-23, presidente de los Estados Unidos en su identidad civil y el terror de los regímenes dictatoriales cuando se pone el traje.

Un magnífico tomo, Morrison innovando, una lectura amena, interesante por momentos. Recomendable para pasar un buen rato de pijameo.

Reseña: Power Girl, de Justin Gray, Jimmy Palmiotti, Amanda Conner y Geoff Johns

powergirljpgEn el grupo de personajes menos conocidos de DC se encuentra Power Girl. Pero cuando sepáis quién es en realidad, quizás el personaje os atraiga más. Comenzaré contando (lo siento por algunos pero cuando me dispongo a hacer reseñas me gusta hablar para un público desconocedor), por ello, deberíais saber que si Tierra-Uno (en el Universo DC) sería el mundo este-nuestro tal y como lo conocemos, Tierra-2 sería una realidad alternativa en el que transcurren las historias de la continuidad oficial; en la que viven los superhéroes originarios. Tierra-2 es entonces otra historia y si tú, sí tú mismo, en esta nuestra realidad eres carpintero en Badalona, aparejador en Albacete o alguacil en Montequinto; que sepas que en Tierra-2 seguramente seas un pastor de camellos en Argelia, un concejal de urbanismo en Huesca o una bailarina en el Moulin Rouge, de Montmartre, París.

Otra realidad distinta. powergirl_02Bien, pues Power Girl es el equivalente en Tierra-Dos a la Supergirl que todos conocemos. Nativa del planeta Krypton y prima de Superman. Si te fijas, es ella en esencia pese a que su físico es todo lo contrario: pechos prominentes, pelo corto y rubio y Power Girl sí que se presenta como un pibón a los ojos y con músculos con los que es mejor no enfrentarte. Posee gran fuerza, velocidad, invulnerabilidad y vuelo. Sus supersentidos incluyen visión de rayos-x, a distancia, propulsión de calor, súper oído y aliento ártico. Suele llevar un traje blanco, cinturón y capa rojo y botas altas y guantes azules. Y lo peor para los malutos es su estilo de lucha. ¡Súper agresivo!

Sus orígenes han cambiado varias veces en continuidad cuando el Multiverso fue borrado después de las Crisis. Power Girl hizo su primera aparición en el All Star Comics #58 en 1976). Su origen cuenta lo mismo que el de Supergirl pero con una variante al final: cuando Krypton explotó, dos bebés (primos) fueron enviados a la Tierra, Kal-El que llegó a convertirse en Superman y Kara Zor-El (en una nave mucho más powergirl_01lenta), que al tardar más, llegó a la Tierra completamente desarrollada y…, soñando todo ese tiempo en animación suspendida en como convertirse en Power Girl. Sin embargo, Kara (Power Girl) descubre una devastadora verdad: acaba de llegar a un universo paralelo, no el mismo en el que se encuentra su primo Superman.

Ahora llega un nuevo comienzo. Un nuevo intento de llevar al personaje a donde se merece. Hacer de ella uno de los iconos en boca de todos y no solo por el cosplay que pueda generar. ECC Ediciones nos publica así este gran integral en el que los aclamados autores Justin Gray, Jimmy Palmiotti, Amanda Conner y Geoff Johns enfrentan a Power Girl a unas violentas juerguistas alienígenas, a ejércitos de animales y a chantajistas oportunistas mientras se acostumbra a su nueva vida en la gran ciudad. Tomo que recopila los números del 1 al 4 de JSA Classified y del 1 al 12 de la nueva serie de Power Girl. Además de un relato breve incluido en Wonder Woman #600.

powergirl_04Karen Starr llega a dirigir así los Laboratorios Starrware, una empresa de tecnología de reciente reapertura y una de las más innovadoras. Como Power Girl va haciendo sus pinitos y poco a poco se va convirtiendo en lo que decíamos: estar en boca de todos en la Gran Manzana. Pero como lo que llama, atrae, y normalmente no todo lo que se atrae siempre es bueno; la entidad de cuerpo simiesco y cerebro humano conocida como Ultra-Humanita y sus seguidores tienen un plan para apoderarse del cuerpo de Power Girl. Atacar su cerebro es su objetivo… ¿su plan? Intercambiarse. Colocar su mente en el cuerpo de Power Girl y crear el ser más poderoso de todo el Universo.

Entre tanta épica superheroica, encontrar relatos como un niño llamado Gerard que tiene cáncer y en lugar de dejarse ir, decide volver a la universidad y encontrar una cura para sí mismo…; son las cositas, los detalles, por los que este tomo merece la pena. La sorprendente conclusión del primer arco, también. O curiosidades fantásticas como ¡Las chicas se van de juerga!, donde Power Girl y Terra se enfrentan a la amenaza de Zoraida, una elfa capaz de poner bajo sus mando todo tipo de seres fantásticos como monstruos, ogros o trolls, y llevar el caos completo a la Ciudad de Nueva York en una de las mayores utopías de Tierra Verde que existen. O ver como sucumbe la propia Power Girl cuando descubre que uno de sus más allegados aliados y amigos, ahora es un powergirl_03enemigo mortal…

Son las cositas, los detalles, de los que goza este tomo.

Es curioso descubrir que Power Girl no lleva en el traje ningún emblema, ni distintivo. Cosa que suele utilizar como una ventaja a la hora de distraer a los malhechores. Ella ha sido miembro de la Liga de Justicia, la Sociedad de la Justicia, Infinity, Inc., Aves de Presa o el Escuadrón Suicida entre otros. En mi opinión, es un personaje que se defiende bien solo, merece la pena sus aventuras en solitario. No necesita grupo. Fue creada por los maestros Gerry Conway, Ric Estrada y Wally Wood a finales de los 70s. Esta rubia no es tonta. Tiene todo lo que hace falta para sobrevivir por su cuenta.

Reseña: Grandes Autores de Batman. Intercambio, de John Bolton, Devin Grayson y Ann Nocenti

batman-intercambioJohn Bolton es un artista británico muy conocido por el fotorrealismo de su arte. De esos pocos autores originales, todo un personaje. Diferente. De la breve biografía presentada en sus comienzos presentada como The Art of John Bolton, publicada en 1988, encuentras que es un tío que pasa sus días encerrado dentro de su misterioso estudio loft en el norte de Londres. Un tío que después de recibir su título en Ilustración y Diseño contribuyó a toda clase de compartimientos británicos famosos (e infames) y entró en este nuestro mundillo por la puerta grande para producir cubiertas e ilustraciones para grandes editoriales de libros.

No mucho después, se convierte en artista premiado que ha trabajado en novelas gráficas y prestigios trabajos de Clive Barker, Chris Claremont, Christopher Fowler, Neil Gaiman, Sam Raimi, Anne Rice y otros grandes. Autores que tienden a batman-intercambio00tratar el género de Terror pero también muy ligados al mundo de los cómics. ECC Ediciones vuelve a traernos una obrita considerable dentro de la genial colección Grandes Autores de Batman. Un tomo que recoge lo hecho por el autor en 2003, cuando junto al guionista Devin Grayson firmara Batman/Joker: Intercambio; la historia gráfica más extensa del ejemplar.

Historias de Terror. Y si no mirad la premisa de Intercambio: el Joker se despierta de forma imprevista una mañana y está en Londres, pero eso no es lo peor, descubre algo horrible incluso para él: su boca está… literalmente… en su nuca… Una intensa historia en la que tenemos al malévolo payaso actuando de protagonista de una historia a lo Batman. De forma detectivesca batman-intercambio01descubrirá el retorcido plan en el que ha servido de carnaza.

Y después, un breve relato en blanco y negro, de dibujo bastante sucio, para completar el tomo, una historia escrita por Ann Nocenti que con el dibujazo de Bolton vio la luz en el #38 de la serie Gotham Knights.

Uno de los proyectos más conocidos de John Bolton es Marada the She-Wolf, una chica aventurera que transita caminos durante la época del Imperio Romano. Se afirmaba que su madre era la primera hija del César. Ella tuvo muchas aventuras frente a varios tipos de amenazas, demonios, brujas, magos y bárbaros. Una genial guerrera de pelo plateado que vivía grandes aventuras, extrañas y sensuales… ¡¡Por todos los santos que alguna editorial traiga esto de nuevo!!

Marada fue creada por el maradamaestro Chris Claremont y John Bolton. Con una primera historia que según cuentan fue inicialmente diseñada para ser interpretada por Red Sonja, pero que debido a las complicaciones de derechos de autor quedó a la deriva hasta que los autores decidieron crear un nuevo estereotipo para interpretarla. Poco después, Claremont lanzó la idea a Archie Goodwin y Jim Shooter, los editores de Epic Illustrated, y así pudieron encontrar un lugar para contar las aventuras de la guerrera. Y disculpen el off-topic pero tenía que aprovechar la ocasión de hablar sobre Bolton para reivindicar este clásico. Sin duda, una joya entre en el fango, que lleva largo tiempo sin reeditarse desde que lo trajera a la Tierra de Conejos la extinta editorial Fórum… ¡¡Lo necesitamos!!

Además de su arte en cómic, Bolton ha contribuido con su obra en juegos de rol, libros de aventuras e batman-intercambio02ilustraciones para novelas de Fantasía y Ciencia Ficción. Un arte que ha sido influyente en posteriores dibujantes. Un tío humilde, como lo debe ser todo un grande. El último tweet que le leí decía sobre la muerte de H. R. Giger: “Era un Dios, un verdadero genio, su muerte nos recuerda nuestra propia mortalidad, su obra no será olvidada”.

Y por mi parte, tampoco la tuya.

Reseña: Wonder Woman. El Espíritu de la Verdad, de Alex Ross y Paul Dini

wonderwomanVoy a decir esto aquí y ahora. No soy realmente fanático de Wonder Woman. Mas, no cabe duda que es una de las grandes del mundo del cómic y también un gran personaje que ha sido maltratado durante décadas. Ahora, nuevos autores se fijan en ella, escritores, guionistas y dibujantes van sabiendo sacar poco a poco jugo a todo lo que puede aportar un personaje como ella… Y todo lo que hay detrás.

¿El cine ha ayudado? Sí. ¿La inminente película exclusiva sobre ella lo hará? No me cabe duda de que al menos se hablará del personaje por un tiempo. Y lo más importante, jóvenes lectores que resurgen en el noveno arte por fin sabrán de ella. Pues triste es ver que algunas generaciones que me seguían…, ni la conocían o la llamaban Súper Woman antes de El Amanecer de la Justicia.

espiritudelaverdad03Un soplo de aire fresco. Eso necesitan muchos personajes. Y eso se está haciendo realmente bien. Lo confirman ciertos TPBs que está publicando ECC Ediciones. Esa es la idea. Al igual que en un equipo de fútbol, un poco de continuidad con los mismos “entrenadores”. A nadie le viene bien tanto cambio de equipo de trabajo. Y eso que Wonder Woman gozó de los grandes una vez, diferentes artistas, algunos dibujos magníficos de ver, otros autores estandartes de la industria. Está claro: ¿a quién no le mola Diana, una pura y dura debilidad de mujer súper heroica? Se lo digan si no a los que pudimos disfrutar de la serie de TV en su día. Aquella señorita Carter que tantos sueños de niños gobernó. Entre los que sin duda estuvo Alex Ross.

espiritudelaverdad02El Espíritu de la Verdad es todo lo que Wonder Woman debería ser. Si las niñas necesitan una súperheroe femenino en la que mirarse, Diana es una de las mejores opciones seguro. El tercer volumen de estas preciosas ediciones elaboradas por Alex Ross y Paul Dini, trata a la Mujer Maravilla. Cerrando entre comillas un inicio, con la santa trinidad de DC Cómics, después de haber publicado Superman: Paz en la Tierra y Batman: Guerra contra el Crimen; llega otra joyita visual de los mismos maestros. Pues si existe un ilustrador actual cotizado, que lo pete con todo lo que hace y que sea capaz de “dar vida” a personajes ficticios con sus dibujos; ese es sin duda, el maestro Alex Ross.

Cómics que son regalos para los ojos.

La Mujer Maravilla es hermosa. Tiene que serlo. Se supone que es de tal belleza que sólo los Dioses del Olimpo pudieron crearla a través de las manos de Hippolyta, de un muñeco formado con barro de río. En El Espíritu de la Verdad puedes ver el atractivo rostro y encantador y fiel reflejo de Lynda Carter, actriz de la serie de TV. Morenaza de ojos azules, garbo que sobresalía para aquellos años 70. espiritudelaverdad04Ya en la primera página encontramos grandes viñetas para describir una serie de instantáneas de acción que se mueven tan rápido que ni siquiera se puede determinar qué es exactamente lo que está pasando. Vuelves la página y ahí está, la belleza hecha cómic, saltando a través de una ventana de cristal y cayendo cual flecha sobre la masa de una terroristas enmascarados. Un comienzo gustoso, de trepidantes golpes en movimiento pues la Wonder Woman actual que duda cabe que es una mezcla de lujuria y sed de sangre. Una páginas más siguen de “la tía” repartiendo leña y de escenas impactantes como verla cortando armas por la mitad con el borde de su mano… Y pese a todo, bondadosa, empleando la violencia sólo cuando es necesario.

Diana persigue la justicia en un mundo en el cual es una extranjera. Un lugar diferente en el que cuesta entender el porqué de las cosas. Con poderes de semidiosa resuelve conflictos y pone en su espiritudelaverdad00sitio a muchos mediante lazo, escudo y brazaletes. Una mujer a la que le tira más que a ningún superhéroe los necesitados. Especialmente, mujeres y niños. El Espíritu de la Verdad representa de alguna manera a la heroína más preocupada por la injusticias sociales de la Tierra. Tierra de injusticias. ¿Símbolo feminista? Obvio. Es una amazona, amigos.

Wonder Woman lucha contra terroristas, gobiernos y corporaciones. Lo que sea necesario. Representa los valores más significativos e icónicos para la que fue creada en 1941. Ross y Dini lo tienen presente en un cómic ligero que como todos los anteriores, se presenta archirrecomendable sobre todo por el dibujo.

Noventa por ciento, páginas dignas de enmarcar.

Reseña: DC SuperHero Girls. Crisis Finales, de Shea Fontana y Yancey Labat

DCSHGCómic para todos, en la variedad está el gusto y el deseo de todos. Todos felices y pura diversión. Un todo para todos, una enhorabuena inmaculada sabiendo que los superhéroes están de moda. Se pueden ver, oler y sentir casi en cada esquina de las que transitamos hoy en día. Una buena nueva para estar contentos, pues contentos nos sentimos muchos en los 80s con un momento así, y ahora podemos seguir con nuestra afición favorita e incluso (casi sin querer) inculcarla nuestros hijos. Porque cuando algo abunda a los ojos, de ellos mismos saldrá interesarse. Y eso no es más, que un peso que los padres cómic-frikis nos quitamos de encima.

Las aventuras que aquí se narran se hacen pronto cercanas. El peque-lector y padre/madre que decida leerlas, va de corrido. Lo que ocurre con estos personajes ya forma parte de nosotros desde que supimos de ellos por primera vez. Las DC Superhero Girls están de moda. La serie de televisión, las inminentes películas y ahora los cómics gustan, son atractivos y amenos. Y aunque beban bastante del fenómeno Monster High, nos da igual. Porque cada personaje, cada chica y chico viene de donde DC Super Hero Girls: Finals Crisisviene. De nuestros cómics preferidos de toda la vida. ¡Y eso mola! ¡Mola taco!

DC Super Hero Girls es un serie animada estadounidense de superhéroes basada en los personajes creados por DC Comics, lanzada en el tercer trimestre de 2015. En el Super Hero High School, los conocidos héroes de DC asisten a las clases y hacen frente a toda la incomodidad del proceso de crecimiento (con la tensión añadida de tener superpoderes). Al verla, y leerla, sabes de sobra que ibas a disfrutar sin duda de las aventuras que pueden surgir de un grupo donde esplenden Wonder Woman, Batgirl, Supergirl, Harley Quinn, Hiedra Venenosa, Katana y Bumblebee. Pero donde también se cuentan con los icónicos y jovencitos Hal Jordan (Green Lantern), Barry Allen (Flash), Chico Bestia, Hawkgirl o Catwoman, entre otros. Con la curiosidad de que puedes encontrar a Amanda Waller (un personaje que a pesar de no tener súper DCSHG_02poderes, fue una enemiga constante de La Liga de la Justicia), como directora del instituto Super Hero High.

Además de muchos héroes y villanos DC haciendo cameos.

Entonces qué, pues un emocionante nuevo universo de historias de superhéroes que propina carácter y da confianza, y permite a los peque-lectores descubrir su verdadero potencial. Este tomo recién publicado por ECC Ediciones cuenta lo duro que es estudiar para los exámenes finales. Algo bastante duro para todos sí, hasta para las chicas y chicos de Super Hero High. ¡Los exámenes son superduros! Pero el día antes, mientras el cuerpo estudiantil se prepara… ¡Pero nada va bien! Wonder Woman, Batgirl y las demás observan DCSHG_03en la clase como hay algunos pupitres vacíos. ¿Dónde está Supergirl entonces? ¿Por qué nada de esto huele bien? ¿Por qué da la sensación de que hay un “captor” detrás de tanta ausencia?

Descubre la respuesta en este apasionante volumen, repleto de acción y diversión para toda la familia. Tras el éxito de su emocionante web serie, las DC Super Hero Girls saltan al mundo de las viñetas de la mano de Shea Fontana, una de las responsables de la serie de animación, y el espectacular dibujante y animador Yancey Labat. Esta es su primera novela DCSHG_01gráfica original. ¡Un argumento con acción a raudales! ¡Un misterioso villano atrapa a las chicas mientras están estudiando! ¿A todas? ¿Quién las salvará entonces?

Este volumen presenta dos historias emocionantes y llenas de marcha, que los lectores de todas las edades disfrutarán. Una buena oportunidad de conocer a estas súper chicas y comprobar lo importante que es para ellas la diversión, la amistad y el trabajo duro. Pues sin duda, forma parte del crecimiento.

Indispensable si tienes peque-lectores en casa. Y recuerda: no hay que dejar de ser adulto para leer esta joyitas comiqueras. Aunque si dejas de serlo para pasar un buen momento, ¿a quién le importa?

Reseña: Green Arrow, de Jeff Lemire y Andrea Sorrentino

Green_Arrow_SorrentinoEl equipo creativo de Jeff Lemire y Andrea Sorrentino brillan sobre todo cuando deciden crear tramas ligeras. En los one-shot, lo petan. O eso creía yo pues ha sido ponerme con este tochal recién editado por ECC Ediciones de casi quinientas páginas y devorarlo en poco menos de dos días. Historias en los que no suelen defraudar. Historias verosímiles que van directas al grano y en la que no sientes que puedas estar leyendo cualquier extensión de una serie regular. Este Green Arrow es uno de esos tomos que se esperaban, donde se reúnen los TPBs hasta ahora editados por este genial tándem de dibujante y autor. Atar algunos cabos y vivir/leer otros nuevos arcos argumentales donde brilla el thriller, la inestabilidad emocional de las víctimas (incluido el prota) y las tramas de género negro; mezclado con el súper heroísmo del personaje.

Green_Arrow_Sorrentino04Esencia verde pura y renovada de la que goza el nuevo Green Arrow. Lo bueno de estas ediciones en rústicas recopilatorias es que vas a leer una trama de principio a fin y vas a terminar saciado como si acabases de ver una temporada de una buena serie de TV. Con un principio de los buenos, de los que enganchan: hace seis años, Oliver Queen naufragó en una isla misteriosa y allí murió el hombre que era… y empezó su vida como Green Arrow. Pero como Oliver pronto sabrá, que aquel periplo no fue ningún accidente y la llegada de una nueva arquera a Seattle conducirá a Oliver a seguir un rastro de pistas por el mundo entero y también a regresar a la isla donde todo empezó todo. Una multitud de fuerzas poderosas creen que el destino de Oliver sigue estando en la isla, y quieren que regrese para reclamarla.

Green_Arrow_Sorrentino001Así surge la ocasión y el comienzo de la aventura y las conspiraciones a descubrir. Te preguntas ¿aceptará el papel que escogieron para él o regresará a la vida que él mismo construye? La historia del personaje, en lugar de ser una historia tipo flashback, muestra directamente como llega a Vancouver, Canadá, por un asunto importante antes de ir a poner sus asuntos al día. Un intrigante guion que inicia y muestra los flecos de la manta que se va a desvelar a continuación.

Uno de los grandes arcos argumentales que trae el tomo es La Guerra de los Outsiders. Una historia muy afectada por los eventos de este nuevo inicio, donde Jeff Lemire hace un trabajo encomiable al intentar ponernos al día. Tomando prestados elementos de la exitosa serie de televisión, aunque dota al guion de todo lo comprendido en el nuevo cómic. Y donde se revela los secretos del pasado de Oliver Queen, su malparada estancia en la isla y donde nos enteramos de que la familia de la reina se ha visto envuelta en una guerra que se ha perpetuado por generaciones.

Green_Arrow_Sorrentino01Grandes momentos creados por el tándem como el papel del nuevo Conde Vértigo, el villano causador de todo tipo de estragos en las calles de Seattle, directo a obtener una esmirriada y dulce venganza contra el demonio. O Green Arrow preocupado por el tal Richard Dragon, un tipo que hace su debut sacando a unos matones de un garito con una fuerza formidable, una de las escenas más fuertes mostradas como la que sigue a continuación donde agarra a un inocente por la garganta… Una guerra que enlaza con la siguiente trama, Roto, una buena forma de darle bombo a las historias que vendrán a posteriori.

O ver como obliga a los clanes a tomar partido y el choque bastante épico, una batalla que en realidad consiste en un tenso encuentro entre la familia de Oliver y Komodo. ¡Y como mola el Green_Arrow_Sorrentino03enfrentamiento entre Katana y Onyx! Momentos gloriosos para el buen aficionado al cómic y un instante no tan agradable para la cabeza del Clan Fist.

Tienes pronto claro que la idea de Lemire era centrarse en expandir los mitos de Oliver Queen. Por ello, impuso algunos cambios enormes en su historia de origen. Uno de estos cambios es el papel que su padre, Robert Queen, jugó en su vida. Cuando tienes un transmisor de formas inmortal llamado Magus en tu historia, es muy fácil darle a alguien una falsa muerte y eso es exactamente lo que hicieron con Robert. No sólo el padre de Green Arrow estaba vivo, sino que maltrató a Ollie en la isla y desempeñó un papel crítico en los sucesos que siguieron. Lamentablemente, su regreso no duró mucho tiempo. El villano Komodo disparó una flecha contra Emiko Queen y Robert saltó en Green_Arrow_Sorrentino02el camino del proyectil para protegerla…

No es spoilear. Con esto quiero que veáis la consistencia de las tramas que crea este autor. Como dije, es un buen serial de género negro todo lo que hizo con el personaje. Lecturas que llenan. Y un dibujazo de Sorrentino ideal para la ocasión, que te envía junto a los personajes a un viejo edificio abandonado donde claramente se va a dar un momento importante en la vida del héroe… ¡Y lo vives! Y por supuesto, tendrá repercusión en tus recuerdos lectores. Sorprende. Siempre encontraras algunas imágenes reales en este cómic, algunos momentos impresionantes como cuando el Conde Vértigo desata sus poderes o grandes viñetas donde la fuerza a base de golpes esplende.

Si no has estado leyendo nada del personaje desde hace tiempo, o siempre te llamó la atención pero nunca te Green_Arrow_Sorrentino00pusiste con él, ahora tienes una buena oportunidad. Un integral magnifico en el que perderte. Sabiendo que, cuando el Universo DC fue renovado y relanzado en 2011, Green Arrow sufrió bastante. Nunca un lector constante de la serie, había leído hechos tan inconexos como se venían sucediendo. Sin embargo, este tándem levantó esa losa que empezaba a pesar demasiado y la destruyeron. Dar un salto de aúpa y poner nuevamente al héroe en el candelero. Eso hicieron.

Reseña: Superman. American Alien, de Max Landis, Dragotta, Edwards, Jock, Lee, Case y VVAA

superman_americanalienSin duda, es para bien. Con el paso de las horas el mundo del cine se ata más al cómic y viceversa. La máxima está muy clara: ¿donde está la frontera para un guionista entre guion de cine y de cómic? Son mundos paralelos pero con ciertos agujeros de gusano, desviaciones estelares que provocan una interconexión directa constante… Y eso amigos, sin duda, es para bien.

Max Landis es guionista de Hollywood y a la vez un nominado a los Premios Eisner. Su film independiente Chronicle demostró que palos le gustaba tocar. Su participación en American Ultra y Adventures of Superman, corroboraron en que mundos le mola moverse. DC Cómics lo supo al ver su ópera prima y yo no he querido dejar escapar la oportunidad de traeros esta chulada de antología de relatos que es Superman: American Alien. Una miniserie de siete números recopilada en un solo tomo por ECC Ediciones. Historias que narran la vida de Clark Kent, el desarrollo de cómo, cuándo y dónde. Hechos que se van dando hasta que se convierte en el héroe arquetípico que eventualmente se convertirá.

Pero estas no son las historias del icónico Superman que ya conocéis. Mas bien relatos consecuentes del chico de Kansas, tramas de temas reconfortante, aterradoramente arenosas, violentas, sexys, ora épicas, ora superman_americanalien_00divertidas. Sin duda, Superman: American Alien es totalmente diferente a lo que habéis visto antes. Más info sobre su vida, lo que debió ser una juventud anecdótica días a día, una obra que sin pertenecer a los Elseworlds, se aleja de lo que pudiéramos pensar como continuidad. Desde su infancia en Smallville, entre los maizales de Kansas, hasta una de sus más épicas batallas en Metrópolis.

Siete historias, siete momentos decisivos en la vida del Hombre de Acero gracias al talento del famoso guionista Max Landis. Acompañado para la ocasión de algunos dibujantes correctos como Jae Lee (Antes de Watchmen: Ozymandias), Francis Manapul (Flash), pero también de ilustradores de una gran calidad gráfica como Jock (Scalped), Nick Dragotta (East of West), superman_americanalien_02Tommy Lee Edwards (Mad Max: Fury Road) o Joëlle Jones (Ladykiller). Y comenzando con Jonathan y Martha Kent luchando por lidiar con el último capricho de su hijo de doce años. Pasando después el primer crimen violento en Smallville en años. Encontrando una curioso guion como es un Clark Kent, de 21 años, en una cañera fiesta en un yate masivo donde es confundido con el invitado de honor, un tal Bruce Wayne… Hasta dar con historias donde Clark viaja a Metrópolis para una cumbre donde tiene un raro encuentro con los tres prominentes jefes de industria: Lex Luthor, Oliver Queen y el enigmático Bruce Wayne; donde se dispone a realizar la entrevista de su vida, hasta que encuentra una dura competencia e inesperada llamada Lois Lane. O patrullar los cielos de Metrópolis como una figura anónima, un Kent de de superman_americanalien_0324 años que ya se cree una celebridad local, hasta que una aberración púrpura de casi diez metros de altura comienza a destruir la ciudad. Donde Clark debe mostrar su poder real por primera vez.

A medida que el alter ego de Clark se hace más conocido, también lo hacen las preocupaciones de Pete Ross y Kenny Braverman que han ido a Metrópolis para ponerse al día con la gran noticia, a la vez que ver, después de un tiempo, a su “amigo” Kent. Las crecientes tensiones entre compañeros de estudios van a aflorar. Y así llegamos a un cierre de tomo con una fuerte explosión en el centro de Metrópolis, donde Superman se encuentra cara a cara con un alien de piel blanca que empieza a revelar algunas verdades desagradables sobre su origen

Verdades que nadie quiere escuchar.

superman_americanalien_01Una antología, o serie (como lo queráis llamar), que se vuelve épica con el paso de las páginas. Un título, una agradable sorpresa que, siendo sincero, no esperaba tan llena de calidad. Amante del personaje o no, gustará a quién se atreva. Un vertiginoso viaje acompañando al héroe más difícil de tratar (tenedlo en cuenta) a nivel de guion; pero al que Max Landis ha sabido sacar punta.

Reseña: 75 Años de Green Lantern. Especial All-American Comics (1940-2015), de VVAA

75añosdegreenlanternPuede parecer sorprendente, pero bastantes de los recién llegados al cómic no saben que ciertos personajes tienen edad para ser sus abuelos. En un viaje en metro pude oír como dos jovenzuelos discutían eso. Quizás a modo del buen momento de cine y series de superhéroes que estamos viviendo, piensen que esto emerge ahora. O hace unos años. Casi con su veinteañera edad. Mas, tan antiguos como la memoria de algunos, encontramos que los grandes personajes de DC (mucho más sabios y más vetustos que otros), vieron la luz alrededor del año 40.

Wonder Woman es uno de los tres iconos grandes de DC Cómics. Su primera aparición fue en la lejana Edad de Oro, exactamente en el All Star Comics #8 de diciembre de 1941. Flash, un superhéroe creado por el escritor Gardner Fox y el artista Harry Lampert, apareció por primera vez en enero de 1940. Green Arrow es ahora uno de los más conocidos gracias a su serie de TV que lleva unas cuantas temporadas dando el callo a un nivel muy 75añosdegreenlantern04interesante, pero su alter ego Oliver Queen, o Flecha Verde (como muchos lo conocíamos hasta hace poco) fue un personaje creado por Mortimer Weisinger y diseñado por George Papp y apareció por primera vez en la revista More Fun Comics en el número 73 en 1941.

Se suma a esa tanda Green Lantern (Linterna Verde, en mis memorias), más que un sólo personaje, el alias de varios superhéroes, ya que los cuales suelen ser elegidos para vigilar y proteger un sector del Espacio, utilizando como ayuda, un anillo de poder que le da la capacidad de crear manifestaciones de luz sólida. El primer Green Lantern fue Alan Scott, apareció en el All-American Comics #16 en julio de 1940, obra original del guionista Bill 75añosdegreenlantern02Finger y el dibujante Martín Nodell. Para conocer más al personaje, con grandes one-shots o degustar algunas historias clásicas, ECC Ediciones publica esta recopilación basada en él. Le toca el turno a la celebración de 75 años de Green Lantern. Un tomo genial, gracias a la editorial que tan al día nos tiene cada vez con más clásicos joyitas DC.

75añosdegreenlantern03Un Especial de All-American Comics (1940-2015), una mini colección con historias de Green Lantern desde sus primeros tiempos. Tándems de autores tan conocidos como John Broome, el glorioso Gil Kane, los siempre magníficos Neal Adams y Dennis O´Neil, Darryl Banks o Ron Marz, entre otros. Dando continuidad a los tomos conmemorativos de Batman, Flash, Green Arrow o el magnifico y último reseñado de Wonder Woman; concentra varias historias, hechas especialmente para conocer las grandes épocas del personaje.

La primera historia es la aparición de Alan Scott, el primer Green Lantern, creación del mítico Bill Finger, donde vemos a un personaje ideado, más para aspectos espirituales que otra cosa. No para la Ciencia Ficción como se convertiría al poco, después de mostrarnos como adquiere sus poderes. Un guion que innovaba y enseñaba a aquellos lectores que había vida más allá de Batman y Superman. Por ello, en 75 Años de Green Lantern, encontramos casi una historia por personaje. Se nos da a conocer el talento e imaginación de sus 75añosdegreenlantern05autores. Le sigue a Scott el tan conocido Hal Jordan, también contando sus inicios, quizás el más chulo y original que se puede leer de esta época. Para los amantes de la CF una joya en estado puro. El día que Hal Jordan hereda el anillo del moribundo Abin Sur, es para mí uno de los grandes momentos del cómic de superhéroes, sin duda.

Luego, se da paso a Guy Gardner, sustituto de Hal Jordan, ya que éste no puede atender sus obligaciones como Green Lantern en el sector 2814. Le sigue John Stewart a Guy, después de que este sufra un accidente y los Guardianes decidan asignar un nuevo sustituto para el del pijama verde con la linterna en el pecho. Una idea que además acerca mucho más el personaje al lector después de que O’Neil y Adams decidan retratar a Stewart como un arquitecto en paro, un pobre obrero con las ideas claras y un temperamento de lo más curioso para un personaje de cómic.

Y termina el tomo Kyle Rayner, personaje noventero como pocos, único portador del anillo tras la aniquilación del cuerpo a manos de un Hal Jordan enloquecido por la destrucción de Coast City. Uno de los Green Lanterns más rarunos que he descubierto hasta ahora. Kyle, abrumado por la responsabilidad del anillo, no deja de ser un convulso personaje e inestable… Una rarunada que sorprende sobre todo por un motivo, el dibujo 75añosdegreenlantern01que descoloca por tanto realismo, muy alejado del gran Alex Ross.

En definitiva, 75 Años de Green Lantern es otro indispensable para el buen amante del cómic. Especialmente por su contenido, algunos números difíciles de conseguir hoy en día. Y si no estás dispuesto a meterte en grandes colecciones a estas alturas, pero te gustaría tener/leer/devorar la mejores historias de los más grandes personajes paridos para el cómic; ésta es tu colección. No te quepa duda.