Archive for ECC Ediciones (DC Cómics)

Reseña: JSA. La Edad de Oro, de James Robinson y Paul Smith

JSA_La_edad_de_oroClaramente influenciados por el Watchmen de Alan Moore, James Robinson y Paul Smith nos presentan JSA: La Edad de Oro; una remembranza en formato aventura política, social y bibliográfica que representa a los superhéroes DC de los años 40s. Aquellos que colgaron sus capas después de la Segunda Guerra Mundial y que ahora son rescatados en formato actualizado.

Mientras que los superhéroes de Moore se vieron obligados a retirarse en aquella genial obra que marcó un antes y un después dentro del mundo del pijameo, en la JSA: La Edad de Oro, los héroes sucumben a la desilusión, a los defectos de personalidad e incluso a la locura. Robinson proyecta de manera no persuasiva el oscuro pesimismo de los cómics de superhéroes de los 90s sobre los héroes idealistas y comprometidos de medio siglo antes. Uno de estos seres misteriosos es Tex Thompson, Mr. América, alias el Americomando, un tipo que ingresa en la política debido a su enorme JSA_La_edad_de_oro00poder de atracción sobre el pueblo, e inicia un proyecto gubernamental casi en secreto que usa energía atómica para crear a un súper-hombre. Un arma viviente contra los soviéticos.

El universo DC siempre fue para mí un lugar alentador. Con especial atención a lo “vintage”. Cuanto más clásico es el cómic que descubro más me gusta. Un lugar que volviendo atrás avanza en mi corazón. Dicen que cuanto más viejo te haces, más recuerdos de tu niñez te vienen a la mente. Esto no es esencialmente malo, diría que todo lo contrario…, a no ser que no tuvieras una infancia feliz. En mi caso, tengo nociones de héroes en tramas algo ridículas ya por entonces (por que no decirlo), pero personajes bastante maduros en su comportamiento, en guiones en principio para ser leído por jóvenes. El vigilante disfrazado ha cambiado muy poco con respecto a sus orígenes en la década de los 30s. Pero el control de las aventuras han ido por otros derroteros. A día de hoy hay de todo: tramas cerradas, finales abiertos o de una continuidad que para ciertos personajes se ha convertido más en una JSA_La_edad_de_oro01carga que en otra cosa. Pero lo que importa de verdad es el deseo. La libre cosmovisión nihilista del antihéroe de la Edad Oscura. Esa que no comenzó con La Edad de Oro pero que Robinson y Smith han traído para fusionar en esta atractiva Sociedad de la Justicia de América.

Una alegoría hábilmente diseñada encontramos en la JSA: La Edad de Oro de estos autores. Es impresionante no solo por su densa trama, sino por su humanidad. Cada personaje está perfectamente realizado. Tenemos a Hourman que lucha contra una adicción a la droga que le da poderes, mientras que Starman lucha con su conciencia después de descubrir JSA_La_edad_de_oro02que la tecnología de su personal ayudó al desarrollo de la bomba atómica. Alan Scott, el Green Lantern de la época, está en la lista negra de la cacería de brujas de McCarthy. Pero él se mantiene firme en la lucha enérgica por los derechos de sus empleados. Estos tipos siguen siendo héroes sin capas ni medias. Mas, también tenemos unos tremendos villanos cuyo miedo interno pone en peligro a todos. Una década en la que surgen extraordinarios hombres y mujeres con unas habilidades excepcionales: Flash, Green Lantern, Hawkman, Starman, el Átomo, Liberty Belle y muchos otros…

Y pese a que la guerra terminó, y la necesidad de héroes con ella, algo mengua, se contrae y arrebata la bondad y la esperanza de los hombres. Se encontraron con que esos “seres diferentes” que son vistos con sospecha y miedo, incluso por su propio Gobierno que de algún modo los creó. Ahora ese tipo llamado Dynaman ha capturado la atención del público, apoyado por políticos que quieren promover los ideales fascistas del gobierno de McCarthy. Una sombra crece en el Este… Y esta vez quizás sea tarde para los justicieros.

JSA_La_edad_de_oro04Los Elseworlds son otra historia. Nunca mejor dicho. El sello Otros Mundos que ECC Ediciones propone cada poco, son un lugar minucioso, raruno, diferente y tan atractivo a veces que uno casi pierde la razón por leerlos. Aún no he encontrado ninguno que no merezca la pena. Joyitas en el fango que hay que degustar si de verdad amas este tipo de cómics.

Reseña: Crisis Final. La Legión de Tres Mundos, de Geoff Johns y George Pérez

la_legion_de_3_mundosEn cuanto a eventos macrocósmicos, en mi opinión, DC se lleva la palma. Desde sus inicios ha tenido autores más afines a la Ciencia Ficción y también goza de más superhéroes intergalácticos; siendo así, puede resultar hasta obvio. Además suelen ser grandes eventos que de algún modo u otro redefinen el universo conocido de la editorial, lo trastocan, lo devuelven a su lugar, o toman un sendero tan nuevo como inexplorado. Desde el golpetazo en la mesa que dio Crisis en Tierras Infinitas, la paradoja de Crisis Infinita o el último grande para mí como fue Flashpoint; estos grandes encuentros interdimensionales han dejado al fan con ganas de más. Después ha habido algunos más pequeños a priori, pero que gozan del poder de poderse denominar “puntos de inflexión”. También molan por lo que la_legion_de_3_mundos01suponen. Crisis Final: La Legión de Tres Mundos es uno de ellos.

De la inagotable mente creativa del guionista Geoff Johns (Superman, Green Lantern) y de los prodigiosos lápices del legendario George Pérez (Crisis en Tierras Infinitas), llega una historia que se desencadena después de la famosa Crisis Final de la que os hablo. También de lo que se contaba en La Guerra de los Sinestro Corps, el maravilloso evento de los Green Lanterns. Una batalla entre el bien y el mal, donde el mal va ganando de calle. Una premisa sencilla pero con acción superheroica a raudales, tremendamente bien dibujada y con un montón de situaciones y momentos dignos de mención. Donde hay que destacar por encima de todo, al villano Superboy Prime. Un asesino sin escrúpulos; un joven malcriado que no tiene conciencia y posee los imparables poderes de Superman. De uno totalmente desatado.

El Mal anda suelto por el siglo XXXI, en un momento en que la Legión de Superhéroes (los defensores del futuro) andan dispersados y desmoralizados. La liquidación de una vez por la_legion_de_3_mundos02todas de lo que una vez fue amistad, o la esperanza de andar unidos con un mismo fin; es una idea borrosa. Pero Superboy Prime no para. Es más, empieza a crear un equipo con los villanos más peligrosos del futuro. El objetivo: eliminar los resquicios de esa Legión que tanto trabajo dio en el pasado. La llegada de Superman parece un soplo de aire fresco. Pero entonces Brainiac 5 muestra lo que tiene en mente para la ocasión. La Legión de Superhéroes está condenada.

la_legion_de_3_mundos03Un villano que al igual que Superman, presenta un problema. Es demasiado poderoso. Aunque su ineptitud lo desvincule de la sensatez…, sigue siendo un temible enemigo. Y es aquí donde Geoff Johns hace lo que mejor sabe hacer. Lo retrata como una fuerza destructiva imparable que resulta a la vez despreciable y divertida por sus atroces gestos. Momentazos, que ofrece esta miniserie recopilada en un solo tomo. Un brindis de gusto por lo malvado. Se necesitarán tres legiones de tres realidades diferentes para tener una oportunidad al menos de plantar batalla.

la_legion_de_3_mundos04Crisis Final: La Legión de Tres Mundos sirve como preludio a Flash: Renacimiento y a La Noche más Oscura. Un nuevo futuro para el Universo DC que entraba en el siglo XXI allá por el 2008. Una buena cantidad de deleite para los lectores acérrimos a los grandes eventos. Lo que promueve Johns, acompañado de los grandes gráficos de George Pérez, provocan una pequeña-gran historia a vivir. Donde por supuesto no faltan las referencias a la maravillosa Legión de Superhéroes que tan buenos acontecimientos nos brindó a finales de los 80s.

Reseña: Batman. Detective Comics. Anarquía, de Francis Manapul y Brian Buccellato

batman_anarquiaAnarquía reúne dos de los arcos argumentales recientes más a tener en cuenta en lo que a cambios se refiere en la nueva obra del orejas picudas. Pero quiero dejar claro, sobre todo, para aquellos como yo que van picoteando de arco en arco y que apuestan por leer tramas cerradas y/o autoconclusivas; que a pesar de que el título coincida con un recordado villano de Batman creado por Alan Grant en su día, dicha historia no tiene nada que ver. Se encuadra más bien dentro de la colección principal, en un momento del tiempo en el que la muerte del pequeño Damian es reciente…

Un tomo con el que se comienza a editar en nuestro país la etapa de Francis Manapul (Flash) y el gran Brian Buccellato. Su aporte a la serie regular Detective Comics.

batman_anarquia03Batman: Detective Comics – Anarquía recopila esta nueva etapa en la mítica serie que dio nombre a la editorial DC, unos ejemplares publicados originalmente entre 2014 y 2015, y encuadrados en el nuevo Universo DC, surgido tras los sucesos de Flashpoint. Una serie de relatos compilados a modos de dos arcos argumentales (Ícaro y Anarquía) que engloban toda una serie de atrocidades vividas en una Gotham deleznable de tráfico de menores, drogas, corrupción, venta de armas biológicas para destrucción masiva y espectaculares atentados contra cierto tipo de individuos o transeúntes inocentes.

Una nueva dirección audaz para Detective Comics donde Batman se encuentra a sí mismo con el agua hasta el cuello en un nuevo misterio que involucra un nuevo narcótico mortal que ha llegado a las calles de su ciudad. La muerte llega a Wayne Manor y el sospechoso es… ¿Bruce Wayne? Cuando la punta de las espadas le azotan, todas sus investigaciones le llevan a un hombre misterioso conocido como Sumo. Pero el siguiente gran asesinato-misterio está a vuelta de página. Helena, batman_anarquia01una mujer de éxito hecha a sí misma, se asocia con Bruce Wayne para intentar regenerar una de las peores zonas de Gotham. El potente estupefaciente llamado Ícaro lo está destrozando todo.

Un arco con momentos bastante buenos. Batman se enfrenta a un misterio sin solución: un amigo muerto, un asaltante desconocido y una droga con nombre celestial que trae de cabeza al llamado por todos mejor detective del mundo.

Pese a su titulo, en Anarquía es el momento de recuperar la ciudad. La gente ha hablado y ahora la anarquía corre salvaje por las calles. La anarquía gobierna. ¿Puede Batman salvar a Gotham City de sí misma? Un villano más clásico. El Sombrerero Loco. Y la curiosidad de ver a Batman arriesgar la vida por él.

Batman: Detective Comics – Anarquía es un tomo curioso. Si estás puesto en todo lo que acontece al Caballero Oscuro, ves que soluciona (y muy bien) ciertos cabos sueltos de la obra de Scott Snyder para con Batman. batman_anarquia04Más que complementarse diría que se resuelven la una a la otra. Los que hayáis leído ambas, seguramente estaréis ahora asintiendo con la cabeza.

Afortunados somos. Gracias a ECC Ediciones por que estas tramas se puedan conseguir así de forma independiente.

Reseña: Batman. Ciudad Oscura, de Scott Snyder, James Tynion IV, Greg Capullo y Andy Clarke

batman_ciudad_oscuraMuchos hemos esperado para tener esto bien recopilado. En tomos, en tapa dura con cartoné, como nos gusta tener lo mejor de Batman en nuestra cómicteca. De lo último, “lo más mejor” publicado. La obra de Snyder, Capullo y Tynion IV que tanto dio que hablar unos veranos atrás, ahora ECC Ediciones la pone encima de la mesa en el mejor formato del mercado. El reboot tan famoso que hizo DC Cómics con sus héroes tuvo una repercusión importante, en mi opinión. Una de las propuestas más interesantes que están saliendo para que todos los fans estemos volviendo a vivir una época dorada del cómic. Algo así como una vuelta a “aquellos maravillosos años” de aventuras, esta vez vistas con los ojos de grandes guionistas actuales.

Una de las series cumbre de esta revuelta creada por DC entre 2012 y 2014 fue el Batman de Scott Snyder y Greg Capullo. DC lo pensó bien y para su batman_ciudad_oscura01héroe de cabecera (asumámoslo: hace décadas que no es el hijo de Krypton), lo pensó bien y puso a estos dos puntales para encargarse del proyecto del nuevo Caballero Oscuro. Encomiando la misión a dos tíos con algo de renombre para sacar nuevamente al Murciélago a pasear. El guión para Scott Snyder (American Vampire, La Cosa del Pantano) y el dibujo de la mano del multipremiado Greg Capullo (Spawn, The Creech). La serie Batman no tardó (pero nada) en llevarse el galardón de rey de la pista; quizás porque muchos deseaban la vuelta de uno de los mejores superhéroes de toda la historia, tal vez, porque eran tiempos de hambre… Hambre de buenas historias.

Y entonces lo petaron con el primer arco argumental de inicio. El Tribunal de los Búhos nos dejó a muchos con el culo torcido. Para mí, la última gran saga escrita de Batman. La más popular, la que ha devuelto el nivel al personaje para con quién no es acérrimo a él. La que debes leer sí o sí como fan batman_ciudad_oscura02del género superheróico. Un cuento del oreja picudas, meticulosamente tramado, que tiene como objetivo estrechar la propia raíz de la mitología del personaje, destruyendo su antiguo núcleo.

Le siguieron más historias geniales como La Muerte de la Familia y Ciudad Secreta. Ahora llega Ciudad Oscura, la cual sigue adelante con el trabajo esencial de las aventuras del álter ego de Bruce Wayne. Un imprescindible tomo, repleto de material extra.

Ciudad Oscura nos lleva al enfrentamiento contra otro de los grandes villanos. A una Gotham tiranizada por Edward Nigma (El Acertijo) y al duelo con otro temible villano que espera en la oscuridad, el Dr. Muerte. Por si esto no fuera poco, una súper tormenta amenaza con devastar la ciudad que el Caballero Oscuro ama. Una trama (Zero Year) donde Batman y Jim Gordon deberán aprender más que nunca a trabajar juntos pues ambos dos se ven en la encrucijada de “devolver la luz” a Gotham City. Aunque eso suponga tener que batman_ciudad_oscura03revelar ciertos secretos del Caballero Oscuro con las consecuencias finales que acarreará.

Snyder coloca a Nigma como uno de los más grandes villanos a los que Batman se va a tener que enfrentar en su carrera. Un enemigo a la altura del Joker. Un cambio total que nos lleva a Origen: Ciudad Salvaje donde vamos descubriendo con el paso de las páginas una Gotham completamente nueva. Desentrañando los misterios establecidos por El Acertijo, en un año de locura en una ciudad que ya no volverá a ser la misma por el caos salvaje desatado. Un nuevo mal que ha conseguido poner a la ciudad a sus pies sin demasiados problemas. Todos los habitantes son sus rehenes, y Batman no es más que uno de ellos. Aunque no sólo está Gordon para ayudar, también Lucius Fox, un gerente de Empresas Wayne, que aparentemente no sabe batman_ciudad_oscura05que la empresa provee a Batman del equipo y financiamiento que necesita.

En esta etapa, brillan muchas cosas. Los guiones de un neoyorquino (¡de mi edad!) llamado Scott Snyder y una genial etapa de esplendor ilustrativo de Greg Capull. Pero también toda una serie de autores que pusieron lo mejor de ellos para apoyar la serie. Historias del pasado además (alternadas con algunas del presente) que hacen disfrutar como siempre quisimos hacerlo.

Reseña: Grandes Autores de Wonder Woman. La Bruja y la Guerrera, de Phil Jiménez y VVAA

ww_labrujaylaguerreraEn ocasiones, lo comento bastante. Toda esta recopilación de cómics clásicos de Wonder Woman son joyas bastante jugosas. Y aunque estén siendo englosadas dentro del Grandes Autores de Wonder Woman (el guiño ahí ya es bastante grande), hay que darle aún más valor porque tened en cuenta una cosa: Wonder Woman siempre fue el personaje más que denostado en cuanto a publicaciones en nuestro país. No os hablo desde ayer, sino desde los 80s hasta aquí. Por eso, y solo por eso, que se recuperen estas joyas a día de hoy tiene el mérito suficiente para que yo por lo menos aplaude a ECC Ediciones. Pues aunque ronde a nuestro alrededor las secuelas de la última pelicula, la moda, estas publicaciones se llevan haciendo tiempo antes y suena más a gran gusto editorial que a otra cosa.

ww_labrujaylaguerrera03ECC Ediciones ha decidido recuperar las etapas más destacadas de los 75 años de historia que tiene Wonder Woman. Arcos argumentales geniales, aventuras y diferentes encuentros que dejaron una huella indeleble en su mitología. Y lo hacen trayendo lo mejor de lo mejor. Siguen adelante con la línea Grandes Autores de Wonder Woman, en la que ya han publicado a los más grandes. Genios del noveno arte como la enorme etapa de George Pérez, John Byrne, Straczynski, Greg Rucka y ahora las mejores historias de Phil Jiménez. Un nuevo Grandes Autores de Wonder Woman llamado La Bruja y la Guerrera que es toda una delicia por lo que contiene.

Empezamos bien. Mientras que Wonder Woman coge la espada para determinar esa saga que fue Nuestros Mundos en Guerra, se encuentra por el camino cara a cara con un viejo adversario cuando comienza la hecatombe. Un nuevo ser lleva ahora el nombre de esa villana… Alguien cercano y querido por el corazón de Diana. Mientras tanto, en el fondo acecha … ¡el Cheetah!

Y así alucinas viendo como dicha guerra golpea duramente a Wonder Woman. Eres testigo de la batalla desde el punto de vista de Diana y del terrible dolor que sufre de la mano de Imperiex. ww_labrujaylaguerrera02El tema de Nuestros Mundos en Guerra comienza con Hippolyta inspeccionando los Paradocs, una bahía del territorio meda donde hay depositada una gran nave alienígena. Por otro lado, Diana empieza a sufrir convulsiones. Se pregunta dónde está y qué le está sucediendo a su cuerpo. Sus recuerdos “se retuercen y se deslizan” mientras recuerda al nuevo Cheetah, su amiga Vanessa y Circe. Otros recuerdos como Kansas siendo destruida y a Superman luchando contra Zod sobre Berlín…

Diana de Themyscira deberá afrontar el horrible retorno de una antigua amiga y también un conflicto cósmico que tendrá gravísimas consecuencias para ella.

El otro gran arco argumental que contiene este tomo es La Bruja y la Guerrera. Donde la Tierra todavía se está recuperando de Nuestros Mundos en Guerra cuando la malvada hechicera Circe decide aprovechar y transformar a los cansados héroes de la JLA, JSA, Titanes y a los jóvenes justicieros en criaturas fantásticas que un grupo de supervillanos perseguirá y matará. Wonder Woman exhausta, decide reunir a un equipo de las mejores heroínas de la Tierra (Power Girl, Canario Negro, ww_labrujaylaguerrera01Troia, Vixen…), para salvar a los héroes, mientras ella decide ir directamente a por Superman. Ese mismo que han transformado mágicamente y ha decidido atacar a Wonder Woman. Causando ambos una batalla épica en el mismo corazón de Times Square.

Continúa la recopilación de la etapa de Wonder Woman escrita y dibujada por Phil Jiménez (Crisis Infinita) con este segundo volumen que incluye los números del #171 al #177 de la serie original así como Wonder Woman: Our Worlds At War y relatos extraídos de Wonder Woman: Secret Files and Origins. Un tomo donde brilla la mejor superheroína de todos los tiempos.

Reseña: Grandes Autores de Batman. La Escena del Crimen de Ed Brubaker, Scott McDaniel y Andy Owens

batman_laescenadelcrimenTras saber como se las gasta Ed Brubaker con cada guion que elabora, tendrás hambre, mucha hambre, de seguir leyendo más obras suyas. Para el que le suene, no sepa, o sepa, y no ha querido indagar más: saber que Ed Brubaker (1966) es un guionista estadounidense ganador del Premio Eisner y conocido por su trabajo en títulos mainstream como Batman, Daredevil, X-Men, Capitán América: Soldado de invierno. Pero también por joyitas independientes del tan de moda género negro como Criminal, Sleeper, Velvet o Gotham Central, entre otras muchas. Un autor que toca el género negro como nadie. Uno (sino el que más, ahora mismo) de los máximos artífices del genero noir que tanto atrae a los amantes del cómic actual. No entiendo como Brubaker no trabaje ya para la industria cinematográfica al ritmo de Mark Millar.

batman_laescenadelcrimen01Y si os digo Brubaker y os digo Batman algunos dirán: ¿Brubaker también ha tocado Batman? ¡Pero qué demonios! Eso mismo dije yo, fan incondicional de Ed y ya fan acérrimo de Batman. Sin duda, un personaje que le viene al pelo. Pues sí amigos, el mundo de los cómics al haberse convertido en un tema tremendamente comercial y capitalista como sentimiento americano que es, que fue y será; todo se resume a una tremenda orgía de autores que deben liberarse soltándonos sus historias independientemente de la franquicia para la que trabajen. Solo hay que ver la joyita minuscula que fue El hombre que ríe de Brubaker, y que tanto ha inspirado al séptimo arte.

Es así como me meto cada poco, y gracias al Grandes Autores de Batman que ECC Ediciones dispone casi cada mes, donde ya hay bastante que elegir; donde es incondicional no pillar a Brubaker si asoma en el camino. Es decir, ¿qué duda cabe que tenía que hacerme con este La Escena del Crimen? Un tomo donde Brubaker junto a los dibujantes Scott McDaniel batman_laescenadelcrimen03(Nightwing) y Andy Owens (Green Arrow), convierten al orejas picudas en el fugitivo más buscado de Gotham. Donde se recopilan los números de Batman del #598 al #607, historias referenciadas a la etapa inicial de autor que ya se publicara en el Grandes Autores de Bataman: Sin Miedo.

Donde se empieza con un guion donde es Navidad en Gotham City … ¡y eso significa el regreso de Santa Klaus! Sí, ese ser extraño que trae regalos para los niños más traviesos de la ciudad del pecado. Además, continúa con una curiosa escena: el fiscal tratando de convencer a Sasha para que confiese el asesinato de Vesper Fairchild. Y Bruce soportando el abuso constante en prisión. Sin poder revelar el secreto que intenta proteger. Hasta que le comunica a Alfred, que ha decidido actuar…

Todo el Departamento de Policía busca a Bruce Wayne. Ha escapado. Wayne vuelve a la batcueva y allí le azotan los recuerdos y complicaciones de su doble vida. Enfrentado ahora a todos. Todos ahora en su contra. Incluso Batgirl, Robin, Nightwing y su propia computadora Oracle. Quieren saber (como tú y yo). Entonces Batman declara que Bruce Wayne no es más que una máscara, y que a partir de ahora simplemente no hay más Bruce Wayne. Pero Batman sabe quién mató a Vesper Fairchild, cómo lo batman_laescenadelcrimen05hicieron y por qué lo hicieron. Y va a actuar.

Mientras tanto, se cuenta que Deadshot está en la ciudad. Se le ha visto actuar. Y los indicios apuntan a que a través del asesinato y el robo tiene una tarjeta de identificación del juzgado que no debería estar en su poder. Gotham City se declara como ciudad de guerra.

Tanto hype con este autor, son palabras que os pueden sonar vagas o atractivas. No habrá termino medio. Espero que más de lo segundo por que de verdad, si no lo conocéis, estamos ante un autor de los grandes de verdad, vivo y que sigue pegando fuerte. Imprescindible, es una palabra que se me queda corta.

Reseña: Pura Maldad. Darkseid, de Jack Kirby, Frank Miller, George Pérez, Walter Simonson y VVAA

pura_maldad_darkseid_WEBAdorado como el Dios del Mal, Darkseid es uno de los seres más poderosos que existen en los mundos creados por los cómics. El monarca supremo del planeta Apokolips es considerado como uno de los peores adversarios de la Liga de la Justicia, el mayor enemigo de New Genesis y una de las mayores amenazas para el Multiverso por su constante e incisiva y maquiavélica presencia a la hora de buscar eternamente doblegar a todos los seres vivos bajo su voluntad. El deseo eterno de rehacer el Cosmos a su imagen, mientras busca la ecuación de la Antivida. Y ahora un poco de historia para conocer la verdadera procedencia que muy pocos conocen sobre Darkseid:

Cuando los Viejos Dioses iniciaron el Ragnarok, los Nuevos Dioses llenaron el vacío. Pero este fue un ciclo, y el poder, la metodología y el destino final de los Dioses Antiguos permanecieron dentro de los Nuevos Dioses. Todo lo 1144522-uxasque es Darkseid ha sido tomado por él a través de la sangre y la fuerza. Nadie sabe a ciencia cierta como Uxas se convirtió en la encarnación del mal que es ahora. Pero se sabe que dos eventos clave lo impulsaron: Uxas mató a su madre, Heggra, para arrebatarle el control de Apokolips después de que Yuga Khan, su padre, quedara atrapado en La Fuente en su intento de descubrir el secreto de la vida eterna que esta aporta. Entonces Desaad traicionó a Drax, el hermano de Uxas, mientras intentaba dominar el efecto Omega. Uxas luego mató a su hermano, legítimo heredero del Efecto Omega. Con poder y un impulso para lograr sus objetivos sin pesar o remordimiento, Uxas tomó como nombre de Demiurgo el apodo de Darkseid. Pero en un momento de bajón, y por única vez en su vida, Darkseid se enamoró. Tomó como esposa a una mujer llamada Suli, una pura_maldad_darkseid04científica que creía en usar el poder no para conquistar, sino para el bien común. La reina Heggra, aterrorizada de que Suli pudiera “corromper” a su hijo, hizo que Desaad la asesinara, pero no antes de que le diera a Darkseid un hijo llamado Kalibak. Tras la muerte de Suli, Darkseid hizo que Desaad envenenara a su propia madre como venganza y luego le dio la espalda eternamente al concepto de amor…

Muerte, muerte y más muerte. Odio. La tragedia que persigue siempre a las historias de Dioses y Semidioses de cualquier mitología. Un bien entendido de ello era Jack Kirby (otro dios pero creando cómics) y lo plasmó en sus creaciones. Darkseid fue un personaje creado por Jack Kirby en 1970. El personaje hizo su primer debut en el #133 del Superman’s Pal Jimmy Olsen. Gracias a ECC Ediciones tenemos esta novedad. La colección Pura Maldad reúne una cuidada pura_maldad_darkseid02jpgselección de historias firmadas por grandes autores del noveno arte, todas y cada una de ellas centradas en un mismo villano de DC Cómics. Parece que nos llegarán de todos los tipos Yo por el momento degusté el Pura Maldad: Harley Quinn, y lo pasé de perlas con el Pura Maldad: Lex Luthor. Pero fueron mis ojos los que se iluminaron cuando visualicé que en breve se publicaría un Pura Maldad: Darkseid. Y nervios, hasta que lo tuve en mis manos. Es con mucha diferencia, mi villano favorito del Universo DC.

Un volumen donde se recuerdan grandes one-shots y algunas historias clásicas donde el dictador de Apokolips estás más pletórico que nunca. Unos guiones e ilustraciones disfrutables al máximo, incluyendo las más clásicas historias pues comienza directamente con el número que os comentaba (Superman’s Pal Jimmy darkseid02Olsen #133) con el que hizo debut. Incluyendo además la célebre Saga de la Gran Oscuridad al final. Pero también grandes historias como Crisis entre dos tierras o ¡Apokolips now! donde Firestorm, The Nuclear Man, Orion y Power Girl miran con horror como Darkseid vuelve a la vida con intención de destruir a la JLA en un evento cósmico sin precedentes. Un hijo de Nueva Génesis que lleva a Big Barda a Superman y Wonder Woman donde descubren la guarida secreta de un ejército de niños para…

O en Relatos de los Nuevos Dioses: Natividad, donde Walter Simonson es uno de los contados autores que empuja más hacia la cumbre al Señor de Apokolips. Y que obviamente fue uno de los autores que tuvo la oportunidad de dejar su huella en la saga de El Cuarto Mundo creado por Jack Kirby; y que también ECC Ediciones darkseid01nos está colocando en nuestras librerías. Una historia donde Orión comienza su historia justo donde acaba Los Nuevos Dioses de Jack Kirby y John Byrne, cuyo final deja entrever que Darkseid podría ser el padre de Orión… Madre mía.

A ver, apenas necesitáis oír mis palabras sobre este tomo. Si habéis llegado hasta aquí ya habéis digerido que Pura Maldad: Darkseid se recomienda solo. Estamos hablando de tener en un solo volumen a autores tan destacados como Jack Kirby, Frank Miller, George Pérez, Frank Quitely, Walter Simonson, Gerry Conway, Lee Bermejo, Jim Starlin, Frank Quitely, Len Wein o el sempiterno Mark Millar.

Darkseid gobierna el planeta Apokolips con mano de hierro, pero no tiene suficiente. Necesita más, de ese vasto Universo que se abre más allá. Estas historias y estos grandes autores, os lo demostrarán.

Reseña: Aquaman. La Muerte de un Rey, de Geoff Johns, Paul Pelletier y VVAA

AquamanLaMuertedeunReyA alguien que tiene tanta variedad de hobbys, tanta variedad de gustos, que si, inquieto como pocos que no se centra en una sola diversión; a ese individuo le mola de vez en cuando darle un tiento a ese personaje que no sigue asiduamente. Y eso que Aquaman era uno de los personajes que más me molaba dibujar (e idear historias) cuando era pequeño. No obstante, fue uno de los superhéroes “inalcanzables”, al igual que con Wonder Woman, cuando era pequeño. Por mucho que quiso, y por azares del destino y de las azarosas publicaciones de cómics que traían los kioscos en mi juventud; por todo eso y algo más, nunca conseguí leer Aquaman todo lo que quise.

Cuando lees la nueva edición integral que ECC Ediciones ha sacado de Aquaman: La Muerte de un Rey, la primera pregunta que te viene a la mente es: Si en la primera aparición de Atlantis, Aquaman conoce varios secretos 22323sobre su pasado y su familia, ¿de qué manera esta nueva historia del pasado de Arthur sentará nuevas bases para el futuro? Con Los Otros en escena, ¿quién decidirá ahora quien vive, quien muere y cual será el destino de las reliquias atlantes? Toda una serie de condicionantes que atraerán al más pintado lector que se atreva a meterse en un nuevo arco argumental de Aquaman. Pues si algo tuvo bueno siempre este personaje (tan denostado en algunos círculos americanos) es que con muy poco, sus historias son muy atractivas. Son los acontecimientos que se van dando en sus tramas, los que forman un conjunto de buenas ideas. Propuestas por el gran dios de los guiones actual en DC como es Geoff Johns, por supuesto.

No sé si es mucho spoiler decir que tras la terrible batallas que enfrentó Atlantis con el mundo de la superficie, Aquaman ahora vuelve ahora a la normalidad y retoma su trono como rey de los siete mares. Todo ser viviente bajo AquamanLaMuertedeunRey02el mar sabe que las corrientes marítimas son una constante, como una constante es saber que el Mal se acercará cada muy poco, cada vez que pueda sabotear el Bien. El primer susodicho se hace llamar Amo del Océano (Ocean Master), un mega villano que hace debut en esta saga donde el mismo titulo ya tiene bastante spoiler en mi opinión.

Si hacemos referencia a Los Nuevos 52, también podemos decir que este cómic cuenta también con la primera aparición de Tula, una guardiana en principio no muy relevante, pero a juzgar por su carácter y por los problemas futuros que le preceden, un personaje que dará mucho que hablar en Renacimiento, por ejemplo. Y después de un precalentamiento con dos numeritos donde también se incluye el epílogo de El Trono de Atlantis; se inicia el gran arco argumental La Muerte de un Rey, donde desde el principio tenemos un enorme misterio que envía a Aquaman a los confines de la Tierra para resolver un antiguo asesinato. Uno que revelará una verdad horrible sobre Arthur Curry y de paso amenazará a sus más allegados. Una verdad que os dejará a más de uno con la boca AquamanLaMuertedeunRey01abierta.

Aquaman es el nuevo rey de Atlantis y como primer mandato ordena a sus súbditos recuperar las armas perdidas durante la guerra contra la superficie pero sin hacer daño a los humanos. Durante este proceso, Aquaman descubre que alguien tomó las armas perdidas para traficar con ellas vendiéndolas a secuestradores o terroristas. Aquaman conoce a Tula, hermana de Orm, quién es a su vez líder del equipo militar más importante del ejercito atlante. A pesar de su parentesco con el anterior rey, Tula muestra fidelidad a Aquaman pero le pide interceder por su hermano. Murk, otro de los líderes del ejercito atlante, no acepta a su nuevo rey, principalmente por ser tan condescendiente con una raza tan destructiva como los humanos. Por lo que convence a Tula de que la vida de su hermano corre peligro si es juzgado en la superficie.

Se descubre entonces que quien está detrás del tráfico de armas es Carroñero, un viejo enemigo de Aquaman. Por otro lado, Mera sabe que no será aceptada como reina en Atlantis, por lo que decide quedarse en la superficie. Allí es atacada por un AquamanLaMuertedeunRey04desconocido Rey de Hielo que la lleva hasta Xebel. Un duro enfrentamiento que depara en un poderoso Rey arrastrando el cuerpo inconsciente de Mera hacia el Triángulo de las Bermudas…

Este volumen recopila los números 14 y 17-25 de dicha colección, y también el número 0, un especial imprescindible dibujado por Ivan Reis (Liga de La Justicia de América) que relata la juventud de nuestro protagonista. Aquaman: La Muerte de un Rey fue la última saga de Geoff Johns (Liga De La Justicia, Flash, Green Lantern…) al frente de la serie regular Aquaman.

Una obra por descubrir.

Reseña: Grandes Autores de Batman. Noctámbulos, de Norm Breyfogle, John Wagner, Alan Grant y VVAA

GAB_ NoctambulosUn nuevo chute de un gran Batman para mis venas es leer de vez en cuando uno de estos tomos. Leer Noctámbulos que se ubica en la biblioteca de Grandes Autores…, con el autor Norm Breyfogle como ilustrador principal, no es sino volver a la mejor época. Un tomo que te adentra de lleno en aquellos Detective Comics o Anuales de Batman que tanto juego dieron. Y el ejemplo más claro es el número con el que abre el tomo, joyita de cómic de finales de los 80s, como es La Clínica Carmesí del Doctor Crimen. Una trama, una serie de viñetas, que bien podría estar contenida en los cómics de la EC; antecesores de los famosos cómics de historias de Terror como Creepy o Eerie.

Una primera historia donde se cuenta con una breve aparición de Dos Caras, pero donde aparecen Batman y Robin comenzando la noche frustrando un robo en… ¡un banco de sangre! Hecho que, después de algunos comentarios ingeniosos de Robin sobre quién desmantela a más villanos, Batman de reojo da con el culpable extraviado GAB_ Noctambulos02escondiéndose detrás de algunas cajas. Tras un examen más detallado, descubren que el ladrón realizó el trabajo para un médico que realiza chanchullos en el mercado negro. Así comienzan toda una serie de acontecimientos, una maraña de intrigas que nos llevan a los peores crímenes cometidos por la demente e incesante mente del peor de los seres humanos. El que no tiene escrúpulos.

La recuperación de la etapa de Norm Breyfogle frente al Caballero Oscuro es sencillamente genial. Estamos hablando de un buenísima época donde se encuentran las primeras apariciones de villanos tan míticos como el Ratonero, Cornelius Stirk, el Ventrílocuo o Scarface. Si en los gloriosos 80s, más bien en la segunda parte de la década, si hubo un dibujante capaz de definir al orejas picudas, ese fue Norm Breyfogle. El cual participó con muchos de los grandes como John Wagner o Alan Grant, en grandes cómics recordados por los fans.

GAB_ Noctambulos01Con historias suculentas como Único Superviviente, de Jo Duffy, donde al recibir una citación urgente de un miembro de su antigua unidad de Inteligencia Naval, el Comisario Gordon, parte de Gotham City hacia Luisiana. Y donde poco después de descubrir su extraña ausencia, Batman decide viajar a Luisiana también, no solo para encontrar a Gordon, sino para rastrear a Mark Shaw, el antiguo agente de Manhunter a quien antes no había logrado ubicar. Cuando llega a esa tierra oscura de magia negra como es Nueva Orleans, se entera de que dos agentes han muerto tratando de salvar a otro, que poseía información vital que no estaba dispuesto a divulgar a nadie más que a Gordon, su ex compañero. Luego el detective privado Jim Corrigan y su secretario Kim Liang, que también han venido a Luisiana en busca de los Manhunters (unos extraños robots diseñados para reemplazar humanos),, ambos deciden acompañar a GAB_ Noctambulos03Batman al pantano, donde cuentan que los Manhunters están reteniendo prisioneros humanos en una base secreta.

Un aventura que como podréis ver se extiende de tal manera que cuenta con un argumento bien ideado y maduro. Y con un final que os dejará con las patas colgando… Eso si habéis conseguido cerrar la boca con cada dibujo que Breyffogle va a aportando casi por página. A cual más maravilloso.

Historias prodigiosas que arrastran de nuevo hacia tu orilla ese sentimiento que te hicieron amar los cómics por primera vez. La ratonera o el arco argumental Noctámbulos que da nombre al tomo, son sencillamente espectaculares. Donde todo lo que rodea al Caballero Oscuro es casi más importante que el personaje principal en sí. Cómics que son muy de admirar el marco en el que se sostienen. La ambientación por encima de todo.

GAB_ Noctambulos00Y rozando el Terror del bueno historias como Un hombre muricielago americano en Londres, ¡Aborigen!, Éxtasis o el arco El Miedo. De los que no pienso revelar más que sus titulos, para que los disfrutéis a tope como he hecho yo en mis últimas noches de insomnio.

Cuentan que con tan solo diez años, Breyfogle ya pensaba en disfrazarse de murciélago para hacer justicia por las calles de su barrio. No mucho después aterrizó en DC, pues la editorial convocó un concurso para aficionados, y Breyfogle ganó con una enorme splash-page de Robin. Con el paso de los años no cesó en la idea de conseguir su sueño: ocuparse de Batman como profesional. Hecho que se hizo realidad en el Detective Comics #579 de octubre de 1987. El mismo que abre el tomo. Una gozada.

Reseña: Green Lantern/Green Arrow, de Dennis O´Neil y Neal Adams

greenlantern-greenarrowLo decía hace poco: el VERDE mola. Y hay ciertos cómics que están muy pero que muy relacionados con ese muy bonito color. Y en sus distintos tonos. Cierto es que la mayoría son de culto; o mejor dicho, muy reconocidos entre el público selecto. Cómics de culto, de la gran época, la dorada que para mí fueron los años 80. De media década en adelante más concretamente: ideas originales, diferentes, muchas que pretendían llamar la atención e implicarse con lo que en ese momento a la sociedad azotaba. Donde los autores arriesgaban y siendo magnánimos no temían el despido o cierre de sus proyectos. Miedo ninguno pues aunque había una crisis económica en ciernes, los autores no temieron por su trabajo pues un gran ejemplo de lo que se debía hacer se veía en el horizonte. Otras editoriales (quizás creados por ellos mismos), un lugar donde podrían volver a encontrar trabajo…

greenlantern-greenarrow00Por eso arriesgaban y os lo digo por experiencia, cuando un autor se lanza valiente al vacío, siendo audaz y positivo, alguna rama encontrará a la que agarrarse en la caída.

Pero todo esto venía de unos polémicos años 70s donde la sociedad de muchos de los países del primer mundo casi se iban a pique debido a las irrumpientes drogas y al cambio sustancial de pensamiento político de las nuevas juventudes. Sí, por que los debates políticos del mundo real empezaron a ir de la mano con las obras de arte en los 70s. Las perspectivas personales de sus creadores empezaron a estar muy presentes en todo lo que hacían. Sin embargo, esto nunca fue expresado de manera tan creativa como cuando el genial tandem Dennis O’Neil/Neal Adams decidió emparejar a al liberal Green Arrow con el conservador greenlantern-greenarrow01Green Lantern.

Mientras los héroes compartían el color VERDE en sus nombres, sus diferentes puntos de vista ponían en lo alto de la mesa un gran agujero negro de problemas que, hasta entonces, no se había tratado de forma seria en el mundo del noveno arte. Entraba entonces de algún modo el politiqueo en los cómics y después de que Adams rediseñara al arquero en septiembre de 1969 (The Brave and Bold #85), y despojara a Oliver Queen de toda su fortuna en Justice League of America #75 ese mismo año; O’Neil le comentó que veía a Green Arrow como un perfecto representante de la contracultura, oponente ideal para Green Lantern. El que es considerado engranaje del orden establecido intergaláctico en la Tierra. Y juntos, bajo la dirección de Julius Schwartz, abordaron una plétora de temas del mundo real que ayudaron a relanzar la Edad del Bronce

greenlantern-greenarrow02Un paso importante socialmente para el mundo de los cómics.

Todo comienza en el Green Lantern #76, donde Lantern pensaba que hacía bien su trabajo al detener a un indigente que hostiga al empresario Jubal Slade en Star City. No mucho después, salta Green Arrow a la palestra y quita a Lantern de en medio. Le recrimina sus acciones. Señala que las cosas no son como parece; el tipejo que ha rescatado es en realidad un usurero señor dueño de la vecindad que planea derribar el edificio. Y así dejar en la calle a toda una serie de familias insolventes. Pero Lantern replica que está en su derecho como dueño si los otros no pagan. Arrow le insiste en que hay formas y formas… A partir de entonces ambos héroes adoptan diferentes enfoques para tratar de convencer al usurero de no seguir adelante con sus planes. Aunque siendo justos ambos superhéroes llevan al mísero joven ante la justicia ya que poco después del incidente en la entrada del edificio, orquesta un ataque contra Green Arrow.

greenlantern-greenarrow03Por otro lado se nos cuenta también que en Oa, los Guardianes castigaron al protector del Sector 2814 por no utilizar proporcionalidad en un asunto que para nada estaba dentro de la línea a seguir por un Linterna Verde. Entonces Green Arrow tiene una idea: los desafía a venir a la Tierra y obtener una mejor comprensión de la humanidad. Y el Guardián acepta y envía a un componente para acompañar a los héroes en un viaje a través de toda Norteamérica.

Así empieza una búsqueda, un viaje, toda una serie de aventuras que los lleva a recorrer la cabecera de Green Lantern desde el #76 al #89. Aunque en este tomo integral que publica ECC Ediciones se añade algo más que eso. La batalla de valores que sacudió a toda una nación, como dice la sinopsis y cuatro números de la colección The Flash (del #217 al #219 y #226), títulos que Green_Lanternestaban en la misma linea y que golpeaban a los fans con unos formidables Muerte de un Arquero y un ¡Green Lantern ha muerto!

Una serie que marcó un hito para guionistas, dibujantes y lectores. Llena de gran maestría y entretenimiento, que abrió nuevos horizontes al potencial de los cómics como medios comerciales y convencionales. Una lectura endiabladamente adictiva que gusta tener por la sensación de gozosa que deja el haberlo leído.

Un tomo indispensable.